Hombres G: “El éxito nos ha dado libertad para hacer siempre lo que queremos”

Cuarenta y un años después de aquel primer LP que marcó a toda una generación, Hombres G aseguran que se siguen subiendo al escenario con la misma energía —y casi la misma mirada— que cuando empezaron siendo apenas unos chavales. La gira Los mejores años de nuestra vida, que los traerá a Córdoba en junio no solo celebra una trayectoria única dentro del panorama pop rock en español, sino también una amistad que ha resistido modas, cambios de industria y transformaciones culturales de todo tipo.

El tour acompaña el estreno de un documental homónimo que repasa la historia del grupo desde dentro: la complicidad, las risas, las discusiones y la conquista de Hispanoamérica. Un viaje emocional que, según cuentan, se aleja del típico relato de rock para centrarse en algo más profundo: la historia de cuatro amigos que han crecido juntos.

En plena era del single y del consumo inmediato, la banda reivindica en una charla vía zoom el valor de las canciones, la libertad artística y la ilusión intacta. Hablan del relevo generacional, del espíritu punk, de la industria actual y de nombres clave en su historia como el del cordobés Paco Martín, su descubridor. Lo hacen sin perder el sentido del humor ni la perspectiva que dan cuatro décadas en la carretera.

“Los mejores años de nuestra vida son estos, ahora”

Hace poco estábamos celebrando el cuarenta aniversario del primer LP del grupo. Ahora, digamos que estamos en una gira que sería del cuarenta más uno, por decirlo de alguna manera. Aunque también podemos estar celebrando que se cumplen cuarenta años del segundo. Contadnos un poco más sobre esta gira.

David Summers: Bueno, esta gira se llama Los mejores años de nuestra vida, pero también porque va con el soporte de una película documental que estrenamos ahora el ocho de mayo con ese título. Es una película muy especial, muy emocionante; no es el típico documental al uso de un grupo de rock. Hemos querido hacer algo que emocione de verdad y ha salido algo muy bonito, con momentos de risas y de lágrimas. Es la historia de la amistad de cuatro niños que crecimos juntos viajando por todo el mundo. La estrenamos en cines y luego irá a Movistar. Con ese leitmotiv montamos la gira, hemos compuesto canciones nuevas —incluido el tema principal de la película— y la hemos preparado para pasarlo bien, celebrando que estos son los mejores años de nuestra vida.

¿Cómo se consigue mantener un proyecto colectivo como el vuestro durante cuarenta años en una era en la que se prima el individualismo?

Dani Mezquita: Pues teniendo siempre ilusión por trabajar, por hacer canciones nuevas, por irte de gira y arrastrar una maleta por un aeropuerto con tus amigos. La música no nos cansa; nos encanta tocar en directo y encontrarnos con nuestro público. Lo llevamos en la sangre y no vamos a poder abandonarlo nunca.

Rafa Muñoz: El éxito que tuvimos en la primera etapa nos dio libertad. Y en una carrera es fundamental poder tomar tus propias decisiones, no depender de una discográfica o de un mánager que te diga lo que hacer. Así disfrutas mucho más. Seguimos aquí porque nos encanta lo que hacemos y queremos continuar los cuatro en este proyecto que empezamos hace más de cuarenta años.

La ilusión sigue intacta, como decís. Entiendo que cuando subís al escenario seguís siendo esos niños que empezaron en el ochenta y pico.

Rafa Muñoz: Ese espíritu no hay que perderlo nunca. Te mantiene con los pies en el suelo. Lo que has conseguido es gracias al público; si ellos no están, tú no estás ahí arriba. Aunque el cuerpo pese más, cuando estás en el escenario se te olvida.

Dani Mezquita: Yo no creo que por tener más años tengas que ser diferente. El músico que empezó con veintipocos sigue ahí. Ver a chavales jóvenes que vienen por primera vez a un concierto nuestro es como empezar otra vez. Eso te llena de energía.

Hace poco, sacasteis un disco con artistas muy jóvenes interpretando vuestro repertorio. ¿Cómo habéis vivido el trasvase generacional de vuestra música? Lo digo porque la mayoría de artistas que hay en ese disco ni habrían nacido cuando vosotros explotasteis

David Summers: Si a artistas jóvenes les gustan es porque sienten que siguen siendo actuales. Para nosotros es un homenaje precioso. Es interesante escuchar cómo reinterpretan nuestras canciones y ver cómo cambia la música en España a través de ellos. De hecho, eso que has dicho antes de la edad: en el disco no había ninguno que hubiera nacido cuando empezamos; hicimos como Leonardo DiCaprio, nos los buscamos que no tuvieran más de veinticinco años.

Rafa Muñoz: Cuando la música se convierte en popular, no tiene edad. Y yo creo que nuestras canciones no la tienen.

Lo importante es seguir haciendo canciones bonitas

¿Sentís que el rock mantiene su capacidad subversiva o ahora son otros géneros los que tienen ese espíritu?

Rafa Muñoz: La actitud punk es propia de los jóvenes. Hay estilos que nunca desaparecerán: el flamenco, el jazz, el rock o el blues. Pero es verdad que la rebeldía tiene más que ver con la edad. Cuando eres joven eliges una música fuerte, agresiva. Pero lo que manda son las canciones; los géneros ahora están más mezclados.

Javier Molina: La letra es lo más importante. El envoltorio puede ser punk, ska o reguetón, pero lo que importa es el mensaje. Eso del rock y del pop y el punk y todo eso, eso era cuando éramos jóvenes nosotros, pero ya se está perdiendo completamente. Hoy hay raperos que transmiten un mensaje acojonante, y que me parece un prodigio cómo lo hacen. En fin, cada uno en su estilo suele abarcar una cosa. Nosotros, cuando éramos jóvenes, pues el rock era un poco la revolución. La rebeldía del rock and roll siempre ha estado ahí. Ahora, hay otros chavales que se sienten rebeldes haciendo otro estilo de música. O sea, hay artistas de ahora que a lo mejor sienten esa rebeldía haciendo reguetón. Pero a mí no me parece ni rebelde ni me parece nada; me parece que no están diciendo más que chorradas. Pero porque creo lo importante es la letra.

Estamos en Córdoba y tengo que preguntaros por Paco Martín. ¿Qué recuerdos traéis de aquella época y de aquella locura de convertiros en un éxito también en Hispanoamérica?

Rafa Muñoz: Paco fue quien nos dio la primera oportunidad de grabar. Estuvimos con él hasta el quinto disco, Voy a pasármelo bien. Luego hemos grabado catorce en total. Y es verdad que se fue a América con nuestros discos y confió muchísimo en nosotros. Nos defendió a capa y espada. Y el tío se peleaba por nosotros con todos los críticos Le tenemos mucho cariño.

Javier Molina: Fuimos muy fieles a Paco.

Rafa Muñoz: Cuando se fue nos quedamos un poco huérfanos. Nosotros fuimos siempre fieles a Twins, que, al principio, era él solo con una secretaria. No no tenía nada de nada. Y fuimos el primer grupo que fichaba. Luego, cuando él se fue y lo dejó, pues ya teníamos que hablar con gente que no conocíamos de nada. Con gente nueva. Todo era menos romántico.

David Summers: Paco es un personaje, es un gran tipo y le debemos mucho. Sigo en contacto con él; a veces me llama para colaborar y solo por verle, voy.

Hay artistas que sienten esa rebeldía haciendo reguetón; a mí me parece que dicen chorradas

La verdad es que habéis vivido todos los cambios del sector. ¿Cómo veis el momento actual, en el que el disco de estudio parece pesar menos y manda la tiranía del single?

Dani Mezquita: Es cierto lo de la tiranía del single. Echo de menos que haya grupos de cuatro o cinco chavales haciendo música. Ahora hay más artistas en solitario que sacan una canción y llenan estadios. Eso sí ha cambiado.

David Summers: A mí al final me da igual. Hemos nadado en todo tipo de mares. Hay que confiar en las canciones bonitas y en hacer melodías que merezcan la pena, aunque haya modas. Porque luego son muchas veces modas.

Rafa Muñoz: Nosotros, cuando hacemos un disco, pensamos en las canciones como unidades; cada una tiene su propia historia, su personalidad, su vestidito. No pensamos si está en el sonido de ahora o de moda; nos da completamente igual. Hacemos un rock and roll, una balada… cada una tiene su personalidad, las ponemos juntas y eso son Hombres G, lo que ofrecemos.

Javier Molina: Las tendencias y las modas siempre nos han dado igual. En los años ochenta no queríamos ser un grupito con tecladitos como la mayoría de los de La Movida. Y eso que dices de lo de los singles es un poco lo que se hacía antes, hasta que los Beatles empezaron a hacer long plays, a juntar los singles del año. Ahora el tema es mantenerse en el tiempo. Da igual que saques un single o un disco de diez o doce canciones; lo importante es mantenerse, no sacar solo una canción. Ha habido millones de artistas con un hit mundial que han desaparecido. Lo importante es seguir haciendo hits, da igual que los empaquetes de diez en diez o de uno en uno; lo importante es seguir haciendo canciones bonitas.

Cuando Paco Martín se fue, nos quedamos un poco huérfanos