Córdoba ha recuperado en los últimos años una ambición cultural que remite directamente a comienzos de siglo: la de situarse en el mapa internacional a través de grandes exposiciones temáticas capaces de atraer tanto turismo como producción científica. Ha sido una idea impulsada personalmente por el alcalde José María Bellido, quien decidió articular un modelo que combinara inversión pública, sedes patrimoniales de alto valor simbólico y relatos históricos con vocación internacional, todo ello, además, enmarcado en la temporada baja para el turismo, buscando un incentivo extra en los meses de menor ocupación.

Este martes se ha dado por concluida la segunda gran muestra organizada por el PP. El resultado, visto en perspectiva, permite ya trazar un primer balance comparativo entre tres hitos: el referente de Bellido, la muestra El esplendor de los Omeyas (2001); el primer aldabonazo, Cambio de era. Córdoba y el Mediterráneo cristiano (2023); y la segunda gran exposición El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto (2025-2026).

Lo primero es partir de la base de que son tres exposiciones con escalas, presupuestos y rendimientos distintos, pero que comparten una misma estrategia: convertir la cultura en motor de atracción en temporadas bajas y reforzar la marca Córdoba a nivel internacional. También es difícil comparar porque, salvo en el caso de la última de ellas, los datos de visitas se limitaron a una aproximación. No obstante, solo las dos últimas exposiciones organizadas por el PP, suman casi 3,5 millones de euros de inversión pública. Estos son los datos detrás de esa inversión.

El Mediterráneo Cristiano: la gran apuesta

La exposición Cambio de era. Córdoba y el Mediterráneo cristiano, organizada por Eulen Art, marca, hasta ahora, el mayor éxito reciente en términos de público, con más de 350.000 visitas -según se dijo en su día-, prácticamente al nivel de la icónica muestra de los Omeyas. Su diseño fue clave: tres sedes (Centro de Creación Contemporánea de Andalucía C3A, Vimcorsa y, especialmente, la Mezquita-Catedral), un fuerte componente internacional con préstamos de instituciones como los Museos Vaticanos o el Museo Nacional de Cartago, y más de 200 piezas, con equilibrio entre fondos nacionales e internacionales.

El elemento diferencial, sin duda, fue la Mezquita-Catedral como espacio expositivo: un enclave con capacidad de atracción propia que explica en gran medida el volumen de visitantes; aunque no se ofrecieron cifras desglosadas, este periódico ha podido saber que la Sala Vimcorsa alcanzó 19.000 visitas, una pequeña fracción del total (y un tercio de las que ha recibido en la exposición sobre Egipto).

Con un presupuesto aproximado de 2 millones de euros, el coste por visitante de aquella exposición puede estimarse en torno a 5,7 euros, un dato que permite analizar la eficiencia de la inversión cultural en términos económicos y de alcance (Este cálculo, sin embargo, no puede aplicarse a El esplendor de los Omeyas, debido a que se trataba de otra época y contaba con financiación mixta público-privada, por lo que cualquier comparación directa resultaría engañosa).

Desde el punto de vista estratégico, la exposición cumplió varios objetivos: desestacionalización turística, proyección académica con impacto en publicaciones europeas y un momentáneo posicionamiento internacional de Córdoba, especialmente en el mundo eclesiástico (llegó a visitarla el nuncio apostólico en España).

El Egipto de la vida cotidiana: especialización a menor escala

Por su parte, la exposición El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto, también organizada por Eulen Art, ha representado un giro hacia un modelo más especializado. Con 96.133 visitantes y un presupuesto de 1,2 millones de euros, ha supuesto un contraste interesante respecto a la muestra anterior, que contaba con el respaldo del siempre todopoderoso Cabildo. Sus claves fueron 190 piezas centradas en un tema muy concreto, dos sedes (Vimcorsa como principal y Orive) y un carácter pionero, siendo la primera exposición en España dedicada exclusivamente a la infancia en la civilización faraónica.

Si se cruzan datos, el coste por visitante se sitúa en torno a 12,5 euros, más del doble que en el caso del Mediterráneo Cristiano. De nuevo, la exposición ha logrado maximizar el rendimiento de un espacio expositivo tradicional. Para el alcalde, las 96.000 visitas se han visto lastradas por los problemáticos meses de enero y febrero a nivel turístico, aunque se ha mostrado muy satisfecho por el resultado. En esta ocasión, eso sí, se han dado los datos por espacios que no se dieron hace tres años, por lo que el balance, aunque pueda parecer triunfalista, es, al menos, más honesto que el de Cambio de era.

En cualquier caso, el alcalde nunca ha negado que toda la estrategia actual tiene como espejo El esplendor de los Omeyas (2001), la gran exposición que marcó un antes y un después en la política cultural de la ciudad, y que supuso un enorme esfuerzo diplomático que, por el momento, no se ha podido repetir en las últimas grandes muestras organizadas desde el Ayuntamiento.

Con 300 piezas vinculadas a Medina Azahara y un presupuesto aproximado de 1,8 millones de euros actuales, financiado al 50% por la entidad Cajasur, El esplendor de los Omeyas combinaba un relato identitario fuerte, concentración temática y alto impacto mediático. Su inauguración contó con la presencia de los Reyes de España y del presidente de la República Árabe de Siria, Bashar al-Asad, y su efecto en términos de visitantes se estima comparable al de Mediterráneo Cristiano, aunque no se hayan facilitado las cifras precisas para ninguna de las dos.

La siguiente gran exposición ya está en marcha. Se titulará Córdoba Romana. La ciudad oculta ha sido diseñada por todo un experto -Desiderio Vaquerizo-, y cuenta con un presupuesto mucho menor (428.454 euros, casi un tercio de la última). Su estrategia también está pendiente de ejecución. No obstante, su importancia puede ser capital, en tanto a que coincidirá con los primeros compases de 2027, año en el que la ciudad de Córdoba será la Capital Mediterránea de la Cultura y del Diálogo.

La exposición El Despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto, que ha permanecido abierta en Córdoba del 4 de diciembre de 2025 al 5 de abril de 2026, ha echado el cierre con un balance de 96.133 visitas, consolidándose como una de las grandes apuestas culturales del Ayuntamiento en los últimos años.

La muestra, que contaba con un presupuesto de 1,2 millones de euros y que ha sido la primera en España —y una de las escasas en el mundo, según sus organizadores— dedicada exclusivamente a explorar las etapas más tempranas de la vida en la civilización faraónica, ha “superado las expectativas” tanto por su calidad artística como por su capacidad de atracción de público, según la valoración que ha hecho este martes el alcalde de Córdoba, José María Bellido.

Durante la presentación del balance de los datos, el alcalde ha destacado que la exposición ha supuesto “un importante reto por su temática, la calidad de las piezas expuestas y su carácter formativo”, subrayando además que el objetivo principal era dinamizar la oferta cultural y reforzar el turismo en temporada baja. En este sentido, valoró muy positivamente los resultados obtenidos, que reflejan “un auténtico éxito, más allá de la calidad artística, que ya estaba garantizada”.

La exposición se ha desarrollado en dos sedes (Sala Vimcorsa y Sala Orive), registrando 52.524 visitantes en la primera y 43.609 en la segunda. Según el alcalde, se trata de la muestra más visitada en los 25 años de historia de la sala Vimcorsa, superando en más de 10.000 asistentes a la exposición de Julio Romero de Torres celebrada en 2003.

Bellido también hizo referencia a las dificultades registradas durante los meses de enero y febrero, marcados por la falta de Alta Velocidad y al intenso carrusel de borrascas que, en algunos días, obligó incluso a cerrar los accesos al Jardín de Orive, impidiendo el disfrute de la parte inmersiva de la muestra.

El impacto educativo también ha sido relevante, con 2.690 escolares procedentes de 31 centros educativos participando en las visitas organizadas, así como 11 charlas que reunieron a 550 asistentes, a pesar de la cancelación de una de ellas en febrero.

Interés de “instituciones norteamericanas”

Por su parte, la directora nacional de Eulen Art, Felicia Galindo, ha puesto en valor la dimensión internacional del proyecto, afirmando que “Córdoba ha demostrado que puede situarse en el circuito internacional de grandes exposiciones”. Galindo destacó también la respuesta positiva de expertos y comisarios, quienes han subrayado “el nivel del proyecto, la coherencia del relato y la calidad de las piezas expuestas”, junto a un componente audiovisual que ha aportado una experiencia sensorial al visitante.

En esta línea, ha avanzado que diversas instituciones de Estados Unidos -y que operan en dicho país, Canadá y Sudamérica- han mostrado interés en la posible itinerancia de la exposición. “No ha sido una estrategia de comunicación, sino una percepción real de interés”, ha señalado, aunque sin querer dar los nombres de las instituciones ni precisar si en estos momentos hay negociaciones abiertas para llevar la muestra a otros países. Tampoco se han dado datos específicos del impacto crítico en grandes medios de comunicación o suplementos culturales.

No obstante, desde el Ayuntamiento han dejado clara su satisfacción con el resultado de su apuesta por este tipo de iniciativas culturales, especialmente en un contexto en el que Córdoba se prepara para ser Capital Mediterránea de la Cultura el próximo año. En este marco, Bellido anunció que la próxima gran exposición será Córdoba Romana, que se celebrará del 5 de noviembre de 2026 al 7 de febrero de 2027.

El célebre egiptólogo Zahí Hawas ofrecerá una charla el próximo 7 de febrero en el marco del ciclo de conferencias que complementa la exposición ‘El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto’.

El profesor Hawas (Egipto, 1947) es sin lugar a duda uno de los más reconocidos profesionales del mundo en su ámbito, con una trayectoria profesional muy dilatada, tanto en el campo de la investigación como en la gestión institucional de todo lo relacionado con los tesoros del antiguo Egipto.

Su conferencia tendrá lugar a las 19:00 en el salón de actos del Rectorado de la Universidad de Córdoba, en la avenida de Medina Azahara. La entrada es libre hasta completar aforo.

Zahí Hawas ha ocupado puestos especialmente relevantes, como director general de los monumentos de Guiza, secretario general del Consejo Supremo de Antigüedades del Gobierno Egipcio o ministro de Antigüedades. Su incesante trabajo de investigación y divulgación le ha llevado a participar en numerosos documentales televisivos de canales como National Geographic, Canal Historia o Discovery Channel.

En la actualidad desarrolla una amplia labor como conferenciante que le hace recorrer los auditorios y universidades más prestigiosas del mundo, ofreciendo todo el conocimiento que atesora después de una vida dedicada a estudiar la cultura del antiguo Egipto.

El programa de conferencias que se desarrolla de manera paralela a la exposición ‘El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto’ arrancó el pasado 11 de diciembre y cuenta con la participación de doce expertos en la materia que aportan su visión de las múltiples dimensiones que tiene el tema. Todas las charlas, excepto la de Zahí Hawas, se desarrollan en el salón de actos de Vimcorsa, a las 19:00, y la entrada es libre hasta completar aforo.

El programa contempla aún las conferencias de Alejandro Jiménez (29 de enero), Christian Loeben (5 de febrero), Daniela Picchi (19 de febrero), Esther Pons (26 de febrero), Maite Mascort (5 de marzo), Salima Ikram (19 de marzo).

La exposición puede visitarse hasta el 5 de abril en sus sedes: la Sala Vimcorsa, núcleo de la muestra y donde se exhiben las casi 200 piezas originales venidas de distintos museos y colecciones privadas de todo el mundo, y la Sala Orive, donde se puede disfrutar del vídeo inmersivo que sirve como complemento a la muestra de Vimcorsa.

La exposición El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto ha recibido un total de 37.128 visitas en sus dos sedes desde su inauguración el pasado 4 de diciembre, según ha informado el Ayuntamiento de Córdoba a través de una nota de prensa.

Del total de visitas, 18.774 se corresponden a la Sala Vimcorsa, núcleo de la exposición y donde se muestran las casi 200 piezas originales acompañadas de numerosos textos explicativos, cartelas, abundante gráfica, estaciones tiflológicas y vídeos convencionales con el fin de profundizar de forma extensa sobre estos importantes periodos de la vida. Dichas piezas, de una excelente calidad y muchas de ellas expuestas por vez primera al público, proceden de museos españoles como el Museo Arqueológico Nacional (Madrid), Museu de Montserrat (Barcelona), Museo Arqueológico de Córdoba/Real Academia de Córdoba, Museu Tèxtil (Terrassa) y Museo Arqueológico y Etnográfico Soler Blanco de Xàbia (Alicante), además de pinacotecas europeas como la de Bruselas, Zagreb, Lyon, Budapest, Bolonia, Florencia, Turín, Lisboa, Liverpool o Manchester.

En la Sala Orive han sido 18.104 las personas que han disfrutado del vídeo inmersivo como complemento a la muestra de Vimcorsa, un audiovisual estructurado en cuatro grandes secuencias cuyas espectaculares imágenes transportan a las primeras etapas de la vida de los antiguos habitantes del país del Nilo.

La entrada es de martes a sábado, de 10:30 a 13:30 y de 17:30 a 20:30. Los domingos y festivos, ambas salas abren de 10:00 a 14:00. En Vimcorsa se ha fijado un aforo de 60 personas y en Orive, de 40. El acceso es gratuito si bien hay que hacer una reserva de entrada en la web cultura.cordoba.es.

También se reservan visitas para grupos de escolares, con el objetivo de acercar el ámbito educativo a esta exposición. Hasta el momento han sido 250 los alumnos y alumnas que se han acercado a ambas sedes para conocer de cerca cómo era la vida de los niños y adolescentes en el Antiguo Egipto.

La teniente de alcalde delegada de Cultura, Isabel Albás, ha resaltado “la buena marcha de las visitas a la exposición y, sobre todo, las buenas sensaciones que nos transmiten quienes la visitan” y ha añadido que “estamos ante una muestra única y de una excelente calidad”.

Albás ha anotado que “estamos muy orgullosos de este proyecto, que no solo suma a nuestra oferta cultural, si no que nos sitúa en el epicentro de la cultura de Andalucía y del conjunto del país”.

De manera paralela a la exposición se desarrolla un programa de conferencias que arrancó el pasado 11 de diciembre y que cuenta con la participación de doce expertos en la materia que aportan su visión de las múltiples dimensiones que tiene el tema. Todas las charlas tienen lugar en el salón de actos de Vimcorsa, a las 19.00 horas, y la entrada es libre hasta completar aforo.

El programa contempla aún las conferencias de Inma Vivas (15 enero), Aidan Dodson (22 de enero), Alejandro Jiménez (29 de enero), Christian Loeben (5 de febrero), Daniela Picchi (19 de febrero), Esther Pons (26 de febrero), Maite Mascort (5 de marzo), Salima Ikram (19 de marzo).

La exposición ‘El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el antiguo Egipto’ se complementa con un programa de conferencias que arranca este jueves y que cuenta con la participación de doce expertos en la materia, que aportarán su visión sobre las múltiples dimensiones que tiene el tema. Todas las charlas tendrán lugar en el salón de actos de Vimcorsa, a las 19:00, y la entrada es libre hasta completar aforo.

El ciclo da comienzo este jueves, 11 de diciembre, y finaliza el 19 de marzo. La primera intervención correrá a cargo de una de las comisarias de la exposición, Isabel Olbés, quien hablará del embarazo y el parto en el antiguo Egipto. Olbés es técnico del departamento de Antigüedades Egipcias y del Oriente Próximo del Museo Arqueológico Nacional. Sus líneas de investigación se centran en la representación de extranjeros y la entrega de tributos, la vinculación existente entre Egipto y Nubia a lo largo de su historia, así como la evolución museográfica de las colecciones egipcias y la repercusión que tiene en el público.

El 18 diciembre es el turno de Gema Menéndez, cuya conferencia lleva por título ‘Nacer y crecer en el poblado de los artistas de Deir el Medina’. Licenciada en Historia por la Universidad de Alcalá de Henares y doctora en Arqueología por la Universidad Autónoma de Madrid, esta egiptóloga madrileña es una de las principales especialistas españolas sobre Deir el-Medina, antiguo poblado egipcio fundado por Tutmosis I, faraón de la dinastía XVIII.

El 8 de enero, será Chris Naunton quien intervendrá en el ciclo, en este caso con una conferencia titulada ‘The conception and birth of the divine child’. Naunton estudió Egiptología en las universidades de Birmingham y Swansea, y ha sido director de la Egypt Exploration Society y presidente de la International Association of Egyptologists. En 2013 presentóTutankamón: El misterio de la Momia Quemada en Canal 4 del Reino Unido y en 2017 participó en la excavación de la Pirámide de la Hija del Rey Hatshepsut, en Dahshur.

Inma Vivas, con su charla ‘Dulce compañía: amor y protección en las escenas de la infancia’, llegará a Vimcorsa el 15 enero. Vivas es una destacada egiptóloga especializada en la historia del arte egipcio, la iconografía del Reino Nuevo y las relaciones entre Egipto y el Egeo.

El 22 de enero está programada la conferencia de Aidan Dodson, con el título ‘Families of Pharaoh: royal children in ancient Egypt’. Este egiptólogo británico trabaja en el departamento de Arqueología y Antropología de la Universidad de Bristol y sus investigaciones se centran principalmente en la historia dinástica del Antiguo Egipto y las prácticas funerarias, la historia de la egiptología y las tumbas reales europeas.

Alejandro Jiménez, profesor de Egiptología y Arqueología de Oriente Próximo en la Universidad de Jaén, dará el 29 de enero la charla ‘Los hijos de los nobles provinciales durante el Reino Medio’. Desde 2008, Jiménez es el director de las excavaciones arqueológicas y de la investigación interdisciplinar en Qubbet el-Hawa, en Asuán. ‘Bed y Thoeris, dos pequeños dioses del Antiguo Egipto: mismas competencias, carreras distintas’, será el tema de la charla de Christian Loeben el día 5 de febrero. Loeben es, desde 2004, el encargado de las colecciones del Antiguo Egipto y el Islam en el Museo August Kestner de Hannover (Alemania), donde ha realizado más de una docena de exposiciones especiales.

El 19 febrero se podrá asistir a la intervención de Daniela Picchi, quien hablará sobre ‘La educación en el antiguo Egipto’. Jefa de la Colección Egipcia del Museo Arqueológico de Bolonia, Picchi desempeña un papel clave en el estudio, la preservación y la promoción de numerosas colecciones egipcias poco conocidas o previamente no estudiadas en Italia.

Otra de las comisarias de la exposición ‘El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el antiguo Egipto’, Esther Pons, participará en el ciclo de charlas el día 26 de febrero, con su conferencia ‘Juegos infantiles en el antiguo Egipto. Aprendiendo a ser adulto’. Pons es conservadora-jefa del departamento de Antigüedades Egipcias y Oriente Próximo del Museo Arqueológico Nacional y co-directora de la Misión Arqueológica Española de Oxirrinco (El-Bahnasa). Maite Mascort, comisaria técnica de la exposición que se exhibe en Córdoba hasta el 5 de abril, tomará el testigo de Pons el día 5 de marzo, con su conferencia titulada ‘Dios niño’. Miembro del equipo de la Misión Arqueológica de Oxirrinco (El Bahnasa, Egipto) desde el año 1992, Mascort es vicepresidenta de la Societat Catalana d’Egiptologia.

Ya el 12 marzo, Nuria Castellano llegará a Vimcorsa para hablar de ‘Los peligros de la infancia en el Antiguo Egipto’. Castellano es profesora asociada del Departament de Didàctiques Aplicades de la Facultat d’Educació de la Universitat de Barcelona y profesora colaboradora en la Universitat Oberta de Catalunya, de la asignatura El mundo antiguo.

El ciclo de conferencias finaliza el 19 de marzo con Salima Ikram, quien hablará de ‘Los niños y sus mascotas’. Profesora de Egiptología de la Universidad Estadounidense en El Cairo, Ikram participa en muchos proyectos arqueológicos egipcios, es autora de varios libros sobre este ámbito y participa en varias revistas y programas de televisión en los que trata sobre arqueología egipcia.

Un total de 9.754 personas han visitado la exposición ‘El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto’ desde el 4 de diciembre, día de su inauguración, hasta el 8 de diciembre. La muestra está organizada por la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, en colaboración con la empresa Eulen Art, y permanecerá abierta hasta el 5 de abril.

Concretamente, durante el puente festivo han sido 4.998 las personas que han accedido a la Sala Vimcorsa, núcleo de la exposición y donde se muestran las casi 200 piezas originales acompañadas de numerosos textos explicativos, cartelas, abundante gráfica, estaciones tiflológicas y vídeos convencionales con el fin de profundizar de forma extensa sobre estos importantes periodos de la vida. Dichas piezas, de una excelente calidad y muchas de ellas expuestas por vez primera al público, proceden de museos españoles como el Museo Arqueológico Nacional (Madrid), Museu de Montserrat (Barcelona), Museo Arqueológico de Córdoba/Real Academia de Córdoba, Museu Tèxtil (Terrassa) y Museo Arqueológico y Etnográfico Soler Blanco de Xàbia (Alicante), además de pinacotecas europeas como la de Bruselas, Zagreb, Lyon, Budapest, Bolonia, Florencia, Turín, Lisboa, Liverpool o Manchester.

En el caso de la Sala Orive, 4.756 visitantes han disfrutado del vídeo inmersivo como complemento a la muestra de Vimcorsa, un audiovisual estructurado en cuatro grandes secuencias cuyas espectaculares imágenes transportan a las primeras etapas de la vida de los antiguos habitantes del país del Nilo.

Durante el puente, el horario de visita ha sido extraordinario por tratarse de los primeros días de apertura. A partir de hoy, la entrada será de martes a sábado, de 10:30 a 13:30 y de 17:30 a 20:30. Los domingos y festivos, ambas salas abrirán de 10:00 a 14:00. En Vimcorsa se ha fijado un aforo de 60 personas y en Orive, de 40. El acceso es gratuito si bien hay que hacer una reserva de entrada en la web cultura.cordoba.es.

La teniente de alcalde delegada de Cultura, Isabel Albás, se ha mostrado muy satisfecha con la afluencia de público registrada en estos primeros días “y, lo que es aún mejor, con las buenas opiniones y las magníficas sensaciones que han transmitido los asistentes, que han valorado lo excepcional de esta muestra y la calidad que presenta”.

Albás se ha referido “al gran trabajo de adaptación y transformación que se ha realizado tanto de la sala Vimcorsa como de la sala Orive para acoger la exposición”·y ha indicado que “con este gran proyecto Córdoba suma un gran valor tanto desde el punto de vista de la cultura como desde el punto de vista turístico, sin olvidar que nos sitúa en el epicentro cultural de Andalucía y de España”.

Córdoba abrirá al público este jueves la exposición El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto, una propuesta casi inédita en España -por el tema que aborda- que permitirá a curiosos y expertos viajar miles de años en el tiempo para descubrir cómo eran las primeras etapas de la vida en la civilización egipcia. Una muestra que este miércoles ya se ha abierto para instituciones y medios de comunicación, y que permanecerá disponible de forma gratuita hasta el 5 de abril de 2026 en la Sala Vimcorsa y la Sala Orive.

Se trata de la primera exposición en España —y una de las escasas en el mundo, según sus organizadores— dedicada exclusivamente a explorar las etapas más tempranas de la vida en la civilización faraónica. Su objetivo: reconstruir cómo nacían, crecían, jugaban, aprendían y enfrentaban la enfermedad y la muerte los niños y adolescentes del valle del Nilo, un ámbito históricamente relegado a un segundo plano pese a su enorme valor social y antropológico.

Una mirada transversal, accesible e innovadora

La muestra, organizada por el Ayuntamiento de Córdoba en colaboración con Eulen Art, podrá visitarse en dos espacios complementarios. La Sala Vimcorsa, totalmente transformada para acoger el núcleo principal del proyecto, con más de 200 piezas originales procedentes de museos y colecciones privadas de toda Europa, varias de ellas nunca antes vistas ni siquiera en sus instituciones de origen. Amuletos, féretros infantiles, estelas, vasos, juguetes, pequeños muebles y elementos decorativos componen un corpus excepcional que arroja luz sobre una parte esencial de la vida cotidiana en el Antiguo Egipto.

La Sala Orive, por su parte, ha sido transformada mediante un audiovisual monumental e inmersivo de unos siete minutos, concebido para que el visitante se vea literalmente transportado a las primeras etapas de la vida en la cuenca del Nilo. La instalación convierte el espacio en un templo simbólico donde luz, sonido y proyección dialogan con los contenidos del recorrido físico.

Comisariada por las egiptólogas Esther Pons, Isabel Olbés y Maite Mascort, la exposición despliega una narrativa transversal que incorpora perspectivas sociales, de género, simbólicas y culturales. No solo pretende mostrar objetos, sino reconstruir contextos, desmontar tópicos y ofrecer una lectura amplia, sensible y humanizada de la infancia egipcia.

En ese sentido, la accesibilidad ocupa un lugar central: maquetas tiflológicas interactivas, puntos táctiles, lengua de signos, audiodescripciones, locuciones y lectura fácil garantizan que cualquier persona pueda disfrutar plenamente del contenido. Además, el diseño escenográfico emplea una coreografía lumínica que conecta el relato audiovisual con las piezas físicas, proporcionando una experiencia unitaria y emocional.

La historia como presente continuo

Antes del recorrido previo ofrecido a los medios, la arqueóloga y egiptóloga Maite Mascort ha destacado, en declaraciones a Cordópolis la relevancia de piezas que, pese a su pequeño tamaño, poseen un enorme valor histórico y simbólico. Entre sus favoritas mencionó un capitel, del que apenas existen ejemplos conocidos, y la jamba de una puerta procedente del Museo de Turín, decorada con la representación de una familia y varios niños. “Es preciosa”, afirmó, recordando que la tumba original ya estaba destruida cuando la pieza fue rescatada.

Mascort se detuvo especialmente ante el féretro infantil de una niña de unos 2.500 años de antigüedad, uno de los elementos más conmovedores del itinerario. La última sala, dedicada a la enfermedad y a la muerte, profundiza en el concepto de renacimiento que impregnaba la cosmovisión egipcia. “Para ellos, la muerte no era el final, sino el inicio de una nueva vida. Y paseando por la exposición, te das cuenta de que no hemos cambiado tanto”, reflexionaba Mascort.

La egiptóloga recordó, además, que la infancia en el Egipto faraónico era más breve que en el mundo contemporáneo, pero también estaba llena de afectos, cuidados y aprendizajes que revelan una humanidad sorprendentemente cercana.

Córdoba seguirá la senda de las grandes exposiciones

El alcalde de Córdoba, José María Bellido, resaltó que la ciudad vuelve a situarse a la altura de los grandes centros culturales del país. “Es una exposición ambiciosa que podría estar en cualquiera de las grandes ciudades de España”, afirmó, subrayando el diálogo histórico y simbólico que mantiene con el Mediterráneo y la línea iniciada con Cambio de Era, la muestra que abrió a Córdoba al circuito de exposiciones internacionales. “Esta la supera —añadió— porque permite disfrutar de piezas que nunca han estado en España y que difícilmente volverán en mucho tiempo”.

Bellido avanzó también que la ciudad ya prepara una nueva gran muestra para dentro de un año, centrada en el papel de Córdoba en su relación con Roma. Y subrayó que el Ayuntamiento pondrá especial empeño en que El despertar a la vida tenga un fuerte impacto educativo: durante diciembre, enero y febrero se desplegará un amplio programa de visitas escolares para acercar a los más jóvenes a la historia del Antiguo Egipto.

El montaje de las piezas que componen la exposición ‘El despertar a la vida: infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto’ ha comenzado ya en la Sala Vimcorsa, un trabajo que se prolongará en los próximos días de cara a la inauguración de la muestra el próximo 4 de diciembre.

Vimcorsa es una de las dos sedes en las que se distribuye la exposición, junto a la Sala Orive, y en ella podrán admirarse las 195 piezas que han viajado a Córdoba procedentes de museos y colecciones privadas de distintas partes del mundo. Para la muestra se ha transformado por completo, de manera que quien la visite verá un espacio radicalmente distinto y adaptado totalmente a las necesidades del proyecto, con la idea de hacerlo lo más inmersivo posible y acorde a las piezas que exhibe.

El proceso de montaje de las piezas está siendo minucioso y delicado, acompañado de importantes medidas de seguridad y control, debido a la importancia y el valor que tienen. Se vigila la temperatura y la humedad de cada una de las vitrinas que acogen las piezas y se vela de manera pormenorizada por que ninguna de ellas sufra en el proceso de montaje y que sean expuestas en las condiciones que cada una de ellas requiere.

Junto a las piezas, el visitante podrá ver numerosos textos explicativos, cartelas, abundante gráfica, estaciones tiflológicas y hasta cuatro audiovisuales con el fin de profundizar de forma extensa sobre una amplia cronología que va desde la época predinástica hasta el periodo cristiano-bizantino, incluyendo el periodo faraónico, ptolemaico y romano, es decir desde el 3500 a.C. hasta el siglo VIII d.C.

El visitante podrá encontrar esculturas y estelas de piedra, recipientes cerámicos, marfiles mágicos de nacimiento de marfil, biberones, objetos de adorno personal y de cosmética de cerámica, piedra u oro, vestimenta, mobiliario, juguetes, papiros, óstraca de cerámica y piedra, instrumentos quirúrgicos de bronce, amuletos de protección de fayenza y piedra, cartonajes, máscaras funerarias y ataúdes.

Ya en la Sala Orive se expone un magnífico e ilustrativo vídeo inmersivo como complemento a la muestra de Vimcorsa, estructurado en cuatro grandes secuencias cuyas imágenes transportarán al visitante a las primeras etapas de la vida de los antiguos habitantes del país del Nilo. El vídeo tiene una duración de 9,38 minutos.

El Ayuntamiento de Córdoba y Eulen Art, perteneciente al Grupo Eulen y especializada en la gestión integral del patrimonio artístico y cultural, han presentado este jueves la exposición 'El Despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el antiguo Egipto' en la sede del Museo Arqueológico Nacional (MAN), en Madrid. Es la primera vez que en España se hace una exposición dedicada exclusivamente a la infancia y adolescencia en el antiguo Egipto, concretamente desde el 4 de diciembre al 5 de abril de 2026.

Asimismo, esta exposición muestra y pone en valor estas dos etapas de la vida de los antiguos egipcios que marcaron el futuro de cada uno de los habitantes del país del Nilo, con independencia del lugar en el que vivían y de la clase social a la que pertenecían.

La presentación ha contado con la participación del embajador de Egipto en España, Ehab Badawy, y la presencia del director de Casa Árabe, Miguel Moro Aguilar, entre otras instituciones del mundo de la cultura. Por su parte, la directora del MAN, Isabel Izquierdo, ha destacado el préstamo de 51 piezas de la colección de Egipto del Museo y “la excelente colaboración con Córdoba en este y otros proyectos expositivos”. “El MAN como casa de la arqueología de nuestro país potencia y difunde proyectos arqueológicos de excelencia”, ha aseverado.

Mientras, el alcalde de Córdoba, José María Bellido, ha señalado que “la exposición es uno de los principales hitos culturales del año en la ciudad y uno de los grandes proyectos culturales no sólo de Córdoba, sino de Andalucía y de España”, y ha indicado que “esta muestra tiene una importancia, un peso y un atractivo indiscutibles que están seguros de que van a despertar el interés de numeroso público y que van a situar a Córdoba en el centro de los grandes acontecimientos culturales del año”.

Al respecto, el alcalde ha agradecido al MAN su “predisposición para acoger la presentación de esta muestra excepcional fuera de Córdoba, algo muy importante, porque esta cita no se ciñe a lo local, sino que tiene trascendencia nacional, teniendo en cuenta que es la primera vez que se va a hacer en España una exposición monográfica dedicada a la infancia y adolescencia en el antiguo Egipto y atendiendo a la singularidad de muchas de las piezas, algunas de las cuales no han sido mostradas nunca antes en nuestro país”.

En definitiva, ha ensalzado que “Córdoba va a acoger una exposición inédita, de una gran calidad, que nos va a posicionar como lo que somos, una ciudad con las infraestructuras necesarias y con el empuje preciso para acoger hitos culturales de este calado”.

Dos etapas esenciales

Para Isabel Olbes, una de las comisarias de la muestra, “la exposición se centra en dos etapas esenciales en la vida de todo egipcio, sin distinción de clase o género, donde se muestra el desarrollo de los niños y jóvenes desde perspectivas muy diferentes, relacionadas con su alimentación, vestimenta, juegos, estudios, divinidades protectoras, ritos de paso y también las enfermedades y la muerte, ofreciendo un panorama global de los primeros años de vida”.

Olbes ha hecho especial mención a los museos nacionales e internacionales, así como colecciones privadas que han participado en la exposición, en calidad de prestadores, destacando las piezas más relevantes que se podrán ver en la muestra como es el marfil mágico, del MAN; el amuleto de Isis lactante, de Bolonia; la escultura de niño con faldellín, de Turín, o los juguetes que proceden de Zagreb o Mánchester, entre otros.

En palabras de la directora de Eulen Art, Felicia Galindo, “la exposición es un proyecto que representa exactamente aquello en lo que creemos: rigor, excelencia y un compromiso absoluto con la cultura, además de ser un ejemplo de lo que más nos define como equipo: la capacidad de idear y desarrollar proyectos propios, singulares y con identidad”.

“Se trata de una demostración de cómo una institución pública, un equipo curatorial extraordinario y una empresa especializada pueden trabajar juntos para ofrecer una experiencia museográfica contemporánea, accesible y respetuosa con el patrimonio”, ha subrayado.

Asimismo, ha apuntado que “este proyecto consolida la capacidad de las instituciones españolas para situarse en el nivel más alto en la producción de exposiciones internacionales”. “Formar parte de ello no es sólo una responsabilidad profesional, sino un compromiso firme con el patrimonio, la investigación y el servicio público”, ha afirmado.

La exposición, comisariada por Esther Pons Mellado e Isabel Olbes Ruiz de Alda y con Maite Mascort Roca como comisaria técnica, podrá visitarse gratuitamente desde el 4 de diciembre de 2025 al 5 de abril de 2026.

Temáticas principales y 200 objetos

La exposición consta de cuatro grandes ámbitos temáticos: el preembarazo, embarazo, parto, posparto y lactancia; los primeros meses y años de la infancia; la preadolescencia y adolescencia, y las enfermedades asociadas a estas etapas de la vida, tratamientos médicos para prevenir enfermedades o para curar estas y la muerte.

La muestra reúne una selección de casi 200 objetos de una excelente calidad y de gran singularidad, procedentes de museos españoles como el Museo Arqueológico Nacional (Madrid), Museu de Montserrat (Barcelona), Museo Arqueológico de Córdoba/Real Academia de Córdoba, Museu Tèxtil (Terrassa), y Museo Arqueológico y Etnográfico Soler Blanco de Xàbia (Alicante).

Los europeos como el Musées Royaux d'Art et d'Histoire (Bruselas), Musée Royal de Mariemont (Morlanwelz), Archaeological Museum (Zagreb), Musée des Beaux-Arts (Lyon), Szépmuvészeti Museum-Museum of Fine Arts (Budapest), Museo Civico Archeologico (Bolonia), Museo Archeologico Nazionale (Florencia), Museo Egizio (Turín), Museu Nacional de Arqueologia (Lisboa), The Garstang Museum of Archaeology-University of Liverpool (Liverpool), Museo de Mánchester, y colecciones privadas (Colección Álvarez Becerril, Cheperi Collection y B.E.S.-Bes Egyptian Special-collection).

Las piezas, muchas de ellas se exponen por vez primera al público, abarcan una amplia cronología que va desde la época predinástica hasta el período cristiano-bizantino, incluyendo el período faraónico, ptolemaico y romano, es decir, desde el 3500 a.C. hasta el siglo VIII d.C. El visitante podrá encontrar esculturas y estelas de piedra, recipientes cerámicos, marfiles mágicos de nacimiento de marfil, biberones, objetos de adorno personal y de cosmética de cerámica, piedra u oro, vestimenta, mobiliario, juguetes, papiros, ostraca de cerámica y piedra, instrumentos quirúrgicos de bronce, amuletos de protección de fayenza y piedra, cartonajes, máscaras funerarias y ataúdes.

Las sedes

Las sedes son la Sala Vimcorsa, núcleo de la exposición y donde se exponen todas las piezas originales acompañadas de numerosos textos explicativos, cartelas, abundante gráfica, estaciones tiflológicas y vídeos convencionales con el fin de profundizar de forma extensa sobre estos importantes periodos de la vida.

Y la Sala Orive, donde se expone un magnífico e ilustrativo vídeo inmersivo como complemento a la muestra de Vimcorsa, estructurado en cuatro grandes secuencias cuyas imágenes nos transportarán a las primeras etapas de la vida de los antiguos habitantes del país del Nilo.

Se podrá visitar de martes a sábado de 10,30 a 13,30 horas y de 17,30 a 20,30 horas; los domingos y festivos de 10,00 a 14,00 horas y los días 4 a 8 de diciembre será de 10,30 a 20,30 horas. 

Córdoba se convertirá este invierno en un punto de referencia internacional para los amantes del Antiguo Egipto gracias a la exposición El despertar a la vida. Infancia y adolescencia en el antiguo Egipto, que abrirá sus puertas el próximo 4 de diciembre, y ofrecerá por primera vez en España (y casi en el mundo, según sus organizadores) una mirada inédita sobre las etapas más tempranas de la vida en una de las civilizaciones más fascinantes de la historia.

La muestra, organizada por el Ayuntamiento de Córdoba junto a Eulen Art y comisariada por las egiptólogas Esther Pons, Isabel Olbés y Maite Mascort, podrá visitarse gratuitamente hasta el 5 de abril de 2026 en dos espacios: la Sala Vimcorsa, que acogerá el núcleo principal con todas las piezas originales (unas 200 llegadas de museos y colecciones privadas de toda Europa); y la Sala Orive, donde se instalará un vídeo inmersivo de unos siete minutos que transportará al visitante a las primeras etapas de la vida en el país del Nilo.

El alcalde de Córdoba, José María Bellido, acompañado de la teniente de alcalde de Cultura, Isabel Albás, la directora nacional de Eulen Art, Felicia Galindo, y las tres comisarias de la exposición, han presentado este lunes esta ambiciosa propuesta que, según subrayó el primer edil, “será un éxito académico y de público, por su rigor, su belleza y su capacidad de conectar con todas las edades”.

Bellido ha destacado que El despertar a la vida llega en un momento en el que Córdoba se ha propuesto como capital del diálogo del Mediterráneo, y continúa la línea de grandes exposiciones dedicadas a las culturas clásicas que ya se han hecho (como Cambio de era, que cerró con más de 350.000 visitantes en 2023), y las que están en cartera (la siguiente, una centrada en el paso de Roma por Iberia). Además, anunció que tras esta muestra llegarán nuevas propuestas centradas en el legado islámico y judío, al entender que el momento político actual lo hace menos polémico, y en la senda de consolidar a la ciudad como un referente cultural.

Piezas de Bruselas, Lyon, Budapest o Bolonia

La exposición reunirá más de 200 piezas de una calidad y singularidad extraordinarias, procedentes de museos de Bruselas, Lyon, Zagreb, Budapest o Bolonia, además de instituciones españolas como el Museo Arqueológico Nacional, el Museo de Montserrat, el Museo Textil de Terrassa o el de Jávea, y colecciones privadas. Los objetos abarcan desde la época predinástica, hacia el 3500 a. C., hasta el periodo cristiano bizantino, en el siglo VIII d. C.

En ella habrá esculturas, joyas, amuletos, instrumentos médicos, mobiliario, túnicas infantiles, juguetes o máscaras funerarias. Entre las piezas más llamativas se encuentran un marfil mágico del Museo Arqueológico Nacional utilizado en los partos, una figura de Isis entronizada que simboliza la maternidad y el amor conyugal, o una túnica de lino infantil del Museo de Terrassa, ejemplo de la evolución textil en época romana.

La exposición se estructura en cuatro grandes etapas: pre-embarazo, parto y posparto; primeros meses de la infancia; pre-adolescencia y adolescencia; y, finalmente, medicina, magia y muerte. Este recorrido permite comprender cómo los egipcios concebían la vida desde sus inicios hasta la madurez, con una profunda conexión entre lo terrenal y lo divino.

La muestra contará además con un exhaustivo programa de actividades paralelas. Se han previsto doce conferencias con expertos nacionales e internacionales, así como visitas guiadas tanto para ciudadanos como para turistas. La entrada será gratuita, y el aforo estará limitado a 60 personas en la Sala Vimcorsa y 40 en la Sala Orive. El horario de visita será de martes a sábado, de 10:30 a 13:30 y de 17:30 a 20:00 horas, y los domingos y festivos, de 10:00 a 14:00.

Una etapa con poca historiografía

Para la conservadora del Museo Arqueológico Nacional y comisaria de la muestra, Esther Pons, “es la primera vez que se aborda de manera monográfica el tema de la infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto”. Pons ha explicado que, pese a ser una cuestión clave en la sociedad egipcia, apenas ha sido tratada en la historiografía: “Las grandes exposiciones suelen centrarse en faraones o en la vida cotidiana, pero no en los niños y jóvenes que perpetuaban la familia y el país”.

Así, Pons ha detallado que el embarazo y el parto eran momentos de especial atención y riesgo, como muestran los papiros médicos conservados, mientras que los primeros años de vida se caracterizaban por una fuerte protección familiar y por la importancia del juego como herramienta de socialización. La pre-adolescencia, añadía, marcaba cambios visibles en la vestimenta y en los roles sociales, con los varones encaminados hacia los oficios del campo y las mujeres al ámbito doméstico.

Isabel Olbés, también del Museo Arqueológico Nacional, ha subrayado la minuciosidad con que se representaban estas etapas en el arte egipcio: desde los niños, que en su primera etapa se muestran desnudos, con la característica coleta lateral, y acompañados de juguetes o animales, al conjunto de divinidades protectoras del hogar, como el dios del parto Bes, o Tueris, diosa de la fertilidad, que amparaban a la madre durante el parto y al niño en sus primeros años de vida. La adolescencia, que duraba en torno a los 14 o 16 años, marcaba el paso a la madurez y la creación de una nueva familia. No obstante, muchas vidas se veían truncadas por enfermedades o accidentes, motivo por el que los egipcios momificaban también a los niños y jóvenes, convencidos de que la muerte era solo el inicio de una nueva existencia.

Por su parte, la arqueóloga y egiptóloga Maite Mascort destaca la dimensión simbólica de algunas piezas, como la mencionada figura de Isis dando de mamar a Horus, que anticipa iconografías cristianas de la Virgen. “Egipto nos sigue hablando porque somos herederos de su cultura —afirmaba—. Su forma de entender la maternidad, la educación o la muerte sigue teniendo una profunda resonancia en el mundo actual”.

Heredera de la exposición 'Hijas del Nilo'

Asimismo, Felicia Galindo, directora de Eulen Art y coordinadora de la exitosa exposición Hijas del Nilo en Madrid, ha destacado que las tres comisarias “han construido un relato coherente y poético” sobre la vida y la muerte en el Egipto faraónico. Galindo ha explicado que, tras el éxito madrileño, se ofreció la posibilidad de desarrollar una segunda exposición en Córdoba, con un enfoque completamente nuevo.

Entre las piezas más singulares destacan un fragmento de relieve con una joven y un pato, procedente de una colección privada; un conjunto de instrumentos médicos del Museo de Montserrat, con bisturíes y cucharas para limpiar fístulas similares a los actuales; y un tintero del Museo de Jávea que simboliza el valor de la escritura y la educación en la cultura egipcia.

El alcalde ha concluido que Egipto sigue siendo una fuente inagotable de fascinación. “Por sus adelantos, su cultura y su misterio, ha cautivado a millones de personas a lo largo de la historia”, dijo. “Esta exposición no solo atraerá a expertos, sino también a familias y curiosos que quieran descubrir cómo era la vida en aquella civilización”.

Toda la información de la exposición, incluidas las actividades paralelas, está en el siguiente enlace: https://eldespertaralavidaenegipto.com/

Córdoba acogerá durante cuatro meses, entre diciembre de 2025 y marzo de 2026, la muestra El despertar a la vida: Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto, una exposición que por primera vez en el mundo abordará específicamente esta etapa de la vida en la historia de aquella civilización y contará con piezas no expuestas nunca, que llegarán a la capital cordobesa desde museos europeos y nacionales, además de colecciones privadas.

La exposición, que quiere seguir la estela de las grandes muestras como Cambio de era. Córdoba y el Mediterráneo Cristiano, por la que pasaron 350.000 personas entre diciembre de 2022 y marzo de 2023. Ahora, la exposición sobre Egipto tendrá un coste de 1.287.440 euros IVA incluido y se llevará a cabo en dos sedes paralelas: la Sala Orive y la Sala Vimcorsa, donde se mostrarán alrededor de 190 piezas. Algunas de ellas llegarán desde el British Museum, el Louvre, el Museo Egipcio de Berlín y otros centros culturales de Atenas, Lisboa, Ginebra, Estocolmo, Hannover y Cambridge, entre otros museos de Europa. Asimismo, también habrá piezas del Museo Arqueológico Nacional en Madrid o pinacotecas de Barcelona, Alicante, Melilla, Huesca y del Museo Arqueológico de Córdoba.

La exposición ha sido presentada este lunes en el Ayuntamiento de Córdoba, cuya Junta de Gobierno Local ha aprobado en esta jornada el contrato con la empresa Eulen Art para la producción y desarrollo de la muestra. Una de las comisarias de la muestra, Isabel Olbés, ha destacado “muchas piezas no se han visto ni en sus lugares de origen” y ha explicado qué podrá ver el visitante en la exposición, como un recorrido por la primera etapa de la vida de una persona en el Antiguo Egipto, desde la concepción al nacimiento hasta la adolescencia, viendo el desarrollo vital de una persona hasta la entrada en la vida adulta.

Los bloques temáticos que acogerá la muestra abordarán asuntos como la familia, la fertilidad, el embarazo, la maternidad, posparto, primeros meses, alimentación, divinidades dirigidas al mundo de la infancia, enseñanza, aprendizaje, primeros estudios, mundo lúdico y ocio, vestimenta, peinados, adornos, joyería, etcétera. Incluso, cómo afectaban las enfermedades y la muerte en esta etapa de la vida.

Sarcófago, papiros, relieves y otras piezas

Todo ello se mostrará a través de 190 piezas de hace 3.000, 4.000 y hasta 5.000 años de antigüedad. Entre ellas figura algún sarcófago, papiros, estelas, fragmentos de cerámica, relieves, bastones mágicos de marfil y hueso, amuletos, divinidades del hogar, elementos de la educación, vestimenta y joyería, entre otros.

Todo ello estará acompañado por una propuesta audiovisual con un espectáculo inmersivo que sumergirá al visitante en la atmósfera de la infancia del Antiguo Egipto y que convertirá a la Sala Orive en una recreación de aquella civilización.

Para el alcalde, José María Bellido, esta exposición “va a ser uno de los principales hitos culturales del año en la ciudad y no solo en la ciudad, sino en toda Andalucía y toda España”, ha destacado sobre la elección de la temática nunca tratada específicamente en ninguna otra exposición.

“Por primera vez en España y en todo el mundo se va a hacer una exposición monográfica dedicada a la infancia y la adolescencia en Egipto”. Y ha reiterado cómo habrá “piezas de gran singularidad, algunas no mostradas nunca en ninguna exposición en nuestro país y otras ni siquiera expuestas en sus lugares de origen”.

Bellido ha explicado que, aunque en un primer momento se pensó en centrar estas exposiciones en las civilizaciones y culturas que han pasado por Córdoba, “la situación geopolítica no aconsejaba tratar distintas civilizaciones porque podría ser interpretado en otro sentido que nada tiene que ver”, ha mencionado en alusión al conflicto de Israel y Gaza en estos meses.

Apuesta por la cultura

Para Felicia Galindo, directora Nacional de Eulen Art, la exposición es una “fuerte apuesta por la cultura”, cuya inversión “siempre tiene un retorno fantástico para las ciudades en visitantes y pernoctaciones”, ha mencionado.

La propuesta de esta exposición tiene su origen en la investigación y posterior muestra 'Hijas del Nilo' que se hizo en Madrid, donde se abordaba la infancia y adolescencia en Egipto pero solo versaba alrededor de la mujer. En esta ocasión se hará de manera global y atendiendo a todas las clases sociales del Antiguo Egipto, desde el mundo rural a la nobleza y la realeza.

Junto a las exposiciones en la Sala Orive y en la Sala Vimcorsa, pensada para todo tipo de público, habrá una agenda paralela con charlas de expertos. De momento, el Ayuntamiento ha decidido si la entrada será gratuita o no.

El Ayuntamiento de Córdoba aprobará el próximo lunes el inicio del expediente de contratación de su nueva gran exposición. Un evento con el que aspira a reeditar la ambición de la muestra Cambio de era. Córdoba y el Mediterráneo Cristiano, por la que pasaron 350.000 personas entre diciembre de 2022 y marzo de 2023, y que se miraba en el espejo, a su vez, de la mítica El esplendor de los Omeyas.

La nueva gran exposición impulsada desde el Ayuntamiento de Córdoba, sin embargo, se alejará de la historia de la ciudad, para fijar su mirada en el antiguo Egipto. Según la información que va a la Junta de Gobierno Local del lunes, el nombre de este gran evento expositivo es El despertar a la vida: infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto.

Por el momento, poco más se sabe. No hay fecha concreta, aunque según ha podido saber este periódico, la idea ya cerrada es que se celebre entre el otoño de 2025 y el invierno de 2026, como ocurrió con Cambio de era.

También, al igual que aquella, será organizada por Eulen Art, una rama del grupo Eulen, especializada en la gestión integral de patrimonio cultural, y que, en Córdoba, también presta los servicios auxiliares para la realización de labores de apoyo básico y especializado en ferias y eventos en el Centro de Exposiciones, Ferias y Convenciones de Córdoba (CEFC)

El proceso para reunir las piezas más representativas está ya activo, y la idea es recabar la colaboración de museos internacionales, según fuentes cercanas a la organización.

El presupuesto, de momento, es una incógnita, pero se prevé millonario si efectivamente sigue la senda de Cambio de era, que fue la exposición más costosa sufragada por el Ayuntamiento de Córdoba, con una inversión de casi dos millones de euros. 

Este jueves se ha inaugurarado la Exposición fotográfica Madinat al-Zahra, la ciudad brillante en el Museo de Arte Islámico de El Cairo. Se trata de una muestra que recoge el trabajo realizado por el fotógrafo cordobés Rafael Carmona, organizada en colaboración con la Embajada de España en Egipto y la UNESCO.

En un comunicado, la organización detalla que esta exposición pretende acercar Medinat al-Zahra al público para mostrar la belleza y el esplendor que tuvo y mantiene, gracias a las obras de restauración, esta antigua ciudad cordobesa, patrimonio de la humanidad.

El Conjunto Arqueológico de Madinat al-Zahra engloba los majestuosos vestigios de la ciudad palaciega edificada a mediados del siglo X por la dinastía de los Omeyas para que fuera sede del califato de Córdoba (España). Después de un próspero período de casi ochenta años, Medina Azahara fue saqueada durante la guerra civil sucesoria de 1009-1010 que acabó con el poder de los califas. Los restos de la ciudad cayeron en el olvido durante más de mil años, hasta su redescubrimiento en el primer tercio del siglo XX. Este sitio urbano abarca numerosas infraestructuras —calzadas, puentes y sistemas hidráulicos— así como edificios, elementos decorativos y objetos de uso diario que permiten conocer más a fondo la época de máximo esplendor de la desaparecida civilización islámica occidental de al-Ándalus.

Madinat Al-Zahra es el garante de los vestigios de la antigua Ciudad Califal, conocido en todos los confines del mundo, merecidamente reconocido por la UNESCO por su valor universal excepcional. Enclavada en las estribaciones de Sierra Morena, aún conserva el potencial de maravillar al visitante con sus escenarios y rincones repletos de historia y nostalgia. En el conjunto arqueológico se realiza una constante labor de restauración, conservación y difusión, a través de una metodología escrupulosa, con el objetivo de conseguir el pleno disfrute de este valioso patrimonio, desvelando, poco a poco, gracias al uso de la más avanzada tecnología, sus secretos desde los primeros trabajos arqueológicos realizados en 1911 hasta la actualidad.

Rafael Carmona es un fotógrafo español, realizó sus estudios de Dibujo Publicitario en Córdoba y se diplomó en Fotografía por la Escuela de Artes y Oficios de Córdoba. En 1999 empezó a trabajar como fotógrafo del periódico español ABC de Córdoba, donde continúa colaborando como fotógrafo. Ha publicado en los medios españoles más importantes. En la actualidad compatibiliza su actividad de fotoperiodista con trabajos audiovisuales y su labor como videógrafo y editor. Ha expuesto en multitud de salas nacionales e internacionales y ha recibido más de medio centenar de premios a nivel nacional.

Rafael en su fotografía más actual experimenta una evolución hacia la fotografía documental, donde el factor humano ha sido clave para su visión de la misma. Donde antes el color o las formas eran casi prioritarias en su obra, ahora lo que cuenta y cómo lo cuenta y, sobre todo, la búsqueda de una visión diferente y personal, suponen un factor esencial en su trabajo.

La reconstrucción del coloso de Amenhotep III es un desafío sin precedentes. Primero, por el tamaño descomunal de la estatua del faraón. Luego, por el peso desorbitado de algunos fragmentos. Y, finalmente, por la extrema dificultad que representa volver a poner en pie un puzzle que lleva esparcido en el suelo cientos de años. Quizás miles. Hoy por hoy solo está en su ubicación originaria la base y los pies del coloso. Solo ese bloque de piedra pesa 120 toneladas. Quiere decirse que para moverlo y restaurarlo se van a necesitar dos grúas gigantes.

Todas las demás piezas se encuentran diseminadas en los alrededores. Todas no. Muchas se habrán perdido para siempre y no será posible recuperarlas. Esa es la labor que el equipo científico de la Universidad de Córdoba lleva haciendo desde septiembre pasado. Ya han localizado, numerado y clasificado varios cientos. Casi el triple de las inicialmente previstas. Las piezas que falten serán fabricadas con morteros naturales como los usados por los faraones hace 3.300 años.

Todo ese material de piedra se va organizando por grupos. Cuando comenzaron los trabajos en Karnak, había localizados tres fragmentos del cinturón del faraón. Ahora ya disponen de siete. Entonces, no había ninguna pieza de las piernas. Y han aparecido varios bloques, que ya se están agrupando. Han identificado trozos de la barriga, la cabeza y los brazos. Uno de ellos, el izquierdo, está entero. Unos siete metros y medio de largo. Del derecho, tienen la mano, parte de la muñeca y del hombro. Un fragmento de la mano alcanza los dos metros. Poco a poco, el puzzle se va recomponiendo, gracias al trabajo tenaz y disciplinado que coordina el grupo de investigación Oriens.

Mover cada trozo del coloso no es una broma. Hablamos de bloques enormemente pesados, que exigen el concurso de una grúa industrial de nada menos que 45 toneladas. Una maquinaria de precisión que permite pesar simultáneamente cada piedra que levanta. Toda esta gigantesca operación cuenta con un batallón de 150 obreros, más un equipo de 15 técnicos egipcios con larga experiencia en restaurar yacimientos faraónicos. El grupo científico español está compuesto por 18 profesionales, entre los que están incluidos tres egiptólogas, un ingeniero, un arquitecto, dos epigrafistas, una fotógrafa, tres documentalistas, un geólogo y un equipo de restauración.

Al frente del proyecto se encuentra la doctora y egiptóloga Marina Esteve, asistida en labores de codirección por Isabel Plumed. Con apenas 31 años de edad, ya acumula un solvente expediente profesional. Esta será su décima campaña en Luxor, en cuyo fabuloso tesoro faraónico lleva trabajando desde 2014 en misiones arqueológicas estadounidenses y españolas. Ha sido esa acreditada experiencia la que ha valorado el Ministerio de Antigüedades egipcio para encargarle este, y nunca mejor dicho, faraónico proyecto. Esteve es la española más joven en dirigir una concesión arqueológica en Egipto. La mayor parte de los responsables de misiones extranjeras son profesionales de largo recorrido y unas cuantas décadas en el carné de identidad.

“Pedro [Marfil], Isabel [Plumed] y yo llevábamos mucho tiempo buscando un proyecto en Egipto para la Universidad de Córdoba”, asegura Marina Esteve en conversación telefónica con Cordópolis desde Luxor. “En un principio, pensamos en una tumba. Pero nos ofrecieron la reconstrucción de Amenhotep III. El secretario de Antigüedades de Egipto buscaba a alguien que estuviera lo suficientemente loco como para coger algo así. Entonces formamos un comité entre la codirectora, Pedro y yo. Lo estudiamos en 2022 y vimos claro que era un reto posible”, explica.

El equipo científico cordobés tiene oficialmente la concesión desde el pasado mes de marzo. “Y lo que hemos hecho en septiembre ha sido documentar todos los bloques. Numerarlos, estudiar de qué parte del coloso pueden ser, fotografiarlos, producir un 3D, dibujarlos y tomarles medidas, mientras el equipo de restauración iba ensamblando piezas”. En los próximos meses excavarán frente al pilono y buscarán nuevos bloques de Amenhotep III. Algunos fueron reutilizados por familias para la edificación de viviendas que se construyeron tiempo atrás en el interior de Karnak. De hecho, junto a las letrinas, se pueden observar en la pared algunos jeroglíficos. El proyecto que dirige Esteve incluye la recuperación de todo ese material originario.

Para ensamblar en el aire todos los bloques, se levantará una armadura de hierro con vigas que atravesarán el coloso y se anclará a la fundación de la base. Detrás de la estatua se encuentra el pilono, que es la fachada que flanquea la entrada al templo. La operación, por lo tanto, exige la máxima precaución. “Hay que eliminar la posibilidad de que el coloso pudiera vencerse hacia atrás”, explica la codirectora del proyecto. La estatua tendrá 25 metros de altura, equivalente a un edificio de siete plantas. Y su aspecto final será homogéneo, aunque las piezas originales se podrán distinguir de las réplicas.

Aún hoy se desconocen las razones por las que el coloso de Amenhotep III se vino abajo y sus bloques quedaron esparcidos por el suelo. Algunas hipótesis atribuyen a un terremoto la causa de su destrucción. Otras indican que fue desmontado para enterrarlo en las arenas del templo, que es una práctica habitual. “Hay investigadores que dicen que con el terremoto el coloso osciló hacia adelante y se cayó. Y eso no puede ser porque las esfinges están intactas. Otros dicen que se inclinó hacia atrás, pero hubiera echado abajo el pilono”, argumenta Esteve.

Esa es una de las incógnitas que también se despejarán en el proyecto que dirige Marina Esteve. Un estudio detallado descifrará si los bloques fueron desmontados por la mano del hombre o sencillamente se desvanecieron por causas externas. “Eso será parte de una publicación futura, porque ahora, sinceramente, no tenemos una idea muy clara”. Tampoco se sabe todavía si el coloso fue levantado a principios del reinado de Amenhotep III o al final. “En mi apreciación, pertenece a finales porque ni siquiera llegó a terminar de construir el pilono y levantó un solo coloso, cuando lo normal de los faraones es edificar dos”. Es decir, el año 1.370 antes de nuestra era.

La reconstrucción de Amenhotep III es la mayor realizada nunca en Egipto. Con anterioridad, se habían ejecutado reparaciones de estatuas de 12 metros de altura. Y, en el mundo, únicamente en China se han practicado reconstrucciones similares a las que protagoniza el grupo de investigación Oriens de la Universidad de Córdoba. El equipo egipcio que colabora con Marina Esteve ya ha trabajado con anterioridad en otras reedificaciones de colosos. Por ejemplo, los de la entrada del templo de Luxor. Y el arqueólogo y restaurador Miguel Ángel López ya ha participado en labores de recuperación de los famosos colosos de Memnon y acumula una larga trayectoria en este tipo de intervenciones faraónicas.

La ambiciosa operación arqueológica es un proyecto hispanoegipcio firmado entre el Ministerio de Antigüedades y el grupo de investigación de la Universidad de Córdoba. En un principio, el Gobierno español no participa directamente. Desde hace cinco años, Egipto no concede misiones arqueológicas exclusivamente extranjeras y deben de tener un supervisor local encargado de inspeccionar el desarrollo de las intervenciones.

El coste de la resurrección del coloso de Amenhotep III es sumamente elevado. “Carísimo”, subraya la directora, aunque prefiere no facilitar la cuantía exacta. Todo indica que un patrocinador privado hará frente a la financiación de este hito de la arqueología universal. “Encontrar dinero para proyectos culturales es muy complicado”, admite Esteve.

Si todo marcha según lo previsto, Amenhotep III volverá a ponerse en pie en mayo próximo. Esa es la fecha que maneja el Ministerio de Antigüedades de Egipto. Para cumplir los plazos, técnicos y obreros trabajarán en doble turno diario. En siete meses, se inaugurará en Karnak una obra verdaderamente faraónica. Y la Universidad de Córdoba jugará un papel decisivo y sin precedentes en este tipo de intervenciones. “Que hayan confiado en nosotros es maravilloso”, declara feliz Marina Esteve.

El fotógrafo cordobés Rafael Carmona muestra sus fotografías sobre la ciudad de Córdoba y su casco histórico, en la exposición “Córdoba Ciudad Patrimonio de la Humanidad” dentro del I International Congress on Her i tage Tour i sm Management in Inland Destinations en la ciudad de El Cairo.

El congreso se clausura este viernes con la participación de más de 86 investigadores de universidades de 12 países de los 5 continentes, con 53 comunicaciones. Este evento es la contraparte egipcia del Congreso Internacional de Gestión Turística del Patrimonio en Destinos de Interior (Cigestur), que coorganiza también la reunión y cuya tercera edición se hará en la ciudad de Córdoba el próximo mes de noviembre, según han informado los organizadores.

La reunión congrega a científicos e investigadores de las universidades españolas de Córdoba, Complutense, Valencia, Jaén, Salamanca y Castilla-La Mancha, así como de la Universidad de Coimbra (Portugal), University College London (Inglaterra) y la de San Nicolás de Hidalgo (México), entre otras instituciones.