La Plaza de las Tendillas de Córdoba acogerá los próximos 16 y 17 de octubre la tercera edición del Mercado de Otoño de la asociación Iluminando Juntos, una iniciativa que reunirá a pequeños comercios del centro de la ciudad para mostrar sus productos y acercar sus establecimientos a los vecinos en dos jornadas de compras y actividades para toda la familia.

El delegado de Fiestas y Tradiciones del Ayuntamiento de Córdoba, Julián Urbano, ha presentado la iniciativa junto a Pedro Jiménez, representante de la asociación Iluminando Juntos, en una convocatoria en la que se ha puesto el foco en la importancia del comercio de proximidad y en la necesidad de mantener vivo el centro de la ciudad.

Durante su intervención, Urbano ha destacado el compromiso municipal con los pequeños establecimientos y ha defendido su papel como motor de la actividad urbana y económica. Según ha señalado, este tipo de propuestas contribuyen a dinamizar las calles y a reforzar la relación entre comerciantes y clientes.

El delegado ha subrayado también el valor de la atención personalizada que ofrece el comercio tradicional, donde los profesionales conocen a sus clientes y pueden asesorarlos en sus compras. En este sentido, ha presentado el mercado como una oportunidad para dar la bienvenida al otoño apoyando a los negocios locales. Por su parte, Pedro Jiménez ha explicado que el objetivo principal de la iniciativa es dar vida al centro de Córdoba a través del pequeño comercio y preservar el trato directo con los clientes.

El mercado contará con establecimientos de distintos sectores, entre ellos confección masculina y femenina, zapatería, joyería y artículos de regalo. La propuesta incluirá también opciones de alimentación y bebidas, con la intención de crear un ambiente festivo en el que los visitantes puedan descubrir la oferta comercial de los negocios participantes y disfrutar de la experiencia.

Desde Iluminando Juntos apuestan por una atención cercana y personalizada, basada en el contacto directo entre comerciantes y consumidores, frente a otras formas de compra menos personales. La asociación busca así dar visibilidad a los establecimientos del centro y fomentar que los ciudadanos sigan confiando en el comercio de proximidad.

Juegos educativos para los más pequeños

Las actividades infantiles volverán a tener protagonismo en esta tercera edición. Según ha avanzado Jiménez, la asociación ha previsto propuestas lúdicas y educativas para que los niños puedan disfrutar de la jornada mediante juegos recreativos, sin recurrir a los teléfonos móviles.

La programación dirigida a los más pequeños forma parte de la apuesta de Iluminando Juntos por convertir el mercado en una actividad de convivencia para toda la familia, en la que las compras compartan espacio con el entretenimiento.

Otra de las líneas de trabajo que ha destacado Pedro Jiménez es la colaboración que la asociación está preparando con el Instituto Góngora. El objetivo es facilitar la participación de estudiantes del centro educativo en actividades vinculadas a los comercios asociados y favorecer su acercamiento al mundo laboral.

La iniciativa pretende abrir nuevas oportunidades para que los jóvenes puedan realizar prácticas en los establecimientos, conocer de primera mano el funcionamiento de los negocios y adquirir experiencia en un sector que, según ha señalado Jiménez, necesita profesionales cualificados.

Con esta tercera edición del Mercado de Otoño, Iluminando Juntos busca combinar la promoción del pequeño comercio cordobés con propuestas de ocio familiar y nuevas vías de colaboración con los jóvenes, en una cita que volverá a situar la Plaza de las Tendillas como punto de encuentro para comerciantes y ciudadanos.

Aaron Sorkin vuelve a Facebook casi dos décadas después de La red social, aunque esta vez cambia el nacimiento de la plataforma por las consecuencias de su expansión en todos nosotros. El cineasta y guionista (Steve Jobs, Algunos hombres buenos) presenta El precio de la red, una nueva aproximación al universo de Mark Zuckerberg, centrada en la investigación periodística que destapó los efectos nocivos de la red social entre los adolescentes y su papel en la propagación de la desinformación.

Descrita como una “pieza complementaria” de La red social, una de las grandes obras maestras de este siglo, dirigida por David Fincher, la nueva película de Sorkin se sitúa casi dos décadas después de que Zuckerberg y un grupo de pioneros tecnológicos crearan lo que acabaría convirtiéndose en la mayor plataforma de redes sociales del mundo. El protagonista ya no es el joven programador interpretado por Jesse Eisenberg, sino Frances Haugen, una ingeniera de Facebook que decidió hacer públicos los secretos internos de la compañía.

Mikey Madison, en su primer papel tras ganar el Óscar por Anora interpreta a Haugen, que encuentra en el periodista Jeff Horwitz, del Wall Street Journal, interpretado por Jeremy Allen White (The Bear), al aliado necesario para emprender una investigación que acabaría teniendo repercusión mundial. El trabajo periodístico se concretó en 2021 en una serie de artículos conocida como The Facebook Files, que puso el foco en el conocimiento interno que la compañía tenía sobre los efectos de su plataforma y sobre la difusión de contenidos perjudiciales. Jeremy Strong (Succession), retoma el papel de Eisenberg como Zuckerberg, con su habitual estilo metódico, en un film que, con total seguridad, ofrece algunos de los mejores diálogos escritos en el cine reciente, y que vuelve a plantear un dilema moral que atañe a toda la sociedad.

La otra gran propuesta autoral de la semana llega de la mano de Nicolas Winding Refn (Drive, The Neon Demon), que regresa con Su propio infierno. Sophie Thatcher (Yellowjackets), Charles Melton (May December), Kristine Froseth (Las dos caras de enero), Havana Rose Liu (The Chair) y Diego Calva (Babylon) protagonizan una historia ambientada en una metrópolis futurista cubierta por una misteriosa niebla, una presencia esquiva y letal que desencadena dos búsquedas paralelas. Una joven atormentada intenta encontrar a su padre mientras un soldado estadounidense emprende una angustiosa odisea para rescatar a su hija del infierno en el que se ha convertido la ciudad. Refn vuelve así a un territorio visual marcado por la violencia, la pesadilla y la estilización extrema, con una historia que mezcla ciencia ficción, terror y thriller.

El terror tiene además otro rostro en La otra madre, dirigida por Rob Savage (Host), con Jessica Chastain (Interstellar, La noche más oscura) y Jay Duplass (Transparent). La película sigue a Bela, una niña de ocho años que vive en un hogar marcado por los problemas matrimoniales de sus padres y cuya vida cambia cuando una entidad siniestra comienza a aparecer en su armario. La niña bautiza a esta presencia como Otra Mamá. Al principio se niega a dejarla entrar en su corazón, pero las apariciones se vuelven cada vez más agresivas y amenazan directamente la seguridad de su familia. Savage plantea así una historia de terror doméstico en la que el espacio más familiar —la propia casa— se convierte progresivamente en una amenaza a la que, además, pone plasticidad facial la maravillosa Chastain.

Para un público familiar llega El árbol muy muy lejano, adaptación del clásico de Enid Blyton dirigida por Ben Gregor. Claire Foy (The Crown), Andrew Garfield (Hasta el último hombre) y Rebecca Ferguson (Dune) encabezan el reparto de esta aventura fantástica en la que Polly, Tim y sus tres hijos se trasladan a la campiña inglesa y descubren poco después un árbol mágico habitado por una colección de personajes extravagantes.

La animación suma Mascotas al rescate, dirigida por Benoît Daffis y Jean-Christian Tassy. La película parte de una premisa clásica de aventura: un tren de alta velocidad queda fuera de control con un grupo de animales atrapados en su interior. Para evitar el desastre, varias mascotas tendrán que dejar a un lado sus diferencias y trabajar juntas. Entre ellas están Falcon, un mapache ingenioso; Rex, un perro policía con un pasado pendiente; y Maggie, una gata rápida y valiente. Los tres tendrán que enfrentarse al tejón Hans y a su plan de venganza en una aventura en la que cada animal desempeña un papel decisivo.

La cartelera incorpora también una cita para los aficionados a la música con Queen Budapest, que recupera el histórico concierto que Queen ofreció en la capital húngara en 1986 ante 80.000 espectadores. La película combina imágenes de los acontecimientos previos a la actuación, ensayos y entrevistas con los miembros de la banda liderada por Freddie Mercury (Bohemian Rhapsody). El concierto se presenta ahora a partir de una remasterización en alta definición del material publicado originalmente en VHS en 1987, con el sonido mejorado a 5.1 surround. Una oportunidad para recuperar en pantalla grande uno de los conciertos más recordados de la última etapa de Queen con Mercury al frente.

Aunque uno de los estrenos más importantes de este viernes no tendrá hueco en los cines cordobeses. Hablamos de Naza, el documental dirigido por Yuval Abraham, Rachel Szor, directores de No other land, que revela con todo detalle los mecanismos que hay detrás del asesinato en masa y deliberado de civiles palestinos en Gaza por parte de las tropas de Israel. Naza, la palabra utilizada por el ejército israelí para denominar a las víctimas civiles como 'daños colaterales', se pudo ver en Venecia y sus autores ya han comenzado a ser perseguidos por el Gobierno de Israel. Ellos mismos han avanzado que la película se podrá ver de forma gratuita en internet, una vez se estrenara en los cines, aunque no los de Córdoba.

José Cabello y Marina Jiménez Rosal son los dos afortunados que podrán disfrutar de la chirigota del Bizcocho en Córdoba gracias al regalo de Cordópolis. Cada uno de ellos recibirá una entrada doble para asistir este jueves 2 de octubre, a partir de las 21:00, al espectáculo que la agrupación sevillana ofrecerá en la Plaza de Toros de Los Califas.

La cita permitirá al público cordobés disfrutar en directo de una de las agrupaciones que más ha dado que hablar durante el Carnaval de Cádiz de 2026. La chirigota del Bizcocho llega a Córdoba después de una temporada especialmente destacada y con su particular estilo de humor como uno de sus principales reclamos sobre las tablas.

Los dos afortunados podrán así compartir una noche de carnaval y disfrutar de una actuación que trasladará hasta Córdoba el ambiente y la esencia del Carnaval de Cádiz. Desde Cordópolis felicitamos a José Cabello y Marina Jiménez Rosal y agradecemos la participación de todos los lectores que han formado parte de este regalo.

Tom Cruise cambia las carreras, los aviones y las misiones imposibles por el humor negro en Digger, la nueva película de Alejandro González Iñárritu (Birdman, El renacido), que llega este viernes 2 de octubre a los cines. La película coloca a la estrella de Hollywood al frente de una comedia de tintes apocalípticos en la que interpreta al hombre más poderoso del mundo, embarcado en una misión frenética para convencer al planeta de que él es quien puede salvarlo del desastre que él mismo ha provocado.

El cambio de registro de Cruise es uno de los principales atractivos de una película que se aleja de la imagen de héroe de acción que ha consolidado en las últimas décadas. El actor (Top Gun, Magnolia) se mete en un personaje extravagante y desmesurado, más cerca de su Les Grossman de Tropic Thunder que de su Jerry Maguire, lo que permite a Iñárritu explorar el poder, el ego y la crisis climática desde la sátira. Casi como un Peter Sellers del siglo XXI, el icónico protagonista se mueve en un territorio de comedia física, absurdo y crítica al poder que recuerda al actor británico en Teléfono rojo, ¿volamos hacia Moscú?

Como en aquella película, el film de Iñárritu parte de una premisa disparatada y apocalíptica. El hombre más poderoso del mundo se enfrenta a las consecuencias del desastre que ha desencadenado y emprende una carrera contrarreloj para demostrar que es el salvador de la humanidad antes de que todo termine por destruirse. Cruise no está solo en el reparto. Riz Ahmed (Sound of Metal, Venom), John Goodman (El gran Lebowski, Argo), Sandra Hüller (Anatomía de una caída, La zona de interés), Jesse Plemons (El poder del perro, Bugonia) y Michael Stuhlbarg (Call Me by Your Name, Un tipo serio) acompañan al protagonista en esta historia de poder, supervivencia y catástrofe.

Además, este viernes llega la quinta película de Anne Hathaway que se estrena en cines este 2026. Se trata de Verity. La sombra de un engaño, adaptación de la novela de Colleen Hoover dirigida por Michael Showalter (Los ojos de Tammy Faye, La gran enfermedad del amor). Hathaway, que viene de estrenar El diablo viste de Prada, La Odisea, El final de Oak Street y Mother Mary, está acompañada de Dakota Johnson (Cincuenta sombras de Grey, La hija perdida) y Josh Hartnett (Pearl Harbor, Oppenheimer) encabezan una historia de secretos, escritura y obsesión. Lowen Ashleigh, una escritora fantasma, recibe el encargo de terminar las novelas de Verity Crawford, una autora de grandes ventas que ha quedado incapacitada después de sufrir un accidente. Para trabajar en los libros, Lowen se instala en casa de los Crawford, donde comienza a descubrir una serie de verdades inquietantes sobre Verity y sobre la familia que la ha contratado.

La cartelera incorpora también Sunny Dancer, una comedia dirigida por George Jaques y protagonizada por Bella Ramsey (The Last of Us, Juego de tronos). Ivy, una adolescente de 17 años con cáncer, acude a regañadientes a un campamento para jóvenes pacientes. Allí termina encontrando un grupo de amigos con el que vivirá un verano inesperado, en una historia de iniciación que combina humor, enfermedad, amistad y adolescencia.

El cine español suma Nuda propiedad, una comedia negra dirigida por Alberto Utrera (Desmontando un elefante) y protagonizada por Susana Abaitua (Patria, Loco por ella) y Maxi Iglesias (Velvet, Valeria). Vera y Lucas, una pareja cercana a los cuarenta años, encuentra una oportunidad aparentemente irrepetible: comprar por la mitad de precio un enorme piso cuyo propietario, un anciano, conserva el derecho a vivir en él hasta su muerte. Lo que comienza como una operación inmobiliaria perfecta se complica cuando el anciano desaparece y reaparece con un comportamiento inesperado. Las sospechas de la pareja aumentan mientras el humor negro va ocupando cada vez más espacio hasta llevarles a plantearse una solución tan absurda como tentadora. La película utiliza así la vivienda y la especulación como punto de partida para una comedia sobre la avaricia, la convivencia y los límites de lo que estamos dispuestos a hacer por una propiedad.

La chirigota del Bizcocho, una de las grandes sensaciones del Carnaval de Cádiz 2026, llega a Córdoba con su último espectáculo, ‘Los Saeteros’. La agrupación sevillana actuará el próximo 2 de octubre en la Plaza de Toros Los Califas, en una cita que permitirá al público cordobés disfrutar en directo de uno de los fenómenos más destacados del carnaval reciente.

‘Los Saeteros’ ha marcado un antes y un después en la trayectoria de la formación, que hizo historia al convertirse en la primera agrupación de la provincia de Sevilla en conquistar el primer premio del Concurso Oficial de Agrupaciones Carnavalescas de Cádiz (COAC). El grupo del Bizcocho ha conseguido así consolidarse entre las chirigotas más reconocidas del panorama carnavalesco andaluz.

Para celebrar esta cita, Cordópolis regala dos entradas dobles para asistir al espectáculo del próximo viernes en la Plaza de Toros Los Califas. Una oportunidad para disfrutar en directo de la música, el humor y la particular puesta en escena de una agrupación que llega a Córdoba después de hacer historia en el Carnaval de Cádiz.

El universo de Federico García Lorca llega a la gran pantalla de la mano de Javier Calvo y Javier Ambrossi, Los Javis (La llamada, Paquita Salas), con La bola negra, una película que entrelaza las vidas de tres hombres en épocas diferentes a través del deseo, la sexualidad, el dolor y la herencia. La producción, protagonizada por Guitarricadelafuente (en su debut cinematográfico), Miguel Bernardeau (Élite), Carlos González (Veneno), Penélope Cruz (Volver) y Glenn Close (Atracción fatal), se presenta como una de las grandes apuestas del cine español en su carrera hacia los Óscar.

La película parte de una de las últimas obras inacabadas de Federico García Lorca para construir un relato que conecta tres existencias separadas por el tiempo. Los Javis llevan a la pantalla una historia sobre la identidad, los vínculos y las huellas que dejan las decisiones personales, en una propuesta que se acerca al universo lorquiano desde una mirada contemporánea. La bola negra se adentra en las vidas de tres hombres unidos por una herencia emocional y por la relación con el deseo y la sexualidad. La película plantea un recorrido por distintas épocas, en el que los personajes quedan conectados por una obra de Lorca que funciona como punto de partida y elemento vertebrador del relato.

La gran rival comercial de la semana es En el corazón de la bestia, una película de aventuras dirigida por David Ayer (Escuadrón suicida, Corazones de acero) y protagonizada por Brad Pitt (El club de la lucha, Érase una vez en... Hollywood). El actor se pone en la piel de James Belmont, un oficial de las Fuerzas Especiales que sobrevive a un accidente aéreo junto a su perro de combate, Odín, y queda atrapado en el corazón de Alaska. La película sitúa a sus protagonistas frente a una naturaleza implacable, donde las condiciones extremas y el aislamiento obligan a ambos a luchar por su supervivencia. J.K. Simmons (Whiplash, Juno) y Anna Lambe (True Detective: Noche Polar) completan el reparto de esta producción de acción y aventuras que combina el vínculo entre el militar y su animal con los peligros de un entorno salvaje.

El cine de animación también incorpora una nueva propuesta con La isla olvidada, dirigida por Joel Crawford (Los Croods: Una nueva era, El gato con botas: El último deseo) y Januel Mercado. La película sigue a dos amigas que quedan varadas en el misterioso mundo de Nakali, un lugar del que solo podrán escapar a un precio que puede poner en riesgo sus propios recuerdos compartidos.

El suspense llega con Fall 2: Deadpoint, continuación de la fórmula de vértigo y supervivencia de la primera entrega. Los hermanos Michael y Peter Spierig (Predestination, Saw VIII) dirigen esta nueva historia protagonizada por Harriet Slater (Belgravia: The Next Chapter) y Arsema Thomas (Queen Charlotte: A Bridgerton Story). La película sigue a Jax, que tras perder a su hermana Shiloh emprende una escalada junto a Luce, una antigua amiga de la fallecida, para honrar su memoria. Sin embargo, un desprendimiento de rocas las deja atrapadas a 1.500 metros de altura, sobre los peligrosos tablones del monte Kwan. A partir de ese momento, ambas tendrán que enfrentarse al vértigo, a los secretos que arrastran y a una lucha extrema por sobrevivir.

La cartelera recupera además Vengadores: Endgame, la cuarta y última entrega de la saga de los Vengadores dirigida por Anthony y Joe Russo (Capitán América: El soldado de invierno, Vengadores: Infinity War). La película, estrenada originalmente en 2019, regresa a los cines como una de las producciones más destacadas del Universo Cinematográfico de Marvel, además de ser la más taquillera de todo el universo en su día.

Ya conocemos a las dos personas afortunadas que disfrutarán de una noche de música en directo junto a Galván Real. Araceli Cárdenas y Alba Berral Muñoz han conseguido sendas entradas dobles gracias al regalo de Cordópolis para asistir al concierto que el artista ofrecerá en Córdoba.

Galván Real llegará a la Plaza de Toros de Córdoba el próximo 26 de septiembre con su gira décimo aniversario, un espectáculo con el que celebra una década de trayectoria musical y que repasará algunos de los temas más conocidos de su carrera. El concierto se presenta como una de las citas destacadas de su recorrido por los escenarios españoles.

Las dos afortunadas podrán disfrutar del espectáculo acompañados de la persona que elijan y vivir en directo una propuesta que combina música, emoción y el particular estilo de Galván Real. Desde Cordópolis queremos agradecer a todos los lectores su participación y desear a Araceli y Alba que disfruten de esta cita musical en la plaza de toros de Córdoba.

El Membrillo Fest Music volverá a convertir Puente Genil en punto de encuentro para los amantes de la música los próximos 25 y 26 de septiembre. La Caseta Municipal acogerá dos jornadas con estilos y propuestas diferentes, en una cita que combina música electrónica y algunos de los nombres más reconocidos del panorama nacional.

La programación arrancará el viernes 25 con una noche dedicada a la música electrónica, con las actuaciones de Aaron Sevilla, Les Castizos y La Gore. El sábado 26 llegará el turno de una jornada marcada por el pop y el rock, con M-Clan, Kiko Veneno y Nacha Pop como principales reclamos del cartel.

En este contexto, Manuela Cuenca Alba ha sido la afortunada que podrá disfrutar de una entrada doble para el festival gracias al regalo de Cordópolis. Una oportunidad para vivir en directo una de las citas musicales destacadas del calendario de Puente Genil y compartir la experiencia con un acompañante.

¿Te gustaría disfrutar en directo de Galván Real? Cordópolis pone en juego dos entradas dobles para asistir al concierto que el artista ofrecerá en Córdoba con motivo de su décimo aniversario.

El espectáculo tendrá lugar el próximo 26 de septiembre en la Plaza de Toros de Córdoba, en una noche en la que Galván Real celebrará sus diez años de trayectoria musical. La apertura de puertas está prevista a las 20:00 y el concierto comenzará a las 22:00.

Para participar en el sorteo solo tienes que estar atento a las 'stories' de Cordópolis y seguir las indicaciones que encontrarás allí. Entre los participantes se sortearán dos entradas dobles, para que puedas acudir al concierto acompañado. Sigue aquí las instrucciones:

Galván Real llega a Córdoba después de una trayectoria marcada por millones de reproducciones y numerosos reconocimientos por sus éxitos musicales. El artista se ha consolidado como una de las voces destacadas de su género y sus conciertos reúnen a miles de seguidores.

Entra ya en nuestras 'stories' y participa para conseguir tus entradas.

Los cines reciben este viernes 18 de septiembre una nueva remesa de estrenos marcada por el regreso de una de las franquicias más populares del videojuego y por la coincidencia de dos nombres propios del cine comercial contemporáneo: Zach Cregger (Barbarian, Weapons) se pone al frente de una nueva reinvención de Resident Evil, mientras Guy Ritchie (Snatch: Cerdos y diamantes, Sherlock Holmes) dirige En la zona gris, un thriller de acción con Jake Gyllenhaal (Donnie Darko, Brokeback Mountain) y Henry Cavill (El hombre de acero, The Witcher).

La nueva Resident Evil supone un reinicio de la saga cinematográfica basada en los videojuegos de Capcom. Cregger, que ha ganado notoriedad dentro del cine de terror con Barbarian y Weapons, abandona el territorio más pequeño de sus anteriores películas para enfrentarse a una franquicia de alcance internacional. La película está protagonizada por Austin Abrams (Euphoria, Ciudades de papel), Zach Cherry (Severance), Kali Reis (True Detective: Noche Polar) y Paul Walter Hauser (Yo, Tonya, Yo, Tonya) y plantea una historia completamente nueva dentro del universo de Resident Evil, en la que el protagonista es un mensajero médico que se ve atrapado en una carrera contrarreloj por la supervivencia cuando una noche de caos se desata a su alrededor.

Frente a los zombis y criaturas de Resident Evil, Guy Ritchie apuesta por otro tipo de peligro en En la zona gris. El cineasta británico reúne a Jake Gyllenhaal, Henry Cavill y Eiza González (Baby Driver, Godzilla vs. Kong) en una operación que comienza como un golpe aparentemente imposible y acaba transformándose en una guerra abierta. Un equipo de agentes de élite debe recuperar una fortuna de mil millones de dólares robada por un poderoso criminal. Lo que comienza como un atraco imposible se complica hasta convertirse en una operación de estrategia, engaño y supervivencia en la que las alianzas cambian constantemente. Ritchie vuelve así a uno de los territorios habituales de su filmografía: grupos de especialistas, golpes imposibles y personajes enfrentados en una trama de acción con varias capas.

La tercera gran propuesta comercial de la semana es Coyote vs. Acme, un film que, paradójicamente, ha estado más de un año enterrado, fruto de incertidumbre y rumores de posible cancelación o incluso destrucción del proyecto por parte de Warner Bros. Finalmente, la película, una comedia que mezcla animación y acción real, recupera al icónico presonaje bajo la dirección de Dave Green (Earth to Echo, Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows) y cuenta con un reparto encabezado por Will Forte (Nebraska, The Last Man on Earth), John Cena (Peacemaker, The Suicide Squad) y Lana Condor (A todos los chicos de los que me enamoré).

También llega Tiempo de victoria, un thriller histórico ambientado en las 72 horas anteriores al desembarco de Normandía. Anthony Maras (Hotel Mumbai) dirige a Andrew Scott (Fleabag, Todos somos extraños) y Brendan Fraser (La momia, La ballena) en una historia en la que el tiempo meteorológico se convierte en una cuestión decisiva para el Día D. Scott interpreta al capitán James Stagg, el meteorólogo británico encargado de elaborar el pronóstico que tendrá que utilizar Dwight D. Eisenhower, encarnado por Fraser, para decidir si las condiciones permiten poner en marcha la invasión.

La oferta de acción se completa con Operación Teherán, protagonizada por Liam Neeson (La lista de Schindler, Venganza) y Zachary Levi (Shazam!). Guy Moshe (Bunraku) dirige este thriller sobre un grupo de antiguos agentes de la CIA que, después de quedar marcados por sus experiencias en Afganistán, acepta una última misión en Irán. Tras el final de la guerra en Afganistán, los protagonistas se encuentran sin patria ni propósito y deciden aceptar una operación clandestina que los lleva a Teherán. Lo que comienza como un golpe arriesgado acaba convirtiéndose en una prueba moral en la que tendrán que enfrentarse tanto a sus enemigos como a su propio pasado.

Ya hay afortunados. Cordópolis ya tiene los nombres de los agraciados con las dos entradas dobles para el concierto que Ara Malikian ofrecerá este sábado, 12 de septiembre, en la plaza de toros Los Califas.

Tras finalizar el plazo de participación, ya conocemos a las dos personas que podrán disfrutar de una noche muy especial junto al artista libanés de origen armenio. Los ganadores de las entradas dobles son: Javier Salguero Cobo y Olga Pérez.

Desde Cordópolis queremos agradecer la participación de todos los lectores que han tomado parte en este regalo y felicitar a los dos afortunados, que podrán disfrutar en directo de uno de los conciertos más esperados de este fin de semana en Córdoba.

Con Intruso, Malikian reivindica una vez más la música como un espacio de encuentro y libertad, ofreciendo al público una experiencia que va mucho más allá de un concierto convencional. La venta de entradas para el concierto están disponibles a través de surentradas.com

Los cines de Córdoba reciben esta semana una combinación de secuelas, terror, comedia y cine español. El gran reclamo comercial es el regreso de las hermanas Owens en Prácticamente magia 2, que reúne de nuevo a Sandra Bullock y Nicole Kidman 30 años después del estreno de la película original, de la que retoma la errónea traducción del título -que, en realidad, significa magia práctica o cotidiana y que, en los 90, se tradujo como “Practicamente magia”-. Junto a ellas, la cartelera incorpora tres producciones españolas —una comedia familiar, un thriller claustrofóbico y una disparatada aventura sevillana— y la inquietante propuesta austriaca Mother's Baby (La semilla), además de un documental religioso.

La nostalgia sobrenatural regresa con Prácticamente magia 2, dirigida por la danesa Susanne Bier (En un mundo mejor, The Undoing, Bird Box), que toma el relevo de Griffin Dunne al frente de la saga. Dos actrices oscarizadas, Sandra Bullock (Gravity, Speed) y Nicole Kidman (Las horas, Moulin Rouge!), vuelven a ponerse en la piel de Sally y Gillian Owens, dos hermanas pertenecientes a una estirpe de brujas. Veinticinco años después de los acontecimientos de la primera película, una nueva generación de mujeres de la familia comienza a descubrir los secretos de sus poderes y de la maldición que pesa sobre su linaje. El reparto incorpora además a Joey King (Bullet Train, The Act), Lee Pace (Halt and Catch Fire, Guardianes de la Galaxia) y Maisie Williams (Juego de Tronos).

El cine español se decanta por el humor con Un plan perfecto, debut en la dirección de largometraje de María Pulido. La película reúne a Jordi Sánchez (La que se avecina), Leo Harlem (Villaviciosa de al lado), Raquel Guerrero (Machos Alfa) y Ernesto Sevilla (Muchachada Nui, Lo dejo cuando quiera) en una comedia ambientada en Navidad. Una familia al borde de la ruina descubre un túnel que conecta su sótano con una sucursal bancaria y decide que el atraco puede ser la solución a todos sus problemas. El inconveniente es que ponerse de acuerdo entre familiares puede resultar bastante más complicado que robar un banco.

El terror español llega con El nido, dirigida por Hugo Stuven (Solo, Anomalous). Michelle Jenner (Isabel, Durante la tormenta) y Luisa Gavasa (La novia, El olivo) forman parte de un reparto que se adentra en una familia dominada por el miedo y el aislamiento. Marta considera que el exterior constituye una amenaza y mantiene a los suyos recluidos en casa, pero la llegada de un desconocido hará que las certezas sobre las que ha construido su vida comiencen a resquebrajarse. Lo que parecía un refugio acabará convirtiéndose en una prisión psicológica.

Desde Sevilla llega Las 3.000 maravillas, una comedia dirigida por Carmen Perona y protagonizada por Javier Hernández, Paula Gallego (Cuéntame cómo pasó) y el influencer Juan Amodeo. Pablo es un joven tímido y obsesionado con anticipar cualquier peligro que, precisamente el día que esperaba acudir a un gran evento de anime, recibe de su conflictivo hermano el encargo de recuperar una mochila en el barrio sevillano de Las Tres Mil Viviendas. La misión le obligará a abandonar su zona de confort y enfrentarse durante una noche a situaciones que jamás habría imaginado.

La propuesta más inquietante de la semana llega desde Austria con Mother's Baby (La semilla), dirigida por Johanna Moder. Estrenada en la Berlinale, la película está protagonizada por Marie Leuenberger (El orden divino) y Hans Löw (Dark) y parte de una premisa perturbadora: una pareja que desea tener un hijo recurre a una exclusiva clínica de fertilidad y consigue finalmente el embarazo. Sin embargo, después de un parto complicado, la madre comienza a sentir que el bebé que tiene entre sus brazos no es realmente su hijo. A partir de ahí, sus dudas sobre lo ocurrido en la clínica la llevarán a una investigación cada vez más obsesiva.

La cartelera incorpora además Sagrado Corazón, una docuficción dirigida por Steve y Sabrina Gunnel que se adentra en el misterio del Sagrado Corazón de Jesús y plantea un recorrido alrededor de su significado espiritual y de la idea de un amor personal e incondicional.

Cordópolis regala dos entradas dobles para disfrutar del concierto que Ara Malikian ofrecerá el próximo sábado, 12 de septiembre, en la plaza de toros Los Califas.

El violinista Ara Malikian regresa a los escenarios con Intruso, una gira en la que vuelve a explorar los límites de la música y a romper las fronteras entre estilos y culturas. El artista libanés de origen armenio presenta un espectáculo en el que el violín se convierte en el hilo conductor de un viaje sonoro lleno de contrastes, energía y emoción, combinando sus raíces con influencias de diferentes lugares del mundo.

Cómo participar en el regalo

Los lectores que quieran optar a una de las dos entradas dobles deberán participar siguiendo las indicaciones que se publican a continuación. El nombre de los dos afortunados se dará a conocer el viernes 11 de septiembre.

Con Intruso, Malikian reivindica una vez más la música como un espacio de encuentro y libertad, ofreciendo al público una experiencia que va mucho más allá de un concierto convencional. La venta de entradas para el concierto están disponibles a través de surentradas.com

El centro comercial La Sierra recibirá a Chase, uno de los personajes más queridos de La Patrulla Canina -la exitosa serie de animación preescolar producida por Spin Master Entertainment, emitida en Nickelodeon y disponible en streaming en Paramount-, durante el 11 y 12 de septiembre, en un evento especial pensado para que las familias disfruten juntas. Durante estos días, los más pequeños podrán conocer al personaje en persona, interactuar con él y hacerse fotografías en un escenario tematizado especialmente diseñado para la ocasión.

La acción ofrecerá a los niños la oportunidad de disfrutar de un Meet & Greet con Chase, que aparecerá en diferentes sesiones programadas para saludar al público y compartir un momento especial con las familias asistentes. Una oportunidad para que los más pequeños se acerquen a uno de sus personajes favoritos, disfruten de una experiencia única en el centro comercial y se lleven a casa un recuerdo inolvidable de su visita.

Además del encuentro con Chase, La Sierra contará con un espacio tematizado inspirado en el universo de La Patrulla Canina, donde las familias podrán hacerse fotografías junto al vehículo policial del personaje, uno de los elementos más icónicos de la serie. Una actividad diseñada para crear una experiencia cercana, divertida y participativa, convirtiendo la visita al centro en un plan especial para disfrutar en familia.

Con esta iniciativa, La Sierra refuerza su programación de actividades dirigidas a las familias y su compromiso con ofrecer experiencias que van más allá de las compras, conectando con sus visitantes a través de propuestas de entretenimiento capaces de despertar la ilusión de los más pequeños de la casa.

El gerente de La Sierra, Istvan Aguilera, se ha mostrado ilusionado por “dar la bienvenida a Chase, de La Patrulla Canina, a La Sierra y de poder ofrecer a las familias una experiencia tan especial. Este tipo de acciones nos permite seguir creando momentos memorables para nuestros visitantes y reforzar el papel del centro como un espacio de encuentro, ocio y disfrute para todos los públicos”.

Ya hay afortunados. Cordópolis, en colaboración con Eternidad Eventos, ya tiene los nombres de los afortunados con las dos entradas dobles para el concierto que Pablo López ofrecerá este sábado, 5 de septiembre, en el Teatro de la Axerquía de Córdoba.

Tras finalizar el plazo de participación, ya conocemos a las dos personas que podrán disfrutar de una noche muy especial junto al artista malagueño. Los ganadores de las entradas dobles son: Lola Ferrer Sánchez y Javier Mateos Carrillo.

Desde Cordópolis queremos agradecer la participación de todos los lectores que han tomado parte en este regalo y felicitar a los dos afortunados, que podrán disfrutar en directo de uno de los conciertos más esperados de este fin de semana en Córdoba.

El concierto se celebrará este sábado, 5 de septiembre, a partir de las 21:00 en el Teatro de la Axerquía, con apertura de puertas prevista a las 19:30. Pablo López llegará a Córdoba dentro de su gira El Niño del Espacio en Concierto 2026, un espectáculo con el que está recorriendo los principales teatros del país y en el que combina algunos de sus grandes éxitos con las nuevas canciones de su próximo álbum.

El cantante estará acompañado por su banda y por una cuidada puesta en escena en una cita que promete una noche de música y emociones para sus seguidores. El concierto coincide además con la presentación de El Niño del Espacio, el nuevo single del artista que da nombre a esta gira. Las entradas para el espectáculo continúan disponibles a través de Eternidad Eventos.

Las salas de cine renuevan su cartelera esta semana con tres propuestas muy diferentes entre sí. La música en directo, el thriller basado en hechos reales y el terror más desquiciado comparten protagonismo en unos estrenos que ofrecen desde una experiencia de gran formato para los seguidores de Katy Perry hasta dos historias marcadas por la tensión, la violencia y la supervivencia.

Cronos

El cine español pone el foco en uno de los episodios más traumáticos de la historia reciente con Cronos, un thriller dramático dirigido por Fernando González Molina y protagonizado por Enric Auquer, Diana Gómez y Mónica López.

Basada en testimonios reales, la película reconstruye la denominada operación Cronos, el dispositivo puesto en marcha tras el atentado de Las Ramblas. La emergencia desencadena cuatro días de incertidumbre, tensión y confusión en los que las fuerzas de seguridad tratan de contener una situación extraordinaria mientras se estrecha el cerco sobre los responsables de la tragedia.

La narración conduce hasta la neutralización del último terrorista, pero el filme no se queda únicamente en la reconstrucción de la operación. Cronos también aborda las consecuencias humanas de aquellos acontecimientos y las heridas que permanecieron después de los atentados.

Dulce sabor a muerte

El estreno más extremo de la semana llega de la mano de Eli Roth, uno de los nombres habituales del terror contemporáneo. Dulce sabor a muerte convierte un aparentemente tranquilo pueblo vacacional en el escenario de una pesadilla en la que los dulces se convierten en el origen del caos.

La historia comienza con la llegada de un misterioso heladero que transforma a los niños del pueblo en seres violentos. Mientras los adultos sucumben al pánico y la situación se descontrola, tres jóvenes descubren que son inmunes al fenómeno y tendrán que enfrentarse a una amenaza que parece extenderse sin freno.

Protagonizada por Ari Millen, Charlie Zeltzer y Shiloh O’Reilly, la película mezcla terror y thriller durante sus 86 minutos de metraje. Los protagonistas deberán protegerse y, al mismo tiempo, descubrir qué se esconde detrás de los dulces que alimentan la epidemia de violencia antes de que el pueblo quede completamente dominado por la supervivencia.

Katy Perry: The Lifetimes Tour

Los seguidores de Katy Perry tienen esta semana una cita en la gran pantalla con Katy Perry: The Lifetimes Tour, un concierto cinematográfico que lleva a las salas uno de los grandes espectáculos de la gira mundial de la cantante estadounidense.

Dirigido por Paul Dugdale y con la propia Katy Perry como protagonista, el filme fue grabado en la Accor Arena de París y convierte el escenario en un espectáculo audiovisual de gran formato. La puesta en escena, inspirada en la ciencia ficción, se apoya en efectos visuales y una cuidada producción para trasladar al público la dimensión de una gira concebida para grandes recintos.

Durante sus 132 minutos de duración, la película reúne algunos de los grandes éxitos de la artista junto a canciones más recientes, en una propuesta pensada para vivir el concierto más allá del escenario convencional. Música, espectáculo y efectos visuales se dan la mano en una experiencia especialmente dirigida a los seguidores de la cantante.

Cordópolis, en colaboración con Eternidad Eventos, regala dos entradas dobles para disfrutar del concierto que Pablo López ofrecerá el próximo sábado, 5 de septiembre, en el Teatro de la Axerquía de Córdoba.

El artista malagueño llegará a la ciudad con su gira El Niño del Espacio en Concierto 2026, un espectáculo que recorrerá los principales teatros del país y que combina sus grandes éxitos con las nuevas canciones de su esperado álbum. López estará acompañado por su banda y una cuidada puesta en escena para una noche que promete estar repleta de música y emociones. El concierto tendrá lugar el sábado 5 de septiembre a las 21:00, aunque la apertura de puertas está prevista a las 19.30 horas.

Cómo participar en el regalo

Los lectores que quieran optar a una de las dos entradas dobles deberán participar siguiendo las indicaciones que se publican a continuación. El nombre de los dos afortunados se dará a conocer el viernes 4 de septiembre.

La gira de Pablo López coincide con el lanzamiento de su nuevo single, El Niño del Espacio, que da nombre al espectáculo con el que el artista está recorriendo España durante este 2026. Las entradas para el concierto están disponibles a través de Eternidad Eventos.

La cartelera cinematográfica de Córdoba se renueva esta semana con cuatro estrenos que recorren buena parte del espectro del cine comercial y de autor. Entre ellos hay una nueva aventura de uno de los personajes más populares de la animación española, una comedia romántica ambientada en una sociedad con unas reglas muy particulares, la adaptación de una novela de ciencia ficción dirigida por un veterano como Ridley Scott y uno de los títulos españoles más esperados del año, con Javier Bardem y Victoria Luengo bajo la dirección de Rodrigo Sorogoyen.

La constelación del perro

Uno de los grandes nombres internacionales de la cartelera llega con Ridley Scott. El director de Alien y Blade Runner se pone al frente de La constelación del perro, adaptación de la novela homónima de Peter Heller.

La película se sitúa en un mundo posapocalíptico devastado por una pandemia que prácticamente ha acabado con la civilización. En ese escenario, un hombre intenta sobrevivir mientras busca preservar una idea de hogar y de humanidad en un entorno marcado por la amenaza y el aislamiento.

Jacob Elordi encabeza el reparto junto a Margaret Qualley, Josh Brolin y Guy Pearce. Scott, a sus 88 años, aborda el material desde un tono contenido, combinando la ciencia ficción con elementos del cine de carretera y una mirada más íntima a sus personajes.

Más que construir únicamente una historia de supervivencia, la película pone el foco en las relaciones humanas y en aquello que queda de la sociedad cuando desaparecen sus estructuras. Un nuevo acercamiento de Scott a un territorio que ya conoce bien, pero que aquí se plantea desde una perspectiva más pausada y personal.

El ser querido

El estreno español de mayor peso de la semana lleva la firma de Rodrigo Sorogoyen y tiene como protagonistas a Javier Bardem y Victoria Luengo. El ser querido fue presentada en el Festival de Cannes y llega ahora a las salas españolas después de despertar una notable expectación internacional.

Bardem interpreta a Esteban, un prestigioso director de cine en el ocaso de su carrera que decide poner en marcha una nueva película. Para protagonizarla escoge a su propia hija, Emilia, una actriz que atraviesa un momento profesional complicado. El rodaje obliga a ambos a reencontrarse después de años de distanciamiento y a enfrentarse a una relación familiar marcada por heridas del pasado.

Sorogoyen vuelve a trabajar con Isabel Peña en el guion y construye una historia que mezcla drama familiar y cine dentro del cine. El reparto se completa, entre otros, con Raúl Arévalo y Marina Foïs. La película aborda además las relaciones de poder dentro de la industria cinematográfica y las complejas fronteras entre la vida personal y la creación artística.

Tadeo Jones y la lámpara maravillosa

En el apartado familiar, Enrique Gato recupera a Tadeo Jones en una cuarta aventura cinematográfica. Tadeo Jones y la lámpara maravillosa llega a las salas con una nueva historia de animación y aventuras que vuelve a combinar arqueología, viajes y humor para todos los públicos.

En esta ocasión, Tadeo y Sara han formado una familia y son padres de Oli. La nueva entrega mantiene el espíritu de la saga y apuesta de nuevo por la aventura internacional, con un especial protagonismo para los personajes que han acompañado al arqueólogo a lo largo de sus anteriores películas.

La película, producción española de 2026, tiene una duración aproximada de 95 minutos y está dirigida por Enrique Gato, creador del personaje. Entre las voces se encuentran Óscar Barberán, Michelle Jenner, Petra Martínez y Carlos Latre.

Una noche al año

El contrapunto romántico de la semana lo pone Will Gluck, director de Cualquiera menos tú, con Una noche al año. La película está protagonizada por Monica Barbaro y Callum Turner, acompañados por Maya Hawke, Julia Fox y Molly Ringwald, entre otros.

La premisa parte de una sociedad en la que las relaciones sexuales fuera del matrimonio están prohibidas durante 364 días al año. Solo existe una excepción: una noche en la que las reglas se suspenden durante doce horas. En ese escenario se conocen los protagonistas, Owen y Allie, y lo que comienza como un encuentro fortuito puede acabar convirtiéndose en algo mucho más complicado.

Gluck utiliza así las reglas de una comedia romántica clásica, pero las traslada a un mundo con unas normas sociales completamente diferentes, jugando con los encuentros, los malentendidos y la búsqueda del amor en una ciudad de Nueva York imaginaria. La cinta tiene una duración de unos 102 minutos y combina romance y comedia.

El cine vuelve a renovar su cartelera en Córdoba con una semana marcada por la variedad. El terror sobrenatural, la acción y el thriller más adrenalínico y un drama juvenil ligado a la música y al baile protagonizan los estrenos que llegan a las salas, tres películas que ofrecen propuestas muy distintas para quienes busquen una nueva historia que ver en pantalla grande.

Entre demonios que cruzan desde un reino de almas perdidas, conspiraciones capaces de alterar el equilibrio del poder mundial y una adolescente que encuentra en un espacio clandestino una vía para afrontar la pérdida de su hermano, la cartelera se mueve esta semana entre el miedo, la acción y las emociones de la juventud.

‘Insidious: Fuera del más allá’: cuando el terror cruza la frontera

El terror sobrenatural es uno de los grandes protagonistas de la semana con Insidious: Fuera del más allá, una nueva historia ambientada en el universo de la conocida saga. La película, dirigida por Jacob Chase, combina terror y misterio a lo largo de 119 minutos y cuenta en su reparto con Amelia Eve, Brandon Perea y Lin Shaye.

La historia sigue a Gemma, una joven madre que regresa a la casa de su infancia. Allí descubre que posee una capacidad extraordinaria y peligrosa: puede viajar a El Más Allá, un reino habitado por almas perdidas, y regresar después al mundo de los vivos.

Pero ese poder tiene un precio. Gemma también puede traer consigo aquello que encuentra al otro lado. Y cuando los demonios descubren de lo que es capaz, la frontera entre ambos mundos comienza a desdibujarse, convirtiendo el mundo real en un territorio en el que las fuerzas sobrenaturales pueden campar a sus anchas.

Con una duración de casi dos horas, la cinta apuesta así por una combinación de misterio y terror sobrenatural, con una protagonista atrapada entre dos realidades y obligada a enfrentarse a las consecuencias de abrir una puerta que quizá nunca debería haber atravesado.

Jason Statham se mete en una conspiración internacional en ‘El motín’

La segunda gran novedad de la cartelera cambia radicalmente de registro. El motín lleva a los espectadores al terreno de la acción y el thriller con Jason Statham como protagonista. La película está dirigida por Jean-François Richet, dura 95 minutos y completa su reparto principal con Adrian Lester y Annabelle Wallis.

En esta ocasión, Statham interpreta a Cole Reed, un hombre que se ve envuelto en una trama de poder después del asesinato de su jefe, un industrial multimillonario. Tras el crimen, Reed asume la culpa y se ve obligado a huir mientras intenta demostrar su inocencia.

Lo que comienza como una búsqueda para limpiar su nombre pronto se convierte en algo mucho mayor. La investigación destapa aliados ambiguos, traiciones y una red de intereses con alcance global, mientras una conspiración internacional amenaza con alterar el equilibrio del poder.

La película propone, de este modo, una carrera contrarreloj en la que Reed tendrá que descubrir en quién puede confiar mientras trata de desentrañar una trama que parece ir mucho más allá del asesinato que desencadena la historia.

‘A fuego’: baile, música y una historia sobre aprender a vivir con la pérdida

El tercer estreno de la semana tiene sello español y se aleja de los dos anteriores para adentrarse en el drama juvenil y la música. A fuego, dirigida por Estel Díaz, está protagonizada por Zoe Bonafonte, Marc Soler y Ruslana y tiene una duración de 97 minutos.

La protagonista es Lola, una adolescente de apenas 17 años que acaba de perder a su hermano Nico. Tras su muerte, la joven se encuentra en un momento de profundo desconcierto y dolor, hasta que acaba llegando al Búnker, un recinto abandonado que se ha transformado en un espacio para fiestas clandestinas y batallas de baile.

Es allí donde la protagonista encuentra un grupo de amigos que puede convertirse en una pieza fundamental para afrontar su nueva realidad. El baile y la música aparecen como una vía para que Lola vuelva a conectar con una pasión que parecía haber quedado apartada y, al mismo tiempo, para comenzar a reconstruirse después de la pérdida.

El Búnker se convierte así en mucho más que un escenario. Es el espacio en el que Lola descubre nuevas relaciones, recupera parte de sí misma y comienza a aprender a convivir con la ausencia de su hermano.

La cartelera de esta semana viaja desde un tranquilo barrio residencial convertido en un territorio desconocido hasta el centro de Londres amenazado por una bomba de la Segunda Guerra Mundial. Entre medias, el cine español recupera el verano como escenario de secretos familiares y pasiones prohibidas, mientras que el popular Marsupilami regresa a la gran pantalla con una nueva aventura cargada de humor.

El principal estreno de la semana es El final de Oak Street, la nueva película de David Robert Mitchell (It Follows, Under the Silver Lake), uno de los directores más singulares del cine fantástico estadounidense, y que da un salto hacia el mainstream autoral con esta película. El director plantea una premisa tan sencilla como desconcertante: un misterioso fenómeno cósmico arranca literalmente Oak Street de su ubicación suburbial y transporta a sus habitantes hasta un lugar completamente desconocido. La familia Platt tendrá que permanecer unida para sobrevivir en un entorno que ya no responde a ninguna de las reglas que conocían. El reparto está encabezado por Anne Hathaway (El diablo viste de Prada, Los miserables, Interstellar) y Ewan McGregor (Trainspotting, Moulin Rouge!, Star Wars), en una propuesta que combina ciencia ficción, terror y aventura.

También llega a las salas Cuenta atrás, un thriller dirigido por David Mackenzie (Comanchería, Young Adam) que convierte el centro de Londres en una enorme zona de peligro. El hallazgo accidental de una bomba de la Segunda Guerra Mundial obliga a evacuar la ciudad mientras un grupo de delincuentes intenta aprovechar el caos para ejecutar un elaborado atraco. La película reúne a Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass, Bullet Train), Theo James (Divergente, The White Lotus), Sam Worthington (Avatar, Furia de titanes) y Gugu Mbatha-Raw (The Morning Show, Black Mirror), en una carrera contrarreloj donde delincuentes y autoridades se mueven entre calles vaciadas a toda velocidad.

El cine español pone el contrapunto con Días de agosto, dirigida por Chema de la Peña (Sud Express, Amarás sobre todas las cosas). La película lleva a la pantalla una historia de verano aparentemente idílica que pronto se llena de tensiones familiares y deseos incómodos. Juan y Gabriela esperan disfrutar solos del chalé familiar durante las vacaciones, pero la llegada inesperada del padre de él, Fernando, acompañado de su joven novia Mónica, altera todos sus planes. Maggie Civantos (Vis a vis, Las chicas del cable), Roberto Álamo (Que Dios nos perdone, Antidisturbios) y Pau Simon protagonizan un drama en el que el calor, los secretos y las relaciones prohibidas convierten agosto en un mes mucho más largo de lo previsto.

La propuesta familiar llega con Marsupilami, una nueva adaptación del popular personaje creado por André Franquin y dirigida por Philippe Lacheau (Super ¿quién?), que además se reserva de nuevo uno de los papeles protagonistas. La película, que no es secuela de la que se hizo en 2012, comienza cuando David acepta recuperar un misterioso paquete en Sudamérica para salvar su trabajo en un zoológico. El encargo le lleva a un crucero en el que viaja junto a su exmujer, su hijo y un compañero especialmente torpe. Cuando este último abre accidentalmente el paquete, libera a un pequeño Marsupilami que convierte el viaje en una sucesión de problemas. Lacheau comparte reparto con Jamel Debbouze (Amélie, Astérix y Obélix: Misión Cleopatra) y Tarek Boudali (Angel A).