La ciudad de Rabat ha inaugurado este lunes la imponente Torre Mohamed VI, el edificio más alto de Marruecos, diseñado por el arquitecto cordobés Rafael de la Hoz. El acto ha estado presidido por el príncipe heredero Moulay El Hassan, acompañado de autoridades y representantes de las empresas implicadas en el proyecto.

Con una altura de 250 metros, la torre se alza como un nuevo icono del skyline marroquí. El edificio, desarrollado en colaboración con el arquitecto Hakim Benjelloun, cuenta con 55 plantas sobre un podio de cuatro niveles y una superficie construida de más de 100.000 metros cuadrados. Su silueta, visible a más de 50 kilómetros, se levanta a orillas del río Bouregreg, consolidándose como un referente arquitectónico en la región.

El proyecto ha sido promovido por O Tower, filial de O Capital Group, y combina múltiples usos en su interior. Entre ellos destaca un hotel de lujo operado por la marca Waldorf Astoria, además de oficinas, apartamentos de alto standing, espacios comerciales, restaurantes y una plataforma de observación panorámica con vistas a la capital y su entorno.

La Torre Mohamed VI incorpora también un marcado enfoque en sostenibilidad y eficiencia energética. Entre sus principales características figuran más de 4.000 metros cuadrados de paneles fotovoltaicos distribuidos entre la fachada sur y la cubierta del podio, con el objetivo de alcanzar certificaciones medioambientales de alto nivel como LEED Gold y HQE.

Los espacios interiores han sido diseñados por la firma belga FLAMANT, completando un proyecto que sitúa a Rafael de la Hoz como uno de los nombres clave en la arquitectura internacional contemporánea.

El próximo 24 de marzo, el Consejo Rector de la Gerencia Municipal de Urbanismo (GMU) abordará dos informes técnicos que certifican un nuevo retraso en la protección del patrimonio arquitectónico de Córdoba. Tras más de 24 años de intentos, la ciudad se ve obligada a reiniciar gran parte del proceso administrativo para dotarse de un Catálogo de Bienes Protegidos debido a la necesidad de adaptar toda la documentación a la actual legislación autonómica.

La necesidad de este catálogo no es nueva. El propio Plan General de Ordenación Urbana (PGOU) de 2001 ya instaba en su artículo 8.1.2 a la redacción de un documento que protegiera los edificios históricos y elementos singulares fuera del Conjunto Histórico. Este mandato llevó a la contratación de los trabajos en el año 2000, pero el expediente ha sufrido “muchos avatares” a lo largo de más de dos décadas, según admite la Gerencia en sus informes.

En los últimos estudios, se cifró en 330 los edificios construidos en el siglo XX que eran de interés para su protección urbanística: Edificios como el Campus de Rabanales, el Puente Romano, el Arcángel San Rafael, San Cayetano, Puerta Nueva, la Facultad de Derecho, el edificio de Agrónomos, algunos panteones de los cementerios municipales y obras de grandes arquitectos como Rafael de la Hoz, Juan Cuenca, Arturo Ramírez o Amadeo Rodríguez, entre otros.

Durante estos años de trámite, la ciudad ha perdido algunos de sus edificios singulares. Pasó hace años con el Pabellón de la Juventud en el Sector Sur. También con algunos chalets de interés construidos en El Brillante. Fueron derruidos. El pabellón es hoy un solar. Algunos chalets se han convertido en edificios nuevos que acogen mutinacionales de las hamburguesas.

A pesar de que recientemente se intentó reactivar el proceso ante la “preocupación por la desaparición irreversible de elementos de valor patrimonial”, los informes técnicos que se presentan ahora revelan que el camino emprendido ha chocado con la nueva realidad normativa.

El choque con la Ley LISTA

La parálisis actual tiene su origen en un conflicto de competencias legales. Urbanismo decidió retomar un documento de 2014 que fue aprobado inicialmente por la Junta de Gobierno Local en julio de 2024. Sin embargo, la Consejería de Fomento, Articulación del Territorio y Vivienda de la Junta de Andalucía emitió un informe concluyente: el Catálogo contenía determinaciones que excedían las facultades de un instrumento complementario según la nueva Ley de Impulso para la Sostenibilidad del Territorio de Andalucía (LISTA).

Según la Junta, el documento pretendía incluir nuevos bienes y modificar la regulación general (como los niveles de protección), tareas que la ley reserva ahora a instrumentos de ordenación general o de desarrollo, y no a un catálogo complementario.

Ante este escenario, la Junta de Gobierno Local acordó recientemente desistir de la tramitación que estaba en curso. Esta decisión implica también dejar sin efecto la suspensión de licencias y autorizaciones que pesaba sobre el ámbito del Catálogo desde julio de 2024, lo que deja a los edificios de interés en una situación de mayor vulnerabilidad administrativa mientras se tramita el nuevo plan.

Para llevar a cabo esta adaptación a la LISTA y su reglamento, la Gerencia de Urbanismo reconoce que los documentos actuales no sirven tal y como están. Por ello, el informe propone iniciar a la mayor brevedad posible el procedimiento para la contratación de los trabajos necesarios que permitan adaptar el catálogo obrante en la Gerencia a la nueva legalidad.

Este nuevo paso administrativo busca “flexibilizar el régimen jurídico” del patrimonio y evitar que cualquier pequeño ajuste en una ficha individual obligue en el futuro a tramitar una compleja innovación del Plan General. Sin embargo, el resultado inmediato es que, 24 años después de que se proyectara, Córdoba sigue sin tener aprobada definitivamente la norma que debe velar por la arquitectura cordobesa del siglo XX.

UCOPress Editorial de la Universidad de Córdoba (UCO), que acaba de celebrar sus 50 años de vida, en coedición con la Editorial de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, en México, ha publicado el libro 'Patrimonio arquitectónico e identidad. Perspectivas interdisciplinares', una obra colectiva que analiza el patrimonio arquitectónico como un fenómeno cultural vivo, en constante transformación y estrechamente vinculado a los procesos culturales, sociales y simbólicos que configuran la identidad colectiva de una sociedad.

Según informa la Universidad de Córdoba en su web, consultada por Europa Press, los profesores Carlos Alberto Hiriart Pardo, Noemí Rubio Pozuelo, Pablo Prieto Hames y Paula Revenga Domínguez son los editores literarios de este volumen en el que “se reúnen las aportaciones de una veintena de investigadores nacionales e internacionales”, quienes, “desde una perspectiva interdisciplinar, abordan cuestiones como la identidad arquitectónica, la gestión sostenible del patrimonio o la aplicación de nuevas tecnologías para su estudio y difusión”.

Con 428 páginas, la publicación se estructura en tres bloques temáticos que ponen de relieve cómo “el patrimonio arquitectónico trasciende su dimensión material para convertirse en un espacio de diálogo entre pasado y presente, entre memoria y futuro, integrando nuevas categorías patrimoniales y metodologías emergentes sin perder de vista la turistificación o la pérdida de identidad de los bienes históricos”.

Con esta obra se cierra la trilogía iniciada con 'Visiones interdisciplinares sobre patrimonio arquitectónico' (2019) y 'Repensando el patrimonio arquitectónico. Aproximaciones interdisciplinares' (2022), reafirmando así el compromiso de la Universidad de Córdoba y la Universidad Michoacana de San Nicolás Hidalgo con la investigación, la transferencia de conocimiento y la preservación del patrimonio cultural.

La nueva publicación, al igual que las dos anteriores, busca enriquecer el debate académico sobre el patrimonio arquitectónico y resultar de utilidad tanto para personal investigador y especialistas como para cualquier lector interesado en los temas tratados, funcionando como una herramienta de estudio e investigación para el desarrollo de futuras aportaciones.

Significados, memorias y saberes

En concreto, la sinopsis de la obra señala que el patrimonio arquitectónico constituye, “más que un conjunto de edificaciones particulares, un entramado de significados, memorias y saberes que configuran nuestra relación con el tiempo y el espacio”. En la actualidad, dialogar sobre patrimonio implica superar la mirada estática que lo reducía a la contemplación pasiva y a la conservación material de los monumentos para reconocerlo como un todo orgánico, un sistema vivo, donde convergen disciplinas, metodologías y sensibilidades diversas que buscan comprender su dimensión cultural, social y simbólica.

Reflexionar e investigar sobre el patrimonio arquitectónico supone iniciar “una dialéctica entre el pasado y el presente, lo tangible y lo inmaterial, la preservación de la memoria colectiva y los desafíos del futuro”. Desde las aportaciones de las nuevas tecnologías al ámbito humanístico hasta las propuestas que versan sobre patrimonios emergentes, evidencian como la reflexión patrimonial se renueva, explorando horizontes donde la arquitectura se convierte en sujeto de conocimiento, identidad y transformación.

Todo ello cristaliza en un ejercicio intelectual que aborda las múltiples dimensiones de lo patrimonial, no como un constructo bien delimitado y cosificado, sino como un fenómeno plural. De esta forma, aunque los capítulos que conforman la presente publicación dialogan desde geografías y tradiciones académicas diversas, todos ellos componen una hoja de ruta con una preocupación común: la necesidad de entender el patrimonio como un legado vivo y cambiante.

El Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba ha lamentado el fallecimiento del que fuera decano de esta institución entre 2002 y 2005, el arquitecto Francisco Daroca Bruño. 

El decano del COACo, Juan Eusebio Benito, ha querido destacar el papel de Francisco Daroca en “la puesta en valor de la arquitectura contemporánea cordobesa, a través de su obra como arquitecto, pero también de su labor investigadora y divulgadora y de su relevante etapa de representación institucional al frente del COACo”.

Benito ha señalado “la calidad de su trabajo como arquitecto, su cercanía como compañero y su capacidad para reflexionar en torno al papel de la arquitectura como herramienta para mejorar las condiciones de vida de los ciudadanos”.

Daroca, uno de los urbanistas más prestigiosos de la Córdoba contemporánea, ha fallecido en las últimas horas, tras padecer una enfermedad.

El arquitecto Francisco Daroca, una de las figuras más relevantes de la arquitectura y el urbanismo contemporáneos en Córdoba, ha fallecido tras padecer una dura enfermedad. El urbanista ha dejado un legado intelectual, profesional y docente de enorme valor. Doctor arquitecto, urbanista de referencia y profundo conocedor de la ciudad, Daroca dedicó su vida a la defensa del patrimonio, la modernidad arquitectónica y la reflexión crítica sobre la arquitectura.

Fue decano del Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba entre 2002 y 2005, institución desde la que impulsó el debate profesional y la mejora de la calidad arquitectónica. Entre sus trabajos más influyentes destaca la dirección del Plan Especial de Protección del Conjunto Histórico de Córdoba, documento clave para la conservación y ordenación del casco histórico de la ciudad.

Francisco Daroca fue académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, patrono de la Fundación Arquitectura Contemporánea y miembro del grupo de investigación HUM-632 de la Universidad de Sevilla, donde ejerció como profesor de Proyectos Arquitectónicos. Su vocación docente y divulgadora le llevó a participar como ponente y conferenciante en numerosos congresos internacionales, además de ser profesor invitado en cursos, jornadas y programas de especialización.

Su labor investigadora y editorial fue igualmente destacada. Fue coautor de la Guía de Arquitectura de Córdoba y autor de la Guía Córdoba Contemporánea, además de firmar numerosos libros y estudios fundamentales como Rafael de La-Hoz, arquitecto, José Rebollo Dicenta, arquitecto y Córdoba 1950. Rafael de La-Hoz como motor de la modernidad. Su obra escrita, así como sus proyectos, ha sido ampliamente citada y referenciada en publicaciones especializadas de arquitectura y urbanismo.

En el ámbito de la cooperación y la rehabilitación urbana, coordinó en Fez el Programa de Cooperación Internacional de la Junta de Andalucía y el Área de Rehabilitación Concertada Ajerquía Norte, contribuyendo a la regeneración urbana desde una visión social y patrimonial.

A lo largo de su trayectoria recibió numerosos reconocimientos, entre ellos tres Primeros Premios Félix Hernández de Arquitectura y un Accésit, uno de los galardones más prestigiosos del ámbito profesional en Córdoba. Entre los proyectos premiados figuran las 175 viviendas en Las Palmeras, las viviendas autoconstruidas en San Sebastián de los Caballeros, la oficina de farmacia Clementina García Cabrera y la nueva sede de la Asamblea Provincial de Cruz Roja Española. También obtuvo primeros premios en concursos como Tres Esquinas en La Habana y 6 Nuevos Edificios para Córdoba 6, además del Premio de Investigación del Colegio Oficial de Arquitectos de Andalucía Occidental.

Arquitecto riguroso, pensador comprometido y defensor de una arquitectura al servicio de la ciudad y sus habitantes, Francisco Daroca deja una huella profunda en la cultura arquitectónica cordobesa y andaluza. Su fallecimiento supone una pérdida irreparable para la profesión, la universidad y la ciudad que tanto estudió y amó.

A escasos 240 metros de la Mezquita de Córdoba, se levanta una fachada singular a caballo entre el pastiche neomudéjar y el regionalismo andaluz que se expandió como un reguero de pólvora a principios del siglo XX. El frontispicio es de una simetría hipnótica, sencilla y orientalizante, que evoca sin disimulos el poderoso influjo que el gran monumento andalusísigue ejerciendo en medio mundo un milenio después.

Hablamos de la conocida como Casa Cabrera, ubicada en el número 4 de la Plaza de Abades, uno de los rincones más bellos y discretos de la ya masificada Medina cordobesa. Sobre un tibio fondo ocre, se alzan tres plantas rematadas por un coqueto torreón encajado en la azotea. Del oratorio islámico cordobés saltan a la vista sus irrepetibles arcos de herradura bicolores que enmarcan los balcones de la segunda planta y también del belvedere o mirador característico de la arquitectura burguesa.

Sus tres alfices encuadran los arcos con la elegancia colorista de la azulejería andaluza, la misma que adorna los sofitos sobre los que descansan los seis balcones del edificio. Todas las azulejerías son distintas y ninguna distorsiona en el conjunto geométrico de la casa, hoy dedicada a viviendas, salvo la planta baja en que se ubica la taberna El Barón.

La Casa Cabrera está a punto de cumplir un siglo y es una de las obras más sobresalientes del arquitecto Francisco Azorín, turolense afincado en Córdoba, donde diseñó más de un centenar de inmuebles, parte de los cuales ya han sido pasto de la piqueta. A pocos metros de este ejemplo del regionalismo andaluz, en la Plaza de la Alhóndiga, el arquitecto aragonés también dejó en 1917 su personalísima impronta en la antigua Casa del Pueblo hoy transformada en tablao flamenco.

También el arco de herradura es protagonista de la sorprendente portada, pero esta vez con un estilo que bascula más claramente hacia el modernismo. Para empezar, se trata de un arco gigante asentado sobre el suelo y convertido en puerta de entrada del edificio. La fachada es más sobria, de piedra vista y carente de guiños andalusíes como los que aderezan la Casa Cabrera. Es un edificio inscrito en el Catálogo de Bienes Protegidos del Conjunto Histórico, aunque el interior fue víctima del abandono y profundamente remodelado décadas atrás.

No es casualidad que Francisco Azorín acometiera el proyecto de la sede socialista. El arquitecto fue un destacado dirigente del PSOE, amigo personal de su fundador, Pablo Iglesias. Se instaló en Córdoba en 1912 como alto funcionario del Ministerio de Hacienda y ya en 1918 resultó elegido concejal de la alianza republicano-socialista.

Vivió en la calle Claudio Marcelo, según documenta el historiador José Serafín Aldecoa, y fue arquitecto municipal de Écija y de la Diputación provincial, aunque sus obras más reseñables las diseñó en su propio estudio profesional. “Su obra está marcada por las tres corrientes en boga: regionalismo, historicismo y modernismo”, resalta Aldecoa. Y uno de sus objetivos como arquitecto comprometido fue la promoción de viviendas sociales con precios asequibles para las capas más vulnerables. El prototipo de Azorín era la casa unifamiliar rodeada de jardín inspirada en el concepto residencial inglés.

De hecho, el gran proyecto urbanístico del arquitecto turolense fue la planificación de Ciudad Jardín, cuya propuesta original no llegó a cuajar por la muerte repentina de su promotor Diego Serrano. La plasmación años después del ensanche del mismo nombre dista mucho del modelo de planeamiento concebido por Azorín. Otra obsesión del arquitecto fue la mejora del saneamiento urbano de Córdoba cuando apostó por la conservación del viejo alcantarillado califal.

Sin embargo, quienes más han investigado su figura y obra han sido el geógrafo Francisco R. García Verdugo y el catedrático de Historia del Arte Alberto Villar Movellán, uno de los máximos expertos en regionalismo andaluz. Para Villar, Francisco Azorín fue un “arquitecto independiente no adscrito a ninguna corriente” y destaca su dedicación tenaz en la mejora de los saneamientos, la vivienda social y la apuesta decidida por la construcción de escuelas. En aquellos años, según recuerda Aldecoa, en Córdoba había 1.500 puestos escolares para 8.000 niños y niñas. El colegio Rey Heredia, hoy centro ciudadano junto a la Torre de la Calahorra, fue obra suya.

Masón, precursor del esperanto y dirigente socialista, Azorín fue concejal de Córdoba en 1918 y diputado en las Cortes Constituyentes de 1931

El tercero de los inmuebles que destacamos en este reportaje está situado en la Plaza de la Almagra, número 8, conocido antiguamente como Casa Pérez Barquero porque perteneció al empresario vinícola. Precisamente, en el local de la planta baja abrió sus puertas durante años el Mesón La Parra, antes de reutilizarse como tienda de muebles hoy clausurada. La fachada conserva dos balcones acristalados en la primera planta y arcos regionalistas en la segunda, que también evocan vagamente a las dovelas de la Mezquita. El edificio presenta en la actualidad un estado deplorable.

Destacado masón, Azorín fundó la logia Turdetania en Córdoba y se hizo llamar paradójicamente Franco mucho antes de que el general golpista acabara a cañonazos con la primera experiencia democrática de España. Promovió el esperanto como idioma universal capaz de unir a la clase trabajadora de todo el planeta. Otra utopía que acabó arrinconada en el desván de la historia.

Fue uno de los principales redactores del Manifiesto Andalucista de Córdoba de 1919, que abogaba por la creación de una Federación Hispánica para liquidar definitivamente la “vieja España”. Se adscribió al sector socialista de Julián Besteiro e Indalecio Prieto frente al ala radical representado por Largo Caballero y fue parlamentario de las Cortes Constituyentes de la II República.

La rebelión militar del 18 de julio le pilló con los pies en el tren camino de Málaga. Nunca regresó a Córdoba. Tras el avance de los golpistas en el sur, huyó a Cataluña y posteriormente a Francia, donde fue cónsul de la República en Toulouse. El 7 de julio de 1939 llegó a México como decenas de miles de exiliados que jamás volvieron a su tierra.

Allí falleció el 27 de diciembre de 1975, hace exactamente 50 años. Su obra permanece escondida en algunas de las plazas perdidas del casco histórico de Córdoba.

El Ayuntamiento de Córdoba ha adjudicado a la empresa Ingedeca las obras de remodelación del edificio La Pérgola para acoger la futura Delegación de Turismo. Se trata de un edificio histórico que lleva cerrado muchos años, y que va a ser sometido a unos trabajos valorados en 480.560 euros.

La oferta de Ingedeca fue seleccionada por la Mesa de Contratación del 29 de octubre, asumiendo previamente el informe técnico emitido por la Arquitecta Municipal de la Delegación de Infraestructuras de fecha 23 de septiembre. La adjudicataria incluye en su propuesta la ampliación del plazo de garantía de 24 meses más sobre el mínimo fijado, que era de un año.

La obra llegará después de varios meses confirmando que el 2026 sería el año para que la Delegación de Turismo tuviera una nueva sede. Ubicada en los jardines del Duque de Rivas, en los Jardines de la Victoria, La Pérgola es una joya arquitectónica neoclásica que ha sido testigo de la evolución cultural y social de la Córdoba moderna desde su misma construcción, que data del año 1930.

Diseñada por el arquitecto Carlos Sáenz de Santamaría, que lo ideó como un ejemplo del romanticismo neoclásico, su propósito original era dotar a los jardines de un cierre armónico por la Avenida de la República Argentina, ocultando así la presencia de los pabellones militares que se encontraban detrás. En 1931, con el empuje cultural de la Segunda República, La Pérgola albergó la Biblioteca Popular Duque de Rivas, complementando la ya existente Biblioteca Séneca en los Jardines de la Agricultura.

Así, durante décadas, su estructura, con un cuerpo central clásico y fuentes laterales, permaneció en estado de semiabandono, utilizándose ocasionalmente como espacio de descanso y, durante la Feria de Mayo, como sede de varias casetas. También como espacio para ferias comerciales. Tras décadas de abandono, fue en los años 90 cuando se planteó en serio una intervención, aunque no terminó de fraguar ni en un primer intento a principios de siglo, ni ya en la segunda década, cuando fracasó la gestión de un edificio multiusos, con la parte central destinada a la cultura y la gastronomía, y los laterales destinados a acoger empresas y oficinas, que acabó en litigio.

El Ayuntamiento de Córdoba, a través de la Delegación de Turismo, ha promocionado en su cuenta oficial de Instagram una Cripta Jesuítica de Córdoba..., pero de Argentina. Este monumento data de 1928 y es una ruina soterrada de lo que alguna vez fue el Noviciado Jesuítico en la ciudad cordobesa argentina. Muchos usuarios han denunciado lo sucedido en los comentarios, aunque, un día después, el post continúa estando en el perfil.

“Por favor, remediad el error y borradlo”, “Oye, por favor. Ubicar en Córdoba (España) un bien patrimonial de Córdoba (Argentina) es demasiado”, “Madre mía...”, estos son algunos de los comentarios que aparecen en un post de Instagram que, en el momento de subir esta noticia, lleva 20 horas de manera pública.

Por otro lado, la Cripta Jesuítica están ubicadas en la avenida Colón de Córdoba en Argentina. Aparecieron en la superficie de la acera las bóvedas de esta antigua construcción hace cerca de 100 años. Actualmente, constituye un museo municipal donde se realizan visitas guiadas y una sala de exposiciones culturales.

Asimismo, y para aclarar, no existe una Cripta Jesuítica en Córdoba (Andalucía) y se hace referencia en el post de Instagram a la que existe en Argentina.

El Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba ha entregado este jueves el XVIII Premio de Arquitectura Félix Hernández al ‘Acceso Occidental al Jardín-Huerto de Orive’, de los arquitectos Rafael Luis García Castejón y María Muñoz Romero, y al ‘Pabellón Ferrobús’ de Palma del Río, proyectado por los arquitectos Juan José Baena Martínez, Marta Gómez Martínez y Joanna Ewa Jedrus Cabrera.

Este galardón reconoce desde 1982 la arquitectura de excelencia realizada en Córdoba, en cumplimiento de los estatutos del COACo, que también persiguen la divulgación de los valores culturales y sociales de la arquitectura. Un total de 14 proyectos han concurrido a este premio que será entregado en una gala que se celebrará el 25 de septiembre.

‘Intervención en espacio público’

El proyecto para la conexión occidental del Jardín Huerto de Orive con la calle Capitulares obtiene el premio en la categoría de ‘Intervención en espacio público’. La actuación que afecta a unos 940 metros cuadrados y fue inaugurada en junio de 2023, creó un nuevo itinerario accesible, señalizado e iluminado, como parte de las fases que progresivamente se han desarrollado en esta manzana de la ciudad de Córdoba desde 2004 y que incluyó la apertura al público del jardín o la reforma de la sala capitular de Orive. De esta fase, el jurado valora la “arquitectura del silencio” que reconoce las huellas de lo existente para ponerlas en valor en ir generando secuencias de emoción en el recorrido. El proyecto de los arquitectos Rafael Luis García Castejón y María Muñoz Romero destacó por su valor como “proceso urbano que ha permitido –de la mano de la administración– recuperar para la ciudad un espacio fundamental de manera equilibrada, serena y respetuosa con el entorno”, según el jurado, quien también animó al Ayuntamiento de Córdoba a proponer otra ubicación para las “inoportunas instalaciones de Sadeco en la calle Capitulares”. La intervención ahora premiada conllevó igualmente la plantación de 20 árboles en el recorrido, vegetación tapizante como refugio paisajístico y bioclimático, la restauración de la portada ornamental renacentista asentada sobre el borde de la alberca de almunia omeya hallada en el proceso de la obra y la restauración de los arcos ojivales en el paso bajo el edificio neogótico del convento.

Obras de reforma o rehabilitación

La reforma del pabellón deportivo CEIP Ferrobús (Palma del Río) supuso la creación de un espacio deportivo comunitario versátil y sostenible, punto de encuentro inclusivo para promover la participación y el sentido de pertenencia de los vecinos hacia el barrio del V Centenario, donde se ubica. La transformación favorece el uso por asociaciones y organizaciones fuera del horario lectivo y el flexible programa arquitectónico permite albergar diversas actividades deportivas. No se trata de una mera rehabilitación funcional, sino de transformar espacial, urbana y socialmente este equipamiento y convertirlo en una infraestructura abierta al servicio de la colectividad. En términos de sostenibilidad, la optimización de la estructura metálica y la aplicación de una envolvente que combina cerámica esmaltada, policarbonato y chapa grecada contribuye a reducir la huella ambiental del edificio. Precisamente, la envolvente colabora en la eficiencia térmica y acústica al tiempo que prioriza la entrada de luz natural y ventilación y otorga una nueva identidad al espacio. El interior, con diseño cromático artístico, busca crear un entorno atractivo y estimulante para los usuarios. El jurado ha valorado el trabajo de los arquitectos Juan José Baena Martínez, Marta Gómez Martínez y Joanna Ewa Jedrus Cabrera por asimilar “con naturalidad la preexistencia del solar, resolviendo con sencillez y pulcritud, en un mismo gesto, la imagen urbana y el programa funcional”. El jurado destacó la “altísima eficacia en términos éticos, de sostenibilidad y funcionamiento del edificio, con un excelente comportamiento bioclimático, a partir de dotar a la estructura de una envolvente industrializada y precisa”.

En la misma categoría, el jurado decidió destacar con una mención especial la restauración del Castillo de Luque, proyecto de los arquitectos Juan Jiménez Povedano y Manuel Roldán Fernández, y promovido por el Ayuntamiento de Luque, por “preservar las estructuras originales, recuperar la memoria colectiva de la comunidad e incorporar una lectura contemporánea en espacios y texturas”.

El jurado determinó dejar desierto el premio en su categoría de Obra de Edificación de Nueva Planta.

Divulgación de la arquitectura de excelencia

El decano del Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba, Juan Eusebio Benito, considera que la convocatoria de este premio de carácter bienal permite a la ciudadanía identificar algunos de los principales ejemplos de arquitectura de excelencia que se realizan en la provincia de Córdoba. Con ello, se da cumplimiento a los objetivos del COACo, entre los que se encuentran la divulgación de los valores de la arquitectura. Además, este galardón supone un estímulo para los profesionales y un ejercicio que permite compartir los proyectos desarrollados en la sociedad. El jurado de la XVIII edición ha estado compuesto por el director de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla, Ramón Pico Valimaña; el de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Málaga, Carlos Rosa Jiménez; el Subdirector de Extensión, Proyección Social y Emprendimiento de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Granada, Tomás García Piriz; el arquitecto Jorge Benítez Castro, designado por la Junta de Gobierno del COACo; y el decano del COACo, Juan Eusebio Benito Pérez, actuando como secretario del jurado Víctor Manuel Díaz Huerta, secretario de la Junta de Gobierno del COACo.

El Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba (COACo) ha concedido el XVIII Premio de Arquitectura Félix Hernández al nuevo 'Acceso Occidental al Jardín-Huerto de Orive', de los arquitectos Rafael Luis García Castejón y María Muñoz Romero, y al 'Pabellón Ferrobús' de Palma del Río (Córdoba), de los arquitectos Juan José Baena Martínez, Marta Gómez Martínez y Joanna Ewa Jedrus Cabrera.

Según ha informado el COACo en una nota, este galardón de carácter bienal reconoce desde 1982 la arquitectura de excelencia realizada en Córdoba, en cumplimiento de los estatutos del Colegio de Arquitectos, que también persiguen la divulgación de los valores culturales y sociales de la arquitectura y, en esta nueva edición, han sido un total de 14 los proyectos han concurrido a este premio, que será entregado en una gala que se celebrará el próximo 25 de septiembre.

El proyecto para la conexión occidental del Jardín de Orive con la calle Capitulares ha obtenido el premio en la categoría de 'Intervención en espacio público'. La actuación, que afecta a unos 940 metros cuadrados y que fue inaugurada en junio de 2023, creó un nuevo itinerario accesible, señalizado e iluminado, como parte de las fases que progresivamente se han desarrollado en esta manzana de la ciudad de Córdoba desde 2004 y que incluyó la apertura al público del jardín o la reforma de la sala capitular de Orive.

De esta fase, el jurado ha valorado la “arquitectura del silencio” que reconoce las huellas de lo existente para ponerlas en valor en ir generando secuencias de emoción en el recorrido“. El proyecto de los arquitectos Rafael Luis García Castejón y María Muñoz Romero destaca por su valor como ”proceso urbano que ha permitido, de la mano de la Administración, recuperar para la ciudad un espacio fundamental de manera equilibrada, serena y respetuosa con el entorno“.

Así lo ha señalado el jurado, que también ha animado al Ayuntamiento de Córdoba a proponer otra ubicación para las “inoportunas instalaciones de Sadeco en la calle Capitulares”. La intervención ahora premiada conllevó igualmente la plantación de 20 árboles en el recorrido, vegetación tapizante como refugio paisajístico y bioclimático, la restauración de la portada ornamental renacentista asentada sobre el borde de la alberca de la almunia omeya hallada en el proceso de la obra y la restauración de los arcos ojivales en el paso bajo el edificio neogótico del convento.

Por su parte, la reforma del pabellón deportivo del CEIP Ferrobús en Palma del Río, que ha obtenido el premio en la categoría de 'Obras de reforma o rehabilitación', supuso la creación de un espacio deportivo comunitario versátil y sostenible, punto de encuentro inclusivo para promover la participación y el sentido de pertenencia de los vecinos hacia el barrio del V Centenario, donde se ubica.

La transformación favorece el uso por asociaciones y organizaciones fuera del horario lectivo y el flexible programa arquitectónico permite albergar diversas actividades deportivas. No se trata de una mera rehabilitación funcional, sino de transformar espacial, urbana y socialmente este equipamiento y convertirlo en una infraestructura abierta al servicio de la colectividad.

En términos de sostenibilidad, la optimización de la estructura metálica y la aplicación de una envolvente que combina cerámica esmaltada, policarbonato y chapa grecada, contribuye a reducir la huella ambiental del edificio. Precisamente, la envolvente colabora en la eficiencia térmica y acústica al tiempo que prioriza la entrada de luz natural y ventilación y otorga una nueva identidad al espacio. El interior, con diseño cromático artístico, busca crear un entorno atractivo y estimulante para los usuarios.

El jurado ha valorado el trabajo de los arquitectos Juan José Baena Martínez, Marta Gómez Martínez y Joanna Ewa Jedrus Cabrera por asimilar “con naturalidad la preexistencia del solar, resolviendo con sencillez y pulcritud, en un mismo gesto, la imagen urbana y el programa funcional”, y también ha resaltado la “altísima eficacia en términos éticos, de sostenibilidad y funcionamiento del edificio, con un excelente comportamiento bioclimático, a partir de ”dotar a la estructura de una envolvente industrializada y precisa“.

En la misma categoría, el jurado ha decidido destacar con una mención especial la restauración del Castillo de Luque, del arquitecto Manuel Roldán Fernández y promovida por el Ayuntamiento del municipio, por “preservar las estructuras originales, recuperar la memoria colectiva de la comunidad e incorporar una lectura contemporánea en espacios y texturas”. El jurado, por último, ha determinado dejar desierto el premio en la categoría de 'Obra de Edificación de Nueva Planta'.

La ministra de Vivienda y Agenda Urbana, Isabel Rodríguez, ha entregado el Premio Nacional de Arquitectura 2023 a los arquitectos Ángela García de Paredes de Falla e Ignacio García Pedrosa, fundadores del estudio Paredes Pedrosa Arquitectos. La ceremonia, celebrada en la Mezquita-Catedral de Córdoba, pudo seguirse en directo a través del canal de YouTube del Ministerio y contó con la colaboración del Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba (COACo), así como con la actriz y arquitecta Leonor Martín como maestra de ceremonias.

Tras la entrega del premio, la ministra subrayó la relevancia de la obra de los galardonados, destacando ante todo su aportación al espacio público: “Es en lo público donde encontramos también el espacio de convivencia y, quizás, son días en los que necesitamos reclamar más la convivencia y el valor de lo público”. En este sentido, agradeció la labor y el compromiso de la pareja de arquitectos en la construcción de viviendas públicas: “Vuestro trabajo ha sido una inspiración y lo reivindico como ese legado para construir parte del Estado del Bienestar que nos queda por consolidar”.

El acto, que reunió a destacadas personalidades del ámbito institucional y profesional, contó con la participación del Secretario General de Agenda Urbana, Vivienda y Arquitectura, Iñaqui Carnicero Alonso-Colmenares, quien resaltó la sólida carrera de los galardonados, así como su visión de la arquitectura como disciplina al servicio de la sociedad. “El jurado ha reconocido una trayectoria de más de tres décadas. Un equilibrio entre pensamiento y acción, con vocación pública y cultural. Una arquitectura coherente, que dialoga con la sociedad, con la memoria, con su tiempo. Una arquitectura que se puede vivir y también escuchar. Como una partitura silenciosa donde se entrelazan el ritmo, la armonía, el silencio y el tiempo.”

Tras recibir el reconocimiento, Ángela García de Paredes expresó, en nombre de ambos, su profundo agradecimiento por el premio y resaltó su deseo de hacerlo “extensivo a una generación con la que iniciamos nuestros estudios hace cinco décadas y que tuvo la fortuna de proyectar y construir la arquitectura que un nuevo país necesitaba”.

Por otro lado, en su discurso alabó las enseñanzas de su padre, José María García de Paredes, “quien nos enseñó una forma de ser arquitectos y nos transmitió el valor de contar con nombres de la arquitectura de otros tiempos y también de las diversas artes en las que nos apoyamos en cada proyecto”. De Paredes afirmó que este apoyo en la cultura “amplía nuestro mundo arquitectónico y nos permite ver o imaginar nuevos horizontes, más allá de dar solución a la realidad y a las necesidades materiales”.

Por su parte, Emilio Tuñón, Premio Nacional de Arquitectura 2022, pronunció una laudatio en la que elogió la trayectoria del tándem galardonado, resaltando su labor conjunta a lo largo de cinco décadas de colaboración profesional indisoluble y recordando a aquellas personalidades que ayudaron a fraguar la trayectoria profesional de la pareja.

El arquitecto mencionó grandes referentes como José María García de Paredes, gran mentor de los galardonados; Isabel de Falla; Rafael de La-Hoz; Tomás Marco o Gustavo Torner, entre otros, y finalizó su intervención proclamando su “admiración por su original forma de hacer compatibles su fascinación por las grandes ideas y su indudable pragmatismo”.

La celebración del Premio Nacional de Arquitectura 2023 en Córdoba —ciudad en la que se encuentra una de sus obras más representativas, la Biblioteca Pública de Córdoba, galardonada con el Premio Internacional de Arquitectura B. Cappochin en 2022— encarna “el fuerte impacto transformador y la regeneración del tejido cultural nacional” de la obra de Paredes Pedrosa, tal y como destacó el jurado en su fallo, anunciado el pasado mes de noviembre.

En este sentido, la Mezquita-Catedral de Córdoba, edificio transformado y adaptado a lo largo de los siglos, sirvió también como espacio para representar con gran acierto la capacidad de la arquitectura “de sumar en lugar de sustituir, de construir sin aplastar lo anterior. Una lección que está muy presente en la obra de Ángela García de Paredes e Ignacio García Pedrosa”, como afirmó también el Secretario General en su intervención.

Tras el acto de reconocimiento, los asistentes y galardonados se trasladaron al Patio de los Naranjos, donde Juan Manuel Cañizares —Premio Nacional de Música 2023— ofreció una actuación para todos los presentes.

Una obra comprometida con la historia y el contexto

La singularidad de la obra de Paredes Pedrosa Arquitectos reside en un trabajo continuo en el que tradición y modernidad, la atención a la historia y vinculación a otras disciplinas artísticas, entre ellas la música, constituyen las guías de aprendizaje. Sus trabajos han sido reconocidos con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2014 otorgada por el Gobierno de España y con el Premio de Arquitectura Española CSCAE 2007.

Por otro lado, destaca la importancia que otorgan al estudio e influencia del pasado, participando en proyectos que intervienen directamente con el patrimonio. Sus trabajos incluyen actuaciones en el edificio histórico del Banco de España, premiadas en la Bienal de Arquitectura Española 2018; la Villa Romana La Olmeda reconocida con el Premio Eduardo Torroja de Arquitectura e Ingeniería 2016; la Biblioteca de Ceuta que incorpora un yacimiento meriní es Finalista del Premio Aga Khan 2016, o, entre otros, el Espacio Torner en la Iglesia de San Pablo en Cuenca es Mención Especial Europa Nostra 2008.

Composición del jurado

El jurado del Premio Nacional de Arquitectura 2023, presidido por Iñaqui Carnicero Alonso-Colmenares, Secretario General de Agenda Urbana, Vivienda y Arquitectura, ha estado formado por Carme Pinós i Desplat, galardonada con el Premio Nacional de Arquitectura 2021; Emilio Tuñón Álvarez, galardonado con el Premio Nacional de Arquitectura 2022; Estrella de Diego Otero, a propuesta de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; Luis Alemany, a propuesta de la Federación de Asociaciones de Periodistas de España; José Antonio Sosa Díaz-Saavedra, a propuesta de la Conferencia de Rectores de Universidades Españolas; Elisa Valero Ramos, a propuesta del Consejo Superior de Arquitectos de España; y Antón García-Abril, a propuesta de la Dirección General de Agenda Urbana y Arquitectura.

Asimismo, Maite Verdú Martínez, directora general de Agenda Urbana y Arquitectura, actuó como secretaria del jurado, y Elena Calama Martín, subdirectora general de Arquitectura y Edificación, como secretaria de actas.

Este viernes se ha presentado en la Diputación de Córdoba el libro 'Las décadas doradas de la Arquitectura Moderna. Una visión personal de su génesis y evolución', de Gerardo Olivares, que ha sido editado por el Servicio de Publicaciones de la institución provincial y que explora la evolución y el impacto de la arquitectura moderna durante su período más influyente.

La delegada de Presidencia, Gobierno Interior y Vivienda de la institución provincial, Marta Siles, ha expresado su satisfacción “por poder participar en esta publicación que nos invita a viajar por la historia de la arquitectura moderna de la mano de alguien que la ha vivido, estudiado y pensado a fondo. No es frecuente encontrarse con libros que combinen con tanta naturalidad el rigor profesional y la emoción personal, Gerardo ha conseguido eso”, ha subrayado.

La diputada ha señalado que “este no es un libro cualquiera, es una mirada honesta, profunda y muy personal sobre cómo ha ido cambiando la arquitectura a lo largo del último siglo. Cambios que han venido marcados por la tecnología, las ideas, por la sociedad misma”.

Siles ha expresado que, “como arquitecta, leer este libro ha sido todo un regalo, me ha hecho redescubrir etapas y estilos que pensaba que ya conocía y me ha recordado porqué me enamoré de esta profesión. Como parte de esta institución pública, me alegra muchísimo que este trabajo salga adelante con el apoyo de la Diputación”.

La delegada de Gobierno Interior ha incidido en que “desde la Diputación, apostamos por proyectos como éste porque creemos firmemente en la importancia de conservar, compartir y difundir el conocimiento, especialmente cuando viene de alguien que ha dedicado su vida a observar y a construir con sensibilidad”, y ha añadido que “a través de esta obra, Gerardo, no sólo nos habla de edificios o estilos, sino de personas, de contextos, de decisiones que marcaron una época y que siguen teniendo eco hoy”.

Por su parte, Olivares ha aludido a “la relación cercana” que tiene con la Diputación de Córdoba, “entre otros motivos por el trabajo que tuve que realizar en su momento junto con Rafael de la Hoz. Soy un profundo conocedor del Palacio de la Merced, sede de la institución provincial, gracias a esta estrecha colaboración, y me congratula que esta casa se encargue de la edición de mi libro”.

El libro analiza la arquitectura moderna desde sus inicios hasta su evolución en las décadas doradas, destacando los estilos, tendencias y figuras clave de la época. Olivares examina la relación entre la arquitectura y la sociedad y cómo los cambios políticos, económicos y culturales influyeron en la creación de edificios y espacios urbanos.

Gerardo Olivares es un arquitecto y escritor con amplia experiencia en la investigación y la docencia de la arquitectura. Su enfoque en la arquitectura moderna y su capacidad para analizar y contextualizar los edificios y espacios urbanos lo convierten en un experto en la materia.

El enfoque del libro es histórico y analítico y Olivares utiliza una variedad de fuentes y ejemplos para ilustrar sus argumentos, incluye fotografías e imágenes de edificios y espacios urbanos que ayudan a visualizar y comprender mejor la arquitectura moderna.

No es que esté oculta, ni mucho menos. De hecho, es uno de los edificios más altos de la ciudad de Córdoba. Sin embargo, la Torre de Agrónomos, como se conoce popularmente al edificio que construyó el arquitecto Fernando Moreno Barberá en los años 60, es también una gran desconocida para muchos cordobeses, que no siempre son capaces de ubicar en el mapa este emblema del brutalismo en España. Un emblema que, como dice el arquitecto ficticio de la película The brutalist, fue construido para sobrevivir. Incluso al olvido y al abandono.

Porque, quien no sepa de qué edificio se habla cuando se menciona la torre de Moreno Barberá, probablemente sea porque está alejada de la zona monumental que suele acaparar los focos. También, por el hecho de que ha estado veinte años cerrada. Pero esto último está a punto de cambiar. Ya lo ha hecho, en parte. Desde hace meses, unos focos comenzaron a iluminar esa curiosa torre circular de cemento gris y cristal, que no solo ha sobrevivido al paso del tiempo, sino que está llamada a convertirse en un nuevo símbolo: esta vez, del conocimiento.

Porque allí es donde va a abrir sus puertas el próximo mes de septiembre el Campus Córdoba. Probablemente, estemos hablando del “gran tapado” entre los proyectos de ciudad que se han presentado en Córdoba en los últimos años. No ha generado tantos titulares como la Base Logística del Ejército de Tierra, pero es probable que, a largo plazo, sea tan o más importante que esta para el futuro de miles de cordobeses.

“Para nosotros, de entrada, esto es un proyecto de ciudad. Y como tal, va a estar abierto los 365 días del año”, explica Álvaro Lovera, director financiero de Campus Córdoba e impulsor del proyecto junto a Marco Antonio Franco. “Ya lo está, de hecho”, dice, señalando a la biblioteca del campus, un espacio que, en plena Feria de Córdoba, ha permanecido abierto a cualquiera que haya necesitado de un lugar para estudiar en estos días previos a los exámenes.

Un proyecto único en el mundo

Lovera no esconde que la ambición del Campus Córdoba es tan alta como el icónico edificio que le da sombra. A su juicio, se trata de “un proyecto de Formación Profesional pionero, único en el mundo”, que busca ofrecer a los estudiantes un enfoque propio basado en tres premisas: “Conocimiento profesional, ofrecido directamente por empresas top, y con prácticas inmediatas sobre el terreno”.

A su espalda, más de 22.000 metros cuadrados de instalaciones, de las cuales la mayor parte abrirá en septiembre. El primer día de ese mes, los pasillos que un día recorrieron los futuros ingenieros agrónomos se llenarán ahora de estudiantes de comercio, automoción, cocina o logística. Y eso solo en este primer curso. La diversidad será una de las señas del campus: más de 26 familias profesionales, 206 ciclos formativos y 776 certificaciones profesionales forman parte de una oferta diseñada para responder a las nuevas demandas del mercado laboral.

Estos días, los equipos académicos y técnicos trabajan a contrarreloj para ultimar los contenidos curriculares del primer curso. La cuenta atrás ya ha comenzado. El 1 de septiembre, unos 300 alumnos inaugurarán el nuevo ciclo del campus, que se configura como una alianza entre la iniciativa privada y la innovación educativa, buscando, además, todas las fórmulas posibles para que los alumnos puedan acceder a los cursos.

En este sentido, Lovera explica que ya están hablando con entidades financieras, además de las ayudas que ellos mismos pondrán a disposición desde la fundación que han creado para gestionar el espacio. “Nosotros vamos directamente a becar a 200 alumnos, y las propias empresas van a becar a algunos de sus estudiantes. Lo que no vamos a hacer es competir en precio, porque queremos diferenciarnos, y que nadie, absolutamente ni un alumno, no pueda estudiar aquí porque no puede pagar sus estudios”, aclara.

Un taller inmersivo de Silbon

El corazón del proyecto que arrancará en unos meses son sus naves-talleres: once espacios de 300 metros cuadrados cada uno, que recrean entornos de trabajo reales. Empresas como Silbon, Motio (Grupo Peña), Granier o la Qurtuba Academy del chef Paco Morales han apostado por hacer del campus su base de operaciones formativas y su futura agencia de contratación. El modelo es simple y revolucionario: aprender los oficios con los mismos medios que se encontrarán en el mundo profesional.

Por eso mismo impacta que, al pasear por el ala oeste del edificio, dos puertas acristaladas inviten a entrar a lo que parece una tienda de la marca textil Silbon. Es, en realidad, un taller de inmersión real, abotonado arquitectónicamente por dos aulas completamente digitalizadas para 30 alumnos cada una. Así, el trasvase práctico-teórico será continuo y sencillo.

En el ala este, justo al otro lado, todo tiene un matiz algo más industrial. Están el resto de las naves-talleres. Al igual que ocurre con Silbon, cada nave incluye un módulo de aulas integradas, fusionando teoría y práctica en un solo espacio, buscando una fluidez muy poco habitual en los cursos de Formación Profesional, a menudo lastrados por la falta de espacio.

Una cantera de expertos en automoción

En el Campus Córdoba, espacio no falta. De todas las naves talleres que abrirán en septiembre, cuatro son para Motio, la apuesta del Grupo Peña Automoción, que formará en ellas a técnicos especialistas en Electromecánica de Vehículos Automóviles y Automoción. De allí saldrán futuros profesionales de la mecánica, la chapa y pintura, o del montaje de motores eléctricos.

A su lado se instalará un taller destinado a una empresa de transporte y logística —cuyo nombre aún no se ha facilitado— que incorporará simuladores homologados para camiones, un recurso poco común en centros de FP, pero con una altísima demanda profesional.

Como demanda hay de profesionales del sector del alojamiento, para los que, justo en la nave adjunta, se instalará una réplica funcional de un hotel, gestionada por una empresa del sector hotelero (también aun sin desvelar), y que servirá de escuela de profesionales del turismo, que podrán conocer el día a día en un entorno lo más real posible, sin tener que esperar a las prácticas.

Qurtuba Academy: Demokitchen de Córdoba al mundo

La gastronomía también tendrá un protagonismo destacado en esta ala. Especialmente por la llegada de la Qurtuba Academy, una iniciativa que será mucho más que una simple escuela de hostelería, según Lovera, que habla de un concepto: Demokitchen. Es decir, se podrá retransmitir en directo al mundo las artes culinarias del equipo, escogido por el chef tres estrellas Michelin Paco Morales, el cocinero español con el ascenso más fulgurante al star system de la gastronomía internacional de la última década.

En este ámbito, Lovera remarca que, al contrario que otros centros de España, la Qurtuba Academy será la primera escuela privada de hostelería fundada por un cocinero con tres estrellas Michelin. Contará con dos espacios: una escuela de cocina de excelencia, con capacidad simultánea para 30 alumnos más el profesor, y una gran cocina industrial que permitirá experimentar con alto volumen y nivel profesional.

A su lado estará un obrador tradicional, que será gestionado por Granier y Sana Locura, dos empresas estrella del sector, que pondrán en marcha una escuela de panadería 100 % artesanal. El campus será así también un laboratorio de sabores, donde tradición y vanguardia dialogan entre harinas, fermentaciones lentas y técnicas modernas.

Salón de Actos y galería para congresos y eventos

Pero, además, la actividad será constante en un edificio central que contará con un Salón de Actos de 340 plazas, equipado con una pantalla Full HD de 40 metros cuadrados. Será el centro neurálgico de congresos, eventos, charlas y actividades comunitarias del campus, para las que también se habilitará una galería de unos 700 metros cuadrados, concebida para acoger exposiciones, desfiles de moda, presentaciones y otras actividades culturales.

Los números son imponentes: en total, el Campus Córdoba suma 3.500 metros cuadrados de naves-talleres, 11.000 metros cuadrados de aulas y laboratorios de última generación, 7.000 metros de zonas libres y aparcamientos, y 1.200 metros de jardines interiores. También dispone de 640 metros cuadrados para cafeterías y restauración, y 1.000 metros de galerías ajardinadas semicubiertas.

Una residencia en la torre

Porque la histórica torre no quedará al margen de esta transformación. En los próximos meses, se convertirá en una moderna residencia de estudiantes de varias plantas, con capacidad para 250 personas. Tendrá zona de restauración, comedor, gimnasio, piscina, biblioteca, lavandería, aparcamiento y espacios verdes. El campus no será solo un lugar para estudiar: será un lugar para vivir.

En palabras de sus impulsores, el Campus Córdoba va más allá del aprendizaje: es un entorno de innovación, de transferencia de conocimiento, de creación cultural y de formación con impacto real. Un proyecto de ciudad que recupera patrimonio, genera empleo y responde a los retos del presente. Y todo ello, bajo un símbolo que, como el cemento que lo sostiene, ha sido capaz de resistir el paso del tiempo para abrir una nueva etapa en la historia educativa, arquitectónica y social de la ciudad.

El Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A), con sede en Córdoba y dependiente de la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía, presenta un nuevo programa expositivo, 'Plaza pública', que se llevará a cabo fuera de las salas convencionales del museo y se centra en grandes instalaciones.

Según ha informado la Junta en una nota, el ciclo, comisariado por la directora del Centro Andaluz de Arte Contemporanéo (CAAC) y del C3A, Jimena Blázquez, junto al subdirector artístico de ambos centros, Gilberto González, pretende establecer nuevas dinámicas de relación entre el arte, la arquitectura y la experiencia de los visitantes.

Entre las obras que pueden ser ya visitadas se encuentran 'Consigna al viento', de Abraham González Pacheco, y 'Transfigured Schönberg', de Dionisio González, ambas expuestas por primera vez en Andalucía, y la obra 'Habitación vegetal III', de Cristina Iglesias.

'Plaza pública' es un nuevo programa expositivo centrado en obras de gran formato ubicadas en espacios de tránsito del centro como patios, atrios e intersecciones. Al respecto, Gilberto González, ha explicado que “lo monumental no se entiende como afirmación de poder, ni como gesto de permanencia, sino como una intensificación de la experiencia sensible”.

“Las instalaciones escultóricas --ha proseguido-- activan la arquitectura, generan fricciones, expanden sus límites y proponen nuevas formas de habitarla. No se trata solo de intervenir el espacio, sino de construir una relación de mutua transformación entre obra y entorno”.

A través de la instalación de obras de manera continuada en el tiempo, este ciclo propone generar un contexto sensible para prácticas artísticas que abordan el espacio desde su complejidad material, simbólica y social. Con este enfoque, 'Plaza pública' posiciona al C3A como la primera institución cultural en España que dedica un programa estable y continuado a las grandes instalaciones.

El programa acogerá obras producidas específicamente para el C3A, así como piezas procedentes de colecciones institucionales y privadas, en calidad de préstamo, consolidando alianzas con otras instituciones culturales.

La pieza 'Consigna al viento' (2024), de Abraham González Pacheco, se expone por primera en España. Se trata de una instalación compuesta por textiles, cuerdas y materiales varios producida para el Museo Tamayo (Ciudad de México). La obra reflexiona en torno a la identidad colectiva y a los elementos iconográficos que se le asocian. González Pacheco crea, mediante una serie de bordados, nuevos símbolos que presenta a modo de estandartes que fija al suelo mediante objetos que toma de su entorno.

El recorrido que hace el público en el espacio, entre las diferentes piezas, hace que se cree una coreografía, un flujo que el artista vincula a la idea de que los museos y las instituciones deben estar abiertas a la fluidez de la historia.

'Transfigured Schönberg' (2009), de Dionisio González, se expone por primera vez en Córdoba tras su donación por parte del artista a la colección del CAAC. La instalación está formada por una escultura suspendida en forma de doble embudo invertido, construida con acero, madera, cable e impresión 3D de elementos encontrados.

Para González, esta obra 'recoge el momento en que todo salta por los aires. Ese momento previo a la imposición de una lógica de reconstrucción'. Esta pieza se acompaña de una composición sonora que reproducen fragmentos reconstruidos de 'La noche transfigurada' de Arnold Schönberg mediante un conjunto a altavoces. La instalación genera una experiencia envolvente que involucra al espectador, integrándolo en un entorno acústico que disuelve los límites entre presencia y representación.

La instalación 'Habitación vegetal III' (2000) es una pieza clave de la trayectoria de Cristina Iglesias y forma parte de la colección del CAAC. En ella convergen el interés de la artista por el contraste de materiales y las texturas, y su reflexión sobre la relación de sus piezas con el espacio.

La obra se inscribe en una serie de estancias laberínticas desarrolladas por la artista desde los años 90 del pasado siglo, concebidas para ser recorridas por el espectador. El uso de diferentes materiales en la pieza, como bronce, resinas o madera, junto con efectos lumínicos y una proliferación de formas de inspiración vegetal, activa una experiencia inmersiva al ser deambulada por el visitante.

Con 'Plaza pública', el C3A activa una nueva línea de trabajo que plantea una mirada museística abierta, relacional y compartida. Entre las próximas instalaciones se encuentran obras de Bianca Bondi (1986, Johannesburgo), Sofía Salazar Rosales (1995, Quito) y Haegue Yang (1971, Seúl), entre otros.

Una trayectoria que perdura con el paso de los años. Y es que en Córdoba vivió un referente en la arquitectura a nivel mundial. Nacido en Madrid, pero afincado en la capital cordobesa, Rafael de la Hoz ha tenido una gran incidencia en la ciudad, en edificios como el Hospital Provincial, en barrios como el Parque Figueroa, o en instituciones públicas en la actualidad como el Palacio de la Merced. Esta emblemática ubicación ha acogido la presentación de la reedición del libro verde de este arquitecto, editado por el Colegio de Arquitectos de Córdoba, entre los que se encuentran Francisco Daroca, Juan Eusebio Benito y José Díaz.

Dicha presentación ha sido dirigida por el presidente de la Diputación, Salvador Fuentes, quien se ha dirigido a Rafael de la Hoz como un “enorme” arquitecto, “en todos los sentidos”, antes de dar paso a un Juan Eusebio Benito, decano del Colegio de Abogados, que ha descrito el proceso de la reedición. Este libro se reeditó en los años 90 y se basa en tres conceptos fundamentales.

Asimismo, el decano del Colegio de Abogados ha explicado que se editarán 400 ejemplares y que algunos de ellos irán destinados a las bibliotecas de toda la provincia, para que así el legado de Rafael de la Hoz pueda tener vigencia en toda la sociedad. Esta es una medida más que se une a la realizada en diciembre de 2024. La Sala Vimcorsa inauguró una exposición sobre el arquitecto que estuvo afincado en Córdoba y, por otro lado, en 2020 se presentó que recoge la influencia del profesional en la provincia cordobesa.

Por su parte, Salvador Fuentes tomó la palabra para hablar sobre las escuelas rurales. “Él define lo que es un arquitecto de lo público. Destaco la maqueta de las escuelas. Costaban 50.000 pesetas. Diseñó estos edificios y hay todavía en muchos pueblos. Yo me crié en una de esas. Tuvo una vocación social cuando más lo necesitaba el país. Solucionó la educación a miles de niños cordobeses”.

La reedición del libro, a detalle

Y es que, al final de la comparecencia y pese a que no estaba previsto que se realizara, José Díaz, arquitecto, y Francisco Díaz, ex decano del Colegio de Abogados, tomaron la palabra para desgranar cómo ha sido reeditar este libro. “Se hizo una selección de obras tras una investigación en el centro de trabajo de Rafael de la Hoz. Se edita este catálogo, que es un reflejo de lo que él mostró. Se hizo un criterio de las obras más relevantes de aquel archivo”, explica Díaz.

Además, Francisco Díaz ha detallado su trayectoria con el arquitecto. “Lo conocí siendo adolescente y ya me sorprendió su carácter. Colaboré en su estudio. Rafael de la Hoz ha sido una figura esencial en la arquitectura de Córdoba, y sobre todo a nivel mundial. Estaba reconocido por todo el mundo y era esencial que el Colegio de Arquitectos pusiera en valor sus obras. El resultado fue satisfactorio y me alegra que hoy se pueda reeditar”.

El Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba ha convocado la XVIII edición del Premio de Arquitectura Félix Hernández, que reconoce los mejores proyectos de arquitectura en la provincia de Córdoba. Podrán optar a este galardón obras o acciones arquitectónicas cuya fecha de terminación esté entre el 1 de enero de 2023 y el 31 de diciembre de 2024, ambos incluidos.

El plazo para presentar la documentación está ya abierto y termina el 2 de junio de 2025 a las 14:00 horas. El galardón, de carácter bienal y creado en 1981, persigue potenciar la excelencia en arquitectura de obras realizadas dentro del ámbito geográfico de la provincia de Córdoba, proyectando a la sociedad su importancia cultural y económica, y apoyando el entorno profesional.

Las bases de este galardón, que pueden ser consultadas íntegramente en la web del COACo, establecen reconocimientos en tres categorías: edificación de nueva planta que no tengan la naturaleza de efímeras; obras de reforma o rehabilitación, entendiendo por tales las intervenciones en edificios preexistentes; e intervenciones en un espacio público de nueva creación o preexistente.

El premio se ciñe a intervenciones arquitectónicas ya construidas, por lo que el COACo respalda así la arquitectura como herramienta de transformación y mejora de la calidad de la construcción en el territorio, más allá de las virtudes propias de un proyecto. 

Premios y criterios

El jurado estará compuesto por miembros de la Junta de Gobierno del COACo, representantes de las tres escuelas técnicas superiores de Arquitectura de Andalucía y por un arquitecto/a designado/a por el COACO. Valorará la calidad de la intervención, su dimensión social y su carácter innovador. El premio que se otorga consiste en la imposición de una placa acreditativa a la obra y a su autor, identificando a ambos como hitos de excelencia que pasan a formar parte del acervo cultural de Córdoba. El jurado también podrá conceder una mención a aquellas obras que entienda que merecen ser destacadas. Podrán ser los propios arquitectos quienes postulen sus trabajos al premio o su candidatura podrá ser presentada por otra persona interesada.

El fallo del jurado se dará a conocer en el mes de julio de 2025; la entrega de galardones y la imposición de la placa al edificio galardonado tendrá lugar en septiembre de 2025. El COACo ha renovado recientemente el diseño de la placa conmemorativa, a través de un concurso que ha ganado la propuesta ‘Veladuras’ del arquitecto colegiado Ángel Francisco Molina. 

El COACo convoca esta nueva edición en cumplimiento de los objetivos marcados en sus estatutos, como entidad defensora de los valores sociales, culturales y medioambientales de la arquitectura en beneficio de la sociedad donde ésta se desarrolla. 

Toda la información sobre el Premio, así como las bases se encuentran disponibles en la web del COACo. 

Los profesores Juan Cantizani Oliva y Antonio Gámiz Gordo, de la Universidad de Córdoba y la Universidad de Sevilla, acaban de publicar un artículo científico en la revista EGA Expresión Gráfica Arquitectónica (2025) que corrobora la veracidad de las sepulturas dibujadas en el primer plano conocido de la Mezquita-Catedral de Córdoba.

Esta investigación resulta de gran interés para la adecuada comprensión patrimonial de la Mezquita-Catedral, pues algunos estudios habían analizado los enterramientos hasta el siglo XVI, pero no en el XVIII. El monumento se había convertido entonces en un verdadero cementerio, poco antes de la Real Cédula de Carlos III de 1787 que prohibió los enterramientos masivos en los templos españoles, promoviendo nuevos cementerios fuera de la ciudad.

Los propios autores ya habían constatado la gran precisión e importancia documental de este plano anónimo, que usó la técnica del óleo y hoy se conserva en el Archivo de la Catedral de Córdoba. Ha sido considerado como un pionero trabajo científico del siglo XVIII, en un artículo previo que habían publicado en la revista Frontiers of Architectural Research (2023) junto con el profesor Juan Francisco Reinoso Gordo de la Universidad de Granada.

Una ortofoto con alta resolución ha facilitado el estudio de su leyenda, símbolos y diversos pormenores gráficos difíciles de percibir a simple vista. Su transcripción con un programa de CAD ha permitido clasificar y comprender por primera vez la copiosa información representada. Un rótulo de gran tamaño con la palabra ‘SEPULTURAS’ confirmaría el motivo primordial de este documento gráfico. Se ha comprobado que fueron representadas 1085 sepulturas más 52 criptas en capillas u otros lugares, ocupando una superficie muy significativa de la planta del monumento.

Para constatar la veracidad del plano se ha realizado una amplia toma de datos, localizando y fotografiando las cerca de doscientas sepulturas que aún hoy existen en el monumento, muchas menos que en el plano de 1741. En su mayor parte fueron eliminadas, reagrupadas o trasladadas con los cambios de pavimentación que se realizaron entre finales del siglo XIX y mediados del XX.

Por ello, también se ha revisado documentación sobre los enterramientos registrados entre 1722 y 1741 en el Libro de Defunciones de la parroquia del Sagrario. Además, se han consultado los libros de Cuentas de Fábrica del Archivo de la Catedral y diversos testamentos en el Archivo Histórico Provincial de Córdoba. En esos veinte años hubo 1966 enterramientos en el interior de la Mezquita-Catedral y 623 en el patio, sumando un total de 2589, que procedían del clero, la nobleza, de la parroquia del Sagrario y del Hospital de San Sebastián. En muchos casos se mencionaba su emplazamiento, haciendo creíble la información del plano. Además, se han obtenido datos sobre tipos de enterramientos y su coste en función de la ubicación; se ha constatado que las 143 sepulturas dibujadas en la galería oeste del patio eran compartidas entre difuntos pobres; y se han aportado otros datos históricos de interés.

A modo de reflexión final, se ha elaborado un hipotético plano del subsuelo con las sepulturas y criptas del plano de 1741 identificadas en esta investigación. Ello permite imaginar el interior de la Mezquita-Catedral en la primera mitad del XVIII como un verdadero cementerio entre sus capillas y naves, algunas ocupadas en más de la mitad de su extensión. El análisis de las sepulturas dibujadas en este excepcional documento gráfico constituye una aportación inédita del mayor interés para dar a conocer este singular espacio de enterramiento de la sociedad cordobesa durante siglos. Ofrece una nueva visión de este monumento, incluido en la lista de Patrimonio Mundial de la UNESCO, que debe sumarse a su gran importancia cultural, religiosa, histórica, arqueológica y arquitectónica.

Madrid acogerá desde el próximo jueves 24 de abril una exposición que pone en valor medio siglo de arquitectura residencial en España. Bajo el título Habitar España, la muestra podrá visitarse en la Casa de la Arquitectura hasta abril de 2026, e incluirá una selección de proyectos clave para entender la evolución del urbanismo y la vivienda en el país.

Y lo curioso es que uno de los protagonistas de esta muestra será un viejo proyecto bastante desconocido en Córdoba: el proyecto urbanístico para el Cordel de Écija ideado por la arquitecta María Auxiliadora Gálvez, que, pese a su reconocimiento internacional y su visión innovadora, nunca llegó a materializarse.

El trabajo, planteado como un barrio semicolgante sobre pilares, fue concebido para asentarse en terrenos inundables del río Guadalquivir, justo a su paso por Córdoba. La iniciativa surgió de un concurso internacional de ideas para urbanizar una de las zonas más complejas y con mayor potencial paisajístico de la ciudad: una bolsa de suelo entre el puente de San Rafael y el de Andalucía, frente al Jardín Botánico y a los pies de la avenida de Cádiz.

La propuesta de Gálvez fue la elegida por unanimidad entre más de 70 candidaturas presentadas al prestigioso concurso Europan VI. La clave de su éxito: su carácter pionero, tanto en su aproximación a los desafíos medioambientales como en su apuesta por una convivencia real entre naturaleza y urbanismo. Era uno de los primeros proyectos en España –y en Europa– en aplicar el enfoque de urbanismo multiespecie, que plantea una planificación donde conviven en simbiosis la arquitectura, la vegetación y la fauna.

Una utopía viable... que se quedó en un cajón

El proyecto del Cordel de Écija no se quedó en una idea ganadora: durante una década, se avanzó en su desarrollo como propuesta real de planeamiento. De hecho, incluía la construcción de unas 1.800 viviendas –muchas de ellas de Protección Oficial–, integradas en un entorno que respetaba el bosque de ribera y que asumía de forma natural el riesgo de crecidas del Guadalquivir. Las edificaciones, elevadas sobre pilares, estaban diseñadas para resistir el impacto de una avenida fluvial que pudiera producirse incluso con una frecuencia de hasta 500 años, algo que pocas veces se contempla con tanta precisión en el planeamiento urbano.

Durante años, el proyecto fue impulsado por la Gerencia Municipal de Urbanismo de Córdoba, cuyo gerente entonces era Pedro García del Barrio. Se llegaron a redactar cinco planes parciales y dos proyectos de urbanización. Sin embargo, la llegada de la crisis económica e inmobiliaria de 2008 paralizó todos los esfuerzos. La retirada de los promotores privados supuso el punto final de un plan que había sido reconocido en publicaciones especializadas de toda Europa y que ahora regresa, al menos en forma de nueva maqueta, como ejemplo de arquitectura avanzada y comprometida con el medioambiente.

“Era un enfoque muy adelantado a su tiempo”, explicaba María Auxiliadora Gálvez, quien rememoraba hace unos meses la importancia de haber planteado desde Córdoba uno de los primeros ejemplos de planeamiento multiespecie, una corriente que hoy es tendencia en muchas ciudades europeas.

“En aquel momento ya existía una preocupación por la inundabilidad, como ahora. Pero también queríamos preservar el bosque de ribera, proteger la biodiversidad, integrar los usos humanos con el entorno natural. Fue una manera distinta de pensar el urbanismo”, añadía.

Una segunda vida desde Madrid

Para su exposición en Habitar España, se ha elaborado una nueva maqueta del proyecto. En ella se recogen no sólo las líneas maestras de la propuesta original, sino también los nombres de las instituciones cordobesas implicadas y de los numerosos colaboradores que trabajaron en su desarrollo.

La inclusión del proyecto en esta exposición sirve, de este modo, para recuperar esa memoria de proyectos valientes, innovadores y transformadores que, pese a no llegar a construirse, han dejado huella en el pensamiento urbanístico contemporáneo.

El proyecto de Gálvez, de hecho, va a poder visitarse durante todo un año en la capital española, donde a buen seguro, servirá de inspiración para los urbanistas que hoy están planteándose cómo afrontar los retos climáticos que sufren las ciudades.

Hacía diez años que no se hablaba públicamente de ello, pero este miércoles el bumerán ha vuelto: el Gobierno de Córdoba plantea un traslado del Ayuntamiento a una nueva ubicación lejos de la calle Capitulares, donde está el edificio actual y la vía donde más tiempo ha estado situada la casa consistorial, que tiene tantos detractores como defensores.

Más allá de los valores estéticos de un edificio que tiene que competir con los impresionantes vestigios del Templo Romano vecino, el actual ayuntamiento de la calle Capitulares cumple ahora 40 años ininterrumpidos de actividad municipal. Y, para celebrarlo, el alcalde, José María Bellido, y su equipo, han lanzado la idea de abandonarlo y construir uno nuevo en el paseo de La Victoria, recuperando así el precioso (y descartado) proyecto que idearon en los años 70 los urbanistas Rafael de La-Hoz Arderius y Gerardo Olivares.

Un proyecto que en su día planteó el último alcalde franquista, Antonio Alarcón, antes de acabar desechándolo, como otras tantas propuestas de traslado que ha habido en los últimos 50 años.

De qadis a corregidores

Lo cierto es que la historia de la casa de los alcaldes va mucho más allá del último siglo. Porque Córdoba atesora una larga historia de poder local. En la Córdoba andalusí ya existía la figura del qadi o alqadi, de la que viene el término alcalde, y que figuraba en la cúspide de la jerarquía judicial del califato de Córdoba como uno de los funcionarios más importantes del estado omeya.

Con la conquista cristiana, el papel de alcalde lo recoge el corregidor. Es en la Edad Media cuando en Córdoba se abre lo que sería algo parecido al primer ayuntamiento. Estuvo en la casa de la calle Ambrosio de Morales donde posteriormente estuvo la sede de la Real Academia de Córdoba. No obstante, el símbolo del poder estaba en el actual Mercado Sánchez Peña, en la plaza de la Corredera, porque durante siglos allí estuvo ubicada la casa del corregidor de Córdoba.

El primer ayuntamiento de la época moderna se abrió en el mismo sitio donde está ahora, en la calle Capitulares, entonces llamada calle de los Marmolejos, porque era habitual que allí aparecieran restos de mármol de gran calidad que, como se supo después, provenían del Templo Romano. Fue en esta vía donde se erigió en el siglo XVI el primer consistorio como tal, y donde aguantó hasta mediados del siglo XX.

Y es que, en 1951, junto a la casa consistorial se realizaron unas excavaciones para su reforma y aparecieron los restos del Templo Romano. Esto, unido al estado de conservación lamentable del antiguo ayuntamiento, llevó a que se planteara la mudanza de las instalaciones municipales a otro lugar.

El peregrinaje

Fue el inicio del “peregrinaje”, como llama a estos años el historiador Manuel García Parody. Primero, la casa consistorial se mudó a la calle Pedro López, al edificio que había dejado libre la Diputación Provincial tras su mudanza al convento de la Merced, y donde tuvo lugar lugar la toma de posesión de la primera corporación democrática en el año 1979, con el comunista Julio Anguita como regidor.

Pero de ahí se mudó a la avenida del Gran Capitán, frente al Gran Teatro. Este inmueble, una construcción de los años treinta que anteriormente fue Delegación de Hacienda, se estrenó como sede principal del Ayuntamiento de Córdoba en septiembre de 1982. Los funcionarios se trasladaron hasta este edificio después de que la sede provisional de la calle Pedro López se quedara pequeña y mientras se construían las actuales instalaciones, en la calle Capitulares.

Las obras del actual edificio, que diseñó José Rebollo, costaron 287 millones de pesetas, a los que hubo que sumarle otros 29 millones destinados a la compra de mobiliario. Comenzaron en diciembre de 1982 y finalizaron dos años más tarde, aunque no se inauguró el inmueble hasta 1985, en un acto que presidió de nuevo Julio Anguita, que es el único regidor de Córdoba que ha ejercido el poder en tres edificios distintos.

Las otras opciones

No obstante, las dudas sobre volver o no a la calle Capitulares llevaban años sobrevolando las cabezas de los mandatarios de la ciudad. Fue el último alcalde del franquismo, Antonio Alarcón, el que más cerca estuvo de cambiar la fisionomía de la ciudad, ya que llegó a encargar a los arquitectos Rafael de La-Hoz Arderius y Gerardo Olivares, un proyecto para llevar la sede del Ayuntamiento al paseo de la Victoria.

Era una empresa ambiciosa con el que buscaba situar la casa del pueblo cerca de la estación y del gran centro comercial de El Corte Inglés -entonces Galerías Preciados-, fortaleciendo la conexión con el crecimiento urbano, y lejos del tráfico intenso que había entonces en la zona de Capiturales. Este proyecto, que es justo el que quiere ahora recuperar el alcalde de Córdoba, José María Bellido, se acabó descartando, como otras tantas ideas que hubo sobre la mesa antes de que finalmente el ayuntamiento volviera al edificio actual.

Algunas de ellas, según recordó Manuel García Parody, fueron el Palacio de Orive, desechado porque era muy pequeño; la antigua casa del Corregidor de la plaza de la Corredera, que contaba a su favor con la gran plaza; e incluso la antigua facultad de Veterinaria, hoy el Rectorado de la Universidad de Córdoba, pues tenía sentido trasladarlo lo más cercano posible a la zona de los actuales ministerios, en las avenidas de Vallellano y Aeropuerto.

Las propuestas de Rosa Aguilar y José Antonio Nieto

Este último plan, sin embargo, volvió a estar sobre la mesa no hace tanto. Y es que la alcaldesa Rosa Aguilar llegó a plantearse el traslado del Consistorio al edificio que ocupa hoy el Rectorado y que entonces estaba infrautilizado (la Facultad de Veterinaria se había ido de allí en 1997 y sus dependencias incorporaban diversos servicios universitarios).

La idea de Aguilar era convertir la avenida de Medina Azahara un centro de poder municipal, ya que allí están también la sede de la Gerencia Municipal de Urbanismo (GMU) y de la empresa Saneamientos de Córdoba (Sadeco). No pasó el filtro, sin embargo y en 2007, el edificio totalmente restaurado (por Gerardo Olivares), se inauguró como sede del Rectorado de la Universidad de Córdoba.

Años después, fue el popular José Antonio Nieto, el que recuperó otro plan ya pensado y tampoco llevado a cabo. En su caso, su propuesta era trasladar al Mercado de La Corredera la parte noble del Ayuntamiento: es decir, el salón de plenos, la Alcaldía, la sala de comisiones y una zona para la recepción de autoridades y organización de actos oficiales. Era el año 2014.

Diez años después, ha sido un nuevo alcalde del PP, José María Bellido, el que ha desenterrado la idea de trasladar la casa del pueblo lejos de Capitulares. El proyecto, como se ha explicado, está en estado “embrionario” y, si echamos la vista al pasado, es posible que solo se quede en una idea, con la salvedad de que ya existe una propuesta hecha, además, por dos de los arquitectos españoles más importantes del siglo XX.

El portavoz del gobierno del Ayuntamiento de Córdoba, Miguel Ángel Torrico, considera que es “interesante” recuperar el proyecto de Consistorio por el arquitecto Rafael de La-Hoz Arderius en el Paseo de la Victoria, en el Centro de Educación Vial y su entorno, coincidiendo en este caso con el cien aniversario del nacimiento del autor, aunque es una idea que está “en un estado muy embrionario y hay que estudiarlo”.

En la rueda de prensa previa al Pleno, el concejal ha explicado que “es un proyecto que nació en 1974” para una nueva sede del Ayuntamiento y que han “detectado que existía en el Archivo Municipal”, si bien ha aclarado que “hablar de plazos es un poco aventurado, pero sí es cierto que hemos retomado esa idea”.

Según ha manifestado el edil, “habría que ver tanto desde el punto de vista urbanístico su encaje, tanto presupuestario, como administrativo en cuanto a los procedimientos a seguir”, a la vez que ha aseverado que “es un espacio que podría ser muy atractivo, ya que está cerca de otras administraciones, como la futura sede, ya inmediata, de la Junta de Andalucía en los antiguos juzgados o la propia Subdelegación del Gobierno”.

Además, ha valorado que “son entornos mucho más verdes, mucho más accesibles a los ciudadanos y mucho más funcionales que el edificio actual, que ya tiene sus años”, a lo que “se une que hay multitud de servicios municipales dispersos por la ciudad, que para dar un mejor servicio al ciudadano y que tengan una mayor calidad de vida en su relación con el Ayuntamiento pueden tener los servicios reunidos”, de ahí la idea.

En cuanto a la sede actual, plantean “mantenerlo como edificio municipal, reuniendo distintos servicios que están dispersos y llevando a la nueva sede los servicios que se determinen, que seguramente sean servicios de Alcaldía, grupos municipales, servicios de Protocolo, etcétera”. “Ya definiremos en su día cuáles servicios van a un edificio y cuáles van a otro”, ha apostillado.

En cualquier caso, Torrico ha remarcado que “está en un etado muy embrionario, que parece un proyecto que es muy interesante para la ciudad, como todo lo que hacía Rafael de La-Hoz Arderius --ahí tenemos algunos ejemplos en otras ciudades, incluso en esta misma--”, a lo que ha agregado que “a pesar de tener sus años, es un proyecto moderno visto hoy, 50 años después; sigue siendo un proyecto moderno y funcional”.

Por tanto, “merece la pena, además con motivo de la efemeride, darle una buena pensada a la posibilidad de llevar adelante ese proyecto”, ha declarado el portavoz del gobierno local, quien ha añadido que “el suelo es municipal, con lo cual no habría problema en poder contar con ese espacio, porque además el esbozo de proyectos que se estudia está definido ya para ese espacio en concreto”.