“La IA es un gran plagiador”: el vínculo entre el escritor y el lector que la tecnología no alcanza a suplantar

La tecnología asusta. No solo por lo que puede cambiar la sociedad -que también- sino que por la velocidad a la que avanza. La inteligencia artificial ha sido objeto de debate en un nuevo encuentro literario integrado en el festival de Cosmopoética. La cita, reservada para los medios de comunicación, ha reunido a los escritores Joaquín Pérez Azaústre y Juan Bonilla, junto al músico y cantautor Alberto Ballesteros. Estos tres protagonistas han reflexionado sobre la creación artística y los desafíos que plantea el auge de la IA en la narrativa, la poesía y la música.

El debate fue abierto por Joaquín Pérez Azaústre, quien ha definido la inteligencia artificial como “un gran plagiador” dotado de motores capaces de filtrar todo el conocimiento universal para entregar un producto a la medida del usuario. Sin embargo, el autor cordobés ha subrayado que la verdadera creación reside en saber que “al otro lado hay una persona” que ha “amado, sufrido y vivido”. Además, su dilema es que el lector del futuro se asemejará a elegir en el supermercado entre “huevos de granja o biológicos”, decantándose entre la producción algorítmica en serie o la autenticidad de la experiencia humana.

A continuación, Juan Bonilla ha advertido que aún “no hemos visto ni un 5% de las posibilidades de la IA”. Asimismo, ha apuntado que el riesgo principal aparece “cuando la máquina toma sus propias decisiones” y se prescinde del criterio y el arbitraje humano en oficios clave como la edición o el periodismo. Por otro lado, el periodista ha ironizado sobre el destino común de la humanidad y ha advertido de que el algoritmo amenaza con reafirmar al lector en sus propios sesgos en lugar de “ampliarle la mirada”, que es la verdadera función de la literatura.

Por su parte, Alberto Ballesteros ha explicado que, al actuar en espacios íntimos siente su oficio a salvo de la suplantación tecnológica. Ballesteros ha sostenido que “la gente que hace las cosas de verdad” y logra transmitir una emoción auténtica al componer mantendrá intacto su espacio, por más que la inteligencia artificial o el mercado se llenen de productos estandarizados o “mediocres”.

La disparidad -o no- entre géneros

Asimismo, los creadores Pérez Azaústre y Bonilla han coincidido en señalar que mientras el poema responde a una necesidad urgente e instantánea, la novela exige una convivencia prolongada de meses o años con los personajes y sus conflictos, semejante a un maratón o a un “vuelo trasatlántico” que supera el punto de no retorno. Por su parte, Ballesteros ha vinculado la composición musical con impulsos breves y fugaces concentrados en el formato de tres minutos y medio.

El encuentro ha servido también para reivindicar la libertad creadora frente a las etiquetas editoriales. Pérez Azaústre ha recordado cómo en sus inicios la figura de Juan Bonilla supuso un referente fundamental por su capacidad para transitar con libertad entre la poesía, el cuento y la novela “sin ponerle puertas al campo”. Ambos autores han defendido que las distintas formas literarias son en realidad “objetos verbales” nacidos del mismo artificio de creación.

También ha habido tiempo para hablar sobre la última obra reciente de Joaquín Pérez Azaústre y, de manera muy especial, en su poemario Defender el álamo. Este libro nace de la necesidad de mantener un diálogo permanente con su hijo en la distancia, quien reside en otro país. El autor ha utilizado esta metáfora para plasmar la lucha moral del padre frente al “ejército del tiempo”, que termina imponiéndose. Pérez Azaústre ha explicado que la poesía no le ha salvado, pero sí le ha brindado “alivio y serenidad”.