La Consejería de Cultura y Deporte ha dado a conocer este jueves los galardones de la primera edición de los Premios Andalucía de la Cultura, que reconocen a aquellas personas o entidades que hayan contribuido de manera destacada al desarrollo de la cultura en Andalucía durante 2024, teniendo en cuenta la calidad de las obras y actividades y actuaciones propuestas o, en casos excepcionales, como reconocimiento a toda una trayectoria profesional.

Los galardones culturales de la Junta de Andalucía reconocen al artista malagueño Javier Calleja, en el ámbito de las artes visuales; a la actriz y directora de cine sevillana Paz Vega, en el área del cine y las artes visuales; al escritor ubetense David Uclés, con el premio de las Letras; al diseñador posadeño Palomo Spain, con el de Moda, y la violinista y compositora granadina María Dueñas, con la distinción destinada a la Música, tal como ha detallado la Junta en una nota.

También se ha premiado a la cantaora jerezana María Terremoto, en el ámbito del flamenco; al bailarín y coreógrafo vilcheño Mario Bermúdez, con el galardón de Teatro y Artes Escénicas; a Periférica Internacional. Revista para el análisis de la cultura y el territorio, con el reconocimiento a la investigación cultural, y a la Fundación Alalá, Arte y cultura por la integración, con sedes en Jerez y Sevilla, con el de Patrocinio, Mecenazgo y Promoción Cultural.

Los premios Andalucía de Conservación y Restauración del Patrimonio Histórico ha recaído, en la modalidad de bienes muebles, en María Soledad Gil de los Reyes, quien ha liderado el proceso de evacuación, custodia y restauración de la colección del Museo Arqueológico de Sevilla para la rehabilitación integral de su sede, y en el Museo del Realismo Español Contemporáneo, en la modalidad de bienes inmuebles, por la rehabilitación del hospital de Santa María Magdalena de Almería.

Por último, el premio Andalucía de la Cultura, en el ámbito del arte sacro, ha recaído en la Real, Muy Ilustre y Venerable Cofradía de Nuestro Padre Jesús Cautivo, María Santísima de la Trinidad Coronada y del Glorioso Apóstol Santiago, de Málaga. Asimismo, se ha otorgado unánimemente una mención especial a la Asociación Gremial Sevillana del Arte Sacro por su labor en favor del reconocimiento de los oficios artesanos vinculados al patrimonio cultural religioso.

Finalmente, el premio Municipio Patrimonial de Andalucía ha sido concedido al Ayuntamiento de Almonte por el cuidado de su diversidad patrimonial que se refleja en el Parque Nacional de Doñana, declarado Patrimonio de la Humanidad, en tradiciones milenarias como la Saca de las Yeguas y en los valiosos testimonios prehistóricos ubicados en el núcleo de Matalascañas.

El jurado de estos premios, que se entregarán el próximo martes 25 de noviembre en el Teatro Central de Sevilla, ha estado formado por el arquitecto Román Fernández-Baca, primer director del IAPH; el pintor y coleccionista Andrés García Ibáñez; el oboísta y director Lucas Macías, actualmente al frente de la Sinfónica de Sevilla, el diseñador Moisés Nieto, la profesora Remedios Sánchez, de la Universidad de Granada; Juan Antonio Vigar, director del Festival de Cine de Málaga, Luis Ybarra, director de la Bienal de Flamenco de Sevilla, y los periodistas Charo Ramos y Jesús Vigorra.

Por parte de la Consejería de Cultura y Deporte han participado en el jurado la consejera Patricia del Pozo, la viceconsejera Macarena O'Neill, el secretario general de Innovación Cultural y Museos, José Ángel Vélez, y la secretaria general de Patrimonio Histórico y Documental, Mar Sánchez Estrella, ejerciendo las funciones de secretaría la coordinadora general de la Viceconsejería de Cultura y Deporte, Rosario García Victorio.

La Interprofesional del Aceite de Oliva Español ha presentado su nueva campaña de promoción nacional 'El complemento perfecto', en la que ha 'fichado' a la cantante Aitana y al diseñador cordobés Palomo Spain y en la que se hace un guiño a la moda y a la gastronomía con el objetivo de acercar este producto a los más jóvenes.

En concreto, ésta ha sido la primera vez que la Interprofesional del Aceite de Oliva Español, que representa a todos los eslabones de la cadena de producción y comercialización de los aceites de oliva, fusiona moda y gastronomía en una campaña, según informa en un comunicado.

El presidente de la interprofesional, Pedro Barato, ha explicado esta campaña enmarcada en el constante análisis del mercado, el comportamiento del consumidor y la estrategia de tratarse de adelantar al futuro. “Y todo indica que nuestro consumidor, en el mercado nacional, está envejeciendo y no estamos consiguiendo cautivar y promover la entrada de nuevos consumidores del segmento joven. No es un fenómeno nuevo”, ha señalado.

Asimismo, ha afirmado que un reciente informe del ejecutivo europeo estima que, en España, pero también en Italia y Grecia, el consumo de aceites de oliva va a sufrir un recorte de entre un 2% o 3% anual hasta 2035. “Un fenómeno que, aseguran, y cito textualmente, refleja los nuevos patrones de consumo de las generaciones más jóvenes”, ha explicado.

Barato también ha resaltado otro cambio estratégico de calado en esta campaña. “Es la primera vez en nuestras campañas que focalizamos toda la atención en la categoría aceite de oliva virgen extra. Y es lógico, ya que el top de la categoría es claramente aspiracional, y es lógico que el consumidor quiera disfrutar de lo mejor, y lo mejor en aceites de oliva es el virgen extra, 100% zumo de aceituna, con toda su esencia de aroma y sabor”, ha subrayado.

Hace unas décadas, en España las categorías virgen y virgen extra tenían una participación muy minoritaria en los gustos de los consumidores. En la actualidad, la categoría virgen extra prácticamente ha igualado el consumo del aceite de oliva en nuestro mercado.

“Esta campaña cuenta con una ventaja añadida. El consumidor nos ha demostrado que tiene un alto concepto de ese alimento, y lo ha demostrado consumiéndolo las pasadas dos campañas a pesar de la escalada de precios que vivimos. Entendió que disfrutar del complemento perfecto en su mesa requería un pequeño esfuerzo económico”, ha subrayado.

Además, ha recordado “a los agoreros” de los precios que, según el Panel de Consumo del Ministerio, a pesar del precio récord, la adquisición de aceites de oliva supuso en 2024 tan solo el 1,14% del gasto en alimentos y bebidas de los hogares.

Por otro lado, la presentación de la campaña incluyó un 'showcooking' dirigido por el chef dos estrellas Michelin Paco Roncero, que reveló su versión definitiva del bocadillo perfecto, elaborado con aceite de oliva virgen extra.

Un vestido que el diseñador cordobés Palomo Spain confeccionó para la cantante Rosalía en el año 2018 se ha subastado con fines solidarios en una puja organizada por la Cadena SER Catalunya.

La obra, que la cantante estrenó en el festival Sonar de 2018, cuando presentaba su clásico disco El mal querer, se ha vendido por 2.500 euros, dentro de una subasta que ha recaudado 65.850 euros, su récord histórico.

La prenda en cuestión es un vestido dos piezas en tul con flecos blancos y lentejuelas plateadas, que el diseñador cordobés creó para la cantante pensando en la presentación de su disco. Aquella noche, Rosalía también se puso un segundo vestido de Palomo Spain, en color rojo, con seda y volantes.

La subasta solidaria de la SER ha cumplido este año 58 ediciones, como parte de la iniciativa Cap Nen Sense Joguina y busca recaudar fondos para garantizar que ningún niño o niña se quede sin juguetes en esta temporada navideña.

El diseñador cordobés Alejandro Gómez Palomo, Palomo Spain, ha estado detrás de uno de los modelos que ha lucido la cantante Karol G en sus conciertos en Madrid en estos días. El propio modisto ha compartido en sus redes sociales un vídeo en el que se puede ver el imponente conjunto de vestido y capa con cola de color blanco con el que ha vestido a la cantante internacional.

La artista colombiana ha recalado en la capital de España para poner el punto final a su gira mundial 'Mañana será bonito'. Tras pasar por 25 países, ha llenado el estadio Santiago Bernabéu de la capital madrileña en cuatro ocasiones. Y en uno de los conciertos, Palomo Spain ha sido protagonista con uno de sus diseños, sumando así una nueva proyección internacional a su trabajo.

Karol G ha lucido un traje del modisto de Posadas (Córdoba) donde destacaba una capa con una gran cola que se extendía tras la cantante sobre el escenario, todo en color blanco, como gran foco en la actuación de la cantante ante un multitudinario público.

Premio Nacional de Diseño de Moda 2024

El diseñador cordobés acaba de ser galardonado con el Premio Nacional de Diseño de Moda de 2024, con el que se ha reconocido “la obra de un creador que ha conseguido hacer valer una mirada propia dentro del sector del diseño de moda, dando voz a la inclusión, a la diversidad y abogando por nuevos formatos de expresión artística a través de una propuesta disruptiva”, según expuso el jurado del premio.

Desde que presentó su primera colección en el año 2016, “Palomo Spain ha logrado consolidarse como uno de los creadores más destacados dentro del sector de la moda en España, con una intensa proyección internacional”. Asimismo, ha valorado que “ha contribuido al proceso de transformación del ecosistema del diseño de moda con una estética característica: irreverente, barroca y audaz. Palomo Spain genera un imaginario creativo propio, reconocible y apreciado por crítica y público, que aboga por romper con los géneros establecidos y hacer de la moda un instrumento de expresión y defensa de la diversidad”.

A ello, ha añadido que “Palomo Spain ha sido catalizador de una nueva generación de creativos. Además, ha permitido acercar el diseño de moda a nuevos públicos a través de distintas colaboraciones”. De igual modo, el jurado reconoce también “el valor de una firma independiente basada en el territorio, con su taller ubicado en Posadas (Córdoba), y desde el que ha contribuido a la difusión internacional de la imagen de España. El premio reconoce una trayectoria en alza, valiente y comprometida con la creación de moda como lenguaje de reivindicación y de expresión de valores”.

El diseñador cordobés Alejandro Gómez Palomo (Palomo Spain) ha sido galardonado con el Premio Nacional de Diseño de Moda, correspondiente al año 2024, a propuesta del jurado reunido hoy. Este premio, concedido por el Ministerio de Cultura, está dotado con 30.000 euros.

El jurado ha reconocido, por unanimidad, “la obra de un creador que ha conseguido hacer valer una mirada propia dentro del sector del diseño de moda, dando voz a la inclusión, a la diversidad y abogando por nuevos formatos de expresión artística a través de una propuesta disruptiva”.

Además, el jurado ha señalado que, desde que presentó su primera colección en el año 2016, “Palomo Spain ha logrado consolidarse como uno de los creadores más destacados dentro del sector de la moda en España, con una intensa proyección internacional”. Asimismo, ha valorado que “ha contribuido al proceso de transformación del ecosistema del diseño de moda con una estética característica: irreverente, barroca y audaz. Palomo Spain genera un imaginario creativo propio, reconocible y apreciado por crítica y público, que aboga por romper con los géneros establecidos y hacer de la moda un instrumento de expresión y defensa de la diversidad”.

A ello, ha añadido que “Palomo Spain ha sido catalizador de una nueva generación de creativos. Además, ha permitido acercar el diseño de moda a nuevos públicos a través de distintas colaboraciones”.

De igual modo, el jurado reconoce también “el valor de una firma independiente basada en el territorio, con su taller ubicado en Posadas (Córdoba), y desde el que ha contribuido a la difusión internacional de la imagen de España. El premio reconoce una trayectoria en alza, valiente y comprometida con la creación de moda como lenguaje de reivindicación y de expresión de valores”, ha remarcado.

El Premio Nacional de Diseño de Moda recompensa la meritoria labor del galardonado a través de una obra que, en este ámbito creativo, se haya hecho pública durante 2023 o, en casos debidamente motivados, a una completa trayectoria profesional a lo largo del tiempo.

El premio reconoció en su pasada edición a Teresa Helbig, uniéndose a una amplia lista de galardonados, entre quienes se encuentran, Ángel Fernández Ovejero, Ana Locking, Antonio Alvarado y Miguel Adrover, entre otros.

El jurado ha estado presidido por Carmen Páez Soria, subsecretaria de Cultura, y como vicepresidente ha actuado Juan Melgar Jaquotot, por el Centro Coordinador de Industrias Culturales. Como vocales han participado Teresa Helbig Blasco, Premio Nacional de Diseño de Moda 2023; Marta Coca Ortiga, directora de la Pasarela 080 de Barcelona; María Rosario Izquierdo Martínez, especialista en moda y periodista; Andrés Aberasturi Páez, CEO de Pelonio Comunicación; Daniel García López, director de la revista ‘ICON’; Sergio Álvarez Sánchez, director de la Fundación Academia de la Moda en España; y Helena López de Hierro D'Aubarede, directora del Museo del Traje. Centro de Investigación del Patrimonio Etnológico (CIPE), con trabajos sobre la implicación de la moda en los roles de género.

“En España falta desarrollo en el sector” y “cultura de moda de autor”

Alejandro Gómez Palomo (Palomo Spain), premiado este martes con el Premio Nacional de Diseño de Moda 2024, ha asegurado que en España falta mucho desarrollo en el sector porque no existe la cultura de “invertir comprar en moda de autor o el hábito de comprar”.

“La moda es un sector muy difícil en España, donde falta mucho desarrollo. Normalmente se ve más lo de fuera, la pompa o la pasarela, pero no hay mucha cultura de invertir o de tener el hábito de comprar en moda de autor o en moda de marca independiente”, ha asegurado en declaraciones a Europa Press.

El joven diseñador ha lamentado que los inicios en el sector para los jóvenes “es muy difícil” y critica que nadie enseña cómo se monta una empresa o dónde es mejor fabricar o vender.

“Aunque en España hay una pasarela y un envoltorio muy bueno, la realidad es que los diseñadores que empiezan, o la vida de los diseñadores hasta que son capaces de afianzarse, es muy difícil, y te lo digo por experiencia propia, habiendo tenido la suerte de haber sido bien recibido y acogido desde el principio. Nadie nos enseña cómo montar una empresa de moda, es muy difícil tener producciones controladas, conocer tiempos, saber dónde fabricar, dónde vender, quiénes son las personas conectoras”, ha afirmado.

Asimismo, Alejandro Gómez Palomo ha reivindicado que la estética no tiene género, al contrario que la ropa porque las prendas se tienen que adaptar “a un tipo de tallaje o de fisionomía”. “Sí que puede haber mucha ropa sin género, que sea unisex, pero creo que desde Palomo Spain estamos mandando el mensaje de que la estética, el look y la forma de presentarse ante el mundo no tiene que ir ligada a un género”, ha subrayado.

“El tipo de acabado de la ropa o de apariencia sí que creo que ya está un poco más desdibujado. Nosotros hemos hecho un fuerte trabajo en ello. He luchado mucho desde el principio en sacar a la gente de ese discurso que tenía todo el mundo cuando yo empecé que es que vestía a los hombres con ropa de mujer. Se ve hoy en día en las calles que son muchos los hombres que visten de la forma o que entienden la moda de la forma que yo lo entiendo”, ha agregado.

La marca de Palomo Spain ha vestido a grandes celebridades mundiales, como Beyoncé, Harry Styles o Rosalía. Unas estrellas que como reconoce el diseñador han sido importante para que la marca gane “credibilidad” e insiste en que es “como trabajar para cualquier otro cliente” y explica que “cualquiera que viene a Palomo paga su traje y no se vende a nadie”.

“Intentamos dar el mejor servicio, poner lo mejor de nosotros y siempre entendiendo la repercusión que puede tener y lo importante que puede ser para la marca. Pero, lo que buscamos al final es que nuestro trabajo esté bien reconocido”, ha recalcado.

“No esperaba el premio tan inminente”

En relación con el galardón otorgado por el Ministerio de Cultura, Alejandro Gómez confiesa que ha sido el ministro Ernest Urtasun quien le ha comunicado la noticia, sobre la que había oído “rumores” de que podía ganar este año, aunque no esperaba que fuese “tan inminente”.

“Para nada creía que lo pudiese ganar este año. Había oído el rumor de que podía ser, pero no esperaba que fuese algo tan inminente”, afirma al tiempo que asegura que está “tremendamente” feliz y “súper” orgulloso del trabajo que ha hecho su equipo en los últimos años.

El diseñador ensalza su predisposición al trabajo de la moda y señala que el premio va a parar a buenas manos porque se toma “totalmente en serio” su profesión, en la que lucha como un “león” por sacar adelante su marca.

“La llamada del ministro te ha pillado trabajando, aunque realmente cualquier llamada normalmente, a no ser que sea un sábado por la mañana o un domingo, que también muchos de esos estamos trabajando, me pilla trabajando. Estoy seguro que el premio viene a un buen sitio. Nos tomamos totalmente en serio nuestro trabajo en la industria y que luchamos como leones todos los días por sacar la marca adelante”, ha manifestado.

En este sentido, ensalza el trabajo que ha hecho Palomo Spain desde sus inicios para situar a la moda española en un lugar que “quizá no estaba y merecía estar”. “Hemos conseguido muchas cosas en estos ocho años, que son pocos. Hemos trabajado duro para que este reconocimiento llegue en su debido tiempo”, ha sostenido.

La Verbena del Palomo. Así es como el diseñador Palomo Spain -Alejandro Gómez- y la firma Zalando han bautizado la colección cápsula exclusiva que el primero ha creado con un claro guiño a las verbenas estivales de los años 70.

La colección está formada por 18 prendas y accesorios, para hombre y mujer, en los que predominan los estampados y los colores vivos, así como los tejidos propios del verano, como es la rafia. Todos ya están a la venta en la plataforma online Zalando por precios que oscilan entres los 145 euros y los 665 euros.

Se trata de la primera colección que Zalando pone en marcha con una marca española y vio el pasado 10 de junio en La Verbena de Zalando, una fiesta en la que la marca reunió música y moda, y en la que se dieron cita artistas como Israel Fernández y Paula Cendejas.

Para esta colección, Palomo Spain ha elegido a la cantante Amaia Romero y al actor Hugo Arbués como embajadores.

El cantante y actor norteamericano Jared Leto (Escuadrón Suicida, Dallas Buyers Club) se ha vestido de “cordobés” en su visita a Madrid para ofrecer un concierto con su grupo Thirty Seconds to Mars. 

El intérprete, ganador de un Oscar y conocido también por sus looks extravagantes, ha escogido una prenda del diseñador Palomo Spain para subirse al escenario del Wizink Center. Concretamente, lo hizo enfundado en una chaqueta de inspiración goyesca de color roja con detalles en pedrería negra.

La chaqueta pertenece a la colección 'Córdoba' que Palomo Spain presentó en Madrid con un multitudinario desfile en el Paseo del Prado en con el que la firma celebraba su quinto aniversario allá por el 2021 y que, inicialmente, quiso mostrar en el Puente Romano de Córdoba. 

La chaqueta está adornada con cristales de Swarovski que forman un dibujo que recuerda a los azulejos de los edificios históricos de la ciudad natal del diseñador.

A lo largo de su carrera, Palomo Spain ha vestido a grandes divas de la música como Rosalía, Miley Cyrus, Beyoncé, Rita Ora o Madonna, así como a artistas como Harry Styles, de One Direction, o el cantaor Israel Fernández.

El diseñador cordobés Alejandro Gómez Palomo, director creativo de la marca Palomo Spain, ha sacado una nueva colección para la marca Puma. Se trata de un nuevo conjunto de prendas sin género concebido como una celebración de las identidades queer, la cultura atlética de los 80 y el brillo de la 70’s Roller Disco.

Según señala Palomo Spain en un comunicado, esta nueva colección para Puma está inspirada en el encanto nostálgico de un icono deportivo de los años 70. La última campaña fusiona el estilo retro con toques contemporáneos en tejidos de primera calidad, logotipos y adornos distintivos y una rica paleta de colores en tonos cálidos.

Las piezas clave incluyen el híbrido Nitefox Loafer y una nueva versión de la clásica silueta Palermo. La oferta de ropa de Puma y Palomo comienza con la chaqueta y el pantalón de chándal T7 en Warm White y Teak, confeccionados con un tejido jacquard de punto de primera calidad que recuerda a anteriores colaboraciones PUMA x Palomo.

Cuidadosamente confeccionados con maquinaria moderna, la camiseta y los pantalones cortos a juego presentan un estampado único que evoca las técnicas artesanales tradicionales. La Baby Tee de la colección está confeccionada con un suave tejido de rizo francés, mientras que las exclusivas Graphic Tees lucen un escudo personalizado creado por Puma y Palomo.

“Estoy entusiasmado con las prendas de punto. Me encanta el look blanco. Creo que puedes parecer la versión más inteligente y elegante de ti mismo cuando vas completamente vestido de blanco. Los pantalones largos y el chándal de punto de manga larga son deliciosos”, dijo Alejandro Gómez Palomo, Fundador y Director Creativo de Palomo Spain.

Para el calzado, reimaginan las Palermo con bloques de color asimétricos en un tono rojo a juego. La colección también presenta una versión renovada de las Nitefox, ahora transformadas en las Nitefox Loafer. Este diseño combina una suela gruesa con un empeine de mocasín tradicional adornado con detalles de borlas y una elegante hebilla plateada con el logotipo.

Para completar los accesorios, la visera continúa con el motivo de tenis de la colección, mientras que el clutch presenta el estampado de punto de Puma y Palomo en un tono maracuyá, y la bolsa Grip Bag se presenta en blanco con detalles plateados.

La nueva colección estará disponible a partir del 11 de mayo de 2024 en palomospain.com, PUMA.com, tiendas insignia Puma y tiendas Puma seleccionadas.

Importante presencia cordobesa en la segunda temporada de Maestros del Tiempo, la serie documental de Movistar Plus+ centrada en conversaciones de grandes creadores de campos como el cine, la música, la gastronomía o la moda, y cuyo primer episodio se estrenó el pasado 13 de marzo.

Un episodio titulado La reinvención de la tradición, que muestra la charla entre el diseñador cordobés Palomo Spain y el cantaor manchego Israel Fernández, dos artistas que ya han cruzado sus caminos en varias ocasiones, y que en este caso hablan de su mirada iconoclasta a la tradición andaluza.

Por su parte, el último capítulo también será muy cordobés. Se titula Creatividad hecha a sí misma, y cuenta con el chef Paco Morales, merecedor de tres estrellas Michelin, en conversación con la poeta Sara Búho, sobre cómo dejar huella entre el público usando para ello nuevos canales como las redes sociales y la gastronomía.

Además, la actriz Maggie Civantos y el bailarín y coreógrafo Jesús Carmona serán los protagonistas del Capítulo 2, titulado El embrujo de la expresión, mientras que el tercer episodio cuenta con el reconocido dramaturgo Álvaro Tato y la ilustradora María Hesse, y se titula Lo genuino está en lo auténtico.

Según indica Cervezas Alhambra, impulsora del proyecto, Maestros del Tiempo es todo un homenaje a aquellos profesionales que comparten un vínculo común en su manera de ser y hacer las cosas, y está pensada como “una serie que invita a detenerse y disfrutar de cada momento”.

Córdoba estuvo presente con nombre propio en la gala de Los Goya celebrada en la noche de este sábado en Valladolid. Diseños de trajes y vestidos de la alfombra roja (esta vez magenta) y actuaciones musicales o entregas de premios tuvieron sello cordobés gracias a nombres como los de Palomo Spain, Andrew Pocrid, María José Llergo, India Martínez, Fernando Tejero o Antonio Gala.

Ya en la alfombra por la que pasaron todos los protagonistas de la noche se abrió paso Córdoba. Porque ese era el nombre del diseño -en azul y negro- que Andrew Pocrid había hecho para la actriz Elena Furiase, un adelanto de la colección que el creador cordobés presentará este año. Y el mismo diseñador ponía su sello en el conjunto elegido por actriz, Antonia San Juan, esta vez en rojo y negro.

Los Javis, de Palomo Spain

Los presentadores de la gala, Los Javis -Javier Calvo y Javier Ambrosi-, lucieron en la alfombra roja a su llegada a la gala diseños de Palomo Spain, ambos con esmoquin negro en lana con detalles de raso y pantalón -de sastre clásico Ambrossi y ancho con encaje negro Calvo-.

Una de las actuaciones musicales sobre el escenario también tuvo sello cordobés, por partida doble: India Martínez y María José Llergo versionaron junto a La Niña Pastori el Se acabó de la desaparecida María Jiménez, convertido ya en himno feminista y contra los abusos sexuales.

El actor cordobés Fernando Tejero también pisó el escenario al ser uno de los encargados -junto a Loles León-, de entregar el Goya al Mejor Actor de Reparto.

Y otro nombre propio ligado a Córdoba, el escritor Antonio Gala, tuvo su momento de recuerdo en el homenaje in memoriam entre los autores, actores, directores, técnicos y el resto de profesionales del mundo del cine que fallecieron el pasado año.

Con el objetivo de realizar una oda a los minerales de Solán de Cabras y a su equilibrada composición, la marca presenta su nueva botella de edición limitada diseñada por uno de los creadores españoles con más proyección a nivel internacional: Palomo Spain. El diseñador cordobés es el artífice de este objeto de coleccionista, en el que las piedras de la firma de joyas Swarovski representan la armonía y perfecta composición de los minerales, presentes en cada gota de Solán de Cabras. El resultado es una edición especial que fusiona arte, moda y exquisitez para una experiencia de lujo inigualable.

Palomo Spain es uno de los referentes más aclamados de la escena de la moda a nivel internacional. La firma española, creada por el diseñador Alejandro Gómez Palomo, cuenta con diseños únicos que han conquistado a celebridades como Beyoncé o Rosalía y han logrado pisar la famosa alfombra de la MET Gala, una de las citas ineludibles del calendario internacional. Su filosofía visionaria, su atención al detalle y el espíritu de sus creaciones, que mezclan lo dramático y lo urbano, se unen en esta ocasión a Solán de Cabras en esta colaboración tan especial, que celebra y materializa la belleza de la naturaleza y el lujo contemporáneo. 

Córdoba, inspiración para el diseño de la edición especial

Para el diseño de esta botella, en la que el icónico color azul de la marca es protagonista, Palomo ha querido representar la composición de Solán de Cabras y sus minerales, transformándolos en auténticas joyas. Esta edición especial fusiona la visión creativa del diseñador, junto a la brillantez de las piedras preciosas de Swarovski; cada uno de los cristales es una oda a minerales como el calcio y el magnesio, presentes en la equilibrada composición del agua de Solán de Cabras. Además, Palomo se ha inspirado en los artesanados y formas geométricas de su ciudad natal, y que ya utilizó en los prints de su colección Otoño Invierno 2022, “Córdoba”. El resultado es una exquisita utilización de los cristales de Swarovski, con referencias estilísticas a emblemas arquitectónicos de su lugar de origen, como la Mezquita.

“He disfrutado mucho colaborando con Solán de Cabras y diseñando esta edición especial de la botella”, reconoce Alejandro Gómez Palomo. “Ha supuesto todo un reto para mí trasladar el mundo de los minerales al diseño de su ya de por sí icónica botella, pero estoy muy contento con el resultado. Además, me alegra especialmente colaborar con Solán de Cabras que, además de ayudarnos a hidratarnos y cuidarnos, va un paso más con esta apuesta por la moda y el lujo”.

La nueva botella edición especial estará disponible en la tienda Mahou San Miguel en una edición limitada por 50 euros. Los amantes de la moda y aquellos que confían en la composición mineral única de Solán de Cabras para cuidarse encontrarán en esta colaboración un auténtico objeto de coleccionista y una experiencia única con la que hidratarnos y cuidarnos.

BIMBA Y PALOMO, la nueva colección del diseñador cordobés Palomo Spain junto a la marca Bimba y Lola, ya está disponible en tiendas seleccionadas y a través de la web y de la app de la última compañía. Esta colección es una fusión de la que nace un espacio para la experimentación creativa y técnica; una celebración del espíritu común que pone en valor los sentimientos locales de ambas marcas.

Es la primera vez que ambas firman se fusionan. El vanguardismo de Bimba y Lola se une así a la artesanía que Palomo Spain desarrolla en su taller de Posadas, desde donde ha revolucionado la alta moda despojándose de etiquetas y prejuicios, haciendo del folclore y la pasión por la artesanía una expresión creativa capaz de seducir al mundo entero y a nuevas generaciones.

La colección vio la luz, y por sorpresa, el pasado mes de septiembre en la New York Fashion Week. Es un lienzo en color negro, blanco y rojo que utiliza la rosa como hilo conductor. Este elemento aparece en forma de estampado traslúcido sobre prendas de punto elaboradas a mano, o como un tupido manto en minivestidos, jerséis y tops con cuello halter. La rosa es también la joya principal de la colección, ya sea a través de collares, brazaletes y pendientes XXL, o en forma de un ramillete de anillos.

La labor del cuero adquiere un lenguaje vertiginoso en piezas de piel que incluyen maxiabrigos, faldas y chaquetas biker, capaces de fusionar la estética motera con guiños al traje de faralaes y al universo de los corsarios con chorreras, detalles de corsetería y volantes. Este imaginario neocañí se traslada a la prenda que sublima toda la colección, un slip dress asimétrico y en satén de triacetato que dibuja la cola de un vestido flamenco.

Entre los complementos más buscados de la colección están las botas rectas de caña alta, un bolso de piel en forma de rosa y la reinterpretación del emblemático bolso pocket de la marca Bimba y Lola, aunque, esta vez, en talla XXL.

La revista estadounidense GQ ha elegido al diseñador cordobés Palomo Spain como uno de los 16 diseñadores y marcas emergentes más influyentes en el mundo de la moda masculina a nivel mundial.

En un reportaje especial presentado en todas las ediciones de septiembre de GQ a nivel mundial, se ha presentado una selección de 16 marcas y diseñadores emergentes que proyectan una visión para el futuro de la moda y, en particular, de la moda masculina. Este portfolio es el resultado de una colaboración única entre la red global de las 16 ediciones de GQ en el mundo. En este reportaje se destacan diseñadores y marcas provenientes de países como Estados Unidos, España, Francia, Alemania, Tailandia, Brasil y Líbano, entre otros. 

El cordobés ha sido elegido como uno de los “16 diseñadores emergentes más apasionantes del planeta”, y a quien GQ describe como “la firma que desafía las normas de género y viste a los hombres más estilosos de España con etéreos trajes de volantes y tul”. En la foto del reportaje, realizada en su taller de Posadas, el diseñador está rodeado de su equipo, amigos y familia. Además, la publicación desgrana algunas de las claves de su trabajo.

Para su nueva colección, el cordobés ha manifestado que pensó en mi infancia, cuando exploraba a escondidas el armario de mi madre y jugaba a experimentar con varias prendas, añadiendo mantas, toallas y, a veces, sus tacones. Se trataba de ese momento íntimo de descubrir la moda sin límites, sin nociones preconcebidas de género. Era una celebración de la moda alegre“.

También habla en el reportaje sobre lo mejor que le ha llegado a decir algún cliente, “que nunca se han sentido más guapos que llevando nuestras prendas, y no es un comentario que venga de una sola persona”. Además, Palomo Spain ha puesto banda sonora a su colección de 2023 con Like a Virgin, de Madonna. “El retrato que hace la canción de la inocencia y la frescura me inspiró durante todo el proceso de diseño. En la colección, intenté captar esa ingenuidad y esa pureza”, apunta.

El diseñador cordobés Palomo Spain ha vuelto a diseñar una línea de ropa deportiva para la marca Puma, con una colección que, en esta ocasión, rinde homenaje a la cultura del surf clásica con un toque envolvente, sin género y de aceptación.

En un comunicado, Palomo Spain señala que el segundo vestuario Puma x Palomo Spain se inspira en la cultura del surf desde los años 60 y 70 -época en la que esta surgió como máxima expresión de libertad, aventura y era ejemplo de una forma de ver la vida relajada y libre de conformismo- hasta la estética que cristalizó a principios de la década de 2000.

“Queríamos adentrarnos en un mundo que nunca antes habíamos explorado”, afirma Alejandro Gómez Palomo, Fundador y Director Creativo de Palomo Spain. “Una temática surfera era perfecta para el Verano, y nos remitió inmediatamente a iconos de la cultura como el documental The Endless Summer de Bruce Brown y Dogtown y Z Boys de Stacy Peralta, pero también a nuestros propios recuerdos adolescentes de las playas de Tarifa a principios de la década de 2000, y al look de chico surfero que tanto predominaba en España por aquel entonces.”

“La cultura del surf era un ángulo que PUMA nunca había abordado. Filtrada a través de la lente suave e inspirada en la alta costura de Palomo Spain, adquirió inmediatamente una perspectiva emocionante e innovadora. Tenía mucho sentido”, afirma Nils Moersch, Director Creativo Global de Apparel de Puma. “Estábamos en completa sinergia en este proyecto; es el resultado de una asociación creativa que se ha ido desarrollando con el tiempo”, añade.

Mezclando suaves tonos rosa lavanda, verde agua y azul pastel con toques pop en chicle, amarillo y coral, esta colección de género neutro presenta cinco looks prêt-à-porter diferentes. Las prendas abarcan desde versátiles camisetas de algodón estampadas y sudaderas con capucha hasta ligeros pantalones cargo de muaré, cazadoras bomber y camisetas fluidas de manga larga que imitan las lycras de surf.

El calzado incluye dos versiones diferentes de la zapatilla Slipstream: una bicolor con cordones de piel y ante, y un mule rosa con gruesos cierres autoadherentes. Una mochila en moaré color menta, un gorro reversible y un bolso bandolera -ambos con el colorido estampado inspirado en los años 60- completan la oferta de accesorios.

Disparada en las playas volcánicas de Lanzarote, la campaña de la colección se centra en la comunidad del surf y el romanticismo veraniego. Tonos morados, naranjas y amarillos evocan las reuniones con amigos al atardecer, y la arena negra y las aguas verdes de la isla evocan la realidad alternativa de las vacaciones de verano. 

El cordobés Palomo Spain ha presentado este lunes en Nueva York su colección The Closet, una conversación introspectiva con nuestro yo de la infancia. Un Alejandro que descubre por primera vez una relación poderosa con el mundo de la belleza, que analizará desde muy temprana edad con una sensibilidad privilegiada, el rasgo característico que definirá su peculiar visión para con la moda masculina.

De vuelta en la ciudad de Nueva York, Palomo presenta su colección AW23 tras una indagación estética en una etapa de la infancia en la que el diseñador contextualiza las primeras capas de formación de su personalidad y sus primeras interacciones con la vestimenta, que muchas veces tiene lugar explorando de forma furtiva el armario de su madre.

El niño Palomo está experimentando, aún sin saberlo, con las barreras de la convencionalidad de género, jugando con toallas, pañuelos de seda, edredones, mantas y otros elementos de la casa para construir una imagen elevada de uno mismo que coquetea con lo queer.
 Estas, las que fuesen las imágenes iniciáticas de un “primitivo” look Palomo, serán profesionalizadas con el tiempo hasta alcanzar un nuevo nivel de sofisticación.

El dramatismo y la grandilocuencia estética que caracteriza el trabajo del diseñador, presente en voluminosas piezas en forma de abrigos que recuerdan a cocoons creados a partir del edredón de la casa de un muy joven creativo, conviven con piezas más sencillas que corresponden al ejercicio más street de la casa.

De vivos colores que hacen viajar a un Alicia en el País de las Maravillas gay, un delicado trabajo con los drapeados en tops y largos vestidos que el estilismo a cargo de Alicia Padrón se combina con finas camisetas de mesh, blusas confeccionadas con vortexs de telas en print florales, bufandas en un knit con reminiscencias rústicas y minifaldas de pelo (artificial) que alargan la figura del modelo aportando un nuevo soplo (aún más) fashionista a la propuesta del diseñador.

Para los accesorios, Palomo recupera las siluetas más representativas de la casa otorgándole nuevas cromáticas, en el caso del bolso maletín “Castellana”, y lanzando a nuestro wishlist una selección de zapatos de tacón en versión loafer, botín y botam, que contrastaban con otros modelos de la firma Puma, el más reciente colaborador de Palomo.

En su faceta más sparkling, Palomo deslumbra con piezas de cristal de Swarovski salpicadas por toda la colección, un ejercicio que culmina con joyería de la nueva colección de la firma que ya se ha convertido en su mejor aliada.

El look beauty acompasada la colección de The Closet con una estética naive de suaves y alegres tonos, una propuesta dirigida por el equipo de Marcelo Gutierrez para M.A.C Cosmetics.

El hair-styling, a cargo de Sebastian Professional con Shay Dempsey y Anthony Cole a la cabeza, recuerda a los looks despeinados de un adolescente recién salido de la cama, colaborando al perfecto entendimiento de la inspiración tras la propuesta de Alejandro.

Los tocados, obra de Ruslan Baginskiy, se inspiran en la diversión sin género y en los recuerdos de la infancia. Ponerse una almohada en la cabeza, hacer una capa de toalla,apropiarte de formas y materiales que te rodean.

“Creamos cinco estilos únicos en 14 colores y materiales diferentes para para la colección de Palomo Spain. La idea desenfadada la colección ha sido refrescante en la dura realidad en la que vivimos y creamos, recordándonos lo inocente y sincero, lo nostálgico y puro. En general, ha habido un espíritu muy afín al trabajar con el equipo de Palomo Spain con el equipo de Palomo Spain, compartimos muchos valores comunes” comparte Ruslan.

Palomo Spain vuelve a desfilar en Nueva York, concretamente en la New York Fashion Week (NYFW), donde ya ha mostrado sus colecciones en el pasado. Lo hará este lunes, 13 de febrero, presentando su nueva colección THE CLOSET, cuya imagen ha publicado en redes este miércoles.

El diseñador de Posadas ya desfiló en la NYFW en 2019, con una colección titulada 1916, y dos años antes, en 2017. Fue en esta pasarela donde presentó la línea Objeto sexual, que, a través de sus diseños, contaba la historia de un chico que acude a un burdel para elegir a otro.

Además, el pasado año, la dirección del propio Ballet de la Ciudad de Nueva York invitó a Palomo Spain, junto a Raf Simons y Giles Deacon, para diseñar su vestuario, en el marco de la Fall Fashion Gala.

El nuevo desfile de Palomo en la NYFW se podrá ver en directo desde la web del diseñador a las 17:00 (hora española).

El diseñador cordobés Palomo Spain está detrás del vestuario del espectáculo Origen, el nuevo show que ha presentado este martes el bailaor Eduardo Guerrero, una de las estrellas más brillantes de la danza flamenca contemporánea, y que ha producido el tablao el Corral de la Morería, que dirige otra ilustra cordobesa, Blanca del Rey.

No es la primera estrella del arte jondo que se pone en las manos de Palomo Spain, que ha vestido, entre muchos otros, a Rosalía o al cantaor Israel Fernández.

El espectáculo, el primero que produce el mítico tablao flamenco madrileño desde la pandemia, se estrenará el 1 de febrero y se podrá ver durante todo el mes en dos pases diarios. Se trata de una pieza grupal que cuenta con las aportaciones de la bailaora Sara Jiménez y la cantaora jienense Ángeles Toledano, junto a Ana Polanco y Pilar Villar y la guitarra de Benito Bernal.

Guerrero comenzó a bailar, con tan sólo seis años, en la escuela de Carmen Guerrero. Allí aseguró los cimientos de un arte que construiría estudiando danza española en el Conservatorio de Danza de Cádiz, además de formarse en danza contemporánea y clásica, para pasar después a su desarrollo en profundidad junto a maestros como Mario Maya, Antonio Canales y Manolo Marín, entre otros.

A partir del 2002 empieza a trabajar con grandes artistas del panorama nacional que valoran su indudable calidad, su capacidad física y su técnica depurada, desarrollando papeles principales en la Compañía de Aida Gómez, Eva Yerbabuena, Rocío Molina, el Ballet Nacional de España, Javier Latorre o Rafael Aguilar.

En 2011 obtuvo el 1er Premio del Concurso Coreográfico de Conservatorios Profesionales, con su coreografía Mayo. A partir de ese momento se suceden los reconocimientos: Premio Desplante del Festival de las Minas de la Unión (2013); Premio del Público del Festival de Jerez, espectáculo Guerrero (2017); Premio Pata Negra (2018) y Premio Fiver, Internacional Dance Film Festival, con Symphony of the body (2019).

El diseñador cordobés Alejandro Gómez Palomo es el protagonista del nuevo spot de la marca automovilística KIA, en el que, además, se marca un interesante tête à tête con la actriz y cantante Najwa Nimri, en el que ambos reflexionan sobre el bloqueo creativo.

El anuncio, que puede verse en la web de la marca y en Youtube, y que forma parte de un contenido promocional que también involucra a la actriz Maribel Verdú y al cantante y compositor Iván Ferreiro, arranca con una llamada: la que hace Palomo Spain a Najwa Nimri, que volverán a cruzar sus caminos un poco después.

Lo harán dentro de un coche donde ambos llevará a cabo un terapéutico grito con el que comenzar el proceso de desbloqueo creativo. Desde KIA se preguntan quién es realmente Alejandro Gómez Palomo, a quien definen como “un inquieto creador nacido en Posadas, Córdoba, probablemente aún él mismo estaría intentando sintetizarlo”.

“A partir de este interés por descubrirse, en el doble sentido de encontrarse y, a la vez, destaparse, Palomo se lanza a la aventura de intentar conectar consigo mismo. Decide hacerlo a través de la interpretación. No es fácil interpretar, y menos aún interpretarse a uno mismo. Contar con alguien que te inspire confianza y te permita quitarte todas las capas, desnudarte, es fundamental. Si esa persona, además, es una profesional a la que admiras, como es el caso de Najwa Nimri, mucho mejor”, señala el diseñador cordobés.

En otro spot, sin embargo, es Najwa la que recurre a él. “La construcción de un personaje suele hacerse de dentro a afuera. Najwa, sin embargo, decide hacer el recorrido inverso. Acompañándola en este viaje invertido, descubrirás a otro artistazo que tampoco suele hacer las cosas como uno las imagina: Palomo Spain”, explican desde KIA.

El Espacio Creativo y Cultural Santa Clara de Palma del Río acogerá durante este fin de semana Disoñamos, un evento cuyo embajador de honor será Alejandro Palomo, Palomo Spain, y en el que mujeres rurales expondrán sus productos y sus nuevas creaciones.

Disoñamos se celebrará en plena Semana de la Mujer Rural. Mª José Ruiz, Elena Quiles, Mª del Carmen Mejías y Cristina Salas han sido las encargadas de sacar adelante esta actividad: desde buscar financiación para la misma hasta el último detalle durante los días de apertura, sin olvidar una de las cuestiones más importante: “Estar siempre a disposición de quienes exponen y desfilan este año y todos los que están trabajando por que Disoñamos sea un éxito”.

Como ha explicado la organización en un comunicado, “Disoñamos son tres días, pero son 365 días al pié del cañón para estas palmeñas que están consiguiendo que lo que nació en 2014 como un sueño tenga hoy nombre propio, convertido en referencia del diseño en la comarca, la provincia incluso más allá”. Las firmas que llegarán a Disoñamos provienen de todos los puntos del país ya que estas mujeres han logrado que profesionales de la talla de Victorio & Lucchino, Raquel Revuelta, Carmen Calvo o Palomo Spain hagan un hueco en su agenda para apoyar y estar en la cita.

La New York City Ballet Fall Fashion Gala celebró la semana pasada el décimo aniversario de un evento que durante esta última década ha dado el pistoletazo de salida a la agenda de la nueva temporada en Manhattan.

La compañía de danza clásica hacía su debut otoñal en el archiconocido Lincoln Center con una sorprendente -y extremadamente brillante- nueva colección de trajes concebidos por diseñadores globalmente reconocidos por su remarcable trabajo en la industria de la moda. Una combinación de las artes ideada originalmente por Sarah Jessica Parker en el año 2012.

A una espectacular lista entra la que destacan Dries Van Noten, Sarah Burton -diseñadora responsable de Alexander McQueen- Thom Browne o Iris Van Herpen se sumanan este año tres nombres más: Giles Deacon, Raf Simons y Alejandro Gómez Palomo, director creativo de Palomo Spain.

Inspirado por la partitura original que ha realizado para la ocasión Solange Knowles, Palomo ha trabajado mano a mano con la coreógrafa Gianna Reisen -que repetía por tercera vez como responsable de la pieza que vio la luz la noche del pasado miércoles 28 de Septiembre- y el director de vestuario del City Ballet, Marc Happel.

Para este proyecto, Palomo ha recurrido a un recurrente colaborador, Swarovski, cuyos cristales han adquirido un particular protagonismo para el efecto visual del movimiento en la obra. Alejandro concibió su trabajo como deslumbrante maravilla monocromática a la que han dado vida un grupo de bailarines luciendo 10 full looks con más de 800.000 cristales de Swarovski que 16 artesanos han tardado más de 1.500 horas en completar, desde los talleres de costura del New York City Ballet.

Diseñados con una mezcla ecléctica de siluetas de gran tamaño, la aplicación de los cristales se realizó mediante transferencias de cristal, una versión moderna del bordado que ha tenido un enorme impacto en el escenario, al reflectar la gama completa de color del arcoíris.

La pieza ha recibido una abrumadora ovación de los asistentes al evento, entre los que cabe destacan personalidades como Beyoncé, Julia Fox, Glenn Close, Sarah Jessica Parker, Laverne Cox, Billy Porter, Solange Knowles, Queen Latifah o Gwendoline Christie entre otros.