El Festival de la Guitarra superó los 27.000 espectadores con una ocupación media del 52% en sus conciertos

El universo de las cuerdas pulsadas ha vuelto a ocupar el centro del Festival desde la extraordinaria diversidad de sus lenguajes. La 45ª edición del Festival de la Guitarra de Córdoba, organizado por el Instituto Municipal de las Artes Escénicas, ha reunido a más de 80 guitarristas y bajistas, referentes de algunas de las propuestas más destacadas de la creación contemporánea, desde el flamenco y la guitarra clásica hasta el jazz, el rock, la experimentación o las músicas de raíz. Figuras esenciales de la escena española como Vicente Amigo, Paco Peña, Juan Manuel Cañizares, José Antonio Rodríguez, Rycardo Moreno o María Esther Guzmán han dialogado con referentes internacionales. Algunos llegaban por primera vez a la provincia, como MonoNeon —con fecha única en España—, Mozes Rosenberg, Bako Jovanović o Hames Bitar; otros regresaban al Festival, como Manuel Barrueco, David Russell o Stanley Clarke, cuya actuación constituyó también su única cita en España. Este encuentro ha reafirmado la vocación del Festival como espacio de convivencia entre el talento local, nacional e internacional.

A ello se han sumado cuatro estrenos absolutos, un programa formativo que ha vuelto a reunir alumnado de once países y una apuesta decidida por seguir acercando el encuentro a nuevos públicos. La edición concluye con más de 27.463 asistentes, más de 190 artistas, tras una edición que ha reunido 29 conciertos y espectáculos, 15 actividades formativas y divulgativas, tres jornadas de estudio, cuatro proyecciones, una exposición fotográfica y una edición bibliográfica. La respuesta del público generó una ocupación de un 59’99 % en el Gran Teatro; un 40% en el Teatro Góngora y un 55´15% en el Teatro Axerquía, lo que da una media casi del 52% en el festival, que tuvo cinco llenos absolutos –ambas citas de Vicente Amigo, Brother in Band, Siloé, y Leo&Leo-.

“Córdoba es una ciudad rica culturalmente, donde el público responde de manera extraordinaria cuando se programa con criterio de calidad y con una oferta de ocio variada. Los datos evidencian que el Festival es un evento vivo, en evolución y con proyección, con un público fiel y nuevos seguidores, capaz de despertar interés con nuevas fórmulas y giros”, ha señalado el alcalde de la ciudad, José María Bellido.

La guitarra como eje

La guitarra ha sido la gran protagonista bajo el lema «Antología», a través de la extraordinaria diversidad de sus formas: guitarras flamencas, clásicas, acústicas y eléctricas —entre ellas, la guitarra fretless—, además de bajos eléctricos y contrabajos. Más de 80 guitarristas y bajistas, junto a laudistas, violinistas, violinistas y violonchelistas, han dibujado este amplio universo instrumental. En total, más de 190 artistas de diversas disciplinas han pasado por los escenarios en este aniversario, sumando a los integrantes de la Orquesta de Córdoba.

En palabras de Isabel Albás, presidenta del IMAE: «Más allá de reunir grandes nombres, la 45ª edición ha vuelto a reivindicar uno de los principios que definen su identidad desde hace cuatro décadas: propiciar el diálogo entre el talento local, nacional e internacional en torno a la guitarra». La programación no solo ha permitido acercar a Córdoba algunas de las figuras más relevantes de la escena guitarrística internacional, sino también situarlas en conversación con artistas cordobeses, andaluces y españoles que representan distintas generaciones, trayectorias y formas de entender el instrumento. Ese intercambio de miradas ha convertido la edición en un espacio de encuentro donde la tradición y la creación contemporánea, la experiencia y las nuevas voces, dialogan desde la igualdad y enriquecen mutuamente sus lenguajes. Sobre esa misma filosofía, la programación se abrió también a propuestas como las de Love of Lesbian, Los Planetas, Luz Casal, Loquillo, Siloé, WarCry, Angelus Apatrida, Nat Simons, Aurora Beltrán, Leo Sidran o Leonor Watling, ampliando la conversación de la guitarra hacia otros territorios musicales y nuevos públicos sin perder nunca su papel como eje vertebrador.

Estrenos absolutos

Los cuatro estrenos absolutos han vuelto a confirmar al Festival de la Guitarra como un espacio donde el patrimonio musical continúa generando nuevas creaciones. Entre ellos destacó Omega. 30 aniversario, cuyo estreno absoluto en Córdoba abrió una nueva etapa escénica para una de las obras más influyentes de la música española contemporánea. Esa misma noche, el Gran Teatro acogió La Reina Blanca, una gala concebida como tributo a Blanca del Rey que reunió, de manera excepcional e irrepetible, a algunas de las principales figuras del baile flamenco y a varios premios nacionales de danza para rendir homenaje a una artista fundamental en la historia de este arte.

Junto a estas dos producciones, la programación estrenó también la lectura de Juan Manuel Cañizares para guitarra flamenca de Noches en los jardines de España, junto a la Orquesta de Córdoba, y Ciclos 5.0. El Periplo de las Heroínas, la nueva creación de Teddy Bautista concebida expresamente para la cita cordobesa. El espectáculo incorporó, además, un casting de bailarinas cordobesas, reforzando la apuesta del certamen por impulsar el talento local desde la propia creación. Tres de estos cuatro estrenos encontraron su escenario en el Gran Teatro, coincidiendo con el cuarenta aniversario de su recuperación para la ciudad y reafirmando el papel del certamen como impulsora de nuevas producciones, tanto llamadas a iniciar su recorrido en otros escenarios como concebidas específicamente para Córdoba.

El conocimiento también subió al escenario

Más allá de los escenarios, la dimensión formativa ha vuelto a reivindicar la transmisión del conocimiento como una de las principales señas de identidad de la gran cita cordobesa. Un total de 95 alumnos procedentes de once países participaron en diez cursos y tres clases magistrales, consolidando una oferta dirigida tanto a profesionales como a estudiantes, aficionados y personas sin formación musical reglada, y reforzada con la concesión de doce becas a alumnado del conservatorio.

Junto a las especialidades vinculadas a la guitarra flamenca y clásica, esta edición incorporó propuestas como Guitarras, robots, inteligencia artificial. El futuro de la creación musical, de Pablo Salinas, o el curso de Rosario La Tremendita, Cuando la voz encuentra su sitio. Laboratorio creativo entre voz e instrumento.

Ambas iniciativas reflejan la voluntad de tender puentes entre la tradición guitarrística y los nuevos desafíos de la creación contemporánea.

Apertura de caminos

Este año se ha intensificado la línea de trabajo para seguir ampliando la diversidad de públicos desde una visión integral que abarca la programación artística, la formación, la política de precios y la accesibilidad. En esa estrategia se enmarca la incorporación de propuestas como Love of Lesbian, Los Planetas, Siloé, WarCry o Angelus Apatrida, concebidas para acercar la guitarra a nuevas audiencias sin perder de vista la identidad que define al Festival desde hace 45 ediciones.

Ese mismo objetivo ha guiado un programa formativo abierto tanto a profesionales y estudiantes como a aficionados y personas sin formación musical reglada, una política continuada de bonificaciones y mejorando la implantación de medidas de accesibilidad como espacios reservados para personas con movilidad reducida en más espacios, mochilas vibratorias, bucles magnéticos y recursos específicos para personas con discapacidad visual y auditiva. Una estrategia que marca el inicio de un camino para seguir ampliando la comunidad de públicos de la cita desde la excelencia artística, el acceso a la cultura y la vocación de servicio público.

El eco de la edición

La dimensión artística de la 45ª edición ha tenido también su reflejo en una amplia repercusión mediática, reforzando su proyección más allá de Andalucía. Junto a la intensa cobertura de los medios de Córdoba y del conjunto de la comunidad autónoma, la edición ha logrado una destacada presencia en medios nacionales generalistas y especializados, entre ellos El País, ABC, La Razón, RTVE, 24 Horas de TVE, RNE, Cadena SER, laSexta, El Cultural, Agencia EFE, Europa Press, HuffPost o elDiario.es, además de publicaciones de referencia como Rockdelux, MondoSonoro, Mundo Clásico, Doce Notas, Expoflamenco, DeFlamenco o Zoco Flamenco.

Durante el desarrollo de la programación, el Festival ha generado más de 700 impactos informativos, frente a los 539 registrados en la edición anterior, lo que supone un incremento superior al 30 %. La audiencia acumulada ha superado los 175 millones de personas, mejorando también los 166 millones alcanzados el pasado año. La repercusión mediática se traduce, además, en un valor publicitario superior a los 3,2 millones de euros —casi cuatro veces el retorno publicitario obtenido en la edición anterior— y un valor de comunicación que supera los 11 millones de euros. Este crecimiento de la repercusión mediática responde, en gran medida, al fortalecimiento de la presencia del Festival en medios nacionales, lo que ha permitido ampliar su visibilidad más allá del ámbito andaluz y consolidar su proyección en el conjunto del país. A estos resultados se suma la acreditación de 101 periodistas pertenecientes a 65 medios de comunicación, entre ellos representantes de algunas de las principales cabeceras nacionales desplazados expresamente a Córdoba dentro del viaje de prensa organizado con motivo de esta edición.

Más allá del balance de una edición especialmente sólida, la cita cordobesa confirma una certeza: cuarenta y cinco años después de su nacimiento, el Festival de la Guitarra de Córdoba continúa evolucionando sin perder su identidad, preservando y ampliando su legado. La convivencia entre creación, patrimonio, formación, excelencia artística y apertura a nuevos públicos explica que siga ocupando un lugar singular entre los grandes encuentros internacionales dedicados a la guitarra.