Bajo el lema “La paz es femenina. Una sinfonía cantada por mujeres”, la Fundación Artdecor celebrado en el C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, Floating in the Air, Peace in Our Hands, un concierto por la paz producido por Leplató y Eureka, con el apoyo de la Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, la Diputación de Córdoba y el C3A y retransmitido para todo el mundo a través de Radio 3, que se ha podido ver a través de la web de RTVE.

Esta sinfonía en cuatro movimientos, obra original del compositor cordobés Fernando Vacas, reunirá las voces de mujeres artistas de distintas culturas y procedencias geográficas para lanzar un mensaje al mundo en favor de la armonía, el entendimiento, la tolerancia y la paz.

El concierto ha contado con la presencia de la cantante ucraniana Valentina Evchenko, la embajadora internacional por la paz Giorgia Fumanti, la cantaora granadina Estrella Morente, la palestina Miriam Toukan, la cantante estadounidense Sarah Lee Guthrie (nieta del histórico músico defensor de los derechos humanos Woodie Guthrie) y la activista Shira Golan, entre otras.

También con la participación del diseñador Palomo Spain, la Orquesta Joven de Córdoba, dirigida por Michael Thomas, y el coro de la escolanía de la ciudad con Auxi Belmonte. Por otra parte, la actriz y cantante portuguesa María de Medeiros ha sido la madrina del evento, apoyado por la Universidad de Córdoba (UCO).

El municipio cordobés de Obejo está celebrando este fin de semana el 28 de febrero, Día de Andalucía, con un evento que aún arte, gastronomía y música. Agroarte, organizado por el Ayuntamiento de Obejo, con el apoyo de la Fundación Boti y la coordinación de la Asociación La Fresnedilla y la Fundación Artdecor busca enriquecer el entorno local celebrando la identidad rural a través de murales, talleres y una oferta gastronómica innovadora.

Según han detallado sus impulsores a este periódico, Agroarte permitirá a varios artistas plasmar su visión en una serie de murales distribuidos por diversos rincones del pueblo, dialogando con la identidad local. La simbología y los colores utilizados en los murales buscarán representar la riqueza natural y cultural de Obejo. La comunidad podrá disfrutar de un paisaje urbano renovado con una propuesta artística que abarca desde el arte contemporáneo hasta la pintura mural tradicional.

Paralelamente, la gastronomía jugará un papel fundamental en AgroArte con un taller culinario dirigido por las chefs Rosario Vacas y Raquel Pascual, quienes estarán acompañadas por la Asociación de Mujeres Castillo de Peñalver. El taller se centrará en la recolección y uso culinario de plantas silvestres autóctonas, una práctica ancestral que será revalorizada para la creación de un plato gourmet. Este plato, que fusionará el saber tradicional con la alta cocina, será compartido con la comunidad como un símbolo de unión y celebración.

En palabras de Pablo Navazo, de la Asociación La Fresnedilla, este año AgroArte presenta un formato renovado: “Nuestro evento en Obejo este año cambia un poco de formato, aunque seguimos nuestra dinámica de mezclar lo tradicional y la tierra, el mundo rural, con la cultura contemporánea, el arte y la música digital”.

Una de las grandes novedades de este año será el planetario geodésico, donde los asistentes podrán disfrutar de una experiencia única al observar la alineación de todos los planetas del sistema solar, un fenómeno que ocurre una vez cada 400 años. En la misma línea de innovación, se contará con la participación de muralistas como el Colectivo Korovkov -los artistas urcranianos que pintaron el mural por la paz junto al Puente Romano-, junto a otros artistas como Falansh y María Ortega, quienes realizarán, respectivamente, un homenaje al andalucismo y la mujer, coincidiendo con la cercanía del Día Internacional de la Mujer, el 8 de marzo

Además, el colectivo Nadie también realizará una nueva edición de Amodio, un retrato conceptual del pueblo basado en las respuestas de la población a las tres cosas que más y menos les gustan de la localidad.

Este acto se encuentra enmarcado en una serie de eventos que tendrán lugar desde el 28 de febrero, día de Andalucía, hasta el 1 de marzo del 2025, y es el inicio del proyecto Provincia de las ideas, de la Fundación Artdecor.

El equipo de gobierno del Ayuntamiento de Córdoba ha decidido no levantar un reparo suspensivo de la Intervención General de Fondos para el pago de una subvención concedida a la Fundación Artedecor, con el que financiaba la programación y las actividades desarrolladas entre 2023 y 2024 del proyecto Ciudad de las Ideas. Su promotor, Fernando Vacas, ya anunció que la iniciativa quedaba en suspenso.

Ahora, el informe de la Intervención General de Fondos señala que no se debe llevar a cabo el pago de la subvención, al considerar que su justificación no ha sido válida. El alcalde, José María Bellido, ha respondido a una pregunta del portavoz municipal del PSOE, Antonio Hurtado, durante el Pleno que la intención de su equipo de gobierno es “no proponer” el levantamiento del reparo “porque coincidimos con los argumentos” de la Intervención.

El equipo de gobierno llevó al Pleno del pasado mes de enero un punto por el que se iba a levantar el reparo. Pero a última hora el punto fue retirado del orden del día. Eso ha motivado al propio Hurtado a plantear la pregunta durante el Pleno. El portavoz socialista insistió en que la fundación ha incurrido en gastos para el abono de unas facturas que ahora no les serán reintegradas, por lo que su situación es “extrema”.

La concejala de Cultura, Isabel Albás, insistió en que “cualquier subvención o convenio luego requiere una justificación” que los “técnicos tienen que validar si es adecuada o no”. “Cuando se firmó el convenio, los técnicos requiere que presenten facturas y una justificación conforme a derecho”, algo que a su juicio no habría ocurrido.

En el ejercicio de 2024, el presupuesto del Ayuntamiento preveía una subvención a Artedecor de hasta 80.000 euros. Finalmente, ese dinero no se liquidará.

Del 21 al 23 de noviembre, Córdoba se convertirá en un punto de encuentro para la innovación cultural y la atracción de inversiones con Córdoba Destino, un evento diseñado para posicionar la ciudad como epicentro creativo y de negocios. Impulsado por la Fundación Artdecor, esta iniciativa reúne a figuras destacadas de la industria musical británica, expertos financieros y jóvenes talentos en un programa diverso y ambicioso.

Dentro del programa, la Fundación Artdecor ha convocado a los que están considerados como los grandes productores del Brit Pop británico, ese fenómeno musical de los años noventa que causó sensación en todo el mundo, en el que la música se convirtió en masiva y que vivió su época dorada al calor de Oasis y Blur. Este espacio contará con la participación de Alan McGee, fundador de Creation Records y descubridor de bandas icónicas como Oasis y My Bloody Valentine, junto al productor Martin Glover Youth, quien ha trabajado con artistas como Paul McCartney y Pink Floyd, y Mike Smith, experto en A&R y gran colaborador de grandes bandas como Blur.

Estos productores ofrecerán una perspectiva sobre cómo la música, desde los Beatles hasta Dua Lipa, ha sido y sigue siendo una pieza clave de la economía del Reino Unido, especialmente en Londres y Liverpool. Su mesa redonda tendrá lugar este 22 de noviembre en el Centro de Recepción de Visitantes, desde las 17:00 a las 19:00, momento en el que comenzará un networking cultural hasta las 20:00. A esa hora comenzará un concierto de 3Head.

Las jornadas arrancan este jueves, con una conferencia liderada por Ramón Núñez y José Antonio Caballero, expertos en finanzas y estrategias empresariales. Analizarán cómo internacionalizar proyectos locales y captar inversiones, con especial énfasis en el sector cultural.

Por la tarde, Paula Sánchez Manzanero, de la firma Sympathy for the Lawyer, dirigirá entre las 17:00 y las 19:00 una mesa de trabajo sobre emprendimiento en la industria cultural. La jornada culminará con la inauguración de una exposición musical de Mike Smith, a las 20:00.

El segundo día destaca por la presencia de Belén Polanco, experta en proyectos culturales como el festival JustMad, quien compartirá -de 11:00 a 13:00- estrategias para el éxito en la industria creativa.

El evento concluirá el sábado con un taller especial para adolescentes liderado por Al Macaulay, de Tindersticks, y Mike Smith. En esta actividad, que será de 11:00 a 13:00, jóvenes de 12 a 18 años aprenderán a desarrollar proyectos musicales desde cero, fomentando la creatividad y el emprendimiento.

Córdoba como laboratorio creativo

Con este evento, la ciudad aspira a consolidarse como un referente internacional en la industria cultural. Según la Fundación Artdecor, organizadora del evento, “Córdoba ya no será un lugar al que visitar, sino un lugar donde crear proyectos de futuro”.

La entrada es gratuita hasta completar aforo, con inscripciones disponibles para las actividades más especializadas.

El antiguo Museo de la Joyería de Regina, que en fechas recientes acogió la sede oficial de la fundación Córdoba, Ciudad de las Ideas, está a la venta en el portal Idealista, según el anuncio difundido por este portal inmobiliario.

Esta vivienda a la par que museo, ya que integra importantes restos arqueológicos, se vende por un precio de 625.000 euros. El edificio tiene una superficie construida de casi 500 metros cuadrados, además de dos plantas y un sótano, en el que se realizaron actividades artísticas y fue sede del propio museo.

El edificio fue diseñado por el arquitecto cordobés Juan Cuenca en 1996 y se integra dentro de una promoción de Vimcorsa ejecutada por el propio Ayuntamiento. El inmueble integra en su sótano unos restos arqueológicos del siglo XVI, visibles desde el propio pasaje que une la plaza de Regina con la calle Gutiérrez de los Ríos.

El museo estuvo en funcionamiento hasta el año 2008, cuando cerró sus puertas en pleno estallido de la crisis inmobiliaria. Desde entonces se buscó su reapertura e incluso su reubicación, sin éxito.

Hace tres años, el inmueble se convirtió en la sede oficial de Córdoba, Ciudad de las ideas, la iniciativa de Artdecor, la fundación auspiciada por el artista local Fernando Vacas. Ciudad de las ideas ha pausado sus actividades, tras varios problemas con el Ayuntamiento y con la liquidación de las ayudas económicas.

62.269,92 euros, más los intereses de demora que se devenguen. Este lunes, la Junta de Gobierno Local ha aprobado el inicio de un expediente de reintegro parcial que le concedió en el ejercicio de 2021 a la Fundación Artdecor para la puesta en marcha del proyecto Córdoba, ciudad de las ideas. El Ayuntamiento entiende que esa es la cantidad de facturas no justificadas. O más bien justificadas pero en otra anualidad, que por tanto se quedarían fuera de la subvención aprobada en los presupuestos municipales de aquel ejercicio. Según entienden los técnicos del Ayuntamiento, aunque las actividades se realizaran no procede subvencionarlas al tener fecha, en algunos casos por solo unos días, de otro ejercicio.

Eso sí, la Junta de Gobierno, tras las alegaciones de Artdecor, entiende que no hay “lesividad” para los intereses municipales, después de iniciar un procedimiento en ese sentido que podría acabar con la reclamación de la subvención íntegra, incluso la que está justificada.

Para entender lo ocurrido hay que remontarse al año 2021, en el que, gracias al acuerdo por el que el PSOE permitió aprobar los presupuestos generales, se incluyó el compromiso del Ayuntamiento a apoyar el proyecto Córdoba ciudad de las ideas. Aquel proyecto tenía que arrancar en 2021, pero la pandemia de la Covid complicó las actividades planificadas, entre ellas un congreso titulado Córdoba, Ciudad de las Ideas. Ciudadanía, Cultura y Sostenibilidad, que finalmente se celebró del 26 al 29 de enero de 2022.

Según el documento, Artdecor presentó varias facturas vinculadas en su mayoría a este congreso, a pesar de que “todas las actividades que formen parte del referido proyecto tendrían que realizarse en la anualidad de 2021”. Concretamente, se detectaron facturas de pago a los ponentes, organización y alojamiento, ninguna de ellas válidas para justificar la subvención por la fecha. Ocurrió igualmente con el pago de un hotel, donde se presentó una factura con fecha de enero de 2022 cuando la actividad se realizó en diciembre de 2021.

El expediente por el que se ha revisado hasta el último detalle la subvención a Artdecor procede de la Delegación de Casco Histórico. El técnico considera que la entidad sí que ha justificado correctamente el 75% de la subvención, un total de 187.730,08 euros que no se tienen que devolver. Pero no el resto. Los más de 62.000 euros salen de la resta entre la cantidad que se concedió y la que se ha justificado. La factura sin justificar es de algo más de 33.000 euros.

Un proyecto suspendido

Artdecor decidió suspender la iniciativa tras dos anualidades, precisamente por la enorme cantidad de problemas administrativos con los que se ha topado. El anuncio lo realizó el pasado mes de abril el presidente e impulsor de la iniciativa, Fernando Vacas.

A pesar de la noticia, Fernando Vacas ha indicado que el fin de Ciudad de las ideas no supone el fin de Artdecor, que seguirá trabajando culturalmente en la ciudad realizando acciones puntuales.

La Fundación Artistas de Córdoba (Artdecor) ha comunicado este jueves que paraliza indefinidamente el proyecto Córdoba, ciudad de las ideas, unas residencias artísticas de carácter internacional que se han desarrollado durante los años 2022 y 2023, y que no tendrán continuidad en el presente ejercicio, a pesar de que en su día hubo un compromiso del Ayuntamiento de Córdoba para apoyarlas durante tres años.

El presidente Artdecor, Fernando Vacas, ha eludido nombrar específicamente al Ayuntamiento de Córdoba en el discurso en el que ha comunicado la decisión de poner fin a esta aventura, y que ha tenido lugar en la noche de este jueves, en el marco de un acto en el Palacio de los Angulo para marcar la hoja de ruta de la fundación para el futuro próximo.

No obstante, el músico e ideólogo de este proyecto sí que ha reconocido que Ciudad de las ideas no puede seguir adelante ante “la falta de compromiso de su principal socio”, y por “la falta de liquidez y las deudas que se han contraído” en los ejercicios anteriores.

Es una relación directa al Ayuntamiento de Córdoba. De hecho, el anuncio del fin de Ciudad de las ideas se ha producido semanas después de que la Junta de Gobierno Local del ayuntamiento iniciara un proceso administrativo para reclamar a Artdecor una deuda por facturas que entiende que se justificaron indebidamente, correspondientes al ejercicio 2021, el único que, hasta la fecha, contó con subvención municipal.

Las deudas no justificadas

Aquel año fue técnicamente el que arrancó el proyecto. Lo hizo gracias al acuerdo por el que el PSOE permitió aprobar los presupuestos municipales al PP, que, en pago por el voto favorable, incluyó en ellos el compromiso del Ayuntamiento de Córdoba a apoyar el proyecto Córdoba ciudad de las ideas durante tres ejercicios.

Así, aunque el proyecto comenzó a trabajarse en marzo de 2021, la primera partida municipal para su financiación se firmó el 22 de diciembre de ese año. El Ayuntamiento consignó entonces 250.000 euros (IVA incluido) para cubrir los costes de arranque, una cantidad que no llegó a las cuentas de la Fundación Artdecor hasta marzo de 2022, cuando ya estaba en marcha la primera convocatoria de las residencias, que se repitieron en el año 2023.

Sin embargo, en 2022, cuando tocó justificar la cantidad subvencionada en 2021, el Ayuntamiento detectó un error y, en vez de reclamarlo en aquel momento, se dejó caducar el reintegro de las cantidades concedidas y no justificadas hasta marzo de 2024, cuando ha estimado que sí que había que reclamarlas.

Al iniciar este trámite, además, ha paralizado el proceso de abono de las ayudas correspondientes al año 2022, a la espera de solucionar administrativamente la deuda. Esta falta de pago por el trabajo ya realizado es la que ha llevado a que no se pueda organizar la tercera edición de las residencias artísticas y se dé carpetazo indefinido al proyecto.

El aviso de hace un año

Un proyecto que, hace un año y en plena precampaña de las elecciones municipales, ya se avisó de que estaba en serio riesgo. En aquel entonces, Vacas recordó que Ciudad de las ideas nació con el compromiso del Gobierno municipal de que lo iba a apoyar económicamente a través de un convenio para tres años que nunca se ha materializado. 

También explicó entonces que, más allá de los 250.000 euros del primer año, el Ayuntamiento nunca ingresó ninguna cantidad más de las acordadas. “A nosotros nunca nos han dicho que no. Siempre hemos trabajado porque teníamos un compromiso de que en 2022 se iba a firmar el convenio. No se ha llegado a firmar y hay que aclarar que en 2022 el Ayuntamiento nos ha dado cero euros”, aseguró en aquel momento el responsable del proyecto, del que llegó a encargar una auditoría externa que monitorizó su impacto económico en la ciudad, valorado en 2 millones de euros.

A pesar de la noticia, Fernando Vacas ha indicado que el fin de Ciudad de las ideas no supone el fin de Artdecor, que seguirá trabajando culturalmente en la ciudad realizando acciones puntuales.

La siguiente cita de Córdoba Ciudad de las Ideas será en Bujalance, el próximo sábado 30 de marzo. El trompetista cubano Julio Rigal, dará un concierto de electro-jazz en solitario, en el que fusionará el sonido de su trompeta con la mesa de mezcla, en un equilibrio maravilloso entre el jazz y la música electrónica.

El concierto está organizado por la Fundación Artdecor, con el apoyo de la Diputación de Córdoba y el Ayuntamiento de Bujalance, y se enmarca en el proyecto sociocultural Córdoba Ciudad de las Ideas, del que el artista cubano forma parte.

Y es que, desde el año pasado, Rigal es artista residente de Córdoba Ciudad de las Ideas, después de ser seleccionado por su proyecto Camino Musical Habana-Córdoba. Además, ha sido cartel en varios prestigiosos festivales de Cuba como el Festival Habana Electrónica, Festival Cuerda Viva y Jazz Plaza, así como el Festival de Jazz de Barbados.

La cita dará comienzo a las 19:30 en La Tercia, sede de la asociación de vecinos sociocultural de Morente, en el municipio de Bujalance, y el acceso al recinto será gratuito hasta completar aforo. 

33.033 euros. Esa es la cantidad que sigue dando vueltas en el Ayuntamiento de Córdoba para justificar la subvención que se concedió el primer año al proyecto Córdoba ciudad de las ideas, impulsado por la Fundación Artistas de Córdoba (Artdecor), y que también tiene pendiente de abono la segunda edición de este programa, que beca a artista nacionales e internacionales para que creen su obra en la ciudad.

Este lunes, la Junta de Gobierno Local (JGL) del Ayuntamiento ha iniciado un expediente de declaración de lesividad hacia la decisión que se tomó en su día de dejar caducar el reintegro de estos 33.033 euros, al considerarse que esa decisión va contra los intereses del Ayuntamiento.

El expediente completo aclara que se detectó un error en la documentación justificativa que presentó Artdecor para acreditar la ayuda que recibió para el primer año de la convocatoria. Para entender lo ocurrido hay que remontarse al año 2021, en el que, gracias al acuerdo por el que el PSOE permitió aprobar los presupuestos generales, se incluyó el compromiso del Ayuntamiento a apoyar el proyecto Córdoba ciudad de las ideas. 

Aquel proyecto tenía que arrancar en 2021, pero la pandemia de la Covid complicó las actividades planificadas, entre ellas un congreso titulado Córdoba, Ciudad de las Ideas. Ciudadanía, Cultura y Sostenibilidad, que finalmente se celebró del 26 al 29 de enero de 2022.

Según el documento, Artdecor presentó varias facturas vinculadas en su mayoría a este congreso, a pesar de que “todas las actividades que formen parte del referido proyecto tendrían que realizarse en la anualidad de 2021”. Concretamente, se detectaron facturas de pago a los ponentes, organización y alojamiento, ninguna de ellas válidas para justificar la subvención por la fecha.

En este ámbito, el presidente de Artdecor, Fernando Vacas, siempre ha defendido que, a la hora de justificar los gastos, siguió las órdenes de los técnicos del Ayuntamiento de Córdoba, que entendieron que no hubo mala fe y que el cambio de fecha del congreso estaba justificado por los efectos de una de las olas de contagios asociadas a la pandemia.

Por todo ello, se estimó dejar caducar el reintegro de las cantidades concedidas y no justificadas, certificado en una proposición de la Junta de Gobierno Local de abril de 2022, que se ha ratificado este lunes. Pero, en la misma sesión, por la vía de urgencia, se ha aprobado reclamar esa cantidad por otra vía.

Esto es lo que ahora entiende que no se debió hacer el subdirector de Casco Histórico, que considera que “realmente se tendría que haber iniciado expediente de reintegro parcial de la cantidad concedida y no justificada de 33.032,99 euros”. De hecho, “considera que no ha prescrito el derecho de la Administración a reconocer o liquidar el reintegro”, y ha pedido que se le notifique a Artdecor por si quiere recurrir de nuevo la justificación.

El proyecto Córdoba, ciudad de las ideas, mientras tanto, está en el aire. Aún pendientes de cobrar la segunda anualidad, la tercera edición de las residencias artísticas a las que se comprometió el Ayuntamiento aún no se ha anunciado ni parece que sea posible que se haga en un futuro inmediato.

Las mujeres cordobesas que pintó el gran Julio Romero de Torres cobran vida y cantan por obra y gracia de la inteligencia artificial en Pedazos, el videoclip que acompaña el lanzamiento del nuevo single extraído del disco Electronic Flamenco Esquejes Vol. 1, creado en Córdoba a partir de la unión de productores de música electrónica e instrumentistas flamencos de la ciudad.

Tras el lanzamiento de Confundir el pasado 13 de octubre, el nuevo sencillo extraído del LP es una canción compuesta por el productor Drama y la cantante Paloma. Pedazos mezcla electrónica, jazz y flamenco, una combinación estilística que suena a soulería gracias al aterciopelado registro vocal de la canción, que cabalga sobre unos beats al estilo J.Dilla, según informa la banda en un comunicado

El tema cuenta, además, con instrumentación grabada en vivo: la guitarra flamenca de Jesusito Gómez, la trompeta y los teclados de Jesús Fayos, y el bajo de Paco Record Jr. terminan de redondear la pieza, aportando más tierra a la combinación de Drama y Paloma. El videoclip es obra del artista Juan López López, que ha aplicado la inteligencia artificial para animar un puñado de obras del pintor cordobés más universal.

Pedazos está incluido dentro de Electronic Flamenco Esquejes Vol. 1, un disco que recoge las sesiones de estudio en las que se mezclaron los productores EFE (Juan López López y Juan Velasco), Durand y Drama con instrumentistas de flamenco. Así, en el LP también participan el percusionista Javier Rabadán -habitual de Sergio de Lope o el recientemente nominado a un Latin Grammy Juanfe Pérez-, y el multinstrumentista Pachi Cámara -percusionista habitual de Vicente Amigo o José Antonio Rodríguez-.

El disco se grabó durante el verano de 2022, gracias a la subvención concedida por el proyecto Córdoba Ciudad de las Ideas, puesto en marcha por la Fundación Artdecor (Artistas de Córdoba) y apoyado por el Ayuntamiento de Córdoba. La ayuda económica concedida al proyecto permitió afrontar la grabación del trabajo discográfico, que fusiona esos dos mundos, el de las raíces y el de los cables, y que apuesta, en su mayoría, por letras nuevas, cantadas también en buena parte del disco por la poderosa voz de la cantante y compositora cordobesa Paloma. 

Tras el proceso de grabación, además, la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí apoyó el proyecto subvencionando tanto la fabricación del disco físico (300 copias en vinilo que salen a la venta este viernes) como la grabación del videoclip del primer single, Confundir, publicado el 13 de octubre, y centrado en la danza centenaria de Fuente Tójar.

Raíces y cables

El disco incluye seis temas y un interludio. Además de los ya publicados Confundir y Pedazos, el resto del material editado en este trabajo es muy variado estilísticamente. La Cara A, más luminosa, se abre con La Grieta, una desgarradora bulería compuesta por Paloma y Javier Rabadán, con arreglos de ambient de Juan López López.

La Cara B, totalmente enfocada a la pista de baile, se abre con Furia, una canción compuesta por EFE, que mezcla el dub, el sonido microhouse a lo Nicolas Jaar, y el flamenco a partir de numerosas percusiones grabadas en directo por Javier Rabadán. Le sigue El Almíbar, también firmada por EFE: una pieza de techno, house y breaks, que cuenta con la percusión flamenca de Rabadán y con samples grabados en directo en la peña flamenca El Almíbar, de Córdoba.

El disco se cierra con Si acaso muero, un tema compuesto por Durand y Pachi Cámara, que, en clave dark disco y new beat, se construye a partir de una seguiriya que fue inmortalizada por Manolo Caracol y Camarón de la Isla, y que Pachi Cámara encaja sobre un colchón de pads, un clarinete turco y una estimulante percusión grabada en el estudio.

Electronic Flamenco Esquejes Vol. 1 llega este viernes 1 de diciembre a las tiendas de discos y las plataformas digitales de música, distribuido por Gran Sol. Su puesta de largo fue la pasada noche en Córdoba con una Listening Party en Amapola Bar donde se escuchó el disco acompañado de los visuales que se han creado para su traslación al directo.

Arroz negro, garbanzos y kimchi. El que esperara un perol de arroz de cuchará y paso atrás este domingo en el barrio de Las Palmeras se ha encontrado con algo mucho más distintos, y sabroso. En una jornada festiva, marcada por el buen clima, el sol y el buen ambiente, este barrio, uno de los que peores indicadores de pobreza ofrece de toda España, ha salido a la calle a celebrar la segunda edición del perol gourmet, organizado por el proyecto In-Habit y la Fundación Artdecor.

Desde mucho antes de que se formara cola para comer, las mujeres del barrio y las tres cocineras invitadas -Raquel Pascual, de Amaltea, Maribel Ruiz, de La Boca y Rosario Vacas, de la Conchinchina- han estado trabajando en el plato que se ha servido a los vecinos del barrio y a los “modernos” que han acudido hoy invitados a descubrir una zona que, aunque está a unos metros del centro, a veces parece que está a 500 kilómetros.

Así lo reconocía Raquel Pascual, que contaba que este domingo era la primera vez que visitaba Las Palmeras. Seguramente, no será la última. “Desde que pusimos un pie en Palmeras, nos han dado gloria bendita. Y ya no es lo de hoy, es que hemos propuesto actividades de emprendimiento relacionadas con la cocina, que es algo que conocen bien porque todo el mundo en el barrio o trabaja o conoce a alguien que trabaja en la hostelería, y se han mostrado encantadas con la idea”, explica esta chef.

Junto a ella, una mayoría de mujeres de entre 45 y 60 años, entregadas a la elaboración de un perol que se parece casi más a un potaje que al plato tradicional cordobés: “Es vegano, vegetariano, sin gluten, ecológico y de temporada. Es nuestro guiño a la diversidad gastronómica actual”, cuenta la cocinera, mientras de fondo suena la música que está pinchando el dj Angelo Manzanni, un veterano del barrio que lleva desde los 90 poniendo música en clubs de Andalucía.

La iniciativa de este domingo ha sido organizada por el proyecto de investigación In-Habit, producido por la Fundación Artdecor y Córdoba Ciudad de las Ideas, con la colaboración de la Universidad de Córdoba. La cita, tiene por objetivo investigar cómo incrementar la salud y el bienestar inclusivos en colectivos y entornos vulnerables de la ciudad de Córdoba.

Y se ha celebrado en la remozada plaza central del barrio, que los vecinos han remodelado y cuidado para cambiarle el aspecto. “Estamos superorgullosos de estar aquí en nuestro barrio. Hace unos años propusimos un merendero y ahora, con la plaza renovada, seguimos creciendo y concienciando a la gente”, destaca María Luisa, una de las mujeres que ha participado en la elaboración del perol, subrayando la importancia de estos eventos para el desarrollo y la cohesión de la comunidad.

María Luisa explica que la plaza mantiene su espacio para que los “gitanitos” puedan seguir haciendo sus candelas, como es tradición en el barrio, pero sin que dejen todo en mal estado, como estaba antes de la remodelación. “Está superlimpio y anoche hicieron candela. Lo han limpiado y las plantas no las están tocando, así que, por ahora, vamos muy bien. Lo importante es también implicar a los chavales”, señala María Luisa.

La cola se aguanta paciente hasta llenar la tripa en Las Palmeras. Y, después, siguen los actos, ya que se ha procedido a un intercambio de agradecimientos a las vecinos de Las Palmeras como el reconocimiento como ciudadanos In-Habit, un nuevo patrocinio en el equipo de fútbol del barrio y una placa conmemorativa para este momento.

Además, respondiendo a una sencilla encuesta sobre el barrio, los asistentes han sido obsequiados con un cuenco artesanal de cerámica de La Rambla, especialmente elaborado para la ocasión. Aunque por lo que ha destacado de forma clara, la jornada ha sido por el sabor inclusivo, de unión y de sentido de ciudadanía, por los que la Asociación de Vecinos Unión y Esperanza “Las Palmeras”, la Fundación Artdecor, la Universidad de Córdoba y distintas organizaciones junto al apoyo vecinal han unido fuerzas.

La sumiller Mara de Miguel, con su proyecto sobre el vino seleccionado en la ayudas a la creación Córdoba ciudad de las ideas 2023, ha hecho este viernes un recorrido por el vino a través de cuatro emociones empezando por la sorpresa.

De la mano de un vino australiano, la premiada sumiller ha hecho reflexionar sobre ese concepto y su ambivalencia: sorpresa buena o sorpresa mala. A continuación, ha invitado a los participantes a taparse los ojos para abordar el miedo, emoción para la que ha empleado un vino Malvasía de Toro.

Después, ha llegado el momento del asco. Con una pipeta ha invitado a los asistentes a probar el líquido que había en su interior sin desvelar que se trataba de vinagre, con la consiguiente reacción desagradable, que le ha dado pie a hablar sobre el proceso racional e irracional de las emociones.

El cierre ha llegado con la cata de un vino equilibrado del Bierzo con el que ha querido hablar del escurridizo concepto de la felicidad. “Cuando me preguntan cuál es el mejor vino del mundo, digo que ese vino no existe, depende de la emoción y el momento de quien lo bebe”, ha señalado.

Así ha concluido una experiencia sensorial que contaba con el vino como vehículo, con el parque como lugar (los jardines del palacio de Orive) y con las emociones como motor.

La actividad ha sido organizada por la Fundación Artdecor y Córdoba Ciudad de las ideas y el apoyo del Ayuntamiento y Cervezas Alhambra.

La segunda edición del Perol Gourmet, que organiza el proyecto In-Habit y produce la fundación Artdecor, llega este domingo a la plaza central del Barrio de las Palmeras, en un evento en el que se ha decidido destacar el papel de las mujeres, contando con la participación de tres destacadas empresarias de reconocidos restaurantes locales: Raquel Pascual de Amaltea, Maribel Ruiz de La Boca y Rosario Vacas de La Conchinchina.

Las tres empresarias cocinarán junto a mujeres del barrio de Las Palmeras, creando un perol creativo, inclusivo y saludable con recetas elaboradas a partir de productos locales. El evento, que dará inicio a las 14:00 horas, contará con la animación musical del dj Angelo Manzanni, también residente en el barrio.

Los primeros 500 asistentes al evento recibirán un cuenco artesanal de cerámica de La Rambla, diseñado especialmente para la ocasión. Todos los cordobeses están invitados a participar; solo necesitan llevar consigo una cuchara.

Para facilitar el acceso, se ofrecerá un servicio especial gratuito de autobuses desde Colón, sumándose al servicio regular de las líneas 04 y 08 que ya cubren las Palmeras. Además, se proporcionará una zona de aparcamiento gratuito para quienes prefieran desplazarse en coche.

El Perol Gourmet no solo busca ser una cita gastronómica, sino también un punto de encuentro que coloque al Barrio de las Palmeras como centro de interés. El evento busca fomentar la participación de los vecinos y destacar no solo los aspectos sociales y gastronómicos, sino también el papel fundamental de la mujer como impulsora en ámbitos familiares, sociales y económicos.

Este año, el Perol Gourmet va más allá del domingo, convirtiéndose en un germen de cocina tradicional y saludable que inspira a la acción y el emprendimiento.

Además, como parte del evento, se llevará a cabo un taller dirigido principalmente a mujeres amas de casa con experiencia en hostelería. Este taller, parte del proyecto IN-HABIT, ofrecerá la oportunidad de aprender y compartir experiencias con las tres reconocidas cocineras cordobesas, abordando temas como la sostenibilidad, las dificultades y retos en la gestión de restaurantes, la creatividad en la cocina y otros aspectos relevantes para quienes deseen emprender en el mundo culinario.

La cantante y compositora afincada en Córdoba Luisa Arenas acaba de lanzar la canción Qué más da en todas las plataformas digitales. El tema, grabado en La Canica Cuadrada (Barcelona), producido y mezclado por Pablo Gómez Molina y masterizado por The Mars Citizen (Barcelona).

Con este segundo single, Luisa Arenas desgrana su proyecto Coplas desesperadas que, según explica la artista, “nace fruto de un proceso en tres etapas: la pérdida, la búsqueda y el reencuentro”.

“Son un intento desesperado por saber de mí y resolver este acertijo imposible y trivial que es la vida. Han actuado como cemento y bálsamo del alma y me han revelado la naturaleza sencilla y eterna de las pequeñas cosas”, afirma.

El proyecto ha sido becado por Córdoba Ciudad de las Ideas, plataforma visible de la fundación Artdecor que intenta poner en valor el arte y la cultura que revitaliza Córdoba.

En la realización de este tema han participado diversos artistas, como Pablo Gómez Molina, arreglista y productor; Elisa diaz realizadora y directora artística; Baris Yavuz guitarrista; y Cecilia Almagro fotógrafa.

Los residentes que han participado en la segunda edición del proyecto Córdoba, ciudad de las ideas estarán mostrando sus trabajos este fin de semana en la ciudad, en una jornadas que coinciden con el cierre de Arde Córdoba y la Feria de Industrias Culturales, celebrada los días 25 y 26 de octubre.

Según informan desde la fundación Artdecor, desde este viernes arranca la presentación de los proyectos finales de los artistas que han estado trabajando durante este mes de octubre becados por el proyecto Córdoba ciudad de las ideas. A las 11:00, en la Filmoteca, la artista gallega Dennisse Vaccarello presenta el vídeo-ensayo que han creado durante su estancia en Córdoba Time Fossils, una serie en la que Vaccarello profundiza en la memoria que se construye durante el viaje a un lugar desconocido: colecciones de vídeos y fotos que buscan capturar la atmósfera inaprensible del lugar. 

A continuación, Samuel Mac Fadden contará en su presentación con la cantaora Rocío Luna que interpretará la primera escena de la obra que ha escrito el director: Una trilla abrirá el relato tanto en la versión sobre el escenario como en la versión cinematográfica en un musical experimental que une Cine y Flamenco escrito por el cineasta, con música de Fernando Vacas y con la participación de Rocío Luna, premio Lámpara Minera 2023, que actuará como protagonista del papel principal de su historia: la misteriosa cordobesa Beatriz Enríquez de Arana, amante de Cristóbal Colón. 

Las presentaciones siguen a las 14:00 en el Palacio de Angulo, donde la artista chilena Rosa Apablaza, presentará una degustación de algunos alimentos de origen precolombino y algunos platos típicos de la cocina latinoamericana y caribeña que ha encontrado en la ciudad de Córdoba. A las 17:00, en La Inaudita, la cineasta Gabriela Martí ofrecerá una charla sobre su primer largometraje de ficción The Lakeville Story. Un guión en el que ha estado trabajando durante su estancia en Córdoba y que de alguna manera conecta el espíritu de ambos lugares tan lejanos entre sí. Por su parte Rodrigo Márquez Tizano leerá fragmentos del libro sobre el que ha estado trabajando Nuevas disposiciones de la noche, una vuelta de tuerca a textos que ha escrito en Córdoba. 

A las 19:00, en la Casa Árabe, Iván Candeo presentará Cine celosía, un trenzado de imágenes con las que el artista venezolano explora la diferencia entre las celosías árabes y las ventanas occidentales en una instalación en la que se conjugan ambas formas simbólicas a través de la “gramática” audiovisual. A las 21:00, la Posada del Potro acoge la muestra del proyecto de la bailaora Pepa Sanza, Caleidoscopio. Armonía Fractal, con el que busca crear una experiencia fascinante de imágenes, figuras, simetrías y colores a través de espejos enfrentados, que representan las características de lo fractal: geometría, ritmo y cromática. Por su parte, a las 20:00, en la Ribera, el artista ucraniano Vartan Markarian hará una proyección de las imágenes que ha creado en su proyecto de video mapping Brotando del agua.

Las actividades continúan el sábado 28 de octubre con el Open Studio, en el que artistas de Córdoba abren sus estudios y talleres y se propone una ruta para poder conocerlos y compartir con ellos de primera mano cuales son sus procesos y trabajos. La actividad tiene lugar de 10:00 a 14:00, mientras los residentes siguen mostrando sus obras. Así, a las 12:00, el patio del Museo Arqueológico presenta la instalación sonora creada con material reciclado Electrosinfonía digital del Guadalquivir, mientras que, en el mismo espacio, a las 13:00, Rocksolana Dudka utiliza tecnologías de realidad virtual y realidad aumentada para crear una serie de plantas únicas.

A las 15:00, el Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, servirá de escenario para la presentación del concierto de Julio Rigal, Camino musical Córdoba-La Habana, y que coincidirá con la verbena de fin de fiesta de la programación de Arde Córdoba, en la que participan la dj y productora chilena Fernanda Arrau y el Dj madrileño David Kano, Cycle, el dj Juani Cash, Hey Sisters Djs y David Power. La fiesta arrancará a las 13:00 horas con música y perol cordobés. 

Feria de Industrias Culturales

Este jueves han concluido las jornadas del Festival Internacional de Industrias Culturales, financiado por el Imdeec y celebrado en el Centro de Recepción de Visitantes, dividida en una sesión de cuatro charlas y un debate en clave gastronómico. 

El proyecto Arde Córdoba inauguró esta serie de charlas con el arquitecto Curro Crespo y el creativo Juan Bolaños. ARDE, grupo de trabajo enmarcado dentro de Espacio Plástico, responde a las iniciales de Acción, Reflexión, Desarrollo y Experimentación, objetivos clave del proyecto. En términos generales, el grupo ha contado cómo conciben y acompañan proyectos que suponen desafíos sociales mediante enfoques artísticos colaborativos con un fuerte compromiso con la comunidad. Su propuesta se centra en proyectar un arte relacionado con el tejido social, para que así se produzca “algo que dure y que sea importante”. 

A continuación ha sido el turno del colectivo multidisciplinar originado en Obejo y centrado en proyectos agroecológicos: La Fresnedilla Dentro de sus líneas principales de trabajo, destacan el agroarte, cuyo objetivo es dinamizar y poner en valor el medio rural mediante el diálogo entre el arte y la comunidad local, y el proyecto Huerto Seco, cuyo objetivo es poner en valor la flora silvestre, comestible y resiliente así como apostar por una nueva agricultura sostenible capaz de afrontar el cambio climático y no “ceder al apocalipsis climático”. 

Enmarcado también dentro de Espacio Plástico, es un proyecto colaborativo entre AMASCE y ACPACYS que tiene la voluntad de acercar mundos que en apariencia parecen muy lejanos, el del diseño y la fabricación con el de la discapacidad, más allá de los espacios terapéuticos habituales a los que estas personas están acostumbradas. En esta edición han buscado “favorecer la igualdad de acceso a las condiciones personales y materiales que favorecen la creatividad y la expresión personal”. 

Ha finalizado el turno de charlas matutino con la participación del colectivo Nadie. El grupo está integrado por el creativo Juan Bolaños, la artista Nieves Galiot, el arquitecto Rafael Obrero y el sociólogo Ángel Ramírez, quienes han presentado “Vida al por menor”, un proceso de reflexión sobre la vida cotidiana en los barrios de Córdoba. Esta reflexión nace “para mostrar lo que está pasando en nuestras vidas, nuestras inquietudes o preocupaciones” y, para ello, han contado con el trabajo de los locales comerciales como Juan Pablo Lucena y Estudio Pablo Gallego y con la colaboración de distintas asociaciones locales. 

Después de un breve coloquio entre todos los colectivos de la mañana, la gastronomía se ha convertido en la protagonista del mediodía. A las 13:00, Paco Morales, el conocido chef cordobés con dos estrellas Michelin, y la sumiller Mara de Miguel charlaban mano a mano moderados por Fernando Vacas. 

Dentro de ese mano a mano se han hablado de temas como la influencia gastronómica andalusí en Córdoba, la gastronomía líquida y la relación entre el talento, arte y comida. Mara ha defendido la necesidad de “alimentar el alma, quitarnos la sed emocional” frente a una forma de concebir “comer como necesidad y no como experiencia. También ha querido elogiar la presencia de Paco Morales en la cumbre de ministros de Granada: ”Evidencia que en Córdoba hay mucho potencial artístico“. Morales, por su parte, ha asegurado que ”el clima lo es todo“ en la gastronomía y que ”todos tenemos talento, hay que aprender a sacar nuestro genio“. 

A las 14:00, Inés Grau, artista catalana y una de las residentes de Ciudad de las Ideas ha presentado su proyecto “Una sobremesa cordobesa”, un mantel bordado con motivos de la gastronomía de la ciudad. La presentación ha contado con la degustación que han ofrecido los restaurantes Amaltea, La Boca, La Bicicleta, La Conchinchina y Cervezas Alhambra. 

Por la tarde, se celebró El mundo en un set, charla moderada por la periodista y escritora Marta Jiménez, con la participación de la cineasta y artista residente córdoba ciudad de las ideas, Gabriela Martí fundadora del festival de cine Rizoma, y Marta Alamillo, productora y consultora audiovisual, académica de las Ciencias y las Artes de la Televisión. 

La jornada se cerró con Industrias y andanzas de la música pop en el siglo XX: moderada y presentada por la periodista Marga Ariza, con Santi Carrillo, director de la revista Rockdelux y el periodista, productor y manager Joan Vich que acaba de publicar Aquí vivía yo: una crónica emocional de mis 25 años en el FIB.

En el marco del proyecto Córdoba Ciudad de las Ideas, la Fundación Artdecor con el apoyo del Ayuntamiento de Córdoba y Cervezas Alhambra, ha organizado una fiesta de bienvenida a los artistas de la segunda edición de residencias “en Córdoba” y ayudas a la creación.

En total son trece artistas que vienen de Argentina, Cuba, México, Chile, Ucrania y distintos puntos de España, con perfiles que abarcan un amplio espectro de disciplinas artísticas. Los residentes, junto a los doce proyectos seleccionados de ayudas a la creación, llenarán de acciones y propuestas artísticas la ciudad durante este mes de octubre en el que tendrán que desarrollar sus proyectos de cara a su presentación final frente al público cordobés.

El acto, presentado por el equipo de Córdoba ciudad de las ideas y el responsable de la Fundación Artdecor, Fernando Vacas, ha contado con la asistencia de la Delegada de Cultura y Patrimonio Histórico, Isabel Albás. Vacas ha comenzado señalando que “Córdoba está llena de ideas y hay que darles salida”, y ha asegurado que los artistas de esta convocatoria tendrán impacto en Córdoba, al igual que el año pasado este impacto fue de 4,5 millones de euros. “Nos satisface como ciudadanos porque estamos aportando. No somos unos frikis de la cultura, sino que aportamos a la ciudad”. Además, ha anunciado que “a finales de octubre estos proyectos finalizarán con unas conversaciones y una exposición en el casco histórico de la ciudad”.

En representación del Ayuntamiento de Córdoba, la delegada de Cultura se ha dirigido a los residentes. “Sed conscientes de que estáis en la mejor ciudad del mundo para crear. La cultura está presente en todos los rincones”.

Los asistentes han recibido con un caluroso aplauso a los artistas residentes y becados que se han subido al escenario y han sido presentados por la responsable de comunicación del proyecto May Gañán. En representación de los artistas que han recibido la ayuda a la creación, el dramaturgo Antonio Escribano ha resaltado que “estas iniciativas son fundamentales para el desarrollo de la cultura en Córdoba”.

En la misma línea, la artista Carmen Corpas ha agradecido el apoyo y ha avanzado algunos detalles de su proyecto que “une arte urbano, innovación y tradición, conecta el pasado con el futuro, en una intervención en el casco urbano de la ciudad”. Los artistas residentes ucranianos, Reksolana Dudka y Vartan Markarian, han agradecido a la Fundación Artdecor su apoyo y han señalado su intención de “enseñar como es nuestro país a través de nuestro arte”.

La fiesta de bienvenida se ha celebrado en la Casa de las Campanas y ha contado con las actuaciones de las DJ cordobesas Ussuru Sound, seguidas por las sesiones de Sasquatch!. El toque afrocaribeño lo ha puesto la banda afrocaribeña El Caribefunk, nominada a los premios Grammy Latino al Mejor Álbum Contemporáneo/Fusión en 2020.

Artistas residentes

Los artistas de esta segunda edición de becas “en Córdoba” son: el venezolano-italiano Iván Candeo con su proyecto 'Cine celosía: un trenzado de imágenes' que explora la comparación entre la ventana occidental y la masharabiya oriental. Rodrigo Márquez Tizano quien, con su propuesta ‘Nuevas disposiciones de la noche’se interna en la juventud perdida y el oficio de escribir.

El director italo-estadounidense Samuel Mac Fadden que viene a rodar un cortometraje sobre la historia de amor entre la cordobesa Beatriz Enríquez de Arana y Cristóbal Colón. La coruñesa Denise Sánchez Vaccarello, que desarrollará una serie de vídeo ensayos sobre memorias visuales. Gabriela Martí, fundadora del festival internacional de cine Rizoma que escribirá en Córdoba su primer guion de ficción. La artista madrileña Pepa Sanz que representará la idea de fractales a través de la danza. El pianista Jairo León que se propone llevar el piano flamenco a las raíces del género.

El trompetista Julio Rigal, que desarrollará su proyecto de fusión ‘Camino musical Habana-Córdoba“. La barcelonesa Inés Grau, que bordará el mantel 'Una sobremesa cordobesa' en el que capturará la identidad cultural de la ciudad. Reksolana Dudka y Vartan Markarian, ambos de Ucrania, realizarán dos proyectos relacionados con el agua a través del mapping y la realidad virtual, y el argentino Alfredo Zamora, que desarrollará su 'Electrosinfonía digital del Guadalquivir' con la creación de una fuente del agua.

En cuanto a las ayudas a la creación destinadas a artistas que viven en Córdoba, Beatriz Sánchez con “Souvenir Universo” transformará iconos de nuestra identidad. La artista Ana Suanes realizará un documental sobre el trabajo procesual de los artistas Luisa Pastor y Juan Cantizzani. Otra de las ayudas será para otro documental a cargo de Álvaro León que contará una historia a medio camino entre la inocencia y la magia. El Colectivo Nadie, formado por : Juan Bolaños, Nieves Galiot, Rafael Obrero y Ángel Ramírez, con su iniciativa ‘Toda persona’ visibilizará solares vacíos de la ciudad.

Por su parte el dramaturgo Antonio Escribano finalizará la escritura de su obra ‘Secarral’, mientras que Prósopon desarrollará una performance poética sobre el valor de la escritura. Y también sobre libros será la experiencia del colectivo El Alambre formado por Cecilia Brañas, Elisa Díaz y Ana Rojas con su proyecto para hacerlos más accesibles. Cristina Rentería, Garita y Cecilia Silveira a través de ‘Escritoras ajenas’ abordarán su experiencia personal en Córdoba como escritoras nacidas en América. María Hames, Manuel Sutil y Ernesto Naranjo acercarán el circo al público cordobés a través de una propuesta sobre la biodiversidad.

Luisa Arenas nos traerá sus ‘Coplas desesperadas’, mientras que Carmen Corpas ofrecerá su reinterpretación del azulejo andalusí y Mara de Miguel (‘WW&S Woman, Wine & Soul’) indagará sobre el empoderamiento femenino con el vino como hilo conductor. Los asistentes han podido disfrutar de este encuentro cultural en la Casa de las Campanas de forma gratuita. Desde Córdoba Ciudad de las Ideas se ofrecía también la opción de apoyar el proyecto a través de su página web con una donación mínima de un euro.

El artista ucraniano Mikhail Korobkov no tuvo luz verde para abandonar Ucrania hasta el 27 de abril, cuando quedaban sólo unas horas para que iniciara el viaje que tenía previsto hacer desde Kiev hasta Córdoba, acompañado de su mujer Olga, y sus dos hijos pequeños. Las últimas horas que pasó en su país hasta que el Gobierno ucraniano le autorizó a abandonarlo temporalmente estuvieron marcadas por el nerviosismo.

Las semanas previas, por el papeleo. Mikhail está en la reserva del ejército y en cualquier momento puede ser llamado a filas, aunque él y su esposa, de momento, ven la guerra lejos del frente y luchan por seguir trabajando como artistas en una ciudad marcada por la guerra.

En ello estaban cuando, hace unos meses, recibieron una llamada desde Córdoba que les hablaba de un proyecto llamado Ciudad de las ideas. Se les preguntaba si había posibilidad de que ambos viajaran a la ciudad andaluza en el mes de mayo a trabajar en una actividad artística, con los gastos sufragados por la Fundación Artistas de Córdoba (Artdecor), que estaba impulsando las segundas residencias del programa. La respuesta fue más rápida que el papeleo.

Un primer viaje como refugiados, un segundo como artistas

“Córdoba es nuestra ciudad del alma. Es un amuleto”, explica Olga a Cordópolis, antes de precisar que el viaje que empezaron el 27 de abril y que los llevó a recorrer más de 4.000 kilómetros a través de Ucrania, Eslovaquia, Austria, Italia, Francia y España, no fue el primero que hicieron con destino a Córdoba.

Porque el primer día de la guerra de Ucrania, Olga cruzó el mismo continente con destino a la ciudad, a la que llegó como refugiada. “Entonces era una refugiada, y ahora estamos como artistas y también como turistas”, señala la creadora, que reconoce que las sensaciones en ambos viajes son muy distintas. 

“Aquel primer viaje estuvo marcado por el miedo y el estrés. Pero el cariño que recibimos en Córdoba fue algo que no podíamos imaginar. Ahora venimos con responsabilidad, porque tenemos un trabajo entre las manos y queremos hacerlo lo mejor posible. Lo increíble es que hayamos recibido el mismo cariño que hace un año”, afirma la artista, que de su primera visita recuerda haber paseado por las calles de Córdoba recreándose en la belleza, sin poder imaginar que un año y medio después iba a poder contribuir al arte de la ciudad.

¿Qué tiene de particular un encargo de estas características para dos artistas cuyo presente está marcado por la incertidumbre? “Hacer murales es nuestro trabajo, y hacer uno por encargo no es nada novedoso. Lo que ocurre es que ahora tenemos una misión, que es enseñar lo que es Ucrania y los sentimientos del pueblo ucraniano y ponerlo a la vista del mundo entero”, explica Mikhail.

Una madre que abraza a un bebé

Para esta “misión”, los dos artistas han diseñado un enorme dibujo de una madre desnuda que sostiene un bebé contra su pecho y al que besa en la cabeza. El niño no enseña el rostro, oculto en el abrazo con su progenitora, mientras que ambos flotan sobre un fondo de flores que parece haber sido arrancado en algunas partes, dejando ver debajo otro fondo distinto de de margaritas. Los artistas muestran su boceto antes de comenzar a pintarlo.

El mural irá sobre una enorme lona de 14x10 metros que tapará el edificio de la antigua aduana de los Reyes Católicos del paseo de la Ribera, junto al Puente Romano y el Mezquita-Catedral, en el kilómetro cero del turismo en Córdoba y principal postal de la ciudad hacia el mundo. Los trabajos para conseguir los permisos, también en Córdoba, han sido más largos de lo deseable, de manera que los artistas han pasado las primeras dos semanas en la ciudad trabajando en otro mural de menor formato en el Jardín de Orive.

Para Mikhail, el camino ha sido igualmente enriquecedor. “Todo ha sido muy duro. Hemos trabajado mucho para llegar hasta aquí todos, desde Fernando -Vacas, presidente de Artdecor-, como nosotros en Ucrania; ha habido muchísimo papeleo”, cuenta el creador, que reconoce que hubo momentos en los que pensaron que no les iban a dejar salir de Ucrania, pese a que tenían el coche cargado en la puerta de su casa.

“Nosotros sabemos que lo que tenemos entre manos es más que un mural. Queremos contarle a toda Europa lo que estamos viviendo, pero no queremos llorar. Queremos demostrar que somos fuertes y podemos con todo”, añade su esposa, que bromeaba a su llegada a la ciudad con que el reto extra al que se han tenido que enfrentar es el poder trabajar haciendo frente al calor cordobés -que afortunadamente ha bajado en los últimos días-.

En este aspecto, tanto Mikhail como se muestran convencidos de la importancia de que el arte tenga un mensaje político en estos momentos. “Sabemos que en este mundo todo está entrelazado”, explica Mikahil, mientras Olga concluye que “el arte tiene que hablar”.

Mikhail Korobkov y Olga Korobkova han cruzado Europa con sus hijos para desarrollar este proyecto junto a la Mezquita de Córdoba dentro del programa 'Ciudad de las Ideas'. Llegaron a primeros de mayo y en estas semanas han trabajado en la preproducción de la obra de arte que van a realizar: un mural en el que interpretarán el dolor de la guerra en Ucrania pero también la esperanza por la paz.

Ambos han protagonizado la presentación del trabajo que van a llevar a cabo a partir de este sábado en un edificio en la Ribera junto al Centro de Recepción de Visitantes (CRV), donde levantarán su creación, proyecto que se lleva a cabo con la Fundación Artdecor y la propiedad de edificio donde se instalará, que será un fututo nuevo hotel para la ciudad.

Mikhail Korobkov y Olga Korobkova se han mostrado “muy contentos” por estar en Córdoba y poder llevar a cabo la intervención artística. “Queremos mostrar los momentos difíciles que está atravesando Ucrania y, a través del arte, queremos conseguir la paz”, decía él.

Ella, que el año pasado llegó con sus hijos como refugiada a Córdoba, ha vuelto ahora: “Éramos refugiados y ahora somos artistas. Queremos demostrar que hay más cosas bonitas que maldades en el mundo”. Y ha avanzado que, en el mural, interpretarán “el dolor pero también que hay esperanza, que hay niños que nacen y tenemos mucha fe en lograr la paz”.

“Tenemos muchas cosas que decir y cuando volvamos a Ucrania, sabemos que aquí quedará nuestro mural, que va a llamar la atención y recordará la guerra en Ucrania”.

Ambos artistas trabajarán con pintura acrílica y spray sobre un lienzo construido en varias piezas, que requiere un montaje especifico para no deteriorar la fachada de edificio Bien de interés Cultural (BIC) sobre el que se podrá ver. El mural se conservará cuando se abra el hotel en ese inmueble, como parte del mismo.

El presidente de Artdecor, el músico Fernando Vacas, ha explicado que este sábado comenzarán a pintar el mural, aprovechando las horas más frescas de la mañana y al anochecer. “Este trabajo requiere unas condiciones técnicas y artísticas muy depuradas” ha valorado sobre una creación que se podrá ver “en un sitio espectacular”, en la Ribera, con la Mezquita y e CRV de vecinos.

“Estamos muy ilusionados con el proyect y, muy contentos por tenerlos a ambos aquí, con quienes estamos intercambiando muchas experiencias desde el punto de vista artístico pero también desde el punto de vista humano”, de quienes tienen muy presente el horror de la guerra en su país.

La organización quiere que la inauguración oficial del mural se haga a primeros de junio, “con personalidades a nivel nacional e internacional” en un acto en el que se transmitirá que “el mural será ejemplo en el mundo, de la paz desde Córdoba, desde España. El arte une y la guerra destruye”.

La cultura es eso que pasa en la ciudad mientras los turistas pasean por la Mezquita y los Patios de Córdoba. Es algo mucho más importante que un post de Instagram, un hashtag y un eslogan. La cultura es lo que hacemos para mostrar lo que somos. Y aquello por lo que nos mirarán en el futuro si somos capaces de sobrevivir al presente.

Hace unos meses, una creadora formidable me dijo que, después de muchos años, había comenzado a mirar el estado cultural de la ciudad con optimismo. Y ponía como ejemplo el aterrizaje de la Thyssem-Bornemisza (TBA21) en el C3A. Yo me sumé entonces y me sumo ahora a su optimismo, aunque reconozco que me pesa un cierto escepticismo amable, el de quien no puede evitar mirar un poco el dedo, aunque lo que señale sea la luna.

Estos días hemos visto que se han secado los naranjos del Centro de Creación Contemporánea (C3A). Presuntamente -a día de hoy, no he conseguido respuesta concreta por parte de TBA21- tras retirar una obra de arte que formaba parte de la exposición Futuros Abundantes. Era un estanque de sal y parece que, al verter su contenido en el jardín, éste ha secado los naranjos que había plantados en la zona y que estaban ahí desde un pasado mucho más abundante que el actual en lo que a agua se refiere.

Al leer la denuncia que hizo el activista Pepe Larios, no he podido evitar recordar los varios discursos que ha dado la presidenta de la fundación TBA21, Francesca Thyssen-Bornemisza, cada vez que ha venido a Córdoba. En todas y cada unas de sus intervenciones ha mostrado una conciencia verde y ha hablado de los retos que afrontamos como sociedad y que están perfectamente representados en su colección de obras y en el trabajo encomiable de su fundación.

Y eso me ha llevado a una reflexión: Si la cultura es lo que hacemos para mostrar lo que somos, ¿qué somos cuando nadie se fija en lo que hacemos?

Es probable que el estanque de sal tenga algunas respuestas. Nos seduce demasiado el brillo del agua salada, aunque nos seque los naranjos. Pudiera ser que el amor que se profesa a la TBA21 en Córdoba sea en el fondo muy parecido al que se profesa al jeque que compró el Córdoba CF o al que se profesa a los miles de turistas que llenan nuestro casco estos días. Nos encanta que nos miren desde fuera. Pero, a la hora de la verdad, seguimos con un equipo en cuarta división -o donde sea, no es lo mío- y con un centro de arte que sigue siendo un banquete de fondos públicos al que una buena parte de los artistas cordobeses no están invitados.

Mientras tanto, otras gentes hacen el camino contrario: miran desde Córdoba hacia fuera. Y trabajan desde la ciudad hacia Kiev para proveer un paréntesis de las bombas a un familia de artistas ucranianos. Mikhail Korobkov y su esposa, Olga Korobkova, llegaron el jueves, y muchas personas de las que hacen cultura y ciudad estuvieron allí para saludarles y recibirles, incluidos algunos concejales. El alcalde de Córdoba, que no ha faltado a una sola inauguración de TBA21, no estuvo presente.

Y yo, que he estado en ambos sitios repetidamente y que defiendo siempre que ambos mundos son posibles y necesarios, no pude evitar pensar que la cultura que representa mejor a Córdoba es la de Ciudad de las Ideas, y que es una lástima que esta iniciativa no tenga un céntimo de euro consignado en los presupuestos municipales.

Mikhail Korobkov, Olga Korobkova y sus dos hijos ya están en Córdoba. La pareja de artistas ha cruzado toda Europa en coche en la última semana, atravesando seis países desde una capital en guerra (Kiev) hasta una ciudad en pleno mes de fiesta (Córdoba).

La pareja de creadores, becados por en la convocatoria de este año de Córdoba Ciudad de las Ideas, el proyecto cultural de la fundación Artdecor, han sido recibidos por el mundo del arte de la ciudad este jueves en un acto celebrado en la Casa de Los Angulo, un palacete ubicado en San Andrés, en pleno casco histórico de Córdoba, donde su llegada se ha tomado como un símbolo de paz en tiempos inciertos.

Korobkov y Korobkova son un matrimonio de artistas ucranianos. Ambos partieron desde Kiev con sus dos hijos hace una semana con destino a la ciudad en la que ella ya estuvo como refugiada hace un año, y en la que van a pasar el próximo mes dibujando un enorme mural junto a la Mezquita de Córdoba.

El presidente de Artdecor, el músico Fernando Vacas ha relatado el enorme esfuerzo que hay detrás de la llegada de la pareja de artistas, en cuyo viaje ha jugado un papel vital la asociación Ucranianos de Córdoba. Por su parte, Olga Korobkova ha destacado la felicidad que sienten de poder hablar de Ucrania a través del arte, una disciplina que, según su testimonio, puede demostrar que es posible “frenar la desgracia”.

Según indicó la Fundación Artdecor, con esta iniciativa se quiere transmitir “un mensaje de solidaridad y unión ciudadana ante la terrible realidad que viven los habitantes de Ucrania. En especial, busca brindar a estos artistas ucranianos una oportunidad de desarrollar su propuesta artística en un entorno internacional de paz”.