El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) ha propuesto repartir 1,2 millones de euros de dinero público entre cuatro proyectos de los festivales Córdoba Live y Califas Fest, correspondientes a sus ediciones de 2025 y 2026, dejando fuera a otra promotora cordobesa que optó a las polémicas subvenciones.

La propuesta de resolución provisional de las subvenciones culturales, elaborada por el órgano instructor tras la valoración de las solicitudes, plantea conceder 331.627,59 euros a Mainake Music por Los Califas Fest 2025; 309.837,76 euros a Riff Music por el Córdoba Live 2026; 295.317,84 euros a Mainake Music por Los Califas Fest 2026; y 263.216,81 euros a Gira Eléctrica por el Córdoba Live 2025. En total, 1,2 millones de euros para dos festivales organizados por algunas de las promotoras de conciertos más potentes de España.

La propuesta todavía no es definitiva. Las empresas disponen de diez días hábiles para aceptar o renunciar a las cantidades planteadas, aportar la documentación requerida y, en su caso, reformular sus proyectos. El procedimiento también abre un periodo de alegaciones para los solicitantes. La concesión definitiva corresponde a la Presidencia del IMAE, una vez completados estos trámites.

La resolución provisional llega después de una larga controversia administrativa y política en torno a estas ayudas. La Intervención General del Ayuntamiento de Córdoba ha emitido cuatro informes desfavorables sobre los distintos intentos de financiar estos festivales con fondos municipales desde 2025. El último cuestionó la convocatoria pública al considerar que incluir gastos de actividades ya realizadas podía convertir las subvenciones en “una transferencia de fondos a posteriori para cubrir costes pasados”.

El gobierno municipal del PP, con la presidenta del IMAE, Isabel Albás, al frente de la defensa del expediente, decidió seguir adelante pese a esos reparos. En el Pleno del 23 de julio, el equipo de gobierno aprobó en solitario la discrepancia planteada por el organismo municipal para levantar el reparo de Intervención y continuar la tramitación. PSOE, Hacemos Córdoba y Vox votaron en contra.

Cuatro proyectos, cuatro puntuaciones

La propuesta distribuye los fondos entre las cuatro solicitudes que superaron la evaluación técnica, con puntuaciones de entre 69,65 y 87,75 puntos sobre 100. Los Califas Fest 2025, de Mainake Music, encabeza la clasificación con 87,75 puntos y una subvención propuesta de 331.627,59 euros, pese a haber solicitado el máximo de 400.000 euros.

En segundo lugar figura el Córdoba Live 2026, presentado por Riff Music, con 81,98 puntos y una ayuda propuesta de 309.837,76 euros, también por debajo de los 400.000 solicitados. Los Califas Fest 2026, de Mainake Music, obtiene 78,14 puntos y 295.317,84 euros, frente a los 326.551,66 euros que había pedido. Por último, el Córdoba Live 2025, presentado por Gira Eléctrica, recibe una puntuación de 69,65 puntos y una propuesta de 263.216,81 euros, de nuevo por debajo de los 400.000 solicitados.

La convocatoria establece una dotación de 1,4 millones de euros, de los que 1,2 millones estaban reservados a empresas privadas y 200.000 euros a entidades sin ánimo de lucro. La comisión de valoración ha acordado distribuir íntegramente la partida destinada a las empresas, pero dejar sin adjudicar los 200.000 euros restantes. El informe señala expresamente que ese saldo no se incorpora al reparto entre promotoras privadas.

Las puntuaciones se han calculado conforme a los criterios fijados en las bases, que valoran, entre otros aspectos, el acceso a la cultura, la calidad artística, la creación local y emergente, la acción cultural municipal, la viabilidad económica y la proyección nacional e internacional. El criterio de acceso a la cultura, con un máximo de 40 puntos, tiene un peso determinante en la clasificación. El informe técnico también recoge los datos de asistencia admitidos para cada proyecto: 63.703 para Los Califas Fest 2025; 49.743 para el Córdoba Live 2026; 45.615 para Los Califas Fest 2026; y 33.282 para el Córdoba Live 2025.

El reparto se ha calculado proporcionalmente a las puntuaciones obtenidas, sin superar el límite de 400.000 euros por proyecto y anualidad ni el 80% de los presupuestos declarados. El propio documento advierte de que estas comprobaciones no sustituyen los controles posteriores sobre los costes subvencionables, la compatibilidad con otras ayudas y la justificación de los gastos.

Cultura es Vida, excluida de la convocatoria

La resolución provisional también propone desestimar la solicitud de Cultura es Vida para su programa cultural y musical de otoño de 2025. El órgano instructor considera que el proyecto no acredita el mínimo de diez espectáculos o funciones principales exigido por las bases. La programación presentada incluía cinco funciones principales, entre ellas actuaciones de T4/Miguel Bastida, Crazy World, Halloween Córdoba, Break M100 y T4/Marco Bailey.

El informe mantiene además otros motivos de incumplimiento relativos a las funciones celebradas en la sala M100 y a actividades formativas de marzo de 2025 que quedaban fuera del periodo del proyecto presentado. La empresa podrá formular alegaciones y aportar documentación durante el plazo previsto antes de que se adopte la resolución definitiva.

La solicitud de Cultura es Vida para la anualidad de 2026, por su parte, ya había sido objeto de desistimiento, terminación y archivo mediante un decreto del 9 de octubre, debido a deficiencias en la documentación presupuestaria y de coproducción. Esa solicitud no llegó a la fase de valoración de méritos.

Una vez concluya el periodo de alegaciones y se comprueben las aceptaciones y la documentación de las empresas propuestas, el órgano instructor elevará la propuesta definitiva a la Presidencia del IMAE. Solo entonces se resolverá la concesión formal de las subvenciones. Los proyectos correspondientes a 2025 tendrán un plazo máximo de tres meses desde la concesión definitiva para justificar las ayudas, mientras que los de 2026 deberán presentar la justificación entre el 1 de enero y el 31 de marzo de 2027.

La concejala del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Córdoba Isabel Bernal ha denunciado que el presupuesto del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) para 2027 evidencia, a su juicio, la falta de ambición del Gobierno de José María Bellido en materia cultural. Aunque las cuentas aumentan un 5,1%, no incorporan nuevas inversiones ni recuperan las ayudas a las pequeñas salas de música, al tiempo que mantienen pendientes obras y mejoras que siguen dependiendo de la incorporación de remanentes de ejercicios anteriores.

“Bellido vuelve a gestionar mal la cultura de Córdoba, con unos presupuestos que crecen sobre el papel, pero que no apuestan por mejorar la vida cultural de la ciudad, generar oportunidades para nuestros creadores y conseguir que la cultura llegue a más público”, ha señalado Bernal.

La edil socialista ha recordado que el presupuesto anterior contemplaba 150.000 euros para inversiones, mientras que las cuentas de 2027 no reservan ni un euro para nuevas actuaciones. Sin embargo, siguen pendientes intervenciones necesarias, como las reparaciones de las cubiertas del Teatro Góngora y del Gran Teatro, así como el proyecto de reforma integral de este último equipamiento. Estas actuaciones suman más de 456.000 euros y se prevé abordarlas mediante la incorporación de remanentes de ejercicios anteriores.

“Es difícil hablar de una apuesta por la cultura cuando no se contempla ni un euro para nuevas inversiones y siguen pendientes actuaciones necesarias. Córdoba no necesita proyectos que se arrastran de un año para otro, sino planificación, obras ejecutadas y equipamientos en condiciones”, ha subrayado.

En este sentido, Bernal ha puesto como ejemplo lo ocurrido el pasado jueves 15 de octubre durante la inauguración de la temporada de la Orquesta de Córdoba en el Gran Teatro, cuando el concierto tuvo que detenerse al apagarse la mitad de las luces del escenario. Aunque ha calificado el incidente de anecdótico, considera que pone de manifiesto la conveniencia de revisar la instalación eléctrica y acometer las mejoras que resulten necesarias.

Sin ayudas para las pequeñas salas de música

Otra de las principales críticas del PSOE se dirige a la política de subvenciones del IMAE. El presupuesto mantiene 600.000 euros para festivales musicales de gran formato y 100.000 euros para entidades sin ánimo de lucro, pero no incluye la línea de ayudas a pequeñas salas de música recogida en el Plan Estratégico de Subvenciones de 2026.

“¿Qué hace Bellido por mejorar la cultura de Córdoba más allá de mantener los grandes espectáculos? ¿Qué hace por las pequeñas salas, los músicos que empiezan y las empresas culturales que generan empleo? Una ciudad que aspira a ser referente no puede dar la espalda a quienes crean cultura durante todo el año”, ha afirmado la concejala socialista.

Para Bernal, la política cultural municipal no puede limitarse a la celebración de grandes eventos, sino que debe fortalecer el tejido cultural de proximidad, facilitar el acceso de la ciudadanía a las distintas manifestaciones artísticas y ofrecer oportunidades a los artistas cordobeses.

Por ello, el Grupo Municipal Socialista reclama recuperar las ayudas a las pequeñas salas de música e impulsar una estrategia estable de apoyo a la creación y producción cultural local, que permita dar continuidad a los proyectos y reforzar a las empresas y profesionales que mantienen viva la actividad cultural durante todo el año.

Más gasto, pero sin objetivos concretos ni inversiones

El PSOE también cuestiona que el incremento presupuestario no venga acompañado de objetivos concretos que permitan evaluar los resultados de la gestión del IMAE. Los gastos de personal aumentan un 6%, hasta alcanzar los 2,67 millones de euros, mientras que los gastos corrientes en bienes y servicios crecen un 7,7%, hasta los 3,78 millones.

“Bellido no puede presumir de unos presupuestos que crecen si después ese incremento no se traduce en mejoras reales. Gobernar es ejecutar, cumplir los compromisos y responder a las necesidades de la ciudadanía y de la cultura cordobesa”, ha defendido Bernal.

La concejala ha insistido en que las cuentas públicas deben servir para mejorar los equipamientos, respaldar a los creadores y ampliar las oportunidades de acceso a la cultura, en lugar de limitarse a mantener la programación existente sin afrontar las necesidades pendientes.

Por todo ello, el Grupo Municipal Socialista reclama al Gobierno de Bellido que recupere las ayudas a las pequeñas salas de música, planifique y ejecute las inversiones pendientes y refuerce el apoyo a la producción cultural cordobesa: “Córdoba merece más cultura de proximidad, más apoyo a nuestros creadores y más oportunidades para quienes hacen posible la actividad cultural de la ciudad. Necesitamos menos presupuestos que crecen sobre el papel y más resultados para la gente”.

Hay algo profundamente subversivo en detener el tiempo productivo de la maquinaria cultural para devolverle al arte su espacio más frágil y necesario: el de la semilla. Durante el último mes, las entrañas del Teatro de la Axerquía han funcionado como un refugio de calma y creatividad gracias al programa de residencias artísticas impulsado por la Consejería de Cultura, a través del Instituto Andaluz de Artes Escénicas y Música, en complicidad con el Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE).

Este miércoles, los tres artistas seleccionados -Manuel Ruiz, Margarita Merino y Nieves Pedraza- de esta segunda edición han hecho una pequeña muestra de lo que han trabajado durante la residencia que acaba. El contratenor cordobés Manuel Ruiz ha desgranado las claves de su proyecto Il primo uomo. El cuerpo como partitura, una investigación que germinó hace algo más de año y medio de la mano de Antonio Ruz y que en esta residencia ha encontrado su verdadera dimensión orgánica.

Ruiz ha explicado que su trabajo se ha sumergido en la bioenergética para estudiar el desbloqueo corporal en distintas partes del cuerpo, conectando la disposición física milimétrica con la ejecución vocal. “Todo está pensado, no hay nada al azar”, ha señalado el artista, detallando cómo cada paso, cada gesto o el manejo de las telas buscan potenciar la interpretación desde las entrañas. Tras el éxito de su laboratorio abierto días atrás, el creador ha valorado este alto en el camino como un regalo “indispensable” para el crecimiento profesional y personal en una ciudad donde parar a investigar sigue siendo una auténtica excepción.

El pulso multidisciplinar de esta segunda edición de residencias artísticas lo ha firmado Margarita Merino -apoyada en Pepa Ortuño, profesora de Técnica Vocal y Verso en la ESAD de Córdoba- con Palo y astillas, un proyecto que toma el testigo de una instalación previa de Merino de 2021 para elevarla sin red al lenguaje performativo y teatral. Partiendo del eco inevitable del refrán popular, la pieza indaga en las herencias familiares, en los traumas heredados y en esas astillas clavadas que duelen y exigen ser sanadas. Merino y Ortuño han reflexionado sobre el uso del arte confesional como una vía de expresión de lo íntimo y de catarsis colectiva. Ambas creadoras han resaltado la enorme complejidad técnica de hibridar lenguajes en un tiempo récord y han agradecido una oportunidad que exige -y regala- unos niveles de concentración inalcanzables en el día a día de la producción estándar.

La tercera y última residente ha sido Nieves Pedraza y su Perro suelto, una propuesta que huele a tierra y a decisión vital. Instalada recientemente en el medio rural, la creadora ha confesado que la obra nació de un doble impulso: la necesidad de legar a su hijo una herencia intangible -“dudo que pueda dejarle una vivienda o un terreno”, ha dicho- y su inmersión en el género de la fábula.

Estructurada en tres grandes bloques -dramaturgia, cuerpo y música-, la pieza sitúa a los animales en el centro de un supuesto apocalipsis que lanza un ultimátum a la humanidad: o recuperamos la ternura y nos hacemos humanos de verdad, o el sistema colapsa con nosotros dentro. Pedraza ha celebrado que este mes en La Axerquía le ha permitido blindar la dramaturgia de un texto vivo que ahora, superado “el romanticismo de la residencia”, se prepara para saltar al “ring de boxeo” de la producción.

Con este fin de residencia, los artistas han coincidido en que el verdadero reto comienza ahora: abandonar esta “incubadora” y empujar las obras hacia las carteleras y los escenarios. Porque en estos tiempos de prisa, en los que se confunde lo urgente con lo importante, detener la máquina para dejar que el cuerpo, la memoria y la palabra respiren sigue siendo, por fortuna, el acto más revolucionario posible.

Los artistas Manuel Ruiz, Margarita Merino -junnto a Pepa Ortuño- y Nieves Pedraza han compartido este jueves con el público los proyectos creados en las residencias artísticas de danza, teatro, circo y música de la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte, a través de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y que cuenta con la colaboración del Instituto Municipal de las Artes Escénicas de Córdoba (IMAE).

El grupo de Hacemos Córdoba en el Ayuntamiento de la capital ha criticado este martes que “el alcalde, José María Bellido, y el PP mantienen para 2027 su política de enterrar poco a poco la cultura pública de Córdoba, tal y como refleja el presupuesto del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) que este miércoles se llevará al consejo rector”.

Según ha señalado la coalición en una nota, “las cuentas vuelven a dejar cero euros en inversiones, pese a que existen más de 456.000 euros en proyectos pendientes en el Gran Teatro y el Teatro Góngora”. Al mismo tiempo, “el presupuesto mantiene 600.000 euros para grandes festivales privados”, han advertido, para apostillar que “el problema no es sólo que no se invierta, es que el alcalde tiene una idea de la cultura basada en grandes eventos mientras deja que las infraestructuras públicas se deterioren y abandona la cultura de base”.

Entre las actuaciones pendientes se encuentran la reparación de la cubierta del Teatro Góngora, con 55.926,19 euros; la reparación de la cubierta y paramentos del Gran Teatro, por 123.005,81 euros, y el proyecto de reforma y mejora del Gran Teatro, con 277.631,96 euros, han citado. “En total, 456.563,96 euros en actuaciones que siguen sin tener reflejo como inversión”, han lamentado.

El grupo considera que “esta falta de inversión no afecta únicamente a los edificios, también limita la capacidad de llevar programación cultural a los barrios, apoyar a los colectivos culturales de la ciudad y garantizar que la cultura sea accesible para quienes no pueden permitirse entradas de 50, 60 o 70 euros para grandes espectáculos”.

Hacemos ha cuestionado además que “estas cuentas cuenten con un informe desfavorable de la Intervención General, que señala cuestiones relacionadas con la configuración de las plazas y sus dotaciones presupuestarias”. “En 2027 seguimos viendo la misma hoja de ruta: dejar que lo público se deteriore mientras se destina dinero a grandes eventos privados”, han reprochado, para defender que “Córdoba necesita justo lo contrario: cuidar sus espacios culturales, invertir en ellos y llevar la cultura a todos los barrios”.

Por todo ello, Hacemos votará en contra del presupuesto del IMAE y ha reclamado al alcalde que “reflexione y cambie de rumbo antes de que sea demasiado tarde”. “Todavía está a tiempo de rectificar, de dejar de abandonar la cultura pública y de entender que gobernar también es cuidar lo que es de todos”, han subrayado, para apuntar que “si de verdad quiere una Córdoba cultural, que lo demuestre en el presupuesto y que priorice la cultura pública”.

El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) acoge la tercera edición del ciclo 'La Magia está en Córdoba' del 16 al 17 de octubre, consolidando así este género dentro en su programación de cada temporada. Así las cosas, dos espectáculos aúnan la magia y el ilusionismo llegarán al Teatro Góngora y al Gran Teatro.

Según ha informado el IMAE en una nota, Toni Bright será el encargado de abrir el ciclo en esta ocasión. Se define como mago de la mente y comunicador, diferenciándose de los magos tradicionales por no usar trucos físicos, sino basarse en la psicología, la sugestión, la programación neurolingüística y la comunicación no verbal.

Sus funciones incluyen lectura de pensamiento, flexión de metales con la mente y experiencias de sugestión donde el público asistente es el verdadero protagonista. 'Creer, reir y soñar' es un espectáculo donde los niños se lo pasan como adultos y los adultos vuelven a ser niños. El plan perfecto para los amantes de la magia para la tarde del 16 de octubre en el Teatro Góngora.

La segunda cita será 'Por arte de magas'. Tres de las mejores magas de la escena actual se unen por primera vez sobre el mismo escenario para firmar un espectáculo sin precedentes en España. Dania Díaz, Amelie y Lola Mento, tres nombres reconocidos en la magia internacional, presentan juntas sus mejores ilusiones en un show a seis manos donde conviven apariciones, desapariciones, mentalismo y magia de cerca. Todo ante los ojos de un público que quedará alucinado con su magia.

Dania Díaz es una ilusionista venezolana, reconocida como una de las mayores exponentes de la magia femenina en latinoamérica y el mundo. Ganadora de importantes premios, como el de Flasoma Chile, y el premio Nacional de España en 2016. Amelie (España) es poesía, dulzura, magia y encantamiento. Ha presentado su magia en los principales festivales de nuestro país. Su magia es visual y elegante. Un cuento mágico que nos seduce y nos hace creer que todo es posible.

Y Lola Mento (España) es maga actriz y payasa. Lola rompe moldes con una magia descaradamente libre y provocadora. A través de sus locuras ofrece una mirada crítica al mundo que nos rodea, sin renunciar jamás al juego ni a la carcajada. Cuenta con 25 años en los escenarios de medio mundo aprendiendo que el humor y el buen rollo son lenguajes universales. Tres de las mejores magas de la escena actual se unen por primera vez sobre el mismo escenario para firmar un espectáculo sin precedentes en nuestro país.

Estos espectáculos están identificados con el Punto Verde, a los que se les aplica 20% con la adquisición de un mínimo de tres espectáculos. En el compromiso del IMAE por hacer accesible la cultura a todos cordobeses y cordobesas dispone de diferentes descuentos para mayores de 65, jóvenes hasta 30 años y demandantes de empleo, personas con un grado de discapacidad, familias numerosas, familias monoparentales y para estudiantes y profesorado vinculados a las artes escénicas.

Las entradas están disponibles en 'teatrocordoba.es', en las taquillas de los Teatros de Córdoba en su horario habitual y en la app IMAE-Teatros de Córdoba, disponible para iOS y Android.

El Presupuesto para 2027 del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), que pasará por Consejo Rector Extraordinario el próximo miércoles 7 de octubre, aumentará un 5% respecto al de 2026 y mantendrá la línea de subvenciones a eventos privados.

El IMAE ha señalado que el aumento “refleja el compromiso del Ayuntamiento de Córdoba con una política cultural ambiciosa, diversa y sostenible, en un ejercicio llamado a tener una especial trascendencia para la proyección cultural de la ciudad”. Se refiere a la condición de Córdoba como Capital Mediterránea de la Cultura y el Diálogo 2027, junto con la conmemoración del IV Centenario de la muerte de Luis de Góngora y el centenario de la Generación del 27, que a su juicio ofrecen una oportunidad excepcional para reforzar el papel de Córdoba como punto de encuentro cultural, favorecer la creación y el intercambio artístico y ampliar su presencia en los circuitos culturales nacionales e internacionales.

A ello se suma el mantenimiento y fortalecimiento de la actividad ordinaria de los espacios escénicos municipales, la 46 edición del Festival de la Guitarra, la programación vinculada al flamenco, la creación local y andaluza y las distintas líneas de programación destinadas a públicos diversos.

Desde el punto de vista económico, el presupuesto alcanza 7.336.644,00 euros, con un incremento del 5,10 % respecto de 2026, manteniendo el equilibrio entre ingresos y gastos. El aumento de la aportación municipal y de la previsión de ingresos propios permite reforzar los recursos destinados al funcionamiento y a la programación cultural. Paralelamente, las previsiones de ingresos se formulan a partir de la experiencia de ejecución de ejercicios precedentes, de la programación prevista y de la actualización de las escalas de precios.

En el estado de gastos, el capítulo I de personal pasa de 2.518.872,32 euros a 2.670.004,65 euros, aumentando en 151.132,33 euros, un 6,00 %. Las consignaciones reflejan la Relación de Puestos de Trabajo ya aprobada y las retribuciones legalmente establecidas para los puestos incluidos en la estructura del organismo. El presupuesto mantiene igualmente el apoyo al tejido cultural a través de un Plan Estratégico de Subvenciones dotado con 700.000,00 euros, de los que 600.000,00 euros se destinan a festivales y 100.000,00 euros a entidades y asociaciones sin ánimo de lucro.

En definitiva, el Presupuesto 2027 combina prudencia en la gestión de los recursos públicos y ambición en los objetivos culturales, proporcionando al IMAE los medios necesarios para afrontar un ejercicio de extraordinaria relevancia para Córdoba y contribuir a consolidar a la ciudad como uno de los grandes referentes culturales del ámbito andaluz, nacional y mediterráneo.

El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) de Córdoba ha presentado este miércoles su última cita del año con la ópera, con la producción Marina, de Emilio Arrieta. La presidenta del IMAE, Isabel Albás, junto al director de escena, Juan Carlos Villanueva; el presidente del Coro de Ópera de Córdoba, Rafael Montero; el director musical Alejandro Muñoz; Alba Chantar, soprano en el papel de Marina, y Santiago Vidal, tenor en el papel de Jorge, han dado detalles de esta producción con la que se va a celebrar el cuadragésimo aniversario del Coro de Ópera de Córdoba.

La elección de esta obra cumbre de la lírica española tiene un profundo significado para el Coro de Ópera de Córdoba y será con las noches del 9 y 11 de octubre en el Gran Teatro las que ponga el broche de oro a un año intenso y brillante de celebración que resume ampliamente su versatilidad.

La obra lírica española Marina fue en un principio una Zarzuela en dos actos, con libreto de Francisco Camprodón, estrenada en el Teatro Circo de Madrid el 21 de septiembre de 1855, que no obtuvo el éxito esperado. A instancias del tenor Enrico Tamberlick, que quería cantar la obra en el Teatro Real, Emilio Arrieta la transformó en ópera en tres actos, siguiendo muy estrechamente el modelo donizzetiano, estrenándose en dicho teatro el 16 de marzo de 1871. Muerto Camprodón, Arrieta confió la adaptación del libreto a Ramos Carrión, consiguiendo, esta vez sí, un éxito sin precedentes.

Con la nueva estructura operística, la obra se benefició del arte más maduro y evolucionado de Arrieta, convirtiéndose en el primer compositor en estrenar una ópera en español en el Teatro Real de Madrid, eso sí, sin perder su carácter zarzuelístico.

Alba Chantar, en el papel de Marina, y Santiago Vidal en el de Jorge, darán vida a dos jóvenes que se criaron juntos en un pueblo costero del mediterráneo y están enamorados en secreto. El conflicto surge cuando Pascual --interpretado por Julio Nomdedeu-- un rudo contramaestre, también pretende a Marina. Aunque ella no le corresponde, acepta su pretensión instándole a pedir su mano a Jorge con la excusa de que es su única familia, desencadenando malentendidos que se resuelven felizmente al revelarse el verdadero objeto del amor de ambos protagonistas.

El elenco de esta puesta en escena lo completan Alonso Cano, como Roque; Juan José Reifs, como el Capitán Alberto; Isabel López, en el papel de Teresa la amiga de Marina; y Antonio Mazzini, como marinero. A esta celebración se suma la Orquesta de Córdoba bajo la batuta de Alejandro Muñoz, que asume la dirección del coro y la dirección musical.

Albás ha insistido en que Marina es “una gran oportunidad de acercarse a la lírica”. “Para que todos los cordobeses accedan a ella, el IMAE dispone de diferentes descuentos para mayores de 65, jóvenes hasta 30 años y demandantes de empleo, personas con un grado de discapacidad, familias numerosas, familias monoparentales y para estudiantes y profesorado vinculados a las artes escénicas”, ha valorado.

Las entradas están disponibles en la página web, en las taquillas de los Teatros de Córdoba en su horario habitual y en la aplicación IMAE-Teatros de Córdoba, disponible para IOS y Android.

El Teatro Góngora volverá a abrir sus puertas esta temporada para acoger la programación del programa Butaca Familiar. Esta consolidada iniciativa conjunta del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), la Delegación de Educación e Infancia del Ayuntamiento de Córdoba y la Orquesta de Córdoba está pensada para acercar las artes escénicas y la música clásica a los niños y sus familias, combinando funciones familiares en fin de semana y pases escolares dirigidos a diferentes niveles educativos.

La programación para esta temporada ha sido presentada en rueda de prensa por Isabel Albás, presidenta del Instituto Municipal de las Artes Escénicas y teniente de alcalde de Cultura, Narci Ruiz, concejala delegada de Educación e Infancia y Juan Miguel Moreno Calderón, presidente de la Junta General del Consorcio Orquesta de Córdoba.

De octubre a abril del próximo año, el Ciclo “Vamos al Teatro” contará con siete espectáculos de diversas disciplinas circo, teatro, flamenco, teatro clásico adaptado, danza y clown que se relacionan entre sí para captar la atención del público entre 5 y 14 años al que va dirigido y que como ha recalcado en su intervención Narci Ruiz, “desde la Delegación de Educación e Infancia, el IMAE y la Orquesta de Córdoba trabajamos para que nuestros niños y niñas tengan acceso a experiencias que contribuyan a su desarrollo más allá del aula. Acercarlos a la cultura es también educar, porque les permite despertar su curiosidad, desarrollar su creatividad, sensibilidad y capacidad de expresión, y aprender a mirar el mundo desde nuevas perspectivas”.

Hay que destacar la presencia de compañías cordobesas en esta temporada, siendo Alas Circo Teatro, la encargada de inaugurar el ciclo con Cateura el 18 de octubre en la función familiar a las 12:00 h, y los días 19 y 20 de octubre. Esta propuesta en la que conviven el circo-teatro, la música y las acrobacias, invita al público de entre 6 y 12 años a reflexionar sobre la sostenibilidad y el impacto de los residuos en el planeta a través de la historia del vertedero de Cateura.

La cita del mes de noviembre, como ha destacado Isabel Albás en su intervención, forma parte “de la programación impulsada desde los Teatros de Córdoba para conmemorar el aniversario de la declaración del flamenco como patrimonio inmaterial de la humanidad por la UNESCO”, Alboroto, de Truca Circus / Cia Chicharrón Circo Flamenco, esperan al público familiar el domingo 15 de noviembre a las 19:00h. Esta propuesta alegre y disparatada, dirigida por el cordobés Germán López, explora las conexiones entre el circo y el arte flamenco.

Los también cordobeses, Los Hermanos Moreno, serán los encargados de la cita de diciembre con una divertida comedia circense donde los mozos de pista y el músico improvisan un espectáculo repleto de malabares, música en directo y humor. Comienza el espectáculo se podrá ver el 13 de diciembre en su función familiar a las 12:00 h, y los días 14 y 15 de diciembre en las cuatro funciones escolares propuestas para niños de educación primaria.

Las más famosas escenas de la obra inmortal de Cervantes serán representadas por tres singulares animales que representan las famosas aventuras de Don Quijote para hacer más llevaderas las horas de verano. Imaginando el Quijote será la primera cita del nuevo año de la mano de la compañía de la ciudad, Escena Trece. Pensada para un público entre 10 y 14 años para los que el teatro Góngora abrirá sus puertas en sesión material el 17 de enero para acoger al público familiar; y los días 18 y 19 de enero para las funciones escolares.

El bosque de Coco, Premios Lorca 2026 al mejor Espectáculo Familiar, Iluminación, Escenografía y Producción, aborda la salud mental infantil y la gestión de las emociones a través del viaje alegórico de Coco adentrándose en un bosque desconocido. La Buena Compañía se subirá a las tablas del Góngora los días 14 de febrero para la representación destinada a los alumnos de 2.º y 3.er ciclo de Educación Primaria que vengan acompañados de sus familias; y los días 15 y 16 de febrero en sus funciones escolares.

La cita de marzo también viene avalada por el reconocimiento que supone el Premio FETEN 2026 a la Mejor Interpretación, para Bambi, una vida en el bosque de la compañía Luna Teatro Danza. Un espectáculo poético de títeres, objetos y danza, orientado a alumnado de educación infantil (3 a 5 años), y basado en la obra original de Félix Salten sobre el aprendizaje y los vínculos de la vida . Las funciones están previstas para las familias el día 14 de marzo, y el 15 y 16 de marzo para los colegios.

La propuesta para el mes de abril va a hacer las delicias de los espectadores de entre 5 y 8 años para los que está dirigida, pero también para los profesores y familiares que los acompañen por ser Gloria Fuertes la protagonista. A la Gloria con Gloria Fuertes es un montaje en clave de clown repleto de poesía, ternura y humor que rinde homenaje al universo pacifista y animalista de la famosa poetisa de la mano de Teatro de Malta. Esta obra Candidata a los Premios Max 2026 al Mejor Espectáculo Familiar, se podrá disfrutar en familia el 25 de abril, y los días 26 y 27 de abril en sus funciones escolares.

La Orquesta de Córdoba presenta ilusionada su ya consolidada cita de los más pequeños con la música clásica. Conciertos que contaron en la temporada anterior con más de cuatro mil quinientos espectadores. Para esta edición se ha elegido directores/as provenientes de la Cátedra de Dirección de Orquesta Zubin Mehta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía (Madrid) para los tres espectáculos programados.

La primera de ellas, La orquesta escondida, es un espectáculo vibrante y emotivo que, con la música clásica como hilo conductor, sumerge al espectador (entre 8 y 12 años como edad recomendada), quien también puede participar de la mano de los presentadores el Dúo Vibra-tó, en el universo cotidiano de una orquesta sinfónica. En esta ocasión las citas para público escolar serán los días 4 y 5 de febrero, antes que la familiar que será el día 7 de febrero en su horario habitual, 12 h.

Las siguientes citas serán en abril y mayo. La música... también se cuenta, es una idea original de Joaquín Haro, clarinete solista de la Orquesta de Córdoba, que invita a crear un cuento musical original a partir de la escucha activa de dos obras del repertorio para clarinete y orquesta. Los días 29 y 30 de abril para los escolares (entre 10 y 14 años) y el día 2 de mayo, el público familiar, serán invitados a fomentar la creatividad literaria, la sensibilidad artística y el pensamiento narrativo, ofreciendo un espacio donde la música clásica se convierte en motor de imaginación y aprendizaje.

El ciclo, se cerrará con Misterio en la orquesta, de la mano de Evaristo, una marioneta que se convierte en detective en una historia musical llena de intriga. La narrativa convierte el concierto en una experiencia participativa para los pequeños entre 4 y 7 años a los que va dirigido, donde el conocimiento musical se integra en la acción dramática. Las citas de los día 17 y 18 de mayo para los asistentes a los conciertos escolares y el 16 de mayo para el concierto familiar descubran el funcionamiento de la orquesta, las familias instrumentales, el origen de las notas musicales y la figura de los grandes compositores del Clasicismo: Mozart, Haydn y Beethoven.

El presidente del Consorcio Orquesta de Córdoba, Juan Miguel Moreno Calderón, ha indicado que los conciertos didácticos “tienen un gran interés porque fomentan el interés por la música en los más pequeños” y ha señalado que desde el principio “la Orquesta ha apostado por esta iniciativa, que ha evolucionado mucho con los años hacia prácticas más interactivas, siempre apostando por unir educación y cultura”.

Todos los espectáculos estarán a la venta el próximo martes 22 a las 10 de la mañana en teatrocordoba.es y en la APP – IMAE – Teatros de Córdoba. Para quienes prefieran la compra presencial, la taquilla del Teatro Góngora permanecerá abierta hasta el 30 de septiembre, en horario de 10:00 a 14:00 horas, de lunes a viernes.

La próxima semana el Teatro de la Axerquía cumple 50 años. El Instituto Municipal de Artes Escénicas Gran Teatro de Córdoba (IMAE) ha preparado un ciclo con el que conmemorar esta efeméride eligiendo dos autores referentes de títulos clásicos como son Lope de Vega y Shakespeare, y tres títulos que finalmente serán: Cuán largo me lo fiáis, La discreta enamorada y Macbeth.

Según ha detallado el Ayuntamiento, Trápala Teatro, la compañía más veterana de la ciudad, asume las citas de los días 15 y 16 de septiembre, a las 21:30, con 'Cuán largo me lo fiáis' y 'La discreta enamorada', respectivamente.

Con el primer título la compañía recupera una leyenda cordobesa poco conocida: en 1617, la compañía de un actor llamado Jerónimo Sánchez representó en la ciudad un texto sobre Don Juan que, con el tiempo, inspiraría a Tirso de Molina para escribir 'El Burlador de Sevilla'. Trápala convierte ese dato histórico en ficción: imagina que el alma de aquel actor no descansa, sino que vuelve cada noviembre a Córdoba para revivir, una vez más, las luces y las sombras del personaje que ayudó a crear.

Fundada en 1974 por un grupo de jóvenes recién salidos de la Escuela de Arte Dramático de Córdoba, Trápala es la compañía teatral más antigua de la ciudad, con más de 40 títulos a sus espaldas; de hecho, ella misma cumplió sus propios 50 años en noviembre de 2024, menos de dos años antes de subirse a un escenario que cumple exactamente los mismos.

Sobre el escenario, el Coro de Ópera de Córdoba y la Camerata Gala acompañan una puesta en escena que mezcla voz cantada y voz hablada, alejándose del Don Juan romántico de Zorrilla para volver a sus raíces: Tirso, Molière y la ópera de Mozart.

El 16 de septiembre, también de la mano de Trápala Teatro y a la misma hora, se podrá disfrutar de 'La discreta enamorada' de Lope de Vega. La compañía cordobesa estrenó esta obra en el Gran Teatro, allá por el año 2008 y se recuperó en 2023 con motivo del 150 aniversario del espacio escénico.

El Teatro del Siglo de Oro se llena de vigencia y frescura con la representación de esta comedia de enredo, una de las más brillantes de Lope de Vega. La obra narra las ingeniosas estratagemas de Fenisa, una joven que desafía las rígidas normas de su época y utiliza toda su astucia --el significado original de ser “discreta” en el siglo XVII-- para conquistar a su amado Lucindo y evitar un matrimonio concertado.

Con un ritmo trepidante repleto de equívocos, humor y picardía, este montaje celebra la fuerza liberadora del amor y la audacia femenina en un alegato en favor de la libertad individual que sigue conectando con el público actual. Esta obra sustituye a la inicialmente prevista, 'El Perro del Hortelano', que por motivos ajenos al IMAE ha debido de ser retirada del cartel. Las entradas para este espectáculo serán igualmente válidas para esta nueva propuesta. Los espectadores que lo deseen podrán solicitar la devolución de las entradas escribiendo al correo 'devoluciones.imae@ayuncordoba.es'.

'Macbeth'

El ciclo se cierra el 17 de septiembre, igualmente a las 21:30, con 'Macbeth', la tragedia con la que Teatro Clásico de Sevilla ha sido reconocida con el Premio Lorca 2026 a la mejor adaptación o versión teatral --además del Premio Lorca 2026 al mejor vestuario y un galardón a la dirección para Alfonso Zurro en el Festival de Teatro Clásico de Cáceres 2025--.

La coincidencia no acaba ahí: con Íñigo Núñez y Celia Vioque como el matrimonio protagonista, este montaje nació en 2025 para celebrar los 20 años de la compañía, fundada por Juan Motilla, que cuenta con Alfonso Zurro --dramaturgo con más de 40 montajes dirigidos y actual presidente de la Academia de las Artes Escénicas de Andalucía-- como director habitual de sus espectáculos.

Con más de 80 premios en su trayectoria, la Axerquía recibe así, en su propio aniversario, una producción nacida para festejar otro: como ya ocurrió con Trápala, otra de las tres compañías del ciclo llega a Córdoba celebrando también su propia efeméride. Más de cuatro siglos después de su estreno, la historia de un hombre empujado por la ambición hasta la locura sigue resultando incómodamente actual: puede que ya no creamos en brujas, pero cuesta poco reconocer a quienes hoy susurran al oído del poder.

Con ella, el ciclo cierra su recorrido por el Siglo de Oro y la Inglaterra isabelina con la pieza más oscura de las tres. Las tres funciones tienen un precio individual de 15 euros, pero quienes quieran ver el ciclo completo pueden hacerlo con el abono conjunto, a 35 euros, que da acceso a las tres noches.

Tanto las entradas sueltas como el abono del 50 aniversario están a la venta en 'https://teatrocordoba.es/' y en la aplicación IMAE-Teatros de Córdoba. Para quienes prefieran la compra presencial, la taquilla del Teatro Góngora permanecerá abierta de 10,00 a 14,00 horas, de lunes a viernes.

El Teatro de la Axerquía cumple 50 años el próximo 15 de septiembre. Desde su inauguración en 1976, el recinto se ha convertido en uno de los escenarios más singulares del sur de España, un espacio que ha visto pasar por sus tablas a algunas de las grandes figuras de la música, el teatro y la lírica de las últimas cinco décadas, y que ha crecido junto a la ciudad hasta convertirse en parte de su identidad cultural.

Desde sus primeros años, por el escenario de la Axerquía pasaron nombres que quedaron grabados en la memoria de varias generaciones de cordobeses: Santana, B.B. King, Chuck Berry —que volvería años más tarde, ya en 2008—, el Centro Dramático Nacional, Carlos Cano o María Jiménez.

Tras una profunda remodelación, el teatro reabrió sus puertas en 2007, y lo hizo por todo lo alto: Paco de Lucía inauguró aquel verano con Cositas buenas, seguido de Larry Carlton y Robben Ford, y de Joe Satriani. Desde entonces, la Axerquía no ha dejado de sumar nombres de leyenda a su historia: Raphael, Deep Purple, ZZ Top, Joaquín Cortés, Bob Dylan, Serrat, o Serrat y Sabina compartiendo escenario en La Orquesta del Titanic; Manolo García, Estopa y Andrés Calamaro en el terreno del pop-rock nacional; y, en el flamenco, Tomatito y Diego el Cigala, Vicente Amigo, Estrella Morente o un Miguel Poveda que ha regresado al recinto en numerosas ocasiones a lo largo de más de tres lustros.

El aniversario trae además una coincidencia simbólica. En 2009, el teatro fue testigo del histórico Omega de Enrique Morente y Lagartija Nick; este mismo verano, coincidiendo con el año del 50º aniversario, la Axerquía ha vuelto a acoger Omega. 30 Aniversario, cerrando un círculo entre dos momentos de la historia reciente del flamenco y el rock en la ciudad. Un paralelismo similar se repite con Paco de Lucía: el guitarrista que reabrió el teatro en 2007 ha estado presente este verano a través de Paco de Lucía Legacy.

El teatro, además, nació ligado al género dramático: la representación de Julio César, de William Shakespeare, a cargo de la Compañía Nacional de Teatro, protagonizó aquella primera noche de 1976.

Tres noches de teatro, medio siglo después

Medio siglo después de aquella noche fundacional, esa misma vocación teatral vuelve a tomar el escenario como eje central de la celebración, con tres funciones que dialogan directamente con ella. El 15 de septiembre, Trápala, la compañía teatral más veterana de Córdoba, abre el ciclo con Cuán largo me lo fiáis, su dramaturgia sobre el mito de Don Juan. El 16, la Compañía de Teatro Clásico de Córdoba presenta El perro del hortelano, de Lope de Vega. Y el 17 cierra el programa Teatro Clásico de Sevilla con Macbeth, de William Shakespeare, con la que la compañía ha sido galardonada con el Premio Lorca 2026 a la mejor adaptación o versión teatral.

“Cincuenta años después de su apertura, la Axerquía sigue siendo el gran corazón cultural al aire libre de nuestra ciudad. Este aniversario es una oportunidad para reivindicar su historia y, al mismo tiempo, para seguir apostando por una programación que combine grandes nombres con la creación más cercana”, ha señalado Isabel Albás, presidenta del IMAE.

Cincuenta años después de su apertura, la Axerquía sigue siendo lo que fue desde el primer día: el gran escenario al aire libre de Córdoba, y el lugar donde generaciones distintas de artistas y de público se han dado cita bajo el mismo cielo. Su aniversario no es solo una fecha redonda: es la constatación de que el teatro ha sabido renovarse género a género, década a década, sin perder nunca su carácter de espacio de encuentro para toda la ciudad.

Al margen de esta programación conmemorativa, el recinto mantiene además su actividad habitual como sala de conciertos en las próximas semanas, con propuestas como Pablo López, Niña Pastori, Miguel Poveda, Living Day Córdoba, Eternos Music Party, El Arrebato, Xoel López y Marwán, Medina Azahara, El legado de Sabina y Milanés, DJ Symphonic & Royal Film Concert Orchestra, el concierto del Día de la Hispanidad, Malú y la IV Gala de Tributos y Amigos con Anfane.

El Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) ha presentado la temporada 2026/2027 bajo el slogan Todos somos teatro. “Un cartel que aúna la diversidad de las artes escénicas incluídas en la programación de los teatros municipales de la ciudad y que llama a todos los cordobeses y cordobesas a sentir las artes escénicas en los teatros públicos”, ha dicho Isabel Albás, presidenta del organismo al inicio de su intervención.

El Teatro de La Axerquía cumple 50 años el próximo 15 de septiembre de 2026, y para conmemorar este aniversario se ha diseñado una programación extraordinaria con tres espectáculos teatrales, ya que la representación de la obra Julio César de William Shakespeare a cargo de la Compañía Nacional de Teatro fue la protagonista de aquella noche inaugural. Dos Compañías locales, Compañía Trápala y Compañía de Teatro Clásico de Córdoba, y como invitada la compañía Teatro Clásico de Sevilla, presentarán sus propuestas escénicas, que tendrán lugar los días 15, 16 y 17 de septiembre, respectivamente.

La Compañía teatral más veterana de Córdoba, Trápala, será la encargada de inaugurar esta celebración, y lo hace a través de la creación de una dramaturgia sobre el mito de Don Juan, bajo el título Cuán largo me lo fiáis, junto al Coro de Ópera de Córdoba y la Camerata Gala. Este texto dramático fue representado en Córdoba en el año 1617 por la compañía de un tal Jerónimo Sánchez, precedente que sirvió a Tirso de Molina para crear su obra “El Burlador de Sevilla”. Una propuesta multidisciplinar en la que la voz cantada y la voz hablada conviven de forma natural apoyando una estructura dramática que utiliza la tradición como pretexto y el presente como objetivo.

La Compañía de Teatro Clásico de Córdoba presentará El perro del hortelano de Lope de Vega y Carpio, en la segunda jornada de celebración. Esta comedia palatina de enredo, publicada en 1618, gira en torno al amor, los celos y el honor. Una oportunidad fantástica de ver, junto a los más jóvenes, representada una obra clásica en un marco incomparable como el Teatro de la Axerquía.

La Compañía Teatro Clásico de Sevilla cierra este programa con Macbeth, una de las tragedias principales de William Shakespeare, con la que la Compañía ha sido galardonada con el Premio Lorca 2026 a la mejor adaptación o versión teatral. Tan medieval y a la vez tan contemporánea, que provoca los más inquietantes temores en los espectadores. Imaginaciones, fantasmagorías, sueños que lo envuelven en preocupaciones y pavores de todo tipo, empujándolo a seguir de forma compulsiva destruyéndolo todo: la vida, el orden establecido, el reino e incluso el tiempo.

Las obras tendrán un precio único de 15 € para cada sesión o de 35 € para las tres obras.

Rafael Alvarez, El Brujo, estará en el Gran Teatro el día 2 de octubre con La segunda venida de Cristo o el yoga de Jesús. Este espectáculo está basado en la obra de Yogananda que lleva el mismo título y en fragmentos de otro espectáculo presentado por el Brujo hace quince años sobre el Evangelio de San Juan. El estilo es deudor una vez más del trabajo teatral del gran maestro Darío Fo, combinando el humor, la gestualidad, el sonido, el silencio y la palabra como los antiguos juglares del medievo. Dario Fo ya lo hizo en los evangelios gnósticos en su obra “El misterio bufo”. El brujo hace ahora una versión del “mismo misterio” en torno al que giran las grandes preguntas de las que se ha hecho siempre eco el arte del teatro.

Con motivo de su 40 aniversario el Coro de Ópera de Córdoba, junto a la Orquesta de Córdoba, celebra esta efeméride poniendo en escena una obra cumbre de la lírica española Marina, los días 9 y 11 de octubre en el Gran Teatro, poniendo así el colofón a un año intenso y brillante que resume ampliamente su versatilidad. Esta obra originalmente zarzuela de Francisco Camprodón, gracias a Emilio Arrieta adquiere nueva estructura operística, beneficiándose del arte más maduro y evolucionado del autor.

El ciclo La Magia está en Córdoba vuelve los días 16 y 17 de octubre con una nueva edición, consolidando la magia dentro de la programación de los Teatros de Córdoba con dos espectáculos en el Teatro Góngora y Gran Teatro respectivamente. Toni Bright, uno de los mentalistas más prestigiosos de España, inaugura el ciclo con Creer para ver. Un espectáculo donde los niños se lo pasan como adultos y los adultos vuelven a ser niños. El plan perfecto para los amantes de la magia. La segunda cita será, Por arte de magas. Tres de las mejores magas de la escena actual se unen por primera vez sobre el mismo escenario para firmar un espectáculo sin precedentes en nuestro país. Inés, Dania Díaz y Amelie, tres nombres reconocidos en la magia internacional, presentan juntas sus mejores ilusiones en un show a seis manos donde conviven apariciones, desapariciones, mentalismo y magia de cerca. Todo ante los ojos de un público que quedará alucinado con su magia. Seguido de este ciclo, tomará el relevo “Houdini, El musical” , que revive la increíble historia real del ilusionista y showman más famoso de todos los tiempos.

El ya clásico ciclo que convoca al público familiar los domingos en el Teatro Góngora, Vamos al teatro, inicia su temporada el 18 de octubre con Cateura, de la mano de la Compañía Alas Circo Teatro. Un espectáculo que invita a la reflexión sobre nuestro impacto en el planeta y a la lucha por construir un mundo más sostenible y más amable. Pensada para todos los públicos, en la que a través del circo, la música, la manipulación de objetos y el movimiento acrobático, se pone de manifiesto la travesía de los desechos, desde su origen en los hogares y las calles hasta su destino en los vertederos y los océanos. La siguiente cita será Comienza el espectáculo, de la Compañía Hermanos Moreno, el 18 de diciembre. Un peculiar y divertido espectáculo de malabares y payasos aderezado con música original y tocada en directo que seguro hace vivir a todos una gran experiencia en familia.

El mes de noviembre tendrá dos marcadas señas de identidad: el teatro y el flamenco. El Teatro Góngora acogerá el día 2 de noviembre, Don Juan Tenorio, de José Zorrilla, uno de los mayores clásicos de la historia del teatro universal versionada por la Compañía cordobesa Escena Trece respetando el texto original del autor. Esta propuesta fusiona el teatro con música a capella, luchas de espadas y un lujoso vestuario. La tradición ha llevado a representar esta pieza en torno a la festividad de todos los Santos. Una apuesta segura por nuestras tradiciones llena de simbolismo y magia escénica.

En el mismo espacio, el 6 de noviembre, se podrá disfrutar de Inolvidable, en la que el cordobés Juan Carlos Rubio escribe y dirige este espectáculo en el que rinde merecido homenaje a la gran Rocío Dúrcal junto a su hija Carmen Morales, al actor y cantante Alejandro Vera, y con las maravillosas versiones que Julio Awad ha hecho de los éxitos de su madre, para contarnos —y cantarnos—, con humor y ternura, todo eso que siempre quisimos saber.

La siguiente cita teatral será el sábado 7 de noviembre en el Gran Teatro con La ópera de los tres centavos, obra en la que Bertolt Brecht pretende denunciar la prostitución, la miseria y el abuso de poder en plena crisis económica (la obra se estrenó en Berlín en 1928). Una obra teatral en un prólogo y tres actos, con música de Kurt Weill y libreto en alemán de Bertolt Brecht. Barco Pirata, Unahoramenos Producciones y el Teatro Pérez Galdós traen a la actualidad esta obra, bajo la dirección de Mario Vega (Unahoramenos Producciones) y con Coque Malla en el papel protagonista.

Aitana Sánchez Gijón “tomará” las tablas del Gran Teatro el sábado 14 de noviembre con un drama intenso sobre el amor, el destino y las pasiones prohibidas, donde la fuerza de la tragedia se impone con una actualidad sorprendente: Malquerida, de Jacinto Benavente, versionada por Juan Carlos Rubio y Natalia Menéndez.

Y la última propuesta teatral de noviembre, día 28, será en el mismo recinto con Panorama desde el puente, una de las obras teatrales más célebres del dramaturgo estadounidense Arthur Miller, estrenada originalmente en 1955. Ambientada en los suburbios portuarios de Brooklyn bajo la imponente silueta del puente de Nueva York, aborda con crudeza el drama de la inmigración ilegal, la obsesión y la traición familiar. Será protagonizado por un gran elenco liderado por María Adánez y José Luis García Pérez, cuya interpretación del complejo estibador neoyorquino ha sido señalada por la crítica como uno de los puntos fuertes del montaje.

Un año más, el IMAE ha programado cuatro propuestas ineludibles para los amantes del flamenco con motivo de la conmemoración del aniversario de la declaración del flamenco como patrimonio inmaterial de la humanidad por la UNESCO. La primera el jueves 5 en la singular Sala Polifemo con Fetén, un espectáculo tragicómico con música en directo que une máscara, baile, cante y guitarra para narrar, con sensibilidad y emoción, la vejez, la memoria y la resistencia del artista frente a la oscuridad y la marginalidad.

La segunda y tercera propuestas, también en el Teatro Góngora, en la sala principal será: Alboroto, el domingo 15 de noviembre, un espectáculo para todos los públicos alegre y disparatado en el punto equidistante entre el circo y el flamenco; y Pastora Galván junto a dos bateristas, el miércoles 18, con TRIBUsssh!, una propuesta que mezcla flamenco y rock que no dejará indiferente a los asistentes.

Y el broche final a esta conmemoración lo pondrá el Ballet Flamenco de Andalucía, en el Gran Teatro el 21 de noviembre, con el espectáculo Flamenco Patrimonio. Un espectáculo creado para conmemorar el 15º aniversario de la declaración del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, una producción que pone en diálogo la tradición y la creación contemporánea. Bajo la dirección artística y coreográfica de Patricia Guerrero, el espectáculo refleja el relevo generacional que vive la compañía y su papel como institución de referencia en la preservación, investigación y difusión del flamenco.

Para que noviembre sea inolvidable, Pasión Vega cantará una recopilación de las canciones más emblemáticas de las películas del cineasta Pedro Almodóvar, el viernes 13 de noviembre, en Pasión Almodóvar. La malagueña compartirá escenario con uno de los más reconocidos pianistas de jazz del panorama musical actual, Moisés Sánchez, quien también ha estado a cargo de los arreglos musicales.

Para cerrar el año los Teatros de Córdoba mantienen su compromiso de llegar a todos los públicos y gustos así como poner en valor el talento local. El día 4 de diciembre en el Teatro Góngora, la Compañía Atalaya, presentará la famosa obra del teatro del absurdo El Rey se muere de Ionesco, el drama del hombre entendido como sujeto, entendido como humanidad pero también como sociedad.

Los amantes de la zarzuela volverán al Gran Teatro el 11, a disfrutar de La Gran Vía, de Federico Chueca y Joaquín Valverde, de mano de la Compañía Sevillana de Zarzuela y la Orquesta Sinfónica y Coro titular de la Compañía Sevillana de Zarzuela.

Un elenco de grandes rostros queridos por el público como Jon Plazaola y Eva Isanta entre otros, dan vida a la famosa comedia escrita por el dramaturgo romano Publio Terencio Africano en el siglo II a. C, Los hermanos, el sábado 12 de diciembre en el Gran Teatro. La obra plantea un debate atemporal sobre la educación: ¿es mejor un modelo estricto y severo o uno liberal y abierto?

La cordobesa Trinidad Montero, La Trini, celebrará sus 30 años de carrera con su espectáculo Indómita, el 18 de diciembre en el teatro Góngora.

Para cerrar el año teatral directamente desde el West End de Londres, llega la ganadora de 3 premios Olivier 2025, incluido el de Mejor Espectáculo, Gigante, de Mark Rosenblatt. Y si esto fuera poco para acudir al Gran Teatro el próximo 19 de diciembre, el aclamado por crítica y público José María Pou encarna a Roald Dahl, el excéntrico escritor de fama internacional, autor de éxitos como Matilda, Charlie y la fábrica de chocolate y Las Brujas, que vio cómo unas polémicas declaraciones suyas inflamaron a la prensa, repercutiendo en su reputación, con consecuencias imprevisibles. Esta obra inspirada en hechos reales, ofrece un retrato poliédrico de un literato terriblemente carismático y explora, con una agudeza no exenta de humor, la diferencia entre la opinión razonada y los peligros de una retórica dictada por los prejuicios.

Para los días navideños dos grandes citas musicales para disfrutar del talento joven: Paco Montalvo, 10º Aniversario Alma de violín flamenco y el Concierto Sinfónico Orquesta Fundación Barenboim-Said. El día 28 de diciembre, el violinista cordobés presentará su gira internacional conmemorativa de su disco de oro “Alma del violín flamenco”, marcando un reencuentro especialmente significativo al regresar al Gran Teatro de Córdoba, escenario de su primera presentación.

La Orquesta Fundación Barenboim-Said, integrada por jóvenes intérpretes, bajo la batuta del director ruso Maxim Emelyanychev, una de las figuras más destacadas de su generación en el panorama internacional, celebra con este concierto su debut en Córdoba. El repertorio del concierto estará dedicado a cuatro grandes obras del repertorio sinfónico ruso: la obertura de la ópera Ruslan y Ludmilla de Glinka; a continuación, La Roca, poema sinfónico de Rachmáninov, inspirado en un relato de Chéjov y dedicado a Nikolai Rimski-Kórsakov, autor del Capricho español, y por último, la Sinfonía n.º 6 en si menor, Op. 74, “Patética”, de Tchaikovsky, considerada una de las cumbres del sinfonismo romántico por su profunda carga emocional y su intensidad expresiva.

Esta programación se suma a todas las citas ya conocidas por el público en los Teatros de Córdoba. Noches protagonizadas por Pablo López, Niña Pastori, Miguel Poveda, Malmö 040, Hey Kid, Serko, Revolver, Tam Tam Go, La Guardia, El Arrebato, Xoel López y Marwan, La Húngara y Raya Real para celebrar el Día de la Hispanidad, Medina Azahara y Malú en el Teatro de la Axerquía. Y un gran número de propuestas para disfrutar de las artes escénicas que van desde la ópera al góspel.

Todos los espectáculos hasta diciembre estarán disponibles para la venta el próximo miércoles 29 a las 10 horas en teatrocordoba.es, o en la APP – IMAE – Teatros de Córdoba, disponible para IOS y Android. La taquilla del Gran Teatro estará abierta en su horario habitual de verano hasta el día 31 de julio.

El Pleno del Ayuntamiento de Córdoba ha aprobado este jueves levantar el reparo formulado por la Intervención General y continuar con la tramitación de la convocatoria de subvenciones impulsada por el Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) para destinar 1,2 millones de euros de dinero público a grandes festivales privados. La propuesta ha salido adelante únicamente con los votos del PP, mientras que PSOE, Hacemos Córdoba y Vox han votado en contra.

La aprobación supone desoír el cuarto informe de disconformidad emitido por la Intervención sobre este expediente y permite al IMAE continuar la tramitación de una convocatoria que el órgano fiscalizador considera que puede convertirse en “una transferencia de fondos a posteriori para cubrir costes pasados”, al incluir actividades desarrolladas desde enero de 2025.

Durante el debate, la presidenta del IMAE, Isabel Albás, defendió que el apoyo público a los grandes festivales está plenamente justificado por el impacto económico y turístico que generan. Según sostuvo, estos eventos sitúan a Córdoba en el circuito nacional de la música en directo, atraen visitantes, generan ingresos para la hostelería y contribuyen a desestacionalizar la actividad turística.

Albás rechazó que el modelo elegido sea una excepción y aseguró que numerosos ayuntamientos españoles respaldan festivales privados mediante convocatorias similares. En este sentido, citó los casos de Madrid, Bilbao, Zaragoza o Sevilla y se preguntó si eso significaba que todas esas administraciones actuaban “al margen de la legalidad”. “Evidentemente, no”, respondió la concejala, que defendió que la convocatoria cordobesa será “abierta, objetiva y fiscalizable” y recordó que el expediente ha sido elaborado por funcionarios municipales. En su intervención de cierre, también reivindicó el éxito de la última edición del Festival de la Guitarra, frente a las críticas que dicen que algunas de las nuevas citas musicales le hacen la competencia.

Una convocatoria “tan objetiva” que ya tiene destinatarios, según Hacemos

La oposición centró sus críticas en el procedimiento utilizado por el gobierno municipal. El concejal de Hacemos Córdoba, Iván Fernández, ha ironizado con que la concurrencia competitiva “va a ser tan objetiva” que, en su opinión, las ayudas ya tienen destinatarios: el Córdoba Live y el Califas Fest, organizados por Riff Music y Grupo Mundo, dos de las principales promotoras musicales del país.

A su juicio, el equipo de gobierno ha intentado sacar adelante estas ayudas mediante distintas fórmulas desde el año pasado y ahora pretende hacerlo apoyándose en “un contrainforme” encargado para rebatir el criterio de la Intervención. Fernández, que insistió en que levantar un reparo de Intervención no es una práctica política habitual, calificó de “preocupante” que se destinen 1,2 millones de euros a estos festivales y reprochó al gobierno municipal que intente justificar la decisión escudándose en “contrainformes” elaborados por el propio organismo.

“No se escude usted en los trabajadores del IMAE, que ya bastante tienen con una carga laboral excesiva. Sea valiente, diga que ustedes van a usar todas las artimañas posibles para dar estos millones y ya está”, afirmó. También pidió retirar el expediente y destinar esos fondos a reforzar la programación propia y el personal del IMAE.

Un debate sobre el procedimiento, según el PSOE

En la misma línea, el concejal del PSOE Ángel Ortiz lamentó que el gobierno hubiera intentado trasladar el debate al impacto económico de los festivales. “El debate de hoy no es sobre el objetivo, sino sobre el procedimiento”, afirmó. Ortiz recordó que el expediente ha ido cambiando de fórmula jurídica desde 2025 y planteó una pregunta al equipo de gobierno: “Si todo está tan claro, ¿por qué han dado tantas vueltas?”.

El edil socialista sostuvo que la Intervención ha sido “muy clara” al cuestionar la tramitación y acusó al gobierno municipal de haber buscado el procedimiento adecuado para beneficiar a “dos operadores seleccionados a dedo”, incluso financiando actividades ya realizadas. También criticó que los festivales subvencionados hayan coincidido en fechas con el Festival de la Guitarra y recordó que, cuando hace una año se propuso a Albás trasladarlos al mes de agosto para evitar esa competencia, el gobierno respondió que los cordobeses se iban de vacaciones durante ese mes.

Tras el debate, se ha aprobado dejar sin efecto el reparo formulado por la Intervención General, lo que permite que el IMAE continúe la tramitación de la convocatoria de subvenciones para grandes festivales culturales. No obstante, antes del inicio de la sesión plenaria, el portavoz socialista, Antonio Hurtado, fue un paso más allá y advirtió de que su grupo estudiará exigir “responsabilidades contables” por este expediente e incluso acudir al Tribunal de Cuentas.

El Grupo Municipal Socialista ha denunciado que el Gobierno de José María Bellido pretende sacar adelante una convocatoria de ayudas del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) por importe de 1,4 millones de euros (1,2 de ellos destinados a empresas privadas) pese a contar con un informe de fiscalización de disconformidad de la Intervención General que cuestiona aspectos esenciales de su legalidad y tramitación, avanzado en exclusiva por este periódico.

Para el PSOE, la posición es clara: el Ayuntamiento no debe elevar al Pleno el levantamiento de la disconformidad, sino asumir íntegramente las observaciones de la Intervención, retirar el expediente y elaborar una nueva convocatoria con todas las garantías jurídicas.

“La propia Intervención Municipal ha puesto de manifiesto, mediante varios informes de disconformidad, las graves irregularidades administrativas que rodean este expediente. A ello se añade un trato de favor evidente hacia las agrupaciones de interés económico que organizan Córdoba Live y Califa Fest, generando falsas expectativas al resto de operadores culturales —muchos de ellos cordobeses— y destinando dinero público a competir con la programación del propio IMAE y, especialmente, con uno de los grandes referentes culturales de la ciudad como es el Festival de la Guitarra”, ha denunciado el concejal socialista Ángel Ortiz.

Ortiz considera especialmente preocupante que el expediente dé la impresión de adaptar las bases reguladoras a una subvención previamente anunciada. “No se pueden elaborar unas bases para vestir el santo de una subvención ya decidida. La concurrencia competitiva existe para garantizar la igualdad, la transparencia y la libre concurrencia. Si primero se decide quién recibe el dinero y después se construye el procedimiento administrativo, se está desvirtuando completamente el sentido de una convocatoria pública”.

El edil recuerda que la propia Intervención cuestiona la financiación con fondos de 2026 de actividades desarrolladas en 2025, la insuficiente justificación del régimen jurídico elegido y el riesgo de configurar una convocatoria orientada a proyectos previamente definidos, comprometiendo principios básicos como la igualdad y la seguridad jurídica.

El Grupo Municipal Socialista considera además “escandaloso” el trato de favor que el Ayuntamiento dispensa a determinados promotores privados. “El problema no son solo los cientos de miles de euros que puedan recibir Córdoba Live o Califa Fest. A esa financiación se suman la exención de tasas municipales por la ocupación del Recinto Ferial de El Arenal durante más de un mes y un importante despliegue de recursos públicos: Policía Local, Protección Civil, Movilidad, Sadeco, Parques y Jardines, limpieza, señalización o paradas de taxi. Estamos hablando de una importante financiación pública, directa e indirecta, para empresas privadas”.

Ortiz ha lamentado que este modelo termine incluso compitiendo con la programación pública municipal. “Resulta difícil entender que se movilicen tantos recursos para eventos privados mientras el Festival de la Guitarra y el resto de la programación del IMAE pierden protagonismo”.

Para el PSOE, este expediente confirma una forma de gobernar basada en la improvisación. “Han pasado de los contratos de patrocinio a las subvenciones nominativas, después modificaron el Plan Estratégico de Subvenciones y ahora intentan presentar como concurrencia competitiva lo que responde a una decisión política previamente tomada. No hay planificación cultural; hay una búsqueda constante de fórmulas para sostener el mismo modelo”.

Ángel Ortiz ha defendido que los millones de euros deberían servir para reforzar la programación pública durante todo el año, impulsar los festivales municipales, apoyar a compañías y artistas cordobeses y consolidar una política cultural estable y transparente.

“Después de siete años de Gobierno, la improvisación ha dejado de ser una excepción para convertirse en la forma habitual de gestionar el IMAE. Mientras otras ciudades hablan de nuevos proyectos culturales, en Córdoba seguimos hablando de informes desfavorables, expedientes cuestionados y reparos de la Intervención”.

Por todo ello, el Grupo Municipal Socialista exige la retirada inmediata del expediente, la aceptación del informe de la Intervención y la elaboración de una nueva convocatoria que garantice plenamente la igualdad, la libre concurrencia y la seguridad jurídica.

La convocatoria de subvenciones para grandes festivales culturales impulsada por el Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) ha recibido un nuevo revés de la Intervención General del Ayuntamiento de Córdoba. No es el primero. El informe emitido el pasado 7 de julio constituye el cuarto pronunciamiento desfavorable del órgano de control interno sobre los distintos intentos del gobierno municipal de financiar con fondos públicos el Córdoba Live y el Califas Fest, dos eventos organizados por Riff Music y Grupo Mundo, dos de las principales promotoras de conciertos de España.

Durante más de un año, el Ayuntamiento ha ido modificando la fórmula jurídica para sacar adelante estas ayudas, pese a la postura contraria de toda la oposición y los sucesivos reparos del órgano fiscalizador del Ayuntamiento. Primero lo intentó a través de subvenciones nominativas, después se intentó completar su tramitación con un Plan de Subvenciones del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) antes del cierre del ejercicio 2025, más tarde se amplió la financiación del IMAE en su plan para 2026 para que incluyera los fondos del año anterior y se anunció una convocatoria pública en concurrencia competitiva -cuyas bases aún no se han elaborado y que incluyen festivales celebrados hace un año-.

Ninguna de esas vías ha logrado evitar los reparos de la Intervención, que ha sido muy taxativa al apuntar que detrás de todas estas tramitaciones se puede encontrar una ayuda directa a las empresas no suficientemente justificada. Esta es la cronología de un choque entre el equipo de Gobierno del PP y la Intervención que no tiene muchos precedentes.

Julio de 2025: primer informe contra las subvenciones directas

El primer informe desfavorable llegó en julio de 2025, cuando el órgano advirtió de que, en la tramitación inicial de la ayuda, iniciada un mes antes, no constaba un “Plan Estratégico de Subvenciones” propio del IMAE que respalde la concesión de 300.000 euros del remanente (entonces, solo se contemplaba “patrocinar” al Córdoba Live.

Textualmente, la interventora señalaba que, “entre otros requisitos, es necesario que la subvención nominativa que, en su caso se conceda, debe estar previamente contemplada en el Plan Estratégico de Subvenciones del Instituto Municipal de las Artes Escénicas, extremo que se comprobará en el correspondiente informe de fiscalización”.

Octubre de 2025: segundo rechazo

Pese al primer informe, el gobierno municipal decidió continuar con la tramitación, impulsando el Plan de Subvenciones, que, además de los 300.000 euros para el Córdoba Live, pasó a incluir otros 300.000 para el Califas Fest. Pero también se encontró con el segundo rechazo de la Intervención que concluyó que el plan propuesto invertía el orden de planificación legalmente establecido.

Entendía el órgano fiscalizador que, en lugar de ser una herramienta programática que define objetivos y líneas de actuación, “se adapta el plan estratégico para dar cobertura a dos subvenciones que ya estaban definidas con anterioridad a la elaboración del Plan Estratégico que ahora se propone”.

Aun así, el Ayuntamiento mantuvo su intención de conceder las ayudas. Finalmente, no llegaron a abonarse, no porque la Intervención modificara su criterio, sino porque la tramitación no pudo completarse antes del cierre del ejercicio presupuestario de 2025.

Mayo de 2026: nuevo reparo técnico

El tercer informe desfavorable se emitió el 4 de mayo de 2026 y ya no analizaba directamente las subvenciones, sino la modificación presupuestaria diseñada para dotar al IMAE de 800.000 euros adicionales con los que financiar, entre otras actuaciones, una nueva convocatoria destinada a grandes festivales.

La Intervención concluyó que el organismo autónomo no podía generar ese crédito porque la aprobación del suplemento presupuestario por parte del Ayuntamiento no constituía un “compromiso firme de ingreso”, requisito exigido por la normativa para incorporar esos fondos al presupuesto del IMAE.

Además, la Intervención volvía alertar de que pensaba examinar el plan de subvenciones. “La tramitación del gasto en tales condiciones pudiera determinar, en su caso, responsabilidad contable exigible ante la jurisdicción competente”, llegaba a decir en su valoración.

Julio de 2026: la convocatoria pública tampoco convence

A pesar de ello, se llevó a Pleno y se aprobó con los votos en solitario del PP. El nuevo revés no ha tardado en llegar. La Intervención ha vuelto a emitir un cuarto informe de disconformidad. El órgano fiscalizador considera que la convocatoria pretende financiar actividades desarrolladas desde enero de 2025, por lo que, a su juicio, pierde el carácter incentivador propio de las subvenciones y se convierte en “una transferencia de fondos a posteriori para cubrir costes pasados”.

Además, recuerda toda la secuencia seguida durante los dos últimos años y sostiene que, tras los distintos cambios introducidos en la tramitación, “más bien podría parecer que esta convocatoria se configura para dar cobertura a unos proyectos y beneficiarios que ya se encuentran previamente definidos”.

Pese a este cuarto informe desfavorable, el IMAE ha rechazado todos los argumentos de la Intervención, ha formulado una discrepancia formval y ha decidido continuar la tramitación para que sea el Pleno del Ayuntamiento quien resuelva el conflicto entre ambos órganos.

La concejala del Grupo Municipal Socialista en el Ayuntamiento de Córdoba Isabel Bernal ha emplazado este sábado al alcalde, José María Bellido (PP), a “dar explicaciones y asumir responsabilidades” tras la resolución emitida por el Consejo de Transparencia y Protección de Datos de Andalucía que “señala graves incumplimientos en materia de transparencia por parte del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE)”.

En una nota, Bernal ha remarcado que esta resolución tiene su origen en la denuncia presentada por un ciudadano cordobés, que fue admitida a trámite por el Consejo “al cumplir todos los requisitos establecidos”.

Como consecuencia de dicha denuncia, y según ha continuado explicando la edil, el organismo autonómico dictó en abril de 2026 una resolución “en la que requiere al IMAE que subsane las deficiencias detectadas y adecúe su actuación a la normativa vigente en materia de transparencia”.

Según ha señalado la edil socialista, el Consejo de Transparencia pone de manifiesto “graves incumplimientos y una evidente falta de transparencia” en la gestión del IMAE. Entre otras cuestiones, advierte de que el instituto “no puede ofrecer información fragmentaria, incompleta o dispersa”, y exige “corregir las deficiencias existentes en materia de publicidad activa, especialmente en lo relativo a la publicación de la información económica”.

Asimismo, el Consejo reclama que el portal de transparencia del IMAE “se mantenga permanentemente actualizado e incluya toda la información relativa a convenios, subvenciones, cuentas anuales, auditorías, informes de fiscalización y deuda pública, tal y como establece la legislación”.

Ante esta situación, el PSOE ha reclamado al gobierno municipal del Partido Popular que “actúe de manera inmediata para corregir estos incumplimientos y garantizar que una situación de estas características no vuelva a repetirse, ni en el IMAE ni en el resto de organismos y entidades municipales”.

La socialista también ha denunciado la “falta de información facilitada al propio Consejo Rector del IMAE”. En este sentido, ha puesto de relieve que los representantes socialistas en el órgano de gobierno del instituto --ella misma junto a Ángel Ortiz--, “no recibieron información alguna sobre la denuncia presentada ni sobre la resolución emitida por el Consejo de Transparencia”.

“Resulta especialmente grave que el equipo de gobierno haya ocultado esta información incluso a los miembros del Consejo Rector, lo que vuelve a poner de manifiesto una forma de gestionar basada en la opacidad y en la falta de transparencia”, ha afirmado Bernal.

Para la capitular socialista, esta resolución “corrobora la mala gestión del Partido Popular en materia de información y transparencia”, y “evidencia la necesidad de reforzar los mecanismos de control y rendición de cuentas en todos los organismos municipales”.

Por todo ello, el PSOE exige al alcalde José María Bellido que “dé explicaciones públicas, cumpla de forma inmediata las exigencias del Consejo de Transparencia y garantice el pleno cumplimiento de la legislación en materia de acceso a la información pública y buen gobierno en el Ayuntamiento de Córdoba y en todas sus entidades dependientes”.

La Intervención General del Ayuntamiento de Córdoba ha vuelto a emitir un informe de fiscalización de disconformidad contra el procedimiento impulsado por el Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) de Córdoba para repartir 1,4 millones de euros en subvenciones destinadas a festivales y ferias culturales, de los que 1,2 millones corresponden a empresas privadas y otros 200.000 euros a entidades sin ánimo de lucro.

Se trata del cuarto informe desfavorable emitido por el órgano de control interno sobre este asunto, después de que durante 2025 y 2026 ya rechazara distintas fórmulas empleadas por el IMAE para financiar con 600.000 euros los festivales Córdoba Live y Califas Fest, y advirtiera de lo que ahora ha ocurrido: el órgano fiscalizador censura totalmente el plan de subvenciones porque vuelve a entender que detrás subyace la intención de realizar “una transferencia de fondos a posteriori para cubrir costes pasados”, al entender que pretende financiar actividades ya ejecutadas durante 2025.

El informe, firmado el pasado 7 de julio, mantiene tres reparos que motivan la fiscalización de disconformidad del expediente: la existencia de errores en el Plan Estratégico de Subvenciones, la inclusión de gastos realizados en 2025 dentro del periodo subvencionable y la insuficiente justificación del régimen europeo de ayudas de Estado.

Sin embargo, el aspecto más contundente del documento es el relativo a la posibilidad de subvencionar proyectos desarrollados entre el 1 de enero de 2025 y el 31 de diciembre de 2026. Según Intervención, aunque la Ley General de Subvenciones permite en determinados supuestos financiar actividades ya realizadas, esa posibilidad no puede interpretarse de forma aislada, sino en conexión con el principio de anualidad presupuestaria recogido en la Ley de Haciendas Locales.

El órgano fiscalizador sostiene que imputar al presupuesto de 2026 gastos correspondientes a un ejercicio ya cerrado “entra en conflicto con el principio de anualidad y temporalidad de los créditos presupuestarios”. A su juicio, las bases pueden admitir que determinados gastos comiencen antes de publicarse la convocatoria, pero no que se financien actividades correspondientes a un ejercicio completo ya concluido.

La interventora hace memoria

Pero el informe va mucho más allá del debate estrictamente jurídico. Intervención reconstruye toda la cronología seguida por el IMAE durante los dos últimos años para intentar financiar estos festivales y concluye que la convocatoria actual constituye un nuevo intento de sacar adelante unos proyectos que ya habían sido objeto de varios expedientes anteriores.

Recuerda así que en abril de 2025 el IMAE trató inicialmente de canalizar estas aportaciones mediante contratos de patrocinio publicitario, fórmula que fue descartada tras un informe desfavorable del Órgano de Apoyo a la Junta de Gobierno Local. Posteriormente se optó por modificar el Plan Estratégico de Subvenciones para introducir ayudas nominativas dirigidas a empresas privadas, una iniciativa que también recibió un informe contrario de Intervención, que ya entonces advirtió de que el objetivo parecía ser “dar un revestimiento formal a una aportación” destinada a proyectos que ya estaban ejecutados en gran medida.

El órgano de control recuerda igualmente que, en los últimos días de 2025, el IMAE intentó tramitar de urgencia esas subvenciones nominativas, aunque los expedientes fueron devueltos por contener errores y deficiencias que impedían su fiscalización.

Ya en 2026, prosigue el informe, el organismo modificó nuevamente el Plan Estratégico de Subvenciones para sustituir aquellas ayudas directas por una convocatoria en régimen de concurrencia competitiva destinada a festivales de gran formato, incrementando además la dotación económica precisamente en las cantidades que no pudieron concederse el año anterior y ampliando el periodo subvencionable hasta incluir 2025.

A la vista de todos esos antecedentes, Intervención sostiene que la nueva convocatoria no persigue realmente incentivar nuevas actividades culturales, sino financiar proyectos que ya fueron ejecutados.

Podría parecer que esta convocatoria se configura para dar cobertura a unos proyectos y beneficiarios que ya se encuentran previamente definidos

“La subvención busca promover la realización de una actividad de utilidad pública o interés social. Si la actividad ya se ha materializado y finalizado en ejercicios anteriores sin el paraguas de una convocatoria previa, el gasto carece de efecto incentivador. No se está fomentando nada; se está realizando una transferencia de fondos a posteriori para cubrir costes pasados”, afirma literalmente el informe.

Además, advierte de que no consta suficientemente acreditado que se respeten los principios de igualdad y libre concurrencia, ya que “más bien podría parecer que esta convocatoria se configura para dar cobertura a unos proyectos y beneficiarios que ya se encuentran previamente definidos”.

Junto a este reproche principal, Intervención también detecta otros dos incumplimientos. El primero afecta a la discrepancia entre las aplicaciones presupuestarias recogidas en el Plan Estratégico de Subvenciones y las incluidas en la convocatoria, entendiendo que el expediente no debía continuar hasta que el Pleno corrigiera formalmente ese error material.

El segundo cuestiona la fundamentación jurídica del régimen europeo de ayudas de Estado, al considerar insuficiente la referencia contenida en las bases al Reglamento europeo sobre ayudas culturales, cuya redacción no aparece adecuadamente actualizada ni justificada en el expediente.

Aunque estas tres cuestiones motivan la fiscalización de disconformidad, el informe incorpora además dos observaciones adicionales. Por un lado, recuerda que la convocatoria debía haberse tramitado preferentemente durante el primer trimestre del año y alerta del escaso margen temporal existente para resolverla antes del cierre presupuestario. Por otro, señala defectos formales en la firma de algunos informes incorporados al expediente.

El IMAE no se rinde y rechaza todos los reparos

Pese al contenido del informe, el IMAE ha decidido mantener íntegramente su criterio y continuar la tramitación del expediente. En un informe-propuesta elaborado por el Departamento de Administración del organismo, el servicio gestor sostiene que no comparte las conclusiones de Intervención respecto a la inclusión de actuaciones realizadas en 2025, la supuesta vulneración del principio de anualidad, la eventual predeterminación de beneficiarios ni las objeciones sobre ayudas de Estado.

Respecto al principal reproche, el IMAE argumenta que la propia Ley General de Subvenciones permite expresamente financiar actividades “ya realizadas” y recuerda que la Ordenanza Municipal de Subvenciones admite que las convocatorias incluyan actuaciones desarrolladas en el ejercicio corriente o en el inmediatamente anterior. A su juicio, el principio de anualidad no impide subvencionar actividades ejecutadas en 2025 porque la obligación presupuestaria del Ayuntamiento no nace cuando el beneficiario realiza el gasto, sino cuando se concede formalmente la ayuda y se reconoce la obligación de pago.

Para reforzar su posición, el IMAE acompaña su informe de una batería de ejemplos de convocatorias de subvenciones de otras administraciones que, a su juicio, demuestran que es una práctica habitual financiar actividades iniciadas o desarrolladas en el ejercicio anterior. Entre los precedentes citados figuran varias convocatorias del propio Ayuntamiento de Córdoba, como las ayudas al fomento del deporte del IMDECO, que financian actividades desarrolladas entre 2025 y 2026, o la convocatoria Transforma Córdoba 2025, cuyo periodo de ejecución comenzaba en diciembre de 2024 pese a sufragarse con cargo al presupuesto de 2025. El IMAE también menciona ayudas de los ayuntamientos de Madrid, Mijas, Segovia, Colmenar Viejo y Tres Cantos, así como convocatorias del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y del Institut Valencià de Cultura, todas ellas con periodos subvencionables que abarcan actuaciones iniciadas antes de la publicación de las respectivas convocatorias.

El organismo sostiene igualmente que la normativa específica en materia de subvenciones debe prevalecer sobre la legislación general de Haciendas Locales y cita jurisprudencia del Tribunal Supremo para defender esa interpretación. En relación con el supuesto error del Plan Estratégico de Subvenciones, el IMAE sostiene que se trataba únicamente de una rectificación material cuya existencia no justificaba paralizar el expediente y recuerda que el Pleno ya aprobó finalmente esa corrección el pasado 8 de julio.

El Consejo Rector del IMAE ha asumido ese informe de discrepancia y ha acordado elevarlo al Pleno municipal, órgano competente para resolver el conflicto entre el servicio gestor y la Intervención General. Mientras tanto, el organismo mantiene su intención de continuar la tramitación de la convocatoria, con el tiempo corriendo en contra de unas bases que ya van tarde para la mayoría del sector, e ignorando, por cuarta vez, los informes desfavorables del órgano fiscalizador del Ayuntamiento.

El Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE) ha aprobado una resolución que declara que el festival Córdoba Live 2026 no está sujeto al pago de las tasas municipales por la ocupación del dominio público durante su celebración en el recinto ferial de El Arenal, entre el 19 de junio y el 18 de julio.

La decisión, publicada por el portavoz del Grupo Municipal Socialista Antonio Hurtado y facilitada a este periódico, se basa en que el IMAE defiende que existe una colaboración institucional y municipal con el evento. De hecho, el logo del IMAE y el del propio Ayuntamiento aparecen en la publicidad, aunque no como patrocinadores ni organizadores, sino como “apoyo institucional”.

El documento, fechado el 1 de julio y firmado por la presidenta del IMAE, María Isabel Albás, sostiene que Córdoba Live se encuentra en uno de los supuestos de “no sujeción” previstos en las ordenanzas fiscales municipales 400 y 406. Esto supone que el festival no tendrá que abonar las tasas por la ocupación del suelo público ni por la instalación temporal de estructuras desmontables vinculadas a los conciertos.

El documento subraya que no se trata de una exención o una bonificación tributaria, sino de la aplicación de un supuesto de no sujeción contemplado en las ordenanzas para actividades organizadas, coorganizadas o en las que colabore o patrocine el Ayuntamiento de Córdoba.

Para justificar esa colaboración municipal, la resolución enumera una serie de actuaciones realizadas por el Consistorio, entre ellas la habilitación de una parada específica de taxi, la participación de voluntarios de Protección Civil, la coordinación en materia de seguridad, movilidad y tráfico, actuaciones extraordinarias de limpieza a través de Sadeco y trabajos del Área de Parques y Jardines para ordenar el espacio donde se celebran los conciertos.

El IMAE sostiene además que el festival tiene interés cultural para la ciudad, contribuye a reforzar la programación cultural de Córdoba y favorece la difusión de la música en directo, argumentos que, junto a la colaboración de los distintos servicios municipales, justifican la aplicación del régimen de no sujeción.

La resolución precisa, no obstante, que esta declaración no sustituye las autorizaciones administrativas necesarias para la celebración del evento ni modifica las condiciones técnicas, urbanísticas, de seguridad o de aforo, sino que se limita exclusivamente a justificar la aplicación de los supuestos de no sujeción previstos en las ordenanzas fiscales.

El acuerdo será remitido al Órgano de Gestión Tributaria para que aplique los efectos derivados de esta declaración, de modo que Córdoba Live quede excluido del pago de las tasas municipales por la ocupación del dominio público contempladas en las ordenanzas fiscales 400 y 406.

“No han pagado nunca”, dice Hurtado, aunque el alcalde dijo que en 2025 lo harían

El año pasado, aunque el alcalde inicialmente dijo que las empresas promotoras tendrían que abonar sus tasas por la ocupación del espacio, desde el Consistorio no llegaron a aclarar si se pagaron. Este periódico llegó a preguntar directamente al concejal de Vía Pública, Jesús Coca, que afirmó desconocerlo, mientras que el portavoz socialista Antonio Hurtado también interrogó sobre esta cuestión, sin obtener una respuesta clara -aunque este lunes, insistía en que “no han pagado nunca”-.

En un post, Hurtado consideraba la exención de tasas “un trato de favor escandaloso”. “Córdoba Live además de la subvención de 300.000 euros que obtenga del IMAE, se le exime de pagar las ordenanzas fiscales municipales de utilización, durante más de un mes, del dominio público del Recinto del Arenal (OOFF 400 y 406), se le pone una parada de taxis, protección civil, Seguridad, Movilidad, Sadeco, parques y jardines…”, se quejaba en sus redes sociales, en las que lamentaba que todo ello para una cita que “le hace competencia al Festival de la Guitarra”.

Todo esto ocurre, además, mientras aún no se han publicado las bases por las que el IMAE quiere convocar un concurso público para subvencionar con 600.000 euros a festivales celebrados el año pasado y otros 600.000 para los que se celebran este año.

La crítica lo definió como el guitarrista de su generación y lo ha vuelto a demostrar en Córdoba. El Festival de la Guitarra continúa con su programación y este lunes el Teatro Góngora ha abierto sus puertas para acoger el concierto de Rycardo Moreno. El artista sevillano ha llegado a la capital cordobesa con su espectáculo Flamenco Moreno, situando en el centro su revolucionaria guitarra sin trastes.

El Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE) Gran Teatro de Córdoba recurrirá a 520.000 euros de su remanente líquido de tesorería para garantizar el desarrollo de su programación cultural durante 2026. El último Pleno del Ayuntamiento aprobó un suplemento de crédito financiado con estos fondos, que se destinarán íntegramente a reforzar las partidas de actividades culturales del organismo municipal.

El acuerdo, adoptado en la sesión ordinaria celebrada el 10 de junio y previamente dictaminado por el Consejo Rector del IMAE el 20 de mayo, contempla la financiación de este incremento presupuestario mediante el remanente líquido de tesorería para gastos generales, procedente de la última liquidación aprobada.

El suplemento de crédito se distribuye entre tres aplicaciones presupuestarias destinadas a actividades culturales,en tres partidas distintas: una de 295.672,05 euros, otra de 42.350 y una última de 181.977,95 euros.

En conjunto, estas partidas suman los 520.000 euros aprobados por el Pleno. La modificación presupuestaria salió adelante con el voto favorable de los 15 concejales del Grupo Municipal Popular, mientras que dos representantes de Vox votaron en contra y los 11 concejales de los grupos Socialista y Hacemos Córdoba se abstuvieron. Además, se registró una abstención adicional de un edil de Vox.

La aprobación de este suplemento llega cuando aún está dirimiéndose administrativamente el incremento de la transferencia corriente al IMAE con el objetivo de ampliar las líneas de ayudas previstas en su Plan Estratégico de Subvenciones, que pasaron de 600.000 a 1,4 millones de euros para subvencionar los festivales celebrados en 2025 y 2026, y crear una nueva línea de ayudas por valor de 200.000 euros destinada a entidades sin ánimo de lucro. Todo ello, con un nuevo informe de Intervención en contra.