Chayanne convirtió el Córdoba Live en una gran fiesta durante la noche del viernes. Con una puesta en escena espectacular, sus grandes éxitos, nuevas canciones y una energía inagotable, el artista puertorriqueño hizo cantar y bailar a un público completamente entregado de principio a fin.

Eran las 22:00 en punto cuando el runrún y la expectación previa a la irrupción de Chayanne se vieron interrumpidas por un auténtico ‘clasicazo’: Baba O’Riley. Unos inconfundibles acordes que, de alguna manera, hicieron que The Who fueran teloneros de lujo del puertorriqueño, que hizo acto de presencia minutos después con una sonrisa y una energía que le acompañaron durante toda la noche.

Quizá esa sea la palabra que mejor defina el show de Chayanne en Córdoba: energía. Nadie diría que le contemplan 58 años. El de Río Piedras convirtió el recinto ferial en una enorme pista de baile durante una nueva parada de su ‘Bailemos otra vez Tour 2026’, una gira con la que ha regresado a España para reencontrarse con un público que continúa respondiendo a sus canciones como si el tiempo no hubiera pasado.

‘Bailemos otra vez’, la canción que da nombre a la gira, abrió el concierto, pero las que hicieron aumentar los decibelios en mayor medida fueron ‘Boom Boom’, ‘Salomé’, ‘El centro de mi corazón’ y ‘Provócame’, una sucesión de éxitos que hizo imposible permanecer sentadas a las miles de personas que allí se congregaron. Chayanne cantó, bailó y recorrió cada rincón del escenario acompañado por su banda y por un cuerpo de baile que no redujo la intensidad ni un minuto.

«Ustedes manden esta noche, que yo obedezco», aseguró ante un público completamente entregado. Y los cordobeses mandaron: corearon cada estribillo, levantaron los brazos y acompañaron al artista durante toda la actuación. Él respondió con más bailes, sonrisas, bromas y gestos de complicidad hacia las distintas zonas de El Arenal.

El concierto avanzó alternando las dos caras que han marcado la carrera del puertorriqueño. Por una parte, apareció el Chayanne explosivo, capaz de enlazar coreografías sin apenas descanso; por otra, el intérprete romántico que ha puesto banda sonora a varias generaciones. Canciones como ‘Atado a tu amor’, ‘Y tú te vas’, o ‘Dejaría todo’ no pudieron faltar en el repertorio de un artista que acumula más de 40 años sobre los escenarios.

El repertorio también dejó espacio para sus trabajos más recientes. ‘Madre Tierra’ recuperó el ambiente festivo y ‘Bailando bachata’ llenó El Arenal de ritmos caribeños. Parejas, grupos de amigos y familias enteras se dejaron llevar, reflejando la diversidad de un público en el que convivieron seguidores que llevan décadas acompañando al artista con espectadores mucho más jóvenes.

La recta final reunió algunos de los momentos más intensos de la noche y confirmó que, después de más de cuatro décadas de trayectoria, Chayanne conserva intacta su conexión con el público. ‘Torero’ puso el broche definitivo a una noche que, con total seguridad, no olvidará ninguno de sus fans. Y encima España ganó, que de eso también estuvieron muy pendientes los allí presentes, jaleando los goles de Fabián y Merino con los que la Selección consiguió su pase a las semifinales del Mundial.

El artista sueco Jay-Jay Johansson, una de las voces más reconocibles del pop electrónico europeo de las últimas décadas, será uno de los grandes protagonistas de la edición 2026 de Noches Eclécticas de Viana, el ciclo de conciertos que volverá a convertir el Patio de Columnas del Palacio de Viana en un escenario para propuestas musicales de primer nivel.

Según el cartel anunciado por la organización, Johansson actuará el viernes 25 de septiembre, poniendo el broche final a un programa que también contará con Las Migas y Alice Wonder durante los dos viernes anteriores.

Con una trayectoria iniciada en los años noventa, Jay-Jay Johansson ha construido una carrera marcada por la elegancia de su voz, el jazz, la electrónica, el trip hop y el pop de autor. El músico sueco alcanzó reconocimiento internacional con discos como Whiskey (1996), Tattoo (1998) o Poison (2000), consolidándose como uno de los artistas europeos más personales de su generación. En sus trabajos más recientes (el último es Backstage, de hace apenas un año) ha mantenido esa mezcla de sofisticación sonora y melancolía que lo ha convertido en un habitual de los festivales y auditorios del continente.

El ciclo arrancará el 11 de septiembre con Las Migas, formación flamenca femenina distinguida con dos premios Grammy Latinos y convertida en una de las principales referencias de la fusión entre flamenco y músicas del mundo.

Una semana después, el 18 de septiembre, será el turno de Alice Wonder, una de las voces más destacadas del panorama nacional. La artista madrileña ha evolucionado desde el indie y el folk pop alternativo, hasta lograr ser una de las voces más personales de la escena musical española.

Los tres conciertos se celebrarán en el Patio de Columnas del Palacio de Viana, con inicio previsto a las 21.30 horas y apertura de puertas a las 21.00 horas. El precio de las entradas será de 15 euros, pudiéndose adquirir tanto en la web del Palacio de Viana como en las propias instalaciones.

El Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE) ha aprobado una resolución que declara que el festival Córdoba Live 2026 no está sujeto al pago de las tasas municipales por la ocupación del dominio público durante su celebración en el recinto ferial de El Arenal, entre el 19 de junio y el 18 de julio.

La decisión, publicada por el portavoz del Grupo Municipal Socialista Antonio Hurtado y facilitada a este periódico, se basa en que el IMAE defiende que existe una colaboración institucional y municipal con el evento. De hecho, el logo del IMAE y el del propio Ayuntamiento aparecen en la publicidad, aunque no como patrocinadores ni organizadores, sino como “apoyo institucional”.

El documento, fechado el 1 de julio y firmado por la presidenta del IMAE, María Isabel Albás, sostiene que Córdoba Live se encuentra en uno de los supuestos de “no sujeción” previstos en las ordenanzas fiscales municipales 400 y 406. Esto supone que el festival no tendrá que abonar las tasas por la ocupación del suelo público ni por la instalación temporal de estructuras desmontables vinculadas a los conciertos.

El documento subraya que no se trata de una exención o una bonificación tributaria, sino de la aplicación de un supuesto de no sujeción contemplado en las ordenanzas para actividades organizadas, coorganizadas o en las que colabore o patrocine el Ayuntamiento de Córdoba.

Para justificar esa colaboración municipal, la resolución enumera una serie de actuaciones realizadas por el Consistorio, entre ellas la habilitación de una parada específica de taxi, la participación de voluntarios de Protección Civil, la coordinación en materia de seguridad, movilidad y tráfico, actuaciones extraordinarias de limpieza a través de Sadeco y trabajos del Área de Parques y Jardines para ordenar el espacio donde se celebran los conciertos.

El IMAE sostiene además que el festival tiene interés cultural para la ciudad, contribuye a reforzar la programación cultural de Córdoba y favorece la difusión de la música en directo, argumentos que, junto a la colaboración de los distintos servicios municipales, justifican la aplicación del régimen de no sujeción.

La resolución precisa, no obstante, que esta declaración no sustituye las autorizaciones administrativas necesarias para la celebración del evento ni modifica las condiciones técnicas, urbanísticas, de seguridad o de aforo, sino que se limita exclusivamente a justificar la aplicación de los supuestos de no sujeción previstos en las ordenanzas fiscales.

El acuerdo será remitido al Órgano de Gestión Tributaria para que aplique los efectos derivados de esta declaración, de modo que Córdoba Live quede excluido del pago de las tasas municipales por la ocupación del dominio público contempladas en las ordenanzas fiscales 400 y 406.

“No han pagado nunca”, dice Hurtado, aunque el alcalde dijo que en 2025 lo harían

El año pasado, aunque el alcalde inicialmente dijo que las empresas promotoras tendrían que abonar sus tasas por la ocupación del espacio, desde el Consistorio no llegaron a aclarar si se pagaron. Este periódico llegó a preguntar directamente al concejal de Vía Pública, Jesús Coca, que afirmó desconocerlo, mientras que el portavoz socialista Antonio Hurtado también interrogó sobre esta cuestión, sin obtener una respuesta clara -aunque este lunes, insistía en que “no han pagado nunca”-.

En un post, Hurtado consideraba la exención de tasas “un trato de favor escandaloso”. “Córdoba Live además de la subvención de 300.000 euros que obtenga del IMAE, se le exime de pagar las ordenanzas fiscales municipales de utilización, durante más de un mes, del dominio público del Recinto del Arenal (OOFF 400 y 406), se le pone una parada de taxis, protección civil, Seguridad, Movilidad, Sadeco, parques y jardines…”, se quejaba en sus redes sociales, en las que lamentaba que todo ello para una cita que “le hace competencia al Festival de la Guitarra”.

Todo esto ocurre, además, mientras aún no se han publicado las bases por las que el IMAE quiere convocar un concurso público para subvencionar con 600.000 euros a festivales celebrados el año pasado y otros 600.000 para los que se celebran este año.

El concierto de Los Planetas en el Festival de la Guitarra (FGC) llegó 25 años tarde. Los señores de las guitarras distorsionadas, ruidosas, emocionantes ya se habían convertido en 2001 en la espina dorsal del indie rock en España, una época en la que esa etiqueta aún guardaba tantas capas como las canciones de los granadinos. Y el FGC de aquellos años bien los hubiera merecido, tal y como los recibía con locura entonces festivales como Sonorama o el FIB.

En aquel segundo año del siglo XXI, los de Jota ya habían publicado Unidad de desplazamiento, tras la bomba de Una semana en el motor de un autobús (1998), demostrando que eran mucho más que un fenómeno pasajero de los 90. Pero en Córdoba, donde son conservadores hasta los comunistas, los programadores de la cita con la guitarra, por lo que sea, no les han visto cabida hasta ahora.

Recuerdo en los dosmiles argumentos tan peregrinos para no contratarlos como el de que habría que crear un escenario “joven” para estas bandas, que solo venían a tocar a garitos por entonces (B18, Surfer Rosa). Era como querer mandarlos a un lugar antisistema de tan serio y señoro festival.

El caso es que tal vez Los Planetas ya han entrado en el territorio gerontocrático que da caché a este festival, o, tal vez, alguien ha pegado un puñetazo en la mesa para saldar esta deuda histórica. La realidad es que hemos tenido que esperar a que la banda haya hecho su viaje de ida y vuelta al flamenco, a tener todos un móvil con redes sociales en la mano, al fin de la socialdemocracia, a tener la inocencia del todo perdida, al feminismo revisando sus rencorosas letras para ponerlas en su sitio, y, sobre todo, a tener un cuarto de siglo más, para vivir una noche planetera junto al Guadalquivir.

Y a Florent se le rompió la guitarra como agravio poético. Pero vayamos por partes.

Para empezar, honradez: el titular de esta crónica homenajea (copiando, claro) al gran Paco Camero y su maravilloso artículo sobre la noche de celebración del 30 aniversario de Los Planetas en el CAAC de Sevilla. Íntimamente, muchas nos pusimos la camiseta de los dosmiles en Córdoba para revivir aquellos maravillosos años -nostalgia, sí ¿qué pasa?- e hicimos algunas cosas que ya no hacemos, como cantar a voz en grito mientras saltábamos en una noche de brisa en la colina del teatro. Oh, milagro.

La primera alegría fue ver a Eric. El mítico batería de la banda, el de los cuatro millones de golpes, apenas suele acompañar las últimas giras del grupo. Aquí tuvimos suerte. Verlo tocar la batería es de reclinatorio: un espectáculo en sí mismo. No en vano la tocaba en el pasado bajo palio literal, algo que hoy no permitirían los Abogados Cristianos. Su crescendo en ese temón llamado La caja del diablo sigue poniendo los pelos de punta.

Pero eso fue al final. Para comenzar dispararon con Segundo Premio, la canción que dio nombre a la película de Isaki Lacuesta y Pol Rodríguez y que nos desveló que en sus letras, no solo fueron campeones del rencor con sus parejas, sino también entre ellos mismos.

Problemas varios de sonido después, una guitarra de Florent que no paró de darle la noche, Jota cantando para dentro como marcan los cánones o temas que se deberían replantear en directo como Espíritu olímpico, el concierto levantó el vuelo tras una etapa valle oscura, psicodelicamente calmada, muy Jesus and Mary Chain, llena de Corrientes circulares en el tiempo y con Fosforito dejando de asomarse a la reja. Un gran homenaje.

Así explotaron los grandes hits, poniendo banda sonora a unos vídeos y gráficas tan fantásticas y coloristas como acostumbran: David y Claudia, Un buen día, De Viaje, Alegrías del incendio -Fosforito de nuevo, que las diosas del flamenco tenga en su gloria- o Pesadilla en el parque de atracciones. Mendieta volvió a marcar un gol realmente increíble aquí, para qué engañarnos.

Una tormenta de guitarras para un festival. Un gran concierto pese a las circunstancias. Una espinita menos de tantas que nos hemos quitado con un grupo, que, entiendan señores, levanta tantos sentimientos de amor/odio para cualquier mujer fan de su generación. Pero celebremos que siguen vivos. Que estamos vivas.

Aunque 25 años después, te juro que es peor.

Una vez culminados los conciertos preámbulo de Vicente Amigo y Brothers in Band, el Festival de la Guitarra de Córdoba arranca su programación oficial este miércoles. A partir de entonces, se inicia una primera semana en la que conviven la tradición, la vanguardia y algunos de nombres destacados de la escena nacional e internacional, con especial protagonismo para figuras veteranas como Paco Peña, Love of Lesbian, Los Planetas o Stanley Clarke, que conviven con apuestas más juveniles, como Siloé o Sanguijuelas del Guadiana.

El festival arrancará el 1 de julio con el espectáculo Solera de Paco Peña en el Gran Teatro de Córdoba (20:30 horas), una propuesta que, según su director Jude Kelly, invita a explorar “cómo la tradición se crea y se transforma a través del intercambio entre generaciones de artistas”. El montaje, que cuenta con la participación de Dani de Morón y coreografías de Fernando Romero, propone una experiencia escénica donde la música se construye como un diálogo vivo entre memoria, creación y experimentación.

Ese mismo día, el festival se abrirá también a la escena indie con el concierto de Love of Lesbian en la La Axerquía. La banda, una de las más influyentes del pop alternativo en español, llega tras más de dos décadas de trayectoria marcada por discos clave como 1999 (o cómo generar incendios de nieve con una lupa enfocando la luna) o Ejército de Salvación, giras internacionales y una sólida proyección en Europa y Latinoamérica.

La programación del 2 de julio combina estilos muy distintos. En La Axerquía actuarán Sanguijuelas del Guadiana y Aslándticos, mientras que el Teatro Góngora recibirá al guitarrista Manuel Barrueco, una de las grandes figuras internacionales de la guitarra clásica, reconocido por su presencia en algunas de las salas más prestigiosas del mundo.

El 3 de julio se producirá uno de los estrenos más destacados del festival con El periplo de las Heroínas, de Teddy Bautista, en el Gran Teatro. El espectáculo fusiona música, tecnología y coreografía en una propuesta escénica que rinde homenaje a figuras femeninas históricas. Ese mismo día, La Axerquía acogerá el directo de Los Planetas, referentes indiscutibles del indie español desde la publicación de Super 8 hasta su última etapa creativa.

La jornada del 4 de julio estará marcada por la diversidad estilística. En el Gran Teatro, el guitarrista cordobés José Antonio Rodríguez presentará su nuevo quinteto, una formación que explora el flamenco desde una perspectiva contemporánea y expansiva. Por la noche, La Axerquía se transformará en epicentro del rock duro y el metal con los conciertos de WarCry y Ángelus Apatrida, dos de los nombres más potentes del género en España.

El cierre de esta primera semana llegará el 5 de julio con una triple propuesta de alto nivel. Stanley Clarke actuará en el Gran Teatro con su proyecto 4EVER, centrado en la reinterpretación del legado de Return to Forever junto a una nueva generación de músicos. En paralelo, el Teatro Góngora acogerá el concierto de la guitarrista María Esther Guzmán, mientras que La Axerquía recibirá a Siloé, que llega con entradas agotadas y consolidada como una de las formaciones con mayor crecimiento en el circuito nacional.

Una programación formativa paralela de alto nivel

Junto a los conciertos, el Festival de la Guitarra refuerza su vertiente pedagógica con una programación de cursos que reúne a figuras clave de la interpretación y la creación contemporánea. Entre ellos, destaca el laboratorio creativo de Rosario La Tremendita, titulado Cuando la voz encuentra su sitio, que se celebrará los días 2 y 3 de julio. Esta propuesta invita a investigar el cante flamenco desde la creación compartida con el instrumento, entendiendo ambos como un único cuerpo sonoro en constante diálogo.

En el ámbito de la guitarra clásica, el prestigioso Manuel Barrueco imparte el curso Repertorio de la guitarra clásica de concierto en el Conservatorio Rafael Orozco, una actividad ya agotada que subraya el interés internacional por su figura.

Por su parte, el guitarrista Paco Serrano ofrecerá del 4 al 6 de julio el curso Recursos flamencos para la guitarra universal, centrado en la exploración técnica de la guitarra flamenca —alzapúa, trémolo, picados o rasgueos— como herramientas para ampliar el lenguaje musical en cualquier estilo.

Finalmente, el músico y productor Pablo Salinas dirigirá la masterclass Guitarras, robots, inteligencia artificial. El futuro de la creación musical, del 5 al 7 de julio. Una propuesta que explora cómo la inteligencia artificial y la tecnología pueden actuar como co-creadoras musicales, abriendo nuevas posibilidades compositivas sin necesidad de conocimientos técnicos avanzados.

Pozoblanco acogerá el próximo 19 de marzo de 2027 uno de los conciertos de la nueva gira de Fito & Fitipaldis, Aullidos Tour. Teatros y Auditorios 2026-2027, que hará parada en el teatro El Silo a partir de las 20:30.

Tras completar una de las giras más multitudinarias de su trayectoria, Fito & Fitipaldis regresan a los escenarios con una propuesta diferente, diseñada específicamente para teatros y auditorios, que llevará su música a 21 ciudades. Este nuevo formato permitirá al público disfrutar de una experiencia más cercana, cuidada y especial, en la que la calidad acústica del recinto y la proximidad con los artistas tendrán un papel protagonista.

El alcalde de Pozoblanco, Santiago Cabello, ha destacado que “la llegada de Fito & Fitipaldis al teatro El Silo es una noticia extraordinaria para Pozoblanco y confirma el gran momento cultural y musical que vive nuestra ciudad”. Cabello ha señalado que “hablamos de uno de los nombres más importantes y queridos de la música española, con una trayectoria enorme y con canciones que forman parte de la vida de muchísimas personas”.

El regidor ha subrayado que “Pozoblanco, durante estos años, se ha consolidado como una referencia en la provincia y en Andalucía en la organización de grandes eventos culturales y musicales”. En este sentido, ha recordado que “en los próximos meses la ciudad va a acoger citas de primer nivel como el Festival Slow Music de Pozoblanco, con Siloé y Juan Magán; Café Quijano, Ara Malikian, ABBA The New Experience y ahora Fito & Fitipaldis”. Cabello ha añadido que “este tipo de conciertos generan ilusión, atraen público, dinamizan la ciudad y sitúan a Pozoblanco dentro del circuito de los grandes espectáculos”.

Por su parte, la concejala de Cultura, Marisa Sánchez, ha puesto en valor que “el formato de teatros y auditorios hace que este concierto sea especialmente atractivo, porque permitirá disfrutar de la banda desde una cercanía diferente, en un entorno tan especial como el teatro El Silo, referente en Andalucía”. Además, ha animado al público “a estar atento a la venta de entradas, porque se trata de una cita muy esperada y con un enorme atractivo”.

En representación de la empresa promotora, Jorge Lozano ha agradecido “la colaboración y la disposición del Ayuntamiento de Pozoblanco para hacer posible la llegada de un artista de esta dimensión a la ciudad”. Lozano ha señalado que “Pozoblanco está demostrando una gran capacidad de respuesta ante los grandes eventos musicales, con un público que acompaña y unas instalaciones que permiten programar espectáculos de primer nivel”.

Entradas

Las entradas para el concierto saldrán a la venta el próximo martes 30 de junio de 2026 a las 12:00. Podrán adquirirse en la taquilla del teatro El Silo, del 30 de junio al 3 de julio, en horario de 12:00 a 14:00 y de 19:00 a 21:00 horas, así como a través de la plataforma online www.eventsentradas.com y www.fitoyfitipaldis.com. Un mismo comprador podrá adquirir un máximo de 6 entradas en venta online y un máximo de 10 entradas en la taquilla del teatro.

Hombres G y Dani Martín, primeros artistas de Córdoba Live

El festival Córdoba Live, en el recinto de El Arenal, arranca este fin de semana con un plato doble: Hombres G y Dani Martín. La banda original, compuesta por David Summers, Rafa Gutiérrez, Dani Mezquita y Javi Molina, será la encargada de dar el pistoletazo de salida a la programación de este festival al que llegarán con su gira Los mejores años de nuestra vida 2026. Por su parte, Dani Martín actuará el sábado para presentar su disco El último día de nuestras vidas.

Noche Blanca del Flamenco

Noche grande la de este sábado en Córdoba. La capital volverá a llenarse de flamenco gracias a todos los artistas que este año se darán cita en varios lugares del casco histórico durante la Noche Blanca del Flamenco. La velada se abrirá en Las Tendillas con Manuel Lombo, que presentará el espectáculo Lombo x Bambino, una propuesta con la que recupera la figura del mítico cantante Miguel Vargas Jiménez Bambino.

Uno de los momentos centrales de la programación será el homenaje a Fosforito con el espectáculo Nazarenos y olivares, dirigido por David Pino. La propuesta, que se celebrará a las 23:00, plantea una retrospectiva de la vida y obra del maestro cordobés a través de la palabra, la danza y la música, con la participación de artistas como Bernardo Miranda, Alejandro Hurtado, Yolanda Osuna, Mawe y Niño de Peñaflor.

A las 00:00, María Toledo actuará en el Patio de los Naranjos, donde presentará Vicente entre dos pianos, un trabajo dedicado a su primer hijo. La noche avanzará con el baile de María del Mar Moreno, que actuará a la 1.00 en el entorno de Torre de la Calahorra. La bailaora, que celebra el 25 aniversario de su compañía, presentará Jerez, pura esencia, espectáculo premiado en el Festival de Jerez. A esa misma hora, en la plaza de la Fuenseca, actuarán Sara Dénez y Ángel Flores, ganadores del último Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

La programación continuará a las 2:00 en la plaza del Palacio de los Condes de Priego con Lela Soto, heredera de la saga flamenca de los Sordera, y otro nombre vinculado a Jerez. A la misma hora, el compás internacional llegará a la plaza de Iglesia de San Francisco con la cantante tunecina Monia Abdelali. La madrugada seguirá en La Corredera con la actuación de Maki y María Artés a las 02.30, mientras que a las 3:30 será el turno del cantaor Ezequiel Benítez, reserva del cante contemporáneo, también jerezano, y que actuará en el plaza del Potro.

El cierre llegará con los primeros claros del día, a las 5:00, en el Alcázar de los Reyes Cristianos, donde El Canijo de Jerez pondrá el broche final junto a la formación Los Estanques.

Sidecars, en la plaza de toros

La banda madrileña de rock Sidecars, con casi dos décadas de trayectoria, seis discos de estudio y uno en directo, actuará este viernes en la plaza de Córdoba para presentar su séptimo álbum, Everest. Este nuevo trabajo no habla de alcanzar la cima, sino de valorar lo verdaderamente importante: el camino, el esfuerzo y la constancia. Es una invitación a disfrutar del presente, avanzar paso a paso y no rendirse nunca.

Concierto sobre los 90

La Orquesta y el Coro de Tararea Laboratorio Musical presentan este viernes en el Teatro Góngora Los 90s, un espectáculo en directo lleno de energía, emoción y recuerdos. Sobre el escenario se unen más de 140 intérpretes de todas las edades para revivir los grandes éxitos de una generación, reinterpretando pop, rock, bandas sonoras e himnos de los noventa a través de arreglos originales y una puesta en escena vibrante y familiar.

Más que un concierto, esta propuesta es una celebración musical y un punto de encuentro intergeneracional. Una experiencia dinámica y sorprendente diseñada para disfrutar, cantar en familia y volver a conectar con esas canciones icónicas que todavía hoy siguen sonando.

El camping Los Villares inaugura sus noches de verano

El camping Los Villares inicia este viernes su programación cultural para este verano, una propuesta que combina actividades medioambientales nocturnas, deporte y una cuidada selección de música en directo que abarca géneros como el jazz, pop, swing y bossa nova. El encargado de abrir la temporada será Al Raso, una formación de músicas y músicos de la Escuela de Músicos El Gato de Córdoba. El concierto comenzará a las 22:00.

Más música

Por otro lado, durante este finde también se podrán disfrutar de los siguientes conciertos: Gonzalo Hermida (este viernes en el Palacio de Viana), el trío andaluz Tanguería Santo Romero (este viernes en el Ambigú de la Axerquía), el cierre de temporada de la Orquesta de Córdoba (este viernes en el Gran Teatro) y el grupo cordobés Choppep (este sábado en el Ambigú de la Axerquía).

Cine

La Filmoteca de Andalucía proyectará este viernes, a partir de las 20:30, la película Amar bajo las espinas, dentro del ciclo LGTBIQ+ organizado por esta institución.

Homenaje a Morricone, Zimmer y Williams

El Teatro de la Axerquía albergará este viernes un evento musical dedicado a las bandas sonoras más icónicas de la gran pantalla. Bajo el título de un concierto homenaje a los “tres genios del cine”, la velada rendirá tributo a las inconfundibles trayectorias de Ennio Morricone, Hans Zimmer y John Williams, cuyas composiciones han dejado una huella imborrable en la historia del séptimo arte. La interpretación de estas piezas maestras correrá a cargo de la Royal Film Concert Orchestra, que será la responsable de dar vida a las melodías más famosas de estos autores.

Sergio Dalma, en La Axerquía

Un día después de este homenaje cinematográfico, Sergio Dalma tomará el escenario de La Axerquía con su gira Ritorno a Via Dalma. Con este tour, el artista catalán celebra los 15 años de la primera entrega de Via Dalma, un álbum con el que rindió homenaje a la música italiana.

Vanesa Martín, en Lucena

La artista malagueña Vanesa Martín actuarán este viernes dentro del F’Estival Lucena 2026, el ciclo de conciertos y espectáculos de gran formato que desde el Consistorio lucentino se impulsa desde el año 2024. A partir de las 22:00, la cantante presentará en la plaza de toros de la localidad su último disco, Casa Mía.

Marcha del Orgullo y actividades previas

Córdoba vivirá este fin de semana la Marcha del Orgullo organizada por la Mesa de la Diversidad del Ayuntamiento de Córdoba, aunque el próximo 28 de junio -Día Internacional del Orgullo-, la capital acogerá otra marcha organizada por la Plataforma Córdoba por la Diversidad.

La jornada del viernes comenzará con un fuerte carácter oficial. A las 10:00, el Ayuntamiento de Córdoba acogerá el acto de presentación de la imagen de Córdoba Orgullosa, que incluirá la lectura del manifiesto institucional. A las 12:00, en el salón de actos de Cruz Roja se llevará a cabo la formación titulada Migrantes LGTBIQA+ y sistema de protección internacional. Esta sesión estará a cargo de Gonzalo Serrano, copresidente de Arco Iris, y busca profundizar en las realidades de las personas migrantes dentro del colectivo.

El sábado, las actividades comenzarán a las 10:00 con la Carrera por la Diversidad, que tendrá su salida en el Vial Norte. El broche final llegará con la Marcha LGTBIQ+, que iniciará su recorrido a las 20:00 con salida desde el Palacio de las Mercedes. La manifestación culminará en el Vial Norte, donde la celebración continuará con espectáculos en directo. A partir de las 22:30, el público podrá disfrutar de la música de Er Kalifato, seguido por el show de Margarita Kalifata a las 23:15.

Cepeda, en concierto

El Palacio de Viana arranca su ciclo Conciertos Sentidos con la actuación de Cepeda y su proyecto Llámanos Luis, un álbum compuesto por diez canciones que exploran su gran versatilidad emocional. Con este nuevo trabajo, el artista refleja una evolución hacia un sonido más indie, marcando una nueva etapa en su carrera musical. Además, este último proyecto es un profundo reconocimiento a todas las personas que le han acompañado desde el principio.

Cita doble con la danza

A toda esta oferta cultural hay que sumar la celebración de dos grandes galas finales de danza. Ambas citas tendrán lugar de forma simultánea a las 19:00, ofreciendo al público una muestra del talento y el esfuerzo de las academias locales. El Teatro Góngora acogerá la duodécima edición de la gala Hoy Bailo por Ti como cierre de curso de la Academia Mª José Soldado.

Simultáneamente, el Gran Teatro abrirá sus puertas para la función final de la Escuela de Danza y Artes Escénicas de Córdoba, que promete un despliegue artístico de primer nivel sobre el escenario principal de la ciudad.

Más música

La agenda cultural del finde en Córdoba también incluye dos citas musicales en distritos que comenzarán de forma simultánea a las 21:30. El Distrito Sureste será el escenario del grupo cordobés Fantouche, que se presentará en la plaza de las Artes (Parque Fidiana). Como parte de la Semana Cultural del barrio, la formación compuesta por Miriam Belzunce Millán (voz), Daniel Pérez de Luque, José Luis Campos Quesada y Samuel Gómez Fernández (quien alterna guitarra, ukelele y bajo), ofrecerá una propuesta cargada de ritmo.

De forma paralela, el Distrito Norte Sierra vibrará con el directo de Jaloque en concierto. La banda, que versionará canciones de grandes grupos, se subirá al escenario de la plaza de Valdeolleros para celebrar la Semana Cultural del distrito.

Por otro lado, la Sala Impala acogerá este viernes el concierto de Billy Suneo mientras que la Fundación Antonio Gala culminará este finde su Gala Fest con actuaciones durante esta jornada y el sábado y domingo.

Por último, el Centro de Flamenco Fosforito continuará este sábado con el ciclo Café Cantante con la actuación de la bailaora Natalia García.

Cine

La Filmoteca de Andalucía proyectará este finde una sola película, Being Maria, que podrá verse este viernes a partir de las 20:30. Además, en este enlace puedes conocer los estrenos en las salas de cine de Córdoba.

El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) de Córdoba ha confirmado a través de su programación que la cantante Niña Pastori actuará en la capital cordobesa el próximo 11 de septiembre, más concretamente en el Teatro de la Axerquía.

La artista gaditana llega a la provincia el 19 de junio donde estará presente en el evento Donde brillan las estrellas de Cabra, en el Auditorio Alcalde Juan Muñoz. Con esta cita ya anunciada, Niña Pastori aumenta su presencia en Córdoba gracias a un nuevo concierto en la capital.

Tal y como ha explicado la organización, Niña Pastori regresa a los escenarios para presentar su último trabajo Color Fania, en el que reinterpreta clásicos de la salsa de Fania Records desde su raíz flamenca. “Un espectáculo en el que se unen dos culturas hermanas, la música latina y el flamenco, a través de la emoción, el ritmo y la autenticidad”.

Ahora, Niña Pastori, después de tres décadas de carrera, reafirma su innovación a través de un directo que repetirá en Córdoba, incialmente en Cabra y terminando en la capital el próximo mes de septiembre.

Las entradas ya se encuentran a la venta en el portal web del IMAE a un precio que oscila entre los 38 y 45 euros.

Viva Belgrado ha protagonizado una noche mágica en la Feria de Córdoba. El grupo cordobés ha actuado en la caseta Juan XXIII, en el mismo escenario donde su lider debutó hace 18 años. Un evento lleno de emociones y lleno hasta la bandera.

Bajo la dirección del maestro venezolano Christian Vásquez, la Orquesta de Córdoba ofrecerá los días 4 y 5 de junio, en Córdoba y en Jerez de la Frontera (Cádiz), respectivamente, un programa que rinde homenaje a Joseph Haydn a través de sus propias obras y de las célebres variaciones de Johannes Brahms.

Según ha indicado la formación musical en una nota, la orquesta contará con un joven solista, Guillem Gràcia Soler (Barcelona, 2005), ganador del primer premio Intercentros Melómano (2018) y premio absoluto en la MiN International Music Competition de Noruega, que interpretará el 'Concierto n.º 2 en re mayor' de J. Haydn para violonchelo y orquesta'.

Comienza con la evocadora obertura de 'La isla deshabitada', por primera vez en los atriles de la Orquesta. Esta obra, compuesta por Haydn en 1779 sobre un libreto de Pietro Metastasio, destaca por su dramatismo y contraste emocional.

A continuación, el escenario recibirá al joven violonchelista Guillem Gràcia Soler para interpretar el exigente 'Concierto para violonchelo n.º 2 en re mayor', compuesta por Haydn en plena madurez (1783) y que es una de las obras cumbre del repertorio para este instrumento.

La segunda parte de la velada abrirá con la célebre 'Sinfonía n.º 25 en sol menor, KV 183 (1773)' de Wolfgang Amadeus Mozart. Compuesta con solo 17 años, esta pieza rompió los moldes de la época por su carácter trágico y apasionado, inmortalizada en la cultura popular por el inicio de la película Amadeus.

Cierra el concierto, las 'Variaciones sobre un tema de Haydn, op. 56' (1873) de Johannes Brahms. Esta obra maestra del romanticismo toma un tema atribuido en su día a Haydn para transformarlo a través de ocho variaciones de asombrosa inventiva orquestal, sellando un puente perfecto entre dos épocas doradas de la música. La obra marcó el inicio del reconocimiento pleno del músico como compositor.

Este programa pondrá el broche final a la gira Andalucía Sinfónica, que promueve la Consejería de Cultura y Deporte con la colaboración de la Fundación Unicaja, el viernes 5 de junio en el Teatro Villamarta de Jerez a las 19,00 horas. Por su parte, el concierto del 4 de junio será a las 20,00 horas en el Gran Teatro de Córdoba.

Último finde de Patios de Córdoba

Si aún no has visitado los Patios de Córdoba, este finde es tu última ocasión hasta el próximo año. Además de visitar los más de 50 patios de esta edición, para estos días hay programado un amplio abanico de actividades gratuitas que comenzarán el viernes. A las 19:30, el colegio López Diéguez abrirá la jornada con mini conciertos a cargo de sus alumnos. Posteriormente, de 20:00 a 21:00, el Archivo Municipal acogerá el evento El patio de mi casa es particular, una innovadora fusión de electrónica y flamenco protagonizada por el DJ Juan y la cantaora Bego Salazar. El cierre de la jornada tendrá lugar a las 22:00 en la Puerta del Puente con el espectáculo de baile flamenco La voz en mi piel, de Cristina Carrasco.

El sábado, la programación continuará en el colegio López Diéguez con juegos de mesa por la mañana (11:00) y el espectáculo Patio Dance por la tarde (19:30 h). El evento principal del día será a las 22:00 h en la Puerta del Puente, donde Lucía Leiva presentará su aclamado espectáculo Tiempo al tiempo. Leiva contará con la dirección musical de Alberto Raya al piano y un elenco que incluye a Érika González en la guitarra y Alba Fajardo en el baile.

Finalmente, el domingo, el protagonismo se trasladará al Palacio de Orive. En dos pases, a las 12:00 y 13:00, se representará el espectáculo de danza El vito: Herencia en movimiento, poniendo el broche de oro a un intenso fin de semana de cultura en los patios cordobeses.

Además, y también hasta este domingo, se podrán visitar un total de 33 rejas y balcones.

El musical 'El Fantasma de la Ópera' recala en Córdoba

Una de las citas estelares del finde será la llegada del musical El Fantasma de la Ópera, que recalará en la ciudad hasta el 24 de mayo. Este gran clásico de Andrew Lloyd Webber está dirigido por Federico Bellone y musicalmente por Julio Awad, ganador del Premio Talía 2024 por esta versión del musical. Con el trío de protagonistas interpretados por Daniel Diges, Ana San Martín y Rubén López, el teatro se transforma por completo en la majestuosa y enigmática Ópera de París, donde cada rincón esconde secretos, deseos y una historia que ha cautivado al mundo.

Taburete y Mägo de Oz, en La Axerquía

El Teatro de la Axerquía abrirá este finde para dos conciertos que traerán hasta la capital el rock celta y el pop nacional actual. El primero en subirse al escenario será Mägo de Oz, que actuará este viernes. La legendaria formación presentará su nueva gira, Malicia, La Noche de las Brujas, un espectáculo que destaca por su carácter oscuro y teatral, fiel al universo de metal y música folk que la banda ha construido durante más de tres décadas. Para calentar motores, la noche contará con la actuación del grupo cordobés Hijos del Hambre, quienes abrirán el concierto con su sólida trayectoria sonora.

El sábado, el horario se adelantará a las 19:00 para recibir a Taburete. El grupo madrileño ofrecerá un repertorio que combina el rock con la canción melódica y letras directas diseñadas para conectar con su público. En esta ocasión, la banda no estará sola sobre el escenario, ya que les acompañarán como artistas invitados Pavlenha y Cosita Wena en las actuaciones previas.

Viaje en familia de la mano de la Orquesta de Córdoba y Quique Mago

Tras el pase del musical El Fantasma de la ópera, el Gran Teatro acogerá este domingo el concierto familiar Mágico Siglo XX, una producción que une a la Orquesta de Córdoba con el reconocido ilusionista Quique Mago. Este innovador espectáculo, dirigido musicalmente por Noemí Pasquina, está diseñado especialmente para niños de entre 4 y 7 años. La propuesta busca acercar a los más pequeños a las complejas vanguardias musicales del siglo pasado utilizando la magia como recurso didáctico. A través de trucos y música, los asistentes viajarán desde el neoclasicismo hasta la música electrónica, explorando estilos como el primitivismo, la música aleatoria, el dodecafonismo y el minimalismo.

Quique Mago, quien se inició en el mundo del ilusionismo de forma autodidacta inspirado por grandes maestros como Juan Tamariz, será el encargado de guiar al público familiar en esta aventura sonora.

Más música

Por otro lado, la Sala Impala ofrecerá los conciertos de Bonier & Juan Valera (este viernes) y Chukky (este sábado).

Cine

La Filmoteca de Andalucía proyectará este finde una selección de cintas de contenido taurino (este viernes a las 19:00) y Caravan (este sábado a las 20:30). Además, en este enlace puedes conocer los estrenos de las salas de cine de Córdoba. Asimismo, el salón de actos de la Facultad de Filosofía y Letras finalizará este domingo su ciclo Miradas de Cine sobre la Cooperación y la Solidaridad con la proyeción de Temporeros (a las 19:00).

El programa de Conciertos en la Terraza del Centro de Recepción de Visitantes (CRV) de Córdoba para este verano tendrá, como novedad, que además de flamenco podrá programar espectáculos de otro tipo de música y disciplinas.

El Ayuntamiento de Córdoba ya ha licitado el contrato para realizar este programa, con un presupuesto de 72.000 euros, para desarrollar hasta 18 espectáculos entre el 16 de junio y el 25 de septiembre, los jueves y viernes de cada semana.

La delegada de Cultura, Isabel Albás, ha señalado que esta actividad es una cita del calendario cultural del verano en Córdoba y que, este año, además de flamenco está abierto a que se programen espectáculos teatrales o de circo, entre otros.

Asimismo, la Junta de Gobierno Local ha aprobado varios convenios con entidades culturales, como la Real Academia de las Ciencias, Bellas letras y Nobles Artes y también con La Universidad de Córdoba (UCO), en este último caso para el desarrollo del programa Universo Averroes con motivo del 900 aniversario de su nacimiento, con un ciclo de actividades académicas, culturales y divulgativas para poner en valor la figura de este referente filosófico, científico y humanista.

La escena cultural cordobesa está de enhorabuena una vez más, con la llegada de un grupo que está creciendo notablemente en los últimos meses. El próximo 8 de mayo, la Sala Impala abrirá sus puertas para albergar el concierto de Puño Dragón, una banda asturiana de rock alternativo que aterriza en Córdoba capital para presentar su nuevo disco y una propuesta sonora que está ganando adeptos.

Formado en 2021, el grupo está integrado por músicos con trayectoria en la escena, como Rafa Tarsicio (ex-Tigra), Germán Mingote, Manu Huertas -The Parrots-, Erik Iglesias -Destino 48- y Rubén Loro. Puño Dragón ha logrado captar la atención de la crítica y el público gracias a un estilo que ellos mismos denominan “viejos pero modernos”, donde el rock tradicional se funde con texturas contemporáneas.

Su debut homónimo en 2022 dejó huella con temas como Carcaj y Mierda, creo que te quiero. Ahora, tras su paso por grandes citas como el festival Sonorama o No Sin Música, el grupo llega a Córdoba durante el próximo mes de mayo.

El concierto servirá de plataforma para presentar su más reciente trabajo discográfico, titulado Juegos Violentos. Este álbum representa un paso adelante en su sonido, con adelantos que ya se han convertido en pilares de su repertorio como Bailén, Fantasmas y el tema que da nombre al disco.

Las entradas ya se encuentran a la venta en el portal online, a un precio único de 19,80 euros. Además, ya ha conseguido colgar el cartel de sold out en plazas complicadas como Madrid o Barcelona.

La concejala socialista en el Ayuntamiento de Córdoba Isabel Bernal ha reprochado al Gobierno local del PP por premiar y beneficiar a empresas privadas de conciertos y espectáculos con hasta 1,2 millones en subvenciones frente a los 450.000 euros que aporta, por ejemplo, para la Noche Blanca del Flamenco, partida que no llega ni al 40% de lo que destina a compañías privadas. La edil se ha referido a que el pasado martes 7 de abril “asistimos con estupor a un pleno extraordinario del Ayuntamiento de Córdoba, en el que el Gobierno del PP llevaba la propuesta de aprobar 1.200.000 euros para dar a empresas privadas que montan espectáculos musicales en Córdoba con ánimo de lucro, a modo de subvención”. 

El PSOE ya había presentado una reclamación al Consejo del Instituto Municipal de Artes Escénicas cuando propuso regalar estos 1,2 millones como patrocinio a empresas privadas de conciertos, un consejo en el que el PP aprobó una modificación del Plan de Subvenciones para quitar parte del dinero de la gestión de los teatros municipales de Córdoba y dárselo a empresas privadas. “El dinero que podía ser para el Gran Teatro, Teatro Góngora y Teatro de la Axerquía para hacer mejoras en la programación y en la infraestructura de estos espacios escénicos se va para subvencionar festivales como los de la Plaza de Toros y el Córdoba Live”, ha lamentado la edil.

Bernal ha comentado que el consejo del IMAE desestimó las reclamaciones del PSOE sobre la “infame gestión del PP con el dinero público”, y que el pasado martes el Gobierno de Bellido aprobó en pleno municipal dar este dinero a empresas privadas de conciertos gracias a la mayoría absoluta del PP. 

“Desde el PSOE hemos preguntado en numerosas ocasiones, en plenos, consejos y comisiones, por qué el Gobierno del PP entrega esa cantidad de dinero público, de todos los cordobeses y cordobesas, a una empresa privada que gana dinero, legítimamente, organizando conciertos en Córdoba. Nuestra pregunta, además, es por qué se da dinero a estas empresas y no a otras muchas que organizan espectáculos en Córdoba”, ha preguntado Isabel Bernal, que tilda de “incoherente” que frente al 1.200.000 euros que va a regalar a empresas privadas, a la Noche Blanca del Flamenco no va a llegar ni 450.000 euros, siendo un evento de relevancia organizado por el Ayuntamiento que da identidad a la ciudad y revierte en toda la ciudadanía. 

“Aquí se demuestra cuáles son las prioridades del PP y cómo usan el dinero de todos los cordobeses y cordobesas”, ha concluido.

El Califas Fest 2026 volverá a convertir la plaza de toros de Córdoba en uno de los principales escenarios de conciertos de Córdoba, con un cartel que incorpora a José Mercé, Santiago Auserón y Pitingo, según se ha anunciado este miércoles en la presentación oficial de la edición 2026.

El ciclo, organizado por Grupo Mundo, ya ha desvelado los nombres que forman su programación, que arranca este fin de semana con el concierto de Fito & Fitipaldis, y que seguirá este mismo mes con un espectáculo de Cantores de Híspalis. Desde junio a diciembre, pasarán por la plaza de toros Sidecars, Los Morancos, Luli Pampín, Antonio Orozco, Ara Malikian, Galván Real, Marta Santos, Camela, La Plazuela y El Kanka, además de propuestas tradicionales como la Zambomba de Jerez de María José Santiago.

Y es que este año, la principal novedad será que el festival se irá más allá de octubre y, a partir de noviembre, se instalará en la plaza de toros una gran carpa cubierta, diseñada para acoger conciertos y garantizar la continuidad de la programación independientemente de las condiciones meteorológicas.

La estructura contará con unas dimensiones de 28 metros de pórtico por 60 metros de profundidad, a las que se suman espacios anexos. Estará equipada con un sistema de climatización y soluciones acústicas específicas, mediante telas fonoabsorbentes, para optimizar la calidad del sonido en su interior.

Además, incluirá un suelo elevado que facilitará el drenaje en caso de lluvia, permitiendo la celebración de espectáculos incluso en condiciones adversas. La carpa tendrá un aforo aproximado de 2.500 personas, con una grada situada al fondo y el escenario en el extremo opuesto.

El director general de Grupo Mundo, Daniel Rodríguez, ha resaltado el impacto del Califas Fest en la economía local, con un retorno estimado en torno a 15 millones de euros anuales y la creación de unos 4.000 puestos de trabajo directos e indirectos.

Por su parte, el alcalde de Córdoba, José María Bellido, incidió en el efecto del Califas Fest sobre el turismo, destacando que contribuye a mejorar los datos de viajeros y pernoctaciones en meses tradicionalmente más complicados, como junio y julio. Lo ha dicho, a pesar de que este año solo hay dos conciertos programados por Grupo Mundo en junio entre los anunciados y de que el propio Rodríguez ha reconocido que por el momento no se plantean hacer más conciertos en el caluroso verano cordobés.

Bellido, en cualquier caso, ha defendido que este tipo de iniciativas sitúan a Córdoba dentro del circuito nacional de grandes ciclos musicales, contribuyendo además a la creación de empleo y al desarrollo de un turismo vinculado a experiencias culturales.

La promotora Riff Producciones, ubicada en Córdoba, ha vuelto a reafirmar su liderazgo en la industria musical española tras cerrar 2025 como la compañía con mayor volumen de entradas vendidas en el país. Con más de 800.000 tickets despachados y seis años consecutivos en lo más alto, la empresa se consolida como el actor dominante del directo en España, según los datos del último Anuario de la Música en Vivo.

Son datos muy notables, teniendo en cuenta el contexto: el 2025 fue un año clave para Riff Producciones, ya que era el primero tras haber sido adquirida, a finales de 2024, por Superstruct Entertainment, uno de los mayores grupos de entretenimiento en vivo a nivel mundial y parte, a su vez, del fondo KKR, denunciado por sus negocios de promoción inmobiliaria en los territorios ocupados ilegalmente por Israel en Palestina.

Y, mientras que esta vinculación le ha pasado factura a grandes festivales como Sónar, el FIB o el Viña Rock (algo que, paradójicamente, el Anuario de la Música en Vivo ni menciona), en el caso de Riff Producciones, no ha afectado para nada su cuenta de resultados. La promotora ha vuelto a liderar la venta de entradas de conciertos en España. Y ya van seis años seguidos. También fue el pasado ejercicio clave, en tanto a que estrenó un festival en la capital cordobesa: el Córdoba Live, una producción en la que iba de la mano de Concert Tour, otro gigante del sector.

Tres giras entre las diez más exitosas

En cualquier caso, los datos recogidos en el Anuario de la música en España son muy elocuentes: Riff volvió a estar detrás de al menos tres de las giras más exitosas de 2025 en España. La principal, la gira de despedida de Joaquín Sabina, en la que Riff actuó como coproductora junto a otras compañías, y que sumó un total de 383.633 entradas vendidas en 41 conciertos.

A esta se suma la gira de Manuel Carrasco, gestionada directamente por la promotora, que alcanzó las 367.256 entradas en 31 conciertos, convirtiéndose en uno de los grandes fenómenos de público del año. Asimismo, Riff también participó como coproductora en la gira del artista Cano, que reunió a 75.352 asistentes en 8 conciertos, reforzando su presencia en proyectos de distintos formatos y públicos.

En conjunto, estas giras suman más de 826.000 entradas vendidas, cifra que refleja el peso específico de la compañía en el volumen total del mercado nacional y explica su posición de liderazgo en el ranking de promotores.

De hecho, el anuario no contabiliza las entradas que la promotora ha vendido en los festivales que organiza, como el Córdoba Live, el Festival de Blues de Cazorla, Músicos en la naturaleza (Ávila) o las Noches de la Maestranza en Sevilla, entre otros, por lo que la suma total seguramente se acerque o supere el millón de tickets.

Riff Producciones, fundada por Carlos Espinosa y Chris Ortiz en 1994, ha alcanzado logros notables en las últimas décadas, organizando algunas de las giras nacionales e internacionales más importantes de artistas de renombre. Es una de las empresas más dinámicas del panorama nacional, ya que actúa como empresa de management y booking, promotora de artistas nacionales e internacionales además de promotora de eventos en países como EE.UU., Mexico, Reino Unido, y la mayoría de países de Hispanoamérica y europeos.

La Noche Blanca del Flamenco volverá a llenar de arte las calles y plazas de Córdoba el próximo 20 de junio con una programación marcada por la presencia de artistas vinculados a Jerez de la Frontera y por un homenaje especial a uno de los grandes referentes del cante, Antonio Fernández Díaz Fosforito, fallecido en noviembre del año pasado.

La cita, presentada este martes en la Posada del Potro, reunirá diez espectáculos que recorrerán desde el flamenco más puro hasta nuevas formas y tendencias dentro del género. Entre los nombres destacados del cartel figuran Lela Soto, Ezequiel Benítez y María Toledo, que compartirán protagonismo con otros artistas en una larga noche de actuaciones que se extenderá hasta el amanecer.

La velada se abrirá en la plaza de Plaza de las Tendillas con Manuel Lombo, que presentará el espectáculo Lombo x Bambino, una propuesta con la que recupera la figura del mítico cantante Miguel Vargas Jiménez Bambino. “Queríamos rescatar este espectáculo porque Bambino fue una figura muy discutida en su momento y ahora ya no tanto. A mí me dio muchas satisfacciones”, ha explicado el artista, presente en la rueda de prensa de la gran cita cordobesa con el flamenco.

Uno de los momentos centrales de la programación será el homenaje a Fosforito con el espectáculo Nazarenos y olivares, dirigido por David Pino. La propuesta, que se celebrará a las 23:00, plantea una retrospectiva de la vida y obra del maestro cordobés a través de la palabra, la danza y la música, con la participación de artistas como Bernardo Miranda, Alejandro Hurtado, Yolanda Osuna, Mawe y Niño de Peñaflor. “Fue un encargo y es un honor presentarlo aquí, en un momento en el que él no está”, señaló Pino sobre la obra.

La programación se desplegará en distintos escenarios del casco histórico. A las 00.00 horas, María Toledo actuará en el Patio de los Naranjos, donde presentará Vicente entre dos pianos, un trabajo dedicado a su primer hijo. “Es la segunda vez que participo. Vengo con contrabajo y con compás jerezano y de Lebrija”, explicó la artista, conocida por su pericia para cantar flamenco acompañándose al piano (y, en este espectáculo, lo hará con dos instrumentos).

La noche avanzará con el baile de María del Mar Moreno, que actuará a la 01.00 en el entorno de Torre de la Calahorra. La bailaora, que celebra el 25 aniversario de su compañía, presentará Jerez, pura esencia, espectáculo premiado en el Festival de Jerez. “Traigo cante y baile fiestero de La Plazuela, Los Barrios y Santiago”, avanzó en su turno de intervención.

A esa misma hora, en la plaza de Plaza de la Fuenseca, actuarán Sara Dénez y Ángel Flores, ganadores del último Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. “Ya he estado aquí, pero es la primera vez que vengo con un espectáculo propio y estoy muy agradecida. Traigo flamenco puro”, destacó la cantaora sobre su espectáculo Origen.

La programación continuará a las 02.00 en la plaza del Palacio de los Condes de Priego con Lela Soto, heredera de la saga flamenca de los Sordera, y otro nombre vinculado a Jerez. A la misma hora, el compás internacional llegará a la plaza de Iglesia de San Francisco con la cantante tunecina Monia Abdelali.

La madrugada seguirá en la Plaza de la Corredera con la actuación de Maki y María Artés a las 02.30, mientras que a las 03.30 será el turno del cantaor Ezequiel Benítez, reserva del cante contemporáneo, también jerezano, y que actuará en el Plaza del Potro.

El cierre llegará con los primeros claros del día, a las 05.00, en el Alcázar de los Reyes Cristianos, donde El Canijo de Jerez pondrá el broche final junto a la formación Los Estanques, en una clausura festiva que sigue la senda marcada en los últimos años, en los que, en este mismo espacio, han actuado Derby Motoreta´s Burrito Kachimba o Califato 3/4.

La concejala socialista en el Ayuntamiento de Córdoba Isabel Bernal ha reprobado la “mala gestión” del Gobierno municipal del PP en los teatros municipales Góngora, Gran teatro y Axerquía, una administración económica que la edil extiende a todo el Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE), al que le ha sobrado en el año 2025 casi tres millones de euros en el presupuesto. 

Al finalizar febrero se publicó el decreto sobre la aprobación de la liquidación del presupuesto del IMAE del ejercicio económico del año 2025, con una liquidación de remanente de tesorería positivo en los gastos generales de 2.987.442, 32 euros, cuando todo el presupuesto ascendía a 6.716.240 euros más 500.000 euros para inversiones, o sea 7.216.400 millones de presupuesto. 

“Desde el PSOE preguntamos por qué no se ha gastado un 41,39% de los fondos previstos cuando el Gran Teatro, por ejemplo, necesita mejoras urgentes en camerinos y en otras zonas del escenario, por lo que parte de esta cantidad podría haberse invertido en estas mejoras de infraestructura”, ha indicado

Bernal, que agrega que este montante podría haber sido utilizado en los tres espacios artísticos para así garantizar un mejor servicio cultural a los cordobeses .