Subtónica juega en casa: “Hacer unas canciones y no otras es hacer política”

Javier Estévez afronta una cita muy especial este jueves en la Sala Polifemo del Teatro Góngora, donde presentará en directo Salvarnos, el quinto trabajo discográfico de su proyecto Subtónica. El músico cordobés, fundador y exintegrante de la banda Estirpe, llega a Córdoba inmerso en la gira de un álbum que combina rock de autor, reflexión social y una mirada crítica sobre cuestiones como la hiperconectividad, el individualismo o la emergencia climática.

Para esta puesta de largo, Estévez estará acompañado por la formación al completo de Subtónica: Alejandro Macías a la batería, Francisco Sibaja en teclados y coros, Pablo Sánchez al bajo y Juandi Serrano a la guitarra eléctrica. El concierto, previsto para las 20:00 horas, servirá además para mostrar sobre el escenario las nuevas canciones de Salvarnos junto a algunos de los temas más representativos de la trayectoria del proyecto.

Lo mejor de lo mejor es descubrir cosas que nunca te pondría el algoritmo

PREGUNTA. Cuándo uno toca en Córdoba, siendo como es el mito del senequismo, ¿realmente juega en casa o todo lo contrario? 

RESPUESTA. Tengo la suerte de ser un privilegiado en Córdoba, tanto con Estirpe en su día como con Subtónica, me siento muy querido y tengo el cariño de Córdoba hacia la música que hago. Todo cuesta, y las cordobesas y cordobeses saben bien a qué conciertos ir y dónde gastarse el dinero de una entrada. Subtónica es un proyecto que, aunque cumplimos más de una década, sigue creciendo y con este álbum creo que hemos conseguido el respeto de público que quizá antes tenía ciertas dudas. Los músicos somos exigentes y cada vez queremos más, pero Subtónica es un proyecto musical de ir a paso de hormiguita, poquito a poco, y así lo estamos haciendo en otras ciudades de España. A nivel de medios de comunicación también siento mucho aprecio y es un orgullo siempre tocar aquí y que nos presten atención.

P. ¿Te sientes como el niño que juega en la playa de la portada del disco ahora mismo? 

R. Ojalá, jejejeje… En cierto modo sigo teniendo la ilusión de ese niño que quiere hacer las cosas cada día mejor, de tocar en sitios que nunca toqué, pero sobre todo de disfrutar del camino y siempre con el enfoque de componer grandes canciones. Con la edad uno va perdiendo la inocencia con la que empezó a dedicarse a la música, pero hay algo primigenio y pasional de eso que sigue intacto en mi, sigo haciendo castillos de arena y sintiendo lo mismo que hace treinta años al escribir. Luego viene la ola de la industria musical y lo tira rápidamente, jejeje. Lo que realmente es muy cierto y muy potente es el hecho de seguir peleando por un proyecto underground de temas propios, porque es una verdadera hazaña en los tiempos que corren, esa energía infantil la sigo manteniendo, incluso sin playa.

P. ¿Y si ese niño crece y te pone un altavoz con reguetón mientras disfrutas de la playa, cómo te lo tomarías?

R. Le pondré Calle 13 y lo disfrutaremos juntos. Toda música puede tener cabida en determinados momentos. En casa siempre hemos intentado que mis hijos escuchen a los grandes, de muchos estilos. El paladar se va formando con los años y con variadas experiencias, lo ideal es que haya inquietud para escuchar estilos distintos y contemplar la belleza. 

P. Me pongo serio un segundo: ¿Crees que la música todavía puede influir en la conciencia social o ese barco ya ha zarpado para siempre y solo nos queda su oleaje?

R. Yo soy un terco convencido de que sí. De hecho, el poder de las canciones se puede ver en multitud de ámbitos de la vida socio-económica y política. Hacer unas canciones y no otras es hacer política, hablar de unos temas y no de otros también. Mira los festivales, los ayuntamientos que financian unos y no otros, en fin… El formato canción que es donde yo me muevo, sigue siendo poderoso, no es la panacea, pero por supuesto que puede influir. Es más, en una sociedad como la actual, donde existen “personajes” que son capaces de movilizar votos con un pobre y demagogo discurso, ¿cómo no lo van a poder conseguir las buenas canciones?

P. ¿Y la salvación a la que apelas tiene algo que ver con la que pregona el Papa? 

R. Desconozco en detalle lo que pregona el Papa, pero si hablamos de una salvación orientada al más allá, no, no me refiero a esa. Yo hablo de protegerse uno mismo y proteger la sociedad, de cuidarnos, reflexionando sobre los peligros de deshumanizarnos, de perder derechos conseguidos, de seguir jugando a la guerra, etc. Ser conscientes de la emergencia climática, de cómo nos secuestran la atención, de cómo nos invitan a polarizarnos o cómo nos tutelan directa e indirectamente es el principio para poder “Salvarnos”. “Brindar y pensar distinto es lo hermoso de estar a tu lado” es el estribillo de una canción. Salvarnos de nosotros mismos es uno de los mayores desafíos, de nuestro ego, del enganche digital… de la soledad, de la pérdida de ilusión. Es muy triste saber que hay muchos adolescentes sin motivación.

P. Entre componer una canción, hacer una declaración de Hacienda y hacer promo en redes, ¿qué te resulta más desesperante? 

R. Por supuesto que lo último, lo primero no solo no me desespera, sino que me apasiona y me encanta hacerlo. Lo segundo en el fondo… es relativamente sencillo y no lleva tanto tiempo realmente. Respecto a la promo en redes, piensa que no tengo Whatsapp por lo que todo lo que es estar con el móvil me genera una contradicción, pero Subtónica lo precisa… así que ahí ando lidiando con la desesperación, jejeje.

P. ¿Qué es más peligroso para un músico cincuentón hoy: TikTok, los algoritmos o los grupos de WhatsApp familiares? 

R. Cuando llegue a los 50 te lo diré, jejeje, pero con cuarenta y pico y 30 años haciendo música, creo que sería lo último. Pero no familiares, sino del colegio, jejeje. Subtónica tiene TikTok (por obligación) y los algoritmos… bueno… ya sabes, al final, romper el algoritmo es lo que te hace ser crítico. Mola descubrir cosas parecidas a tus gustos, pero sin duda lo mejor de lo mejor es descubrir cosas que nunca te pondría el algoritmo. Un buen dj siempre será un buen dj, ni playlists ni algoritmos. Otro tema es la comodidad y la desidia. Dejar al ser humano sin tiempo es la mejor forma para controlarlo.

P. Me vuelvo a poner serio: ¿Escribes canciones para ti o nacen con el objetivo de ser escuchadas en director? 

R. Yo realmente escribo canciones para poner mis cosas en orden, para entender el mundo que me rodea y para entenderme a mí mismo, para “gritar” algo o para aprender de alguna forma. Así llevo desde que escribía canciones con Estirpe y difícilmente creo que pueda cambiar. Después entra la parte literaria o poética de cómo contar eso utilizando el lenguaje. Y finalmente uno las adorna y las arropa de una instrumentación particular, que en mi caso es rock porque vengo de dónde vengo: batería, bajo, guitarra eléctrica… Además, en esta gira estamos haciendo muchas salas pequeñas en formato electro acústico, cargando con los vinilos y picando piedra por todas las ciudades. Es decir, que una buena canción, puede tocarse en directo de muchas maneras.

P. ¿A quién le vas a dedicar el concierto de este jueves? 

R. Con los nervios del directo a veces se te puede pasar alguna dedicatoria. Pero por si se me olvida, desde estas líneas se lo dedico a mi familia que está siempre apoyando, a mis amigos, a toda la gente que me sigue y en especial a Pilar que se nos fue y estaría viéndonos.

Una buena canción puede tocarse en directo de muchas maneras