El Ayuntamiento de Puente Genil ha completado el traslado de la Sala Fosforito a la sala expositiva de la Casa de la Cultura Alcalde Manuel Baena Jiménez, un espacio más adecuado para la conservación y difusión del patrimonio vinculado a Antonio Fernández Díaz, “Fosforito”, una de las grandes figuras del flamenco.

La concejala de Educación, Cultura y Turismo, María Delgado, ha explicado que este cambio “permitirá poner en valor y hacer más accesible a la ciudadanía y a los visitantes una colección única que incluye piezas tan relevantes como la Llave de Oro del Cante”.

La nueva sala ofrece un recorrido completo por la trayectoria y el legado del maestro pontanés, con objetos personales, documentos, fotografías y distinciones que narran su aportación decisiva al cante flamenco.

Como novedad, el Ayuntamiento ha habilitado también un espacio específico dedicado a Juan García Ruiz, Niño Hierro, otro referente fundamental del flamenco local. Su legado, ahora incorporado al discurso expositivo, enriquece la visita y permite contextualizar la evolución del cante en Puente Genil a través de dos figuras imprescindibles. 

“Con esta renovación, ponemos a disposición del público un espacio que recoge la memoria, el talento y la influencia de dos artistas que han marcado la historia del flamenco”, ha señalado Delgado.

La exposición podrá visitarse de lunes a domingo en horario de mañana, de 10:00 a 14:00, y los viernes y sábados por la tarde, de 17:00 a 20:00.

El Ayuntamiento de Puente Genil iniciará de forma inminente los trámites para que el actual Teatro Circo adopte la denominación de Teatro Circo Antonio Fernández Díaz Fosforito, en recuerdo y homenaje a una de las figuras más importantes del flamenco y uno de los artistas más universales que ha dado la localidad.

El alcalde de Puente Genil, Sergio Velasco, explicó que esta decisión “nace del profundo agradecimiento y del respeto que nuestro pueblo siente por Fosforito, un artista irrepetible cuya maestría y legado han marcado la historia del flamenco y han proyectado el nombre de Puente Genil por los escenarios más importantes del mundo”. Velasco destacó que la huella artística y humana del maestro “forma parte de lo mejor de nuestra memoria colectiva y de la identidad cultural de varias generaciones”.

El regidor subrayó que el Teatro Circo es “el lugar más adecuado para rendirle homenaje permanente”, por tratarse de un espacio emblemático para la actividad cultural del municipio. “Queremos que cada espectáculo y cada acto que acoja este espacio recuerde la grandeza de quien elevó nuestro arte a lo más alto”, afirmó.

El procedimiento administrativo para el cambio de nombre, del cual ya son conocedores tanto la familia como los portavoces de todos los grupos políticos que componen el pleno del Ayuntamiento, comenzará de inmediato y se desarrollará con “el máximo rigor y transparencia”, señaló el alcalde, quien añadió que la iniciativa refleja “el sentir mayoritario de Puente Genil y de todas las personas que reconocen la dimensión histórica y cultural de Fosforito”.

“Puente Genil tendrá muy pronto un Teatro Circo con el nombre de su hijo más universal”, concluyó Velasco.

En mayo de 1956, la ciudad de Córdoba, entonces aún levantándose de los rigores de la posguerra pero inmersa en los aires de cambio cultural que supuso la eclosión del Grupo Cántico y de los primeros pasos del Grupo Espacio (precursor de Equipo 57), apostó por darse un aire de trascendencia. Por primera vez en su historia, acogía un certamen que aspiraba a marcar un antes y un después en la historia del flamenco: el I Concurso Nacional de Cante Jondo.

El Ayuntamiento, junto a figuras como Ricardo Molina y Anselmo González Climent, había impulsado un proyecto que buscaba algo más que premiar voces: pretendía rectificar un rumbo estético que, a su juicio, se había ido torciendo. El concurso, inspirado en el histórico certamen granadino de 1922, aspiraba a depurar el arte jondo, a rescatarlo de lo que los organizadores consideraban los excesos del operismo flamenco que dominaba los teatros. Era un gesto cultural y político, una reivindicación de lo primitivo, lo sobrio y lo hondo frente a la dulzura comercial asociada a figuras como Pepe Marchena.

Lo que nadie imaginaba era que aquel escenario iba a ver nacer a una nueva primera figura del flamenco. Un joven de 23 años que se había inscrito en el certamen advirtiendo de que su profesión era la de marmolista. Un chico delgado, de pelo negro azabache tupuido y, en aquel entonces, convaleciente de una enfermedad y recién salido del servicio militar. Un tipo que, sin muchas pretensiones, estaba a punto de cambiar la historia del cante.

Ese muchacho se llamaba Antonio Fernández Díaz. Pronto, todos lo conocerían como Fosforito.

Cantaores no profesionales

La imagen de Antonio presentándose al concurso, con su oficio de marmolista declarado por escrito, es casi un símbolo de su origen humilde. Procedía de Puente Genil, de la Casa Grande, donde cuarenta familias compartían espacio, de noches en carros abandonados y amaneceres en tabernas para ganarse unas pesetas cantando. Era hijo de un encalador apodado “Fosforito”, y sobrino del célebre Niño del Genil.

Tras una larga enfermedad de estómago, que lo obligó a apartarse del cante durante más de tres años —condición indispensable para poder participar, pues el concurso excluía a profesionales—, Antonio había llegado a Córdoba cargado de determinación. Según contaba el guitarrista Pepe Morales, se había preparado durante meses escuchando obsesivamente la Antología del Cante Flamenco de Hispavox en tabernas como El cante escuchao, donde los parroquianos lo tenían por el más aplicado.

Todo esto lo cuenta Agustín Gómez en su libro, Los concursos de Córdoba, en el que escribe que la voz de Fosforito era “amarga como el vino de la tierra”. Es decir, nada que ver con la suavidad burguesa que llenaba teatros y radios. En su garganta convivían la sombra de la miseria infantil y la tradición de un linaje cantaor que él llevaba casi sin saberlo.

Unos meses antes del concurso que lo encumbró, a su pueblo había llegado un etnomusicólogo bengalí llamado Deben Bhattacharya (1921, Varanasi, India – 2001, París). Era un viajero un tanto especial, ya que solía moverse por el mundo con un magnetófono de bobina semiportátil y con el marchamo de la Unesco, una organización para la que, en toda su trayectoria, llegó a grabar decenas de discos de lo que hoy se etiqueta como world music (músicas del mundo).

Cuando llegó a Puente Genil, atraído por la idea romántica del flamenco, se convirtió, sin saberlo, en la primera persona en registrar los primeros cantes jondos de una de las voces más importantes de la historia del arte jondo: Fosforito. Y debió ver algo en él, pues aunque aquellos días grabó a varios cantaores más, fueron las pistas que registró con aquel chaval, las que, con posteriordad, más acabó colocando en los distintos recopilatorios sobre cante gitano que publicó a lo largo de su carrera.

El maestro aún recordaba, en una charla con este periódico hace solo unos meses, aquellas sesiones de grabación con un muchacho hindú que tenía un magnetófono muy grande. Aunque algunos detalles se había perdido por el camino de su prodigiosa memoria, sí acertaba a decir que ya entonces, en aquella primavera del año 1956, estaba preparándose para el concurso de Córdoba, cuyas bases se habían aprobado en febrero de ese mismo año.

Fernanda de Utrera, Niño de la Mezquita o Curro Mairena

Lo cierto es que la exigencia de aquel primer concurso nacional era tremenda: dieciséis cantes profundos, enrarecidos, complejos, que apenas unos pocos en España dominaban con solvencia. Más de cien aspirantes se inscribieron, procedentes no solo de las provincias andaluzas, sino también de Castilla, Extremadura o Cataluña. Los organizadores buscaban autenticidad, hondura, carácter.

En este contexto, aquel joven marmolista fue uno de los únicos dos concursantes que se inscribió en las cuatro secciones completas y realizó los dieciséis cantes exigidos. Aquel gesto, casi temerario para un debutante, era ya una carta de presentación. Su principal competidor directo en esta proeza era Antonio Garrido Moreno, Niño de la Mezquita, un cantaor habilidoso y de sólida formación auditiva. La prensa y el jurado subrayaron que la lucha entre ambos por el repertorio completo fue feroz. Representaban dos mundos distintos que chocaron abiertamente sobre el escenario cordobés.

El flamencólogo Anselmo González Climent, miembro del jurado, señaló con claridad la diferencia esencial: Niño de la Mezquita, afirmó, encarnaba la “actitud discográfica”, una tendencia imitativa, pulcra, pero mecánica. Fosforito, en cambio, traía un “yo” intenso, expresivo, una verdad quebrada que se alejaba del molde y, quizá por eso mismo, iluminaba el porvenir del cante. Esa identidad de la que hablaba el musicólogo Faustino Núñez al hablar sobre él tras su muerte, este jueves.

En torno a ellos competían también nombres que, con los años, serían fundamentales: Fernanda Jiménez Peña, la futura Fernanda de Utrera; José Beltrán Ortega, que acabaría siendo Niño de Vélez; Francisco Cruz García, luego Curro Mairena. Muchos juraron no ser profesionales para poder concursar, amparados por las irregularidades propias de una época donde el hambre y el arte se mezclaban sin fronteras. El jurado, por su parte, reunía a figuras de la estética, la música y el propio cante: Ricardo Molina, José Muñoz Molleda, Aurelio Sellés, González Climent y Francisco Salinas. Sellés, veterano cantaor, recordaría años más tarde que su voto lo tuvo claro desde el principio.

La España fosforizada

Cuando las deliberaciones concluyeron, el veredicto fue unánime: Fosforito merecía el Premio de Honor. No solo eso: obtuvo también el primer premio de todas las secciones en las que había competido. Y, de manera especial, conquistó la Cuarta Sección —Tonás, Livianas, Debla, Temporeras—, quizá la más dura del certamen.

En total, Fosforito se hizo con 26.000 pesetas (unos 10.000 euros de hoy) por ganar la totalidad del concurso. Aunque el verdadero premio llegó después, cuando la prensa nacional se volcó en elogios. El diario El Español tituló que un cantaor “con una voz que domina todos los estilos” se había convertido en el primer premio nacional de flamenco.

Su triunfo, para los entendidos, supuso el inicio de una estética flamenca nueva: sobria, estoica, clásica. Una estética que, en realidad, era profundamente cordobesa. Fosforito se convirtió, sin quererlo, en un símbolo cultural de la España de posguerra, una figura que contenía la dureza del campo y la templanza del estudio.

Y se echó al monte. Tras el concurso, se unió al espectáculo Festival de Cante Grande y recorrió España. Poco después, se instaló en Madrid, hizo televisión con Jesús Álvarez y debutó en el recién inaugurado Corral de la Morería, donde permaneció hasta 1958 antes de emprender una gira por Oriente Medio. Su voz, “dura, agrietada, tostada por los inviernos de aceitunas heladas”, como se decía entonces, tardó en ser comprendida por el gran público, pero acabó conquistándolo.

Ricardo Molina escribiría con ironía y devoción: “España está hoy fosforizada”. Y probablemente tenía razón. El triunfo de aquel cantaor no solo lanzaba a un artista imprescindible; también consolidaba los concursos trienales como un laboratorio de flamencología y un espacio de renovación estética. Un concurso que, curiosamente, está celebrando estos días su edición número 24, teñida de luto tras la muerte del primer ganador: un marmolista de Puente Genil con un quejío que era hambre y sangre a la vez.

Cientos de personas están acudiendo a despedir a Antonio Fernández Díaz, 'Fosforito' en la capilla ardiente instalada en el interior del Ayuntamiento de Málaga, que abrió sus puertas a las 17:00 de este jueves. Fosforito ha muerto este jueves en su casa de Alhaurín de la Torre, donde vivía. La capilla ardiente estará abierta al público hasta las 22:00 de este jueves y este viernes de 9:00 a 15:00. El funeral será a las 17:00 en la iglesia de San Pablo de Málaga.

Antonio Fernández Díaz, 'Fosforito', nació en Puente Genil en 1932. Está considerado como uno de los maestros del cante del siglo XX. Comenzó a cantar siendo muy niño, pero su gran salto se produjo en el I Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, celebrado en 1956, donde ganó todos los premios.

En su discografía tenía registradas casi 500 obras a su nombre, compuestas para su amplia discografía y la de otros interpretes, y ha sacado al mercado alrededor de 40 discos.

Entre los numerosos premios y distinciones que ha recibido a lo largo de su carrera artística destacan: Ganador Absoluto en el I Concurso Nacional de Cante de Córdoba en 1956; Hijo Adoptivo de Córdoba desde 1981; Hijo Predilecto y Medalla de Oro de Puente Genil desde 1986; Hijo Adoptivo de Alhaurín de la Torre (Málaga) desde 1988; Premio Pastora Pavón 'Niña de los Peines' de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía en 1999; Medalla de Oro de la Provincia de Málaga en 2004; V Llave de Oro del Cante en 2005; Medalla de Andalucía en 2006; Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2007; Medalla del Ateneo de Málaga en 2010 e Hijo Adoptivo y Medalla de la Ciudad de Málaga en 2025.

La última distinción que 'Fosforito' recibió tuvo lugar este pasado lunes, 10 de noviembre, cuando representantes de la Federación Malagueña de Peñas le hicieron entrega personalmente del premio '10' que le concedió la Federación Provincial de Mayores de Málaga (Fepma) el pasado 5 de noviembre en una gala a la que no pudo asistir presencialmente, y donde un representante de las Peñas de Málaga lo recogió en su nombre.

La muerte de Antonio Fernández Díaz, el cantaor flamenco más conocido como Fosforito, no solo supone el epitafio a un estilo de arte jondo del que apenas quedan vivos unas pocas leyendas. También es el punto y final a una carrera que, aunque estuvo consagrada al conocimiento enciclopédico del flamenco, supo trascender el género que dominaba con total perfección para colarse, a veces sin él quererlo, en la música popular o en la música de vanguardia.

Fosforito era, en sí mismo, un canon. Un canon como lo eran Enrique Morente o Camarón de la Isla. O como cada vez lo va siendo más El Pele, acaso el último cantaor de raza que queda. Pero, además, Fosforito era letrista, compositor, tocaor y divulgador. Vivía por y para el flamenco, que le abrió la puerta grande en Córdoba, cuando se impuso como un ciclón en la primera edición del Concurso Nacional de Arte Flamenco, un certamen que justo estos días celebra su 24 edición.

“Fosforito, desde que gana en Córdoba, fue primera figura. Y ya no se bajó de ahí hasta que, por la edad, ya no pudo dedicarse profesionalmente a cantar. Pero siempre fue una estrella”, cuenta el musicólogo Faustino Núñez, en una charla con Cordópolis. Cuando Núñez habla de Fosforito, lo hace como quien recuerda a un maestro, pero también a un amigo.

“Se nos va un grande, grande de verdad”, dice con emoción el musicólogo, quien compartió con Antonio Fernández Díaz largas conversaciones, escenarios y noches de cante. “Ha dejado una huella bestial en el arte, y eso es irreemplazable. Nos queda su obra, sus enseñanzas, su escuela y todos los que se inspiraron en él. No todos los artistas pueden decir lo mismo”.

Personalidad, compás y curiosidad

Núñez, que lo trató durante décadas, subraya algo que define la singularidad del cantaor pontanés: “Tenía una personalidad en la voz que era inconfundible. Daba igual lo que cantara: a la primera sílaba sabías que era Fosforito. Pero es que, además, lo llamativo era su inusitado sentido del compás. Era un hombre que parecía criado en la misma Cádiz, en la Bahía, en Jerez... Que no es que en Córdoba no tengan compás, sino que llamaba la atención como un cantador córdobés estaba tan pasado de compás”.

A eso, le suma su dominio del repertorio y su curiosidad casi enciclopédica. Todo eso lo convirtió, dice Núñez, en un “cantaor larguísimo”. “Tocaba la guitarra, sabía de baile, de acompañamiento… Tenía todo lo que debe tener un artista. Y encima fue un hombre inquieto, con una vena de investigador, como Manolo Sanlúcar. Le apasionaba la historia de la música y los elementos musicales del flamenco. Siempre estaba aprendiendo, y enseñando”, remata.

Para el musicólogo gallego, Fosforito pertenece a una generación en la que “la personalidad era imprescindible”. “Fosforito fue de los últimos que mantuvieron esa idea de que el cante es, ante todo, identidad”, apostilla el investigador. Esa identidad está en su voz —honda, flexible, rigurosa—, pero también en su concepción del estilo. Núñez insiste en una idea que resume bien su influencia: “Fosforito no hacía versiones, hacía variantes”.

A partir de su trabajo sobre los cantes más tradicionales —tarantos, soleá apolá, malagueñas o seguiriyas—, el maestro de Puente Genil dejó una impronta tan reconocible que muchos de sus giros se confundieron con lo “tradicional”. “Le pasa lo mismo que a Enrique Morente —dice Núñez—. Hay gente que canta tangos de Enrique y cree que son de toda la vida. Con Fosforito ocurrió igual: lo suyo se volvió escuela”.

El canon del cante y una antología irrepetible

Entre los hitos de esa escuela está la Antología del cante flamenco que grabó con Paco de Lucía en los años setenta. Para Núñez, se trata de un “canon”, una obra fundacional que no siempre recibe el reconocimiento que merece. “Se grabó en dos o tres tardes, del tirón. Cincuenta cantes, creo que hicieron. Pero es que Fosforito y Paco se conocían muy bien, estaban en plenitud, y lo dieron todo. Es un monumento al cante y a la guitarra flamenca”.

Aquel disco selló una amistad y una etapa irrepetible: el encuentro entre el rigor tradicional del pontanés y la modernidad instrumental del joven guitarrista algecireño. Fosforito, que ya era primera figura desde que ganara el Concurso Nacional de Córdoba en 1956, consolidó así su posición como uno de los grandes transmisores del flamenco clásico en tiempos de cambio.

“Un faro para quienes amamos el cante”

Desde otra generación, la cantaora Rocío Márquez también lamentaba la muerte del maestro. La cantaora contestaba al requerimiento de este periódico aquejada de afonía, pero mandaba un texto por Whatsapp por sus ganas de subrayar la dimensión referencial del maestro: “Su voz —impecable, honda y llena de raíz— fue siempre un faro para quienes amamos el cante, un guardián del flamenco más auténtico que iluminó a generaciones”, señalaba la cantaora.

“Escuchar hoy su Misa flamenca o su Antología es volver a sentir el temblor de una verdad que no caduca. Para quienes venimos después, su ejemplo sigue siendo un norte: el de un artista que supo elevar el flamenco con cada nota”.

Márquez no es la única en subrayar esa huella. El onubense Arcángel, en un mensaje en redes sociales, hablaba de un “vacío grande en todos los aspectos. En lo personal, en lo artístico y en lo flamenco. Nadie como él ha profesado un amor tan profundo y verdadero al arte”.

Un legado más allá del flamenco

El impacto de Fosforito, sin embargo, no se limitó al ámbito del flamenco. Su huella, quizá sin proponérselo, alcanzó territorios impensables. El grupo Los Planetas, referencia del indie español, lo reivindicó de forma explícita en su disco La leyenda del espacio (2007). En temas como Si estaba loco por ti, Jota recreó su cante, y en Alegrías del incendio, uno de sus grandes hits, compartió incluso créditos compositivos con él, pues la huella era evidente. Esa conexión entre el flamenco más ortodoxo y la experimentación sonora del pop alternativo ilustra la capacidad del maestro pontanés para trascender géneros y generaciones.

Curiosamente, ambos, Jota y Fosforito, compartieron a principios de este siglo una charla que recogió la revista Boronía, dirigida por el periodista cordobés Gabriel Núñez Hervás, en la que el músico granadino evocaba la primera canción que escuchó del cantaor: los tangos Quiero ser libre. Un tema que, sin embargo, para la mayoría de los españoles, es un himno de pop gitano, porque en eso lo convirtieron Los Chichos cuando tomaron prestado el estribillo que había escrito el maestro cordobés.

Desde otra orilla estética, el Niño de Elche —uno de los artistas más iconoclastas del panorama actual— reconoce la influencia de Fosforito en su obra. El cantante se entera de la muerte del maestro cordobés por este periódico, y su lamento es sentido, pese a reconocer que la admiración que él sentía por Fosforito no era correspondida. “Tuvo la mala suerte de escucharme en un festival flamenco hace dos o tres años. Lógicamente, se levantó sin decir nada. Seguía pensando que lo mío era una broma, que no entendía nada, cosa que puedo comprender”, ironiza el cantante, que, curiosamente, ha sido de los que más ha reivindicado públicamente a Fosforito en los últimos años.

No solo en el programa de radio que ha comandado desde hace años, sino que en su disco Mausoleo de celebración, amor y muerte incluyó una alboreá inspirada directamente en un cante incluido en el disco A mi tierra Córdoba. “Me parece un trabajo muy poco reconocido por la afición, y para mí es primordial: lo escucho al máximo para aprender cómo se acompañaba. Es un disco que todavía me emociona”.

Para Niño de Elche, la figura de Fosforito fue “muy relevante” tanto para la generación anterior a la suya como, en menor medida, para su generación. El cantaor alicantino subraya que el maestro pontanés, junto al Lebrijano, “estableció unos códigos estilísticos que marcaron tendencia en una época posmairenista, en la que las fórmulas rítmicas se impusieron sobre las melódicas”. A su juicio, aquello “cambió la manera de entender el compás en el flamenco” y consolidó un modo de cante “muy rítmico”, que él mismo considera una de las grandes aportaciones del maestro.

Su visión de la discografía de Fosforito es igualmente analítica: “Me parece una de las más interesantes del flamenco. Fue un artista que entendió muy bien el valor de los derechos de autor, y por eso compuso la mayoría de sus cantes. Más allá de la calidad de su poesía, comprendió pronto el sistema y supo moverse en él”. Niño de Elche destaca además su “vocación antológica”, pese a que no contara con una gran amplitud vocal: “Demostró que, con conocimiento y repertorio, se puede usar la voz con inteligencia. No tenía una facultad melismática prodigiosa, pero le sacó partido a su timbre y personalidad hasta conseguir una identidad única. No era una voz fácil, pero conectó con el público”.

La huella de un divulgador

Fosforito fue, durante más de medio siglo, un referente absoluto del cante. Premio Nacional de Cante Flamenco, primer ganador del Concurso Nacional de Córdoba, poseedor de la Llave de Oro del Cante —galardón que comparte con Mairena, Caracol, Camarón y Tomás Pavón—, su trayectoria no puede entenderse sin su voluntad de conocimiento. “Era un hombre que no paraba, activo, didáctico, generoso”, recuerda Faustino Núñez.

“Tenía expresiones antiguas, giros de los flamencos viejos, una forma de hablar que te enseñaba sin proponérselo. Era un tipo formidable”, sentencia el musicólogo, destacando su faceta de divulgador, ya en sus últimos años, en los que tuvo que dejar de cantar. Sobre ella, Niño de Elche también opina con interés: “No era un historiador ni un intelectual en sentido académico, pero su mirada aportaba algo de claridad dentro de los movimientos conservadores del flamenco”.

Un género, el flamenco, que es emblema de un país en el que, a menudo, se olvida a sus propios gigantes. “A veces se tiene una memoria muy finita”, lamenta Núñez, a cuenta de su amigo, pero también de Caracol o Valderrama, que grabaron en su día antologías como las que registró Fosforito con Paco de Lucía.

Pero en el caso de Fosforito, su nombre sigue vivo no solo por los discos o los premios, sino por lo que quiso enseñar (con mayor o menor éxito, pues sus seguidores más acérrimos no son precisamente los más abiertos). A saber: que el arte no consiste en repetir, sino en transformar. Que la raíz no está reñida con la búsqueda. Que el cante, cuando es verdadero, no envejece. Fosforito, efectivamente, no hacía versiones, hacía variantes. Y con ellas, escribió una parte esencial de la historia del flamenco. Y después, se hizo canon para los neófitos.

El Instituto Municipal de Artes Escénicas de Córdoba (IMAE) se ha sumado al luto oficial decretado por el Ayuntamiento de Córdoba este 13 de noviembre tras el fallecimiento del cantaor flamenco, Hijo Adoptivo de la Ciudad, Antonio Fernández Díaz Fosforito.

Por este motivo, se han pospuesto los actos programados en el marco del XXIV Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF) los días 13 y 14 de noviembre, a la espera de anunciar nueva fecha. Los actos y espectáculos cancelados son: Matancera de la cantaora Rosario La Tremendita, que debía tener lugar este jueves 13 de noviembre a las 20:00 en el Teatro Góngora, y la jornada 'Hablemos del Nacional de Córdoba', que debía celebrarse este viernes 14 de noviembre en el Centro Flamenco 'Fosforito'. En los próximos días se anunciarán las dos nuevas fechas a través de los medios oficiales del IMAE. 

Fosforito, considerado uno de los grandes flamencos del siglo XX’, fue ganador en todas las modalidades en el Concurso de Cante Jondo de Córdoba (1956); I edición del ahora conocido como Concurso Nacional de Arte Flamenco. Además, Fosforito ha sido el merecedor de la IV Llave del Cante (2005) por su labor de dignificación y universalización del flamenco, la revitalización de estilos en desuso, la relevancia de sus aportaciones creativas y un absoluto dominio de todos los estilos.

El Ayuntamiento de Puente Genil ha declarado tres días de luto oficial por la muerte del cantaor Antonio Fernández Díaz, Fosforito. “Nuestro Hijo Predilecto y referente universal del flamenco deja un legado humano y artístico imperecedero. Las banderas ondearán a media asta. La ciudad se une en un mismo sentimiento de respeto y gratitud hacia su familia, amigos, y amantes tanto de la cultura como del flamenco”, ha indicado desde el consistorio cordobés.

Por su parte, el alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, ha decretado este jueves dos días de luto oficial por el fallecimiento, a las 93 años, del cantaor flamenco. Además, el Salón de los Espejos del Ayuntamiento de Málaga acogerá desde la tarde de este jueves su capilla ardiente por expreso deseo de su familia, según ha informado el Consistorio en un mensaje en redes sociales, recogido por Europa Press. Precisamente, este pasado 14 de febrero, el cantaor 'Fosforito' recibió la Medalla de la Ciudad de Málaga y fue nombrado Hijo Adoptivo de la ciudad.

También ha decretado un día y medio de luto el Ayuntamiento de Córdoba, con un bando firmado por el alcalde, José María Bellido, este mismo jueves. Así, desde las 15:00 horas del día 13 de noviembre hasta las 24 horas del día 14 de noviembre, la bandera de Córdoba, ondeará a media asta, así como habrá un crespón en la bandera de Córdoba en el interior en todos los edificios municipales.

Por su parte, la Diputación de Córdoba ha anunciado la suspensión de la V Gala de la Cultura en la que se iba a hacer entrega de los Premios Literarios y contaba la actuación del Coro Góspel Córdoba. Estaba prevista para esta noche.

Antonio Fernández Díaz, 'Fosforito', nació en Puente Genil (Córdoba) en 1932. Está considerado como uno de los maestros del cante del siglo XX. Comenzó a cantar siendo muy niño, pero su gran salto se produjo en el I Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, celebrado en 1956, donde ganó todos los premios.

En su discografía tenía registradas casi 500 obras a su nombre, compuestas para su amplia discografía y la de otros interpretes, y ha sacado al mercado alrededor de 40 discos.

Entre los numerosos premios y distinciones que ha recibido a lo largo de su carrera artística destacan el de Ganador Absoluto en el I Concurso Nacional de Cante de Córdoba en 1956; Hijo Adoptivo de Córdoba desde 1981; Hijo Predilecto y Medalla de Oro de Puente Genil desde 1986; el Premio Pastora Pavón 'Niña de los Peines' de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía en 1999; Medalla de Oro de la Provincia de Málaga en 2004; V Llave de Oro del Cante en 2005; Medalla de Andalucía en 2006; Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2007; Medalla del Ateneo de Málaga en 2010 e Hijo Adoptivo y Medalla de la Ciudad de Málaga en 2025.

La última distinción que 'Fosforito' recibió fue el pasado lunes, 10 de noviembre, cuando representantes de la Federación Malagueña de Peñas le hicieron entrega personalmente del premio '10' que le concedió la Federación Provincial de Mayores de Málaga (Fepma) el pasado 5 de noviembre en una gala a la que no pudo asistir presencialmente, y donde un representante de las Peñas de Málaga lo recogió en su nombre.

La muerte de Antonio Fernández Díaz Fosforito, uno de los grandes nombres de la historia del flamenco, ha generado rápidamente una profunda ola de pesar en el mundo de la cultura y la política española y, muy especialmente, en el mundo del flamenco. Desde primeras horas de la mañana, artistas, críticos y representantes institucionales han expresado su dolor por la pérdida del maestro, última Llave de Oro del Cante y Hijo Adoptivo de Córdoba, cuya figura trasciende generaciones y estilos.

El Pleno del Ayuntamiento de Córdoba se ha abierto con un minuto de silencio en su memoria, recordando, además, que en la capital está el Centro de Flamenco Fosforito, ubicado en la Posada del Potro. Por su parte, el presidente andaluz, Juanma Moreno, ha comentado en redes la muerte del artista: “Se apagó la voz de Antonio Fernández ”Fosforito“, Medalla de Andalucía y Llave de Oro del Cante. Uno de nuestros cantaores flamencos más universales. Perdurará siempre su huella imborrable en nuestra cultura y en la historia de España”.

Por su parte, la vicepresidenta primera y ministra de Hacienda, María Jesús Montero, también ha usado la referida red social para dedicar un mensaje a la memoria de 'Fosforito': “Se ha ido Antonio Fernández Díaz, 'Fosforito'. Un cantaor que bebió de la tradición para legarnos arte con mayúsculas”. La también secretaria general del PSOE-A añade: “España y Andalucía lo lloran, pero su voz siempre estará entre nosotros”; y manda en el mensaje un abrazo a su pueblo natal de Puente Genil (Córdoba), a su familia y amigos.

Además, el presidente de la Diputación de Córdoba, Salvador Fuentes, en representación de toda la Corporación provincial, ha trasladado su pésame a la familia. “Fosforito fue un artista y cantaor muy querido en Andalucía y en España, y cómo no, en esta tierra que le vio nacer; conocido por su estilo único y su contribución al flamenco. Destacó por su capacidad de fusionar diferentes estilos y crear algo nuevo y emocionante”, señala en la nota.

Entre los artistas, las muestras de cariño han comenzado desde bien temprano. Una de las primeras ha sido la joven cantaora Rocío Luna, una de las voces emergentes del flamenco, que recordaba con ternura el trato cercano del maestro: “Tuve el privilegio de recibir tu cariño y tus sabias palabras. Cuando me veías me decías ‘mi cantaora’, una palabra muy grande.”

El guitarrista Rafa Chaparro, también ha expresado su gratitud y respeto: “Gracias, maestro, por el legado que nos ha dejado. Me guardo para siempre en mi corazón sus consejos y todas esas conversaciones que pudimos mantener a lo largo de nuestro camino.”

Por su parte, el cantaor Guillermo Cano quiso destacar la dimensión poética y humana del artista: “El último romántico del cante se va, dejando el flamenco vacío y, casi diría, huérfano de una estirpe que ya no hay. Gracias por dignificar y elevar el flamenco con tu elegancia y tu prosa siempre pausada y elocuente. Hoy la gloria suena a Soleá Apolá.”

El crítico flamenco Manuel Bohórquez resumió el sentimiento de toda la afición con sencillez: “Ha muerto Fosforito. Un día muy triste, una noticia difícil de encajar”. También lo ha hecho el musicólogo y divulgador Faustino Núñez, con un sentido: “¡Gloria al Maestro Fosforito!”.

Desde su tierra natal, Puente Genil, también han llegado palabras de reconocimiento. El exalcalde Esteban Morales subrayó la magnitud de la pérdida con un mensaje cargado de emoción: “Se nos ha ido un grande, Antonio Fernández Díaz, Fosforito, un genio del flamenco, un caballero del cante, una persona ejemplar. Un abrazo fuerte para su familia, para sus amigos, para toda Andalucía. La Quinta Llave ya está en el Cielo del Flamenco”.

Por su parte, la exalcaldesa de Córdoba, Isabel Ambrosio, ha dedicado unas palabras al artista: “Que difícil, pero no imposible, ser profeta en tu tierra, Antonio lo consiguió. Que difícil mantener y conservar la esencia del Flamenco durante toda una vida, Fosforito lo hizo posible”.

El cantaor Antonio Fernández Díaz, Fosforito, ha muerto a los 93 años. Con él se apaga una de las voces más sabias, puras y completas del flamenco contemporáneo, un cantaor que encarnó la memoria viva del arte jondo y que, desde su modestia y su talento inmenso, se convirtió en un referente absoluto para generaciones de artistas y aficionados. Último poseedor de la Llave de Oro del Cante, la quinta concedida en siglo y medio de historia, Fosforito deja tras de sí un legado inabarcable, una verdadera enciclopedia sonora del flamenco.

Nacido en Puente Genil (Córdoba) el 3 de agosto de 1932, Antonio Fernández Díaz fue autodidacta, criado en una familia de grandes aficionados. Desde niño aprendió los cantes en tabernas, ferias y colmaos de su comarca, empapándose de los estilos más antiguos y sobrios. Su apodo, “Fosforito”, lo heredó de su padre, llamado así por su parecido con el cantaor gaditano Francisco Lema “Fosforito el Viejo”, aunque entre ambos no existía parentesco.

En los años más duros de la posguerra, cuando la Ópera Flamenca imponía un estilo más ligero y comercial, Fosforito se mantuvo fiel a la raíz jonda, a los cantes grandes —seguiriyas, tonás, soleares—, con una sobriedad y hondura que marcarían su sello.

Su consagración llegó en 1956, en el I Concurso Nacional de Cante Jondo de Córdoba, donde, con solo 23 años, arrasó al ganar todos los premios posibles, incluido el de honor del jurado. Aquel joven payo, de voz grave y temple sereno, se ganó un lugar en el flamenco, devolviéndolo a sus esencias.

Su antología con Paco de Lucía

Desde entonces, su carrera fue meteórica. Grabó más de veinticinco discos, muchos de ellos antológicos, y actuó junto a los más grandes guitarristas: Paco de Lucía, Juan Habichuela, Enrique de Melchor, Juan Serrano, Paco Cepero, Pepe Habichuela, entre otros. Su colaboración con Paco de Lucía en la Antología del Cante Flamenco marcó un hito, y su repertorio —que abarca casi todos los palos del flamenco— se convirtió en referencia obligada para artistas y estudiosos.

No solo fue intérprete, sino también letrista y compositor. Algunos de sus versos fueron cantados por Camarón de la Isla en sus primeros discos y hasta por Los Planetas en los años 90. Su conocimiento del cante era tan vasto que el crítico José Manuel Gamboa definió su discografía como “una escuela en sí misma”.

A lo largo de su vida, Fosforito recibió los más altos reconocimientos: Premio Ondas (1988), Premio Pastora Pavón “Niña de los Peines” (1999), Medalla de Oro de Andalucía, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2007) y, sobre todo, la V Llave de Oro del Cante (2005), un galardón reservado a los elegidos. “A mí me dieron la llave del cante para que cerrara la puerta”, decía con ironía y sabiduría en una entrevista con Cordópolis hace unos años, consciente de su papel como guardián de un arte ancestral.

Con su muerte desaparece no solo una voz irrepetible, sino también una forma de entender el flamenco desde la pureza, la disciplina y la emoción. Fosforito fue un maestro respetado por todos, un sabio del compás y la palabra, un hombre que hizo del cante su vida entera.

Uno de esos referentes que ha dejado huella en el panorama nacional, pero que, sobre todo, tiene un legado histórico en la localidad cordobesa. Puente Genil se prepara para celebrar el 15º aniversario del flamenco declarado como Patrimonio Cultural Inmaterial. El Ayuntamiento del municipio ha organizado un evento denominado 'Fosforito, una obra maestra', donde Miguel Ángel Jiménez Valverde impartirá una conferencia sobre la vida del artista.

Fosforito cumplió 93 años el pasado mes de agosto y ahora el investigador Miguel Ángel Jiménez trae su vida y trayectoria a su lugar de origen, Puente Genil. Antonio Fernández, más conocido como Fosforito, ha logrado ser una de las referencias a nivel nacional en el mundo del flamenco. Hijo Predilecto de Puente Genil, Hijo Adoptivo de Córdoba, Premio Ondas y Llave de Oro del Cante, entre otros, han sido los premios de un artista que ahora vuelve a tener un homenaje en su localidad.

Esta es una actividad que entra dentro de la programación que el Ayuntamiento de Puente Genil ha preparado para este mes. Bajo la denominación 'Noviembre Flamenco 2025', el Consistorio ha organizado distintas actividades gratuitas entre los días 18 y 22, combinando formación, arte, reflexión y espectáculos en torno a este género que fue declarado hace 15 años como Patrimonio Cultural Inmaterial.

Hasta el momento se ha celebrado una masterclass de guitarra a cargo de Rafael Rodríguez 'El Cabeza', y se está desarrollando una exposición de la artista Julia Hidalgo, promovida por la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí. Ahora se organiza la conferencia de Miguel Ángel Jiménez sobre Fosforito, mientras que El Pele actuará en el Teatro Circo el 16 de noviembre. Por su parte, Susana Lupiáñez pondrá el broche final con otra masterclass, esta vez sobre baile flamenco los días 21 y 22 de noviembre.

El Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF) amplía su programación de actividades paralelas en Córdoba con un espectáculo dirigido a las familias en la calle, un coloquio en la Posada del Potro protagonizado por grandes voces de la historia flamenca de la ciudad y tres proyecciones en la Filmoteca de Andalucía, en colaboración con la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Junta de Andalucía.

Según ha indicado el Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE) en una nota, la primera de las nuevas citas incluidas en la programación del XXIV CNAF será el próximo día 8 de noviembre, a las 12:00, en el bulevar de Gran Capitán, con el espectáculo 'La Cabra'.

Se trata de una propuesta de teatro en la calle de la compañía andaluza El Espejo Negro destinada al público familiar. Con este espectáculo el IMAE da continuidad a la iniciativa de acercar los grandes eventos que promueve a los más pequeños como ya hizo en el pasado Festival de la Guitarra.

Además, desde el Instituto Municipal de Artes Escénicas se ha organizado la jornada 'Hablemos del Nacional de Córdoba. Pasado, presente y futuro', conformada por un coloquio con varias personalidades del flamenco y una actuación flamenca; que se celebrará en el Centro Flamenco 'Fosforito' el 14 de noviembre.

El coloquio 'Memoria y futuro del CNAF' será un espacio de diálogo abierto en el que, a través de la experiencia de varias personalidades del flamenco, se reflexionará sobre lo que ha significado el Concurso para sus trayectorias y para el flamenco en general. Los participantes serán los cantaores Julián Estrada, ganador en la XV edición del Concurso; Rafael Montilla 'Chaparro' y Luis de Córdoba, y la doctora en Musicología, Alicia González. El encuentro estará moderado por Guillermo Castro Buendía, doctor en Historia del Arte y catedrático de Flamencología en el Conservatorio Superior de Córdoba.

La actuación flamenca, 'Córdoba en estado puro', correrá a cargo de la cantaora Carmen Carmona, ganadora del prestigioso premio Melón de Oro en la Edición 2025, y Niño Seve, guitarrista y Premio Nacional de Guitarra en la XX edición.

Filmoteca

Por otro lado, a la XXIV edición del Concurso se ha sumado la colaboración con la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Junta de Andalucía a través de la Filmoteca de Andalucía. En este espacio se proyectarán tres largometrajes nacionales que muestran artistas históricos, así como sus aportaciones a este género.

La primera película de este ciclo será 'Riqueni', de Francisco Brech, que muestra el encuentro fortuito entre ambos y el intento por conquistar el regreso definitivo de Riqueni; podrá verse el 18 de noviembre.

Un día después, el 19 de noviembre, será el turno para la cinta 'Fandango', dirigida por Remedios Malvárez y Arturo Andújar, que recibió el premio del Público en la Semana de Cine de Córdoba y conquistó dos premios Carmen de la Academia Andaluza, al Mejor documental y a la Mejor canción original. Este último recayó sobre Rocío Márquez, cantaora que estará presente en la programación del Concurso Nacional con el proyecto musical Himno vertical.

El documental 'Fernanda y Bernarda', de la directora Rocío Martín, se proyectará el 20 de noviembre y recorre la vida y la obra de estas inseparables hermanas que fueron dos de las más grandes cantaoras, representantes del cante gitano más jondo.

Estas nuevas actividades se suman a la agenda cultural del mes de noviembre con el objetivo de ofrecer al público aficionado del flamenco un espacio para escuchar a reconocidos artistas de este arte centenario, así como visionar largometrajes nacionales que acercan este género y las historias de algunos de sus personajes más célebres.

Las entradas para todos los espectáculos del Concurso Nacional de Arte Flamenco están disponibles en teatrocordoba.es, en las taquillas de los Teatros de Córdoba en su horario habitual y en la app IMAE-Teatros de Córdoba, disponible para iOS y Android.

El 59 Festival de Cante Grande Fosforito de Puente Genil, uno de los grandes referentes del flamenco en Andalucía, ya tiene cartel. Así lo ha anunciado la concejala de Cultura del Ayuntamiento, María Delgado, quien ha destacado que este evento “forma parte del alma de nuestra tierra y es un punto de encuentro imprescindible para los amantes del flamenco”.

Arcángel y Pedro el Granaíno serán los grandes reclamos de una edición que contará también con las actuaciones al cante de Julián Estrada y La Fabi. Al baile, como novedad destacada, abrirá el festival José Tomás de la Molía, buscando aportar mayor agilidad y dinamismo al desarrollo de la noche flamenca.

Pedro el Granaíno, una de las voces más queridas del panorama actual, estará acompañado a la guitarra por Patrocinio Hijo. Por su parte, el cantaor pontanés Julián Estrada regresará a las tablas de la Caseta Municipal junto a Manuel Silveria y Jesús Zarrias. Arcángel, imprescindible en el flamenco contemporáneo, actuará junto al guitarrista Miguel Ángel Cortés, mientras que La Fabi pondrá el broche final con su cante lleno de garra y compás. La periodista Rocío Hellín será la encargada de presentar el evento.

“Es un cartel de primerísimo nivel, con artistas que son garantía de calidad y vienen con ganas de hacer historia”, ha subrayado la edil, animando a la ciudadanía a “disfrutar de una noche única, de emoción y de cante, porque este festival es de todos”.

Delgado ha recordado que la contratación de los artistas se ha llevado a cabo mediante un procedimiento negociado sin publicidad por exclusividad, una fórmula habitual cuando se trata de figuras con representación directa y exclusiva. El presupuesto total destinado a las actuaciones asciende a 39.385,50 euros (IVA incluido), y la venta de entradas se abrirá próximamente.

El Centro Flamenco Fosforito reanudará su programación de espectáculos el próximo domingo 16 de febrero, a las 12 horas, con la actuación de la cantaora ecijana Lola Soria, en la que será el primer recital de una nueva edición de Matinales flamencas.

Tal y como ha adelantado la delegada de Cultura y Patrimonio Histórico, Isabel Albás, la nueva entrega del ciclo “vuelve a apoyar a artistas con gran proyección en el mundo del flamenco, entre las que se encuentran algunas de las jóvenes promesas andaluzas del cante”.

El primero de los recitales programados unirá a Lola Soria con la guitarra de Manuel Gómez ‘El ecijano’ y las palmas de Daniel Morales ‘Mawe’ y Jorge del Pino. Tras ella, pasarán por la Sala de Cabales del Centro Flamenco Fosforito la cantaora Carmen Yruela y el guitarrista Vahan Davtyan (23 febrero); el adamuceño Alfonso León actuará junto al toque del guitarrista cordobés Chaparro hijo (2 marzo); y cerrará el programa de actuaciones Fran Gómez ‘El Calabrés’ con el acompañamiento de Niño Selu (9 marzo).

Albás ha informado que los conciertos de Matinales Flamencas “serán la antesala de la programación de espectáculos de flamenco que se prolongarán hasta final de primavera en la Posada del Potro como parte fundamental de la programación cultural de la ciudad”.

Asimismo, la edil ha recordado que todos los espectáculos de la programación que se inicia este fin de semana tendrán lugar los domingos. El acceso será gratuito hasta completar aforo y las entradas se podrán solicitar en la Posada del Potro noventa minutos antes de que se inicie la actuación.

La comisión de pleno de Sostenibilidad del Ayuntamiento de Málaga ha aprobado este lunes por unanimidad y con carácter institucional la concesión de la Medalla de la ciudad de Málaga y el nombramiento de Hijo Adoptivo de la Ciudad al cantaor Antonio Fernández Díaz 'Fosforito', a petición de la Peña Juan Breva.

En la propuesta se argumenta para esta concesión en “la dilatada y prolija trayectoria profesional en el mundo del flamenco” de Fosforito quien ha dedicado “toda una vida a este arte”, han informado desde el Consistorio en un comunicado.

El alcalde, Francisco de la Torre, designo el 20 de septiembre de este año a la concejala delegada de Servicios Operativo, Playas y Fiestas, Teresa Porras, como instructora del expediente ya finalizado y que se ha aprobado este lunes.

En este expediente figuran las más de un centenar de cartas de adhesión a esta propuesta, procedentes de las instituciones, personas y entidades conocedoras de su personalidad y su legado. Tras esta aprobación en comisión, la propuesta será elevada a pleno.

La propuesta que presenta Porras a la Comisión de Sostenibilidad al respecto señala que la Peña Juan Breva ha realizado una petición para la concesión de dicha medalla a 'Fosforito', socio y consiliario perpetuo de la Peña Juan Breva. Dicha petición se sustenta en su legado y gran obra artística, historia viva aportada al flamenco.

Antonio Fernández Díaz 'Fosforito', cantaor andaluz y universal, nace en Puente Genil, provincia de Córdoba, el día 3 de agosto de 1932. De madre sevillana y padre cordobés, quinto hijo de una humilde familia compuesta por ocho hermanos. De ascendencia cantaora, pues su abuelo materno conocido como por 'Juanillo el Cantaor', ya practicaba este arte con su hermano 'El Niño del Genil', a quien se le atribuye la creación del 'garrotín'.

Cuando apenas tenía diez años empieza a cantar por tabernas y colmados y a recorrer las ferias de ganado de los pueblos de Sevilla y de la Serranía de Málaga. Alternando teatros y tablaos, 'Fosforito' asciende lentamente la difícil escala del mundo del arte flamenco.

A los 14 años se viene a Málaga y reside en calle Santa María, donde actualmente está el Bar Restaurante Málaga, al principio de la calle entrando por la plaza de la Constitución. Con el tiempo se organiza una tertulia en el Café Central alrededor de 'Fosforito', en la que participan cantaores antiguos malagueños como Adolfo el Cuchillero, Diego el Perote, Agustín el Gitano, Tiriri de Málaga, Chiquito de la Calzá, etcétera.

Con el tiempo se constituye en un foro flamenco malagueño referente y de todos era conocido que para encontrar a 'Fosforito' debían acudir al Café Central, donde se reunían con flamencos de la ciudad.

En Málaga conoce a María Isabel Barrientos Rojo, bailaora con la que contrae matrimonio en el 29 de marzo de 1964. Los padrinos fueron Edgar Neville y Rocío Dúrcal y entre los invitados estaban Marisol, Alfonso Camorra y su esposa, Marujita Díaz y Antonio Gades, Luis Sanz y Goyanes. También asistió el que fuera alcalde de Málaga Francisco García Grana.

Desde que vive en Málaga, 'Fosforito' ha participado y participa en numerosas actividades de la ciudad, estando totalmente integrado y con la Peña que ha llevado su nombre en Málaga (actualmente inactiva por la pandemia). En los últimos años participa en las actividades de la Peña Juan Breva, con sus conferencias y charlas sobre flamenco y, además, como presidente de honor.

Además, siempre ha colaborado con sus compañeros en todos los homenajes que se han hecho en Málaga a los artistas malagueños y en todos los foros ha manifestado su amor por Málaga.

Fue en 1956, en el Concurso de Cante Jondo de Córdoba, cuando “hace del cante una especie de milagro y de ese milagro nace un nombre para la nómina antológica del flamenco: Antonio Fernández Díaz 'Fosforito'”, multiplicando sus actuaciones por Andalucía, España y posteriormente en Oriente, Turquía, Egipto, Persia, Siria, Líbano, Jordania, Grecia e, incluso, Japón, entre otro destinos, “siendo considerado como un artista universal”.

Artista, estudioso, conferenciante, y preocupado por la pureza, por las raíces del cante y los fundamentos sonoros del mismo, ha desplegado una inmensa labor de investigación y su labor se ha visto repetidamente galardonada con los principales premios de su especialidad, han señalado, apuntando que en la poesía “posee la sensibilidad andaluza” y destacando su labor de investigación.

Además, “ha creado escuela, en la forma de ser y de estar, de vivir y entender la vida flamenca”. Tiene numerosos premios y distinciones, como la Medalla de Andalucía 2006 y la V Llave de Oro del Cante, “que ha venido a reconocer públicamente, la importancia de su obra artística, aportaciones a los cantes flamencos y a su trayectoria personal impecable”.

La 58 edición del Festival de Cante Grande 'Fosforito' de Puente Genil recibió este miércoles a más de 900 espectadores, según han informado desde el Ayuntamiento del municipio. En esta ocasión la noche estuvo dedicada a Juan García “Niño Hierro”.

Los cantaores Marina Heredia, María Terremoto, David Pino, y Edu Hidalgo, ganador del concurso Membrillo de Oro 2023, junto al baile de Gema Moneo, formaron parte del cartel del 58º Festival de Cante Grande “Fosforito” de Puente Genil que se celebraba la noche de este miércoles 14 de agosto, evento que ha estado dedicado a la memoria de Juan García “Niño Hierro” en el 125 aniversario de su nacimiento.

Acompañaban a los cantaores del festival flamenco, que organiza el Ayuntamiento de Puente Genil, a través de su Delegación de Cultura, en colaboración con la Diputación de Córdoba y Bodegas Delgado, las guitarras de José Quevedo “Bola”, Alejandro Hurtado, José Tomás, Nono Jero, y Eduardo Rebollar, presentando el mismo el flamencólogo Juan Ortega Chacón.

El espectáculo contó con la presencia del alcalde de Puente Genil, Sergio Velasco, al que acompañaban Tatiana Pozo, presidenta de la Agencia Provincial de la Energía de la Diputación de Córdoba; Gabriel Duque, diputado de Cultura de la Diputación de Córdoba; Narci Ruiz, vicepresidenta del Patronato Provincial de Turismo de la institución provincial, Antonio Fernández Díaz “Fosforito”, que a sus 92 años no faltó a su cita con el festival que dio vida, y la concejal delegada de Cultura, María Delgado, así como otras autoridades y más de 900 aficionados al cante que llenaron la Caseta Municipal que disfrutaron de una gran noche de cante y baile. El espectáculo comenzaba a las 22:45 de la noche y finalizó sobre las 3:15.

Comenzaba el festival con una breve introducción del presentador destacando la trayectoria de Juan García “Niño Hierro”, figura clave en el flamenco de Puente Genil. En el apartado artístico, abría las actuaciones Edu Hidalgo, quien mostró un cante en el que la seguridad y la firmeza fueron sus señas de identidad. A continuación, Marina Heredia tuvo una actuación llena de elegancia y muy completa.

Gema Moneo, con su baile, y acompañada por su cuadro flamenco, realizó una actuación en la que el desenfado y el desgarro se dieron la mano con la energía y la plasticidad de sus movimientos. El pontanés David Pino, por su parte, mostró su dominio del cante con un cuadro de guitarra y toque cargado de talento. Por su parte, la cantaora María Terremoto puso el broche de oro a un Festival que dejó satisfecho al aficionado al flamenco.

El sello británico Dead is not the end, especializado en reeditar música perdida y desconocida y llevarla a nuevos públicos, ha recuperado una guajira del cantaor cordobés Cayetano Muriel, El Niño de Cabra, y la ha incluido en uno de sus últimos recopilatorio.

My Greatest Revenge: Flamenco Recordings, 1904-1938 vio la luz en cassette, digital y vinilo a principios de primavera. Según el sello, es una recopilación que recoge y documenta temas de las primeras estrellas del cante.

Es, en palabras de sus curadores, “una colección de inquietantes y melancólicas grabaciones flamencas tomadas desde principios del siglo XX hasta finales de la década de 1930”, centrada en el cante jondo. Y en ella aparecen efectivamente, algunas de las más grandes figuras de la época: Pepe Pinto, Juanito Mojama, Juan Breva, Tomás Pavón, La Andalucita, La Niña de los Peines y Niño de Cabra, entre muchos otros. 

El tema que incluyen del cantaor cordobés es una guajira que grabó con Manolo de Badajoz a la guitarra, y que ya había aparecido en otros recopilatorios centrados en su cante, que quedó registrado en discos de pizarra a principios del siglo pasado.

Porque Cayetano Muriel Reyes (Cabra, 1870-Benamejí, 1947) conocido artísticamente como Niño de Cabra, fue uno de los cantaores flamencos más importantes de su época. Proveniente de una familia humilde, fue el menor de cinco hermanos. Desde pequeño su padre lo inició en el mundo del cante junto a su hermano, aunque fue él quien comenzó a adquirir relevancia. 

Muriel trabajaba como molinero para el conde de Cabra en el molino del Duque, donde el conde le escuchó cantando. El noble le pidió que cantase delante de un diplomático inglés en representación del flamenco. Así fue cómo abandonó su profesión de molinero por el cante, y cómo, con 20 años, se marchó a Sevilla donde escuchó por primera vez a Antonio Chacón, con quien estuvo muy conectado artísticamente.

El cantaor cordobés viajó por toda Andalucía, Madrid y Barcelona, y no cruzó el charco porque se negó a viajar a América cuando tuvo la oportunidad. Pese a la huella de Chacón en su cante, se considera que consiguió generar un estilo propio, del que mamaron otros cantaores, como Fosforito. Entre sus principales aportaciones al cante, fue el primero que grabó fandangos de Lucena, y creó su propia malagueña, su guajira y su peculiar caña.

Los cantaores Marina Heredia, David Pino, María Terremoto y Edu Hidalgo, como ganador del concurso de cante flamenco 'Membrillo de Oro' 2023, junto a Gema Moneo y su cuadro al baile forman parte del cartel anunciador del 58º Festival de Cante Grande 'Fosforito' de Puente Genil que se celebrará el miércoles 14 de agosto, que este año está dedicado a la figura de Juan García 'Niño Hierro' en el 125 aniversario de su nacimiento.

Según destacan desde el Ayuntamiento, completan el cartel del festival flamenco, que organiza el Consistorio a través de su Delegación de Cultura y en colaboración con la Diputación, la Junta de Andalucía y Bodegas Delgado, las guitarras de José Quevedo 'Bola', Alejandro Hurtado, José Tomás, Nono Jero y Eduardo Rebollar.

En la reciente presentación, el flamencólogo Álvaro de la Fuente ha realizado una disertación sobre Juan García 'Niño Hierro' antes de presentarse el cartel, obra del ilustrador y diseñador pontanés Mario Quero. El alcalde, Sergio Velasco, ha destacado la figura de Juan García 'Niño Hierro' como “esencial” en la historia del flamenco de la localidad, de modo que “dedicarle esta edición del festival es un acto de justicia y reconocimiento a un hombre que dejó la profesión por estar cerca de su familia y permanecer en su pueblo”, ha subrayado.

Asimismo, ha agradecido a la familia del homenajeado la donación del legado de Juan García al municipio, dado que se trata de “un hombre que, con su voz y su pasión, supo transmitir las emociones más profundas y conectar con el alma de quienes le escuchaban”.

Mientras, el delegado de Cultura de la Diputación, Gabriel Duque, ha lanzado un mensaje de invitación a los amantes del flamenco de la provincia a que “disfruten de una cita imprescindible cada 14 de agosto en nuestro territorio”, a la vez que ha señalado que “se trata del festival con más antigüedad de la provincia, está muy consolidado y tiene mucha importancia, hasta el punto de que contará con un elenco artístico digno de atraer a los aficionados de toda la comarca y la provincia”.

El proyecto Fosforito, viajero del cante, de los profesores Álvaro de la Fuente Espejo e Inmaculada Pérez Prieto, e impartido en el colegio José María Pemán de Puente Genil ha sido galardonado con uno de los Premios Flamenco en el Aula, que han alcanzado su décima edición.

Según se recoge en la resolución de la Dirección General de Tecnologías Avanzadas y Transformación Educativa de la Junta de Andalucía, este centro pontanés ha recibido el tercer premio, dotado con trofeo y diploma, en la modalidad A, relativa a la elaboración de materiales curriculares y recursos didácticos.

El proyecto ganador ha sido desarrollado por los profesores Álvaro de la Fuente Espejo e Inmaculada Pérez Prieto, a los que se les ha otorgado el galardón “por mantener vivas las figuras artísticas que han contribuido a que el flamenco sea considerado patrimonio inmaterial de la humanidad, profundizando a través de materiales didácticos interactivos y novedosos”.

Todo ello desde la misma tierra en que nació Antonio Fernández Díaz Fosforito (Puente Genil, 1932), llave del cante y uno de los artistas más importantes e influyentes de la historia del cante jondo.

El resto de premios han sido para el proyecto Gamificando el flamenco: Semillas Flamencas, de la profesora Ana Belén Marchena en el colegio Pedro I de Carmona (Sevilla); el proyecto Alas Flamencas de la profesora Esther Crisol del centro Clara Campoamor de Atarfe (Granada); al colegio Nuestra Señora de las Marismas de Utrera (Sevilla), por su proyecto La Peña Flamenca Escolar, coordinado por Gema Villega; al instituto Fernando de los Ríos de Fuente Vaqueros (Granada), por su proyecto Lorca, Flamenco y Rock, representado por Evelio David Damas; y al instituto Las Lagunas de Mijas (Málaga), por su proyecto El flamenco con perspectiva de género, coordinado por Manuel Salazar.

Asimismo, el jurado ha considerado otorgar como premio de honor a José Fernández Torres, Tomatito, por su gran labor pedagógica de transmisión del conocimiento para nuevas generaciones, y puesta en valor del toque flamenco a nivel internacional, de forma tradicional y respetuosa; y a la Peña el Taranto, por su aperturismo a nuevos públicos y su labor pedagógica centrada en la idiosincrasia de un arte identitario mantenido a lo largo de sus 60 años de historia.

El Centro Flamenco Fosforito continúa amenizando las noches de verano con sus conciertos dentro del programa Al calor del flamenco. Cada sábado del mes de agosto -y también este 27 julio- diferentes artistas pasarán por la sede del Centro, la Posada del Potro para ofrecer su música a cordobeses y turistas.

Cada sábado del mes -como se ha hecho también en julio- el ciclo acoge un concierto con entrada libre hasta completar aforo. El último de este mes será el de la cantaora Pepi Mantas y Jesús Majuelos, a la guitarra.

El mes de agosto comenzará con La niña de Espejo y su grupo, el día 3. Al sábado siguiente, el día 10, el turno es de Toto hijo y el guitarrista Antonio Contíñez. El 17 el público podrá disfrutar de la cantaora Gema Mariscal acompañada de Juanjo León. Por último, el 24 de agosto, cerrando este año el ciclo, Rosa de la María y Alberto Luque.

Todos los conciertos serán a las 22:00 en la Posada del Potro y tendrán entrada libre hasta completar aforo repartiéndose los tickets 90 minutos antes de las actuaciones.