Aitana Sánchez Gijón, Josep María Pou y El Brujo pasarán por los teatros de Córdoba este otoño

El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) ha presentado la temporada 2026/2027 bajo el slogan Todos somos teatro. “Un cartel que aúna la diversidad de las artes escénicas incluídas en la programación de los teatros municipales de la ciudad y que llama a todos los cordobeses y cordobesas a sentir las artes escénicas en los teatros públicos”, ha dicho Isabel Albás, presidenta del organismo al inicio de su intervención.

El Teatro de La Axerquía cumple 50 años el próximo 15 de septiembre de 2026, y para conmemorar este aniversario se ha diseñado una programación extraordinaria con tres espectáculos teatrales, ya que la representación de la obra Julio César de William Shakespeare a cargo de la Compañía Nacional de Teatro fue la protagonista de aquella noche inaugural. Dos Compañías locales, Compañía Trápala y Compañía de Teatro Clásico de Córdoba, y como invitada la compañía Teatro Clásico de Sevilla, presentarán sus propuestas escénicas, que tendrán lugar los días 15, 16 y 17 de septiembre, respectivamente.

La Compañía teatral más veterana de Córdoba, Trápala, será la encargada de inaugurar esta celebración, y lo hace a través de la creación de una dramaturgia sobre el mito de Don Juan, bajo el título Cuán largo me lo fiáis, junto al Coro de Ópera de Córdoba y la Camerata Gala. Este texto dramático fue representado en Córdoba en el año 1617 por la compañía de un tal Jerónimo Sánchez, precedente que sirvió a Tirso de Molina para crear su obra “El Burlador de Sevilla”. Una propuesta multidisciplinar en la que la voz cantada y la voz hablada conviven de forma natural apoyando una estructura dramática que utiliza la tradición como pretexto y el presente como objetivo.

La Compañía de Teatro Clásico de Córdoba presentará El perro del hortelano de Lope de Vega y Carpio, en la segunda jornada de celebración. Esta comedia palatina de enredo, publicada en 1618, gira en torno al amor, los celos y el honor. Una oportunidad fantástica de ver, junto a los más jóvenes, representada una obra clásica en un marco incomparable como el Teatro de la Axerquía.

La Compañía Teatro Clásico de Sevilla cierra este programa con Macbeth, una de las tragedias principales de William Shakespeare, con la que la Compañía ha sido galardonada con el Premio Lorca 2026 a la mejor adaptación o versión teatral. Tan medieval y a la vez tan contemporánea, que provoca los más inquietantes temores en los espectadores. Imaginaciones, fantasmagorías, sueños que lo envuelven en preocupaciones y pavores de todo tipo, empujándolo a seguir de forma compulsiva destruyéndolo todo: la vida, el orden establecido, el reino e incluso el tiempo.

Las obras tendrán un precio único de 15 € para cada sesión o de 35 € para las tres obras.

Rafael Alvarez, El Brujo, estará en el Gran Teatro el día 2 de octubre con La segunda venida de Cristo o el yoga de Jesús. Este espectáculo está basado en la obra de Yogananda que lleva el mismo título y en fragmentos de otro espectáculo presentado por el Brujo hace quince años sobre el Evangelio de San Juan. El estilo es deudor una vez más del trabajo teatral del gran maestro Darío Fo, combinando el humor, la gestualidad, el sonido, el silencio y la palabra como los antiguos juglares del medievo. Dario Fo ya lo hizo en los evangelios gnósticos en su obra “El misterio bufo”. El brujo hace ahora una versión del “mismo misterio” en torno al que giran las grandes preguntas de las que se ha hecho siempre eco el arte del teatro.

Con motivo de su 40 aniversario el Coro de Ópera de Córdoba, junto a la Orquesta de Córdoba, celebra esta efeméride poniendo en escena una obra cumbre de la lírica española Marina, los días 9 y 11 de octubre en el Gran Teatro, poniendo así el colofón a un año intenso y brillante que resume ampliamente su versatilidad. Esta obra originalmente zarzuela de Francisco Camprodón, gracias a Emilio Arrieta adquiere nueva estructura operística, beneficiándose del arte más maduro y evolucionado del autor.

El ciclo La Magia está en Córdoba vuelve los días 16 y 17 de octubre con una nueva edición, consolidando la magia dentro de la programación de los Teatros de Córdoba con dos espectáculos en el Teatro Góngora y Gran Teatro respectivamente. Toni Bright, uno de los mentalistas más prestigiosos de España, inaugura el ciclo con Creer para ver. Un espectáculo donde los niños se lo pasan como adultos y los adultos vuelven a ser niños. El plan perfecto para los amantes de la magia. La segunda cita será, Por arte de magas. Tres de las mejores magas de la escena actual se unen por primera vez sobre el mismo escenario para firmar un espectáculo sin precedentes en nuestro país. Inés, Dania Díaz y Amelie, tres nombres reconocidos en la magia internacional, presentan juntas sus mejores ilusiones en un show a seis manos donde conviven apariciones, desapariciones, mentalismo y magia de cerca. Todo ante los ojos de un público que quedará alucinado con su magia. Seguido de este ciclo, tomará el relevo “Houdini, El musical” , que revive la increíble historia real del ilusionista y showman más famoso de todos los tiempos.

El ya clásico ciclo que convoca al público familiar los domingos en el Teatro Góngora, Vamos al teatro, inicia su temporada el 18 de octubre con Cateura, de la mano de la Compañía Alas Circo Teatro. Un espectáculo que invita a la reflexión sobre nuestro impacto en el planeta y a la lucha por construir un mundo más sostenible y más amable. Pensada para todos los públicos, en la que a través del circo, la música, la manipulación de objetos y el movimiento acrobático, se pone de manifiesto la travesía de los desechos, desde su origen en los hogares y las calles hasta su destino en los vertederos y los océanos. La siguiente cita será Comienza el espectáculo, de la Compañía Hermanos Moreno, el 18 de diciembre. Un peculiar y divertido espectáculo de malabares y payasos aderezado con música original y tocada en directo que seguro hace vivir a todos una gran experiencia en familia.

El mes de noviembre tendrá dos marcadas señas de identidad: el teatro y el flamenco. El Teatro Góngora acogerá el día 2 de noviembre, Don Juan Tenorio, de José Zorrilla, uno de los mayores clásicos de la historia del teatro universal versionada por la Compañía cordobesa Escena Trece respetando el texto original del autor. Esta propuesta fusiona el teatro con música a capella, luchas de espadas y un lujoso vestuario. La tradición ha llevado a representar esta pieza en torno a la festividad de todos los Santos. Una apuesta segura por nuestras tradiciones llena de simbolismo y magia escénica.

En el mismo espacio, el 6 de noviembre, se podrá disfrutar de Inolvidable, en la que el cordobés Juan Carlos Rubio escribe y dirige este espectáculo en el que rinde merecido homenaje a la gran Rocío Dúrcal junto a su hija Carmen Morales, al actor y cantante Alejandro Vera, y con las maravillosas versiones que Julio Awad ha hecho de los éxitos de su madre, para contarnos —y cantarnos—, con humor y ternura, todo eso que siempre quisimos saber.

La siguiente cita teatral será el sábado 7 de noviembre en el Gran Teatro con La ópera de los tres centavos, obra en la que Bertolt Brecht pretende denunciar la prostitución, la miseria y el abuso de poder en plena crisis económica (la obra se estrenó en Berlín en 1928). Una obra teatral en un prólogo y tres actos, con música de Kurt Weill y libreto en alemán de Bertolt Brecht. Barco Pirata, Unahoramenos Producciones y el Teatro Pérez Galdós traen a la actualidad esta obra, bajo la dirección de Mario Vega (Unahoramenos Producciones) y con Coque Malla en el papel protagonista.

Aitana Sánchez Gijón “tomará” las tablas del Gran Teatro el sábado 14 de noviembre con un drama intenso sobre el amor, el destino y las pasiones prohibidas, donde la fuerza de la tragedia se impone con una actualidad sorprendente: Malquerida, de Jacinto Benavente, versionada por Juan Carlos Rubio y Natalia Menéndez.

Y la última propuesta teatral de noviembre, día 28, será en el mismo recinto con Panorama desde el puente, una de las obras teatrales más célebres del dramaturgo estadounidense Arthur Miller, estrenada originalmente en 1955. Ambientada en los suburbios portuarios de Brooklyn bajo la imponente silueta del puente de Nueva York, aborda con crudeza el drama de la inmigración ilegal, la obsesión y la traición familiar. Será protagonizado por un gran elenco liderado por María Adánez y José Luis García Pérez, cuya interpretación del complejo estibador neoyorquino ha sido señalada por la crítica como uno de los puntos fuertes del montaje.

Un año más, el IMAE ha programado cuatro propuestas ineludibles para los amantes del flamenco con motivo de la conmemoración del aniversario de la declaración del flamenco como patrimonio inmaterial de la humanidad por la UNESCO. La primera el jueves 5 en la singular Sala Polifemo con Fetén, un espectáculo tragicómico con música en directo que une máscara, baile, cante y guitarra para narrar, con sensibilidad y emoción, la vejez, la memoria y la resistencia del artista frente a la oscuridad y la marginalidad.

La segunda y tercera propuestas, también en el Teatro Góngora, en la sala principal será: Alboroto, el domingo 15 de noviembre, un espectáculo para todos los públicos alegre y disparatado en el punto equidistante entre el circo y el flamenco; y Pastora Galván junto a dos bateristas, el miércoles 18, con TRIBUsssh!, una propuesta que mezcla flamenco y rock que no dejará indiferente a los asistentes.

Y el broche final a esta conmemoración lo pondrá el Ballet Flamenco de Andalucía, en el Gran Teatro el 21 de noviembre, con el espectáculo Flamenco Patrimonio. Un espectáculo creado para conmemorar el 15º aniversario de la declaración del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, una producción que pone en diálogo la tradición y la creación contemporánea. Bajo la dirección artística y coreográfica de Patricia Guerrero, el espectáculo refleja el relevo generacional que vive la compañía y su papel como institución de referencia en la preservación, investigación y difusión del flamenco.

Para que noviembre sea inolvidable, Pasión Vega cantará una recopilación de las canciones más emblemáticas de las películas del cineasta Pedro Almodóvar, el viernes 13 de noviembre, en Pasión Almodóvar. La malagueña compartirá escenario con uno de los más reconocidos pianistas de jazz del panorama musical actual, Moisés Sánchez, quien también ha estado a cargo de los arreglos musicales.

Para cerrar el año los Teatros de Córdoba mantienen su compromiso de llegar a todos los públicos y gustos así como poner en valor el talento local. El día 4 de diciembre en el Teatro Góngora, la Compañía Atalaya, presentará la famosa obra del teatro del absurdo El Rey se muere de Ionesco, el drama del hombre entendido como sujeto, entendido como humanidad pero también como sociedad.

Los amantes de la zarzuela volverán al Gran Teatro el 11, a disfrutar de La Gran Vía, de Federico Chueca y Joaquín Valverde, de mano de la Compañía Sevillana de Zarzuela y la Orquesta Sinfónica y Coro titular de la Compañía Sevillana de Zarzuela.

Un elenco de grandes rostros queridos por el público como Jon Plazaola y Eva Isanta entre otros, dan vida a la famosa comedia escrita por el dramaturgo romano Publio Terencio Africano en el siglo II a. C, Los hermanos, el sábado 12 de diciembre en el Gran Teatro. La obra plantea un debate atemporal sobre la educación: ¿es mejor un modelo estricto y severo o uno liberal y abierto?

La cordobesa Trinidad Montero, La Trini, celebrará sus 30 años de carrera con su espectáculo Indómita, el 18 de diciembre en el teatro Góngora.

Para cerrar el año teatral directamente desde el West End de Londres, llega la ganadora de 3 premios Olivier 2025, incluido el de Mejor Espectáculo, Gigante, de Mark Rosenblatt. Y si esto fuera poco para acudir al Gran Teatro el próximo 19 de diciembre, el aclamado por crítica y público José María Pou encarna a Roald Dahl, el excéntrico escritor de fama internacional, autor de éxitos como Matilda, Charlie y la fábrica de chocolate y Las Brujas, que vio cómo unas polémicas declaraciones suyas inflamaron a la prensa, repercutiendo en su reputación, con consecuencias imprevisibles. Esta obra inspirada en hechos reales, ofrece un retrato poliédrico de un literato terriblemente carismático y explora, con una agudeza no exenta de humor, la diferencia entre la opinión razonada y los peligros de una retórica dictada por los prejuicios.

Para los días navideños dos grandes citas musicales para disfrutar del talento joven: Paco Montalvo, 10º Aniversario Alma de violín flamenco y el Concierto Sinfónico Orquesta Fundación Barenboim-Said. El día 28 de diciembre, el violinista cordobés presentará su gira internacional conmemorativa de su disco de oro “Alma del violín flamenco”, marcando un reencuentro especialmente significativo al regresar al Gran Teatro de Córdoba, escenario de su primera presentación.

La Orquesta Fundación Barenboim-Said, integrada por jóvenes intérpretes, bajo la batuta del director ruso Maxim Emelyanychev, una de las figuras más destacadas de su generación en el panorama internacional, celebra con este concierto su debut en Córdoba. El repertorio del concierto estará dedicado a cuatro grandes obras del repertorio sinfónico ruso: la obertura de la ópera Ruslan y Ludmilla de Glinka; a continuación, La Roca, poema sinfónico de Rachmáninov, inspirado en un relato de Chéjov y dedicado a Nikolai Rimski-Kórsakov, autor del Capricho español, y por último, la Sinfonía n.º 6 en si menor, Op. 74, “Patética”, de Tchaikovsky, considerada una de las cumbres del sinfonismo romántico por su profunda carga emocional y su intensidad expresiva.

Esta programación se suma a todas las citas ya conocidas por el público en los Teatros de Córdoba. Noches protagonizadas por Pablo López, Niña Pastori, Miguel Poveda, Malmö 040, Hey Kid, Serko, Revolver, Tam Tam Go, La Guardia, El Arrebato, Xoel López y Marwan, La Húngara y Raya Real para celebrar el Día de la Hispanidad, Medina Azahara y Malú en el Teatro de la Axerquía. Y un gran número de propuestas para disfrutar de las artes escénicas que van desde la ópera al góspel.

Todos los espectáculos hasta diciembre estarán disponibles para la venta el próximo miércoles 29 a las 10 horas en teatrocordoba.es, o en la APP – IMAE – Teatros de Córdoba, disponible para IOS y Android. La taquilla del Gran Teatro estará abierta en su horario habitual de verano hasta el día 31 de julio.