Ya conocemos a las dos personas afortunadas que disfrutarán de una noche de música en directo junto a Galván Real. Araceli Cárdenas y Miriam Cuevas han conseguido sendas entradas dobles gracias al regalo de Cordópolis para asistir al concierto que el artista ofrecerá en Córdoba.

Galván Real llegará a la Plaza de Toros de Córdoba el próximo 26 de septiembre con su gira décimo aniversario, un espectáculo con el que celebra una década de trayectoria musical y que repasará algunos de los temas más conocidos de su carrera. El concierto se presenta como una de las citas destacadas de su recorrido por los escenarios españoles.

Las dos afortunadas podrán disfrutar del espectáculo acompañados de la persona que elijan y vivir en directo una propuesta que combina música, emoción y el particular estilo de Galván Real. Desde Cordópolis queremos agradecer a todos los lectores su participación y desear a Araceli y Miriam que disfruten de esta cita musical en la plaza de toros de Córdoba.

El Membrillo Fest Music volverá a convertir Puente Genil en punto de encuentro para los amantes de la música los próximos 25 y 26 de septiembre. La Caseta Municipal acogerá dos jornadas con estilos y propuestas diferentes, en una cita que combina música electrónica y algunos de los nombres más reconocidos del panorama nacional.

La programación arrancará el viernes 25 con una noche dedicada a la música electrónica, con las actuaciones de Aaron Sevilla, Les Castizos y La Gore. El sábado 26 llegará el turno de una jornada marcada por el pop y el rock, con M-Clan, Kiko Veneno y Nacha Pop como principales reclamos del cartel.

En este contexto, Manuela Cuenca Alba ha sido la afortunada que podrá disfrutar de una entrada doble para el festival gracias al regalo de Cordópolis. Una oportunidad para vivir en directo una de las citas musicales destacadas del calendario de Puente Genil y compartir la experiencia con un acompañante.

¿Te gustaría disfrutar en directo de Galván Real? Cordópolis pone en juego dos entradas dobles para asistir al concierto que el artista ofrecerá en Córdoba con motivo de su décimo aniversario.

El espectáculo tendrá lugar el próximo 26 de septiembre en la Plaza de Toros de Córdoba, en una noche en la que Galván Real celebrará sus diez años de trayectoria musical. La apertura de puertas está prevista a las 20:00 y el concierto comenzará a las 22:00.

Para participar en el sorteo solo tienes que estar atento a las 'stories' de Cordópolis y seguir las indicaciones que encontrarás allí. Entre los participantes se sortearán dos entradas dobles, para que puedas acudir al concierto acompañado. Sigue aquí las instrucciones:

Galván Real llega a Córdoba después de una trayectoria marcada por millones de reproducciones y numerosos reconocimientos por sus éxitos musicales. El artista se ha consolidado como una de las voces destacadas de su género y sus conciertos reúnen a miles de seguidores.

Entra ya en nuestras 'stories' y participa para conseguir tus entradas.

Los cines reciben este viernes 18 de septiembre una nueva remesa de estrenos marcada por el regreso de una de las franquicias más populares del videojuego y por la coincidencia de dos nombres propios del cine comercial contemporáneo: Zach Cregger (Barbarian, Weapons) se pone al frente de una nueva reinvención de Resident Evil, mientras Guy Ritchie (Snatch: Cerdos y diamantes, Sherlock Holmes) dirige En la zona gris, un thriller de acción con Jake Gyllenhaal (Donnie Darko, Brokeback Mountain) y Henry Cavill (El hombre de acero, The Witcher).

La nueva Resident Evil supone un reinicio de la saga cinematográfica basada en los videojuegos de Capcom. Cregger, que ha ganado notoriedad dentro del cine de terror con Barbarian y Weapons, abandona el territorio más pequeño de sus anteriores películas para enfrentarse a una franquicia de alcance internacional. La película está protagonizada por Austin Abrams (Euphoria, Ciudades de papel), Zach Cherry (Severance), Kali Reis (True Detective: Noche Polar) y Paul Walter Hauser (Yo, Tonya, Yo, Tonya) y plantea una historia completamente nueva dentro del universo de Resident Evil, en la que el protagonista es un mensajero médico que se ve atrapado en una carrera contrarreloj por la supervivencia cuando una noche de caos se desata a su alrededor.

Frente a los zombis y criaturas de Resident Evil, Guy Ritchie apuesta por otro tipo de peligro en En la zona gris. El cineasta británico reúne a Jake Gyllenhaal, Henry Cavill y Eiza González (Baby Driver, Godzilla vs. Kong) en una operación que comienza como un golpe aparentemente imposible y acaba transformándose en una guerra abierta. Un equipo de agentes de élite debe recuperar una fortuna de mil millones de dólares robada por un poderoso criminal. Lo que comienza como un atraco imposible se complica hasta convertirse en una operación de estrategia, engaño y supervivencia en la que las alianzas cambian constantemente. Ritchie vuelve así a uno de los territorios habituales de su filmografía: grupos de especialistas, golpes imposibles y personajes enfrentados en una trama de acción con varias capas.

La tercera gran propuesta comercial de la semana es Coyote vs. Acme, un film que, paradójicamente, ha estado más de un año enterrado, fruto de incertidumbre y rumores de posible cancelación o incluso destrucción del proyecto por parte de Warner Bros. Finalmente, la película, una comedia que mezcla animación y acción real, recupera al icónico presonaje bajo la dirección de Dave Green (Earth to Echo, Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows) y cuenta con un reparto encabezado por Will Forte (Nebraska, The Last Man on Earth), John Cena (Peacemaker, The Suicide Squad) y Lana Condor (A todos los chicos de los que me enamoré).

También llega Tiempo de victoria, un thriller histórico ambientado en las 72 horas anteriores al desembarco de Normandía. Anthony Maras (Hotel Mumbai) dirige a Andrew Scott (Fleabag, Todos somos extraños) y Brendan Fraser (La momia, La ballena) en una historia en la que el tiempo meteorológico se convierte en una cuestión decisiva para el Día D. Scott interpreta al capitán James Stagg, el meteorólogo británico encargado de elaborar el pronóstico que tendrá que utilizar Dwight D. Eisenhower, encarnado por Fraser, para decidir si las condiciones permiten poner en marcha la invasión.

La oferta de acción se completa con Operación Teherán, protagonizada por Liam Neeson (La lista de Schindler, Venganza) y Zachary Levi (Shazam!). Guy Moshe (Bunraku) dirige este thriller sobre un grupo de antiguos agentes de la CIA que, después de quedar marcados por sus experiencias en Afganistán, acepta una última misión en Irán. Tras el final de la guerra en Afganistán, los protagonistas se encuentran sin patria ni propósito y deciden aceptar una operación clandestina que los lleva a Teherán. Lo que comienza como un golpe arriesgado acaba convirtiéndose en una prueba moral en la que tendrán que enfrentarse tanto a sus enemigos como a su propio pasado.

Ya hay afortunados. Cordópolis ya tiene los nombres de los agraciados con las dos entradas dobles para el concierto que Ara Malikian ofrecerá este sábado, 12 de septiembre, en la plaza de toros Los Califas.

Tras finalizar el plazo de participación, ya conocemos a las dos personas que podrán disfrutar de una noche muy especial junto al artista libanés de origen armenio. Los ganadores de las entradas dobles son: Javier Salguero Cobo y Olga Pérez.

Desde Cordópolis queremos agradecer la participación de todos los lectores que han tomado parte en este regalo y felicitar a los dos afortunados, que podrán disfrutar en directo de uno de los conciertos más esperados de este fin de semana en Córdoba.

Con Intruso, Malikian reivindica una vez más la música como un espacio de encuentro y libertad, ofreciendo al público una experiencia que va mucho más allá de un concierto convencional. La venta de entradas para el concierto están disponibles a través de surentradas.com

Los cines de Córdoba reciben esta semana una combinación de secuelas, terror, comedia y cine español. El gran reclamo comercial es el regreso de las hermanas Owens en Prácticamente magia 2, que reúne de nuevo a Sandra Bullock y Nicole Kidman 30 años después del estreno de la película original, de la que retoma la errónea traducción del título -que, en realidad, significa magia práctica o cotidiana y que, en los 90, se tradujo como “Practicamente magia”-. Junto a ellas, la cartelera incorpora tres producciones españolas —una comedia familiar, un thriller claustrofóbico y una disparatada aventura sevillana— y la inquietante propuesta austriaca Mother's Baby (La semilla), además de un documental religioso.

La nostalgia sobrenatural regresa con Prácticamente magia 2, dirigida por la danesa Susanne Bier (En un mundo mejor, The Undoing, Bird Box), que toma el relevo de Griffin Dunne al frente de la saga. Dos actrices oscarizadas, Sandra Bullock (Gravity, Speed) y Nicole Kidman (Las horas, Moulin Rouge!), vuelven a ponerse en la piel de Sally y Gillian Owens, dos hermanas pertenecientes a una estirpe de brujas. Veinticinco años después de los acontecimientos de la primera película, una nueva generación de mujeres de la familia comienza a descubrir los secretos de sus poderes y de la maldición que pesa sobre su linaje. El reparto incorpora además a Joey King (Bullet Train, The Act), Lee Pace (Halt and Catch Fire, Guardianes de la Galaxia) y Maisie Williams (Juego de Tronos).

El cine español se decanta por el humor con Un plan perfecto, debut en la dirección de largometraje de María Pulido. La película reúne a Jordi Sánchez (La que se avecina), Leo Harlem (Villaviciosa de al lado), Raquel Guerrero (Machos Alfa) y Ernesto Sevilla (Muchachada Nui, Lo dejo cuando quiera) en una comedia ambientada en Navidad. Una familia al borde de la ruina descubre un túnel que conecta su sótano con una sucursal bancaria y decide que el atraco puede ser la solución a todos sus problemas. El inconveniente es que ponerse de acuerdo entre familiares puede resultar bastante más complicado que robar un banco.

El terror español llega con El nido, dirigida por Hugo Stuven (Solo, Anomalous). Michelle Jenner (Isabel, Durante la tormenta) y Luisa Gavasa (La novia, El olivo) forman parte de un reparto que se adentra en una familia dominada por el miedo y el aislamiento. Marta considera que el exterior constituye una amenaza y mantiene a los suyos recluidos en casa, pero la llegada de un desconocido hará que las certezas sobre las que ha construido su vida comiencen a resquebrajarse. Lo que parecía un refugio acabará convirtiéndose en una prisión psicológica.

Desde Sevilla llega Las 3.000 maravillas, una comedia dirigida por Carmen Perona y protagonizada por Javier Hernández, Paula Gallego (Cuéntame cómo pasó) y el influencer Juan Amodeo. Pablo es un joven tímido y obsesionado con anticipar cualquier peligro que, precisamente el día que esperaba acudir a un gran evento de anime, recibe de su conflictivo hermano el encargo de recuperar una mochila en el barrio sevillano de Las Tres Mil Viviendas. La misión le obligará a abandonar su zona de confort y enfrentarse durante una noche a situaciones que jamás habría imaginado.

La propuesta más inquietante de la semana llega desde Austria con Mother's Baby (La semilla), dirigida por Johanna Moder. Estrenada en la Berlinale, la película está protagonizada por Marie Leuenberger (El orden divino) y Hans Löw (Dark) y parte de una premisa perturbadora: una pareja que desea tener un hijo recurre a una exclusiva clínica de fertilidad y consigue finalmente el embarazo. Sin embargo, después de un parto complicado, la madre comienza a sentir que el bebé que tiene entre sus brazos no es realmente su hijo. A partir de ahí, sus dudas sobre lo ocurrido en la clínica la llevarán a una investigación cada vez más obsesiva.

La cartelera incorpora además Sagrado Corazón, una docuficción dirigida por Steve y Sabrina Gunnel que se adentra en el misterio del Sagrado Corazón de Jesús y plantea un recorrido alrededor de su significado espiritual y de la idea de un amor personal e incondicional.

Cordópolis regala dos entradas dobles para disfrutar del concierto que Ara Malikian ofrecerá el próximo sábado, 12 de septiembre, en la plaza de toros Los Califas.

El violinista Ara Malikian regresa a los escenarios con Intruso, una gira en la que vuelve a explorar los límites de la música y a romper las fronteras entre estilos y culturas. El artista libanés de origen armenio presenta un espectáculo en el que el violín se convierte en el hilo conductor de un viaje sonoro lleno de contrastes, energía y emoción, combinando sus raíces con influencias de diferentes lugares del mundo.

Cómo participar en el regalo

Los lectores que quieran optar a una de las dos entradas dobles deberán participar siguiendo las indicaciones que se publican a continuación. El nombre de los dos afortunados se dará a conocer el viernes 11 de septiembre.

Con Intruso, Malikian reivindica una vez más la música como un espacio de encuentro y libertad, ofreciendo al público una experiencia que va mucho más allá de un concierto convencional. La venta de entradas para el concierto están disponibles a través de surentradas.com

El centro comercial La Sierra recibirá a Chase, uno de los personajes más queridos de La Patrulla Canina -la exitosa serie de animación preescolar producida por Spin Master Entertainment, emitida en Nickelodeon y disponible en streaming en Paramount-, durante el 11 y 12 de septiembre, en un evento especial pensado para que las familias disfruten juntas. Durante estos días, los más pequeños podrán conocer al personaje en persona, interactuar con él y hacerse fotografías en un escenario tematizado especialmente diseñado para la ocasión.

La acción ofrecerá a los niños la oportunidad de disfrutar de un Meet & Greet con Chase, que aparecerá en diferentes sesiones programadas para saludar al público y compartir un momento especial con las familias asistentes. Una oportunidad para que los más pequeños se acerquen a uno de sus personajes favoritos, disfruten de una experiencia única en el centro comercial y se lleven a casa un recuerdo inolvidable de su visita.

Además del encuentro con Chase, La Sierra contará con un espacio tematizado inspirado en el universo de La Patrulla Canina, donde las familias podrán hacerse fotografías junto al vehículo policial del personaje, uno de los elementos más icónicos de la serie. Una actividad diseñada para crear una experiencia cercana, divertida y participativa, convirtiendo la visita al centro en un plan especial para disfrutar en familia.

Con esta iniciativa, La Sierra refuerza su programación de actividades dirigidas a las familias y su compromiso con ofrecer experiencias que van más allá de las compras, conectando con sus visitantes a través de propuestas de entretenimiento capaces de despertar la ilusión de los más pequeños de la casa.

El gerente de La Sierra, Istvan Aguilera, se ha mostrado ilusionado por “dar la bienvenida a Chase, de La Patrulla Canina, a La Sierra y de poder ofrecer a las familias una experiencia tan especial. Este tipo de acciones nos permite seguir creando momentos memorables para nuestros visitantes y reforzar el papel del centro como un espacio de encuentro, ocio y disfrute para todos los públicos”.

Ya hay afortunados. Cordópolis, en colaboración con Eternidad Eventos, ya tiene los nombres de los afortunados con las dos entradas dobles para el concierto que Pablo López ofrecerá este sábado, 5 de septiembre, en el Teatro de la Axerquía de Córdoba.

Tras finalizar el plazo de participación, ya conocemos a las dos personas que podrán disfrutar de una noche muy especial junto al artista malagueño. Los ganadores de las entradas dobles son: Lola Ferrer Sánchez y Javier Mateos Carrillo.

Desde Cordópolis queremos agradecer la participación de todos los lectores que han tomado parte en este regalo y felicitar a los dos afortunados, que podrán disfrutar en directo de uno de los conciertos más esperados de este fin de semana en Córdoba.

El concierto se celebrará este sábado, 5 de septiembre, a partir de las 21:00 en el Teatro de la Axerquía, con apertura de puertas prevista a las 19:30. Pablo López llegará a Córdoba dentro de su gira El Niño del Espacio en Concierto 2026, un espectáculo con el que está recorriendo los principales teatros del país y en el que combina algunos de sus grandes éxitos con las nuevas canciones de su próximo álbum.

El cantante estará acompañado por su banda y por una cuidada puesta en escena en una cita que promete una noche de música y emociones para sus seguidores. El concierto coincide además con la presentación de El Niño del Espacio, el nuevo single del artista que da nombre a esta gira. Las entradas para el espectáculo continúan disponibles a través de Eternidad Eventos.

Las salas de cine renuevan su cartelera esta semana con tres propuestas muy diferentes entre sí. La música en directo, el thriller basado en hechos reales y el terror más desquiciado comparten protagonismo en unos estrenos que ofrecen desde una experiencia de gran formato para los seguidores de Katy Perry hasta dos historias marcadas por la tensión, la violencia y la supervivencia.

Cronos

El cine español pone el foco en uno de los episodios más traumáticos de la historia reciente con Cronos, un thriller dramático dirigido por Fernando González Molina y protagonizado por Enric Auquer, Diana Gómez y Mónica López.

Basada en testimonios reales, la película reconstruye la denominada operación Cronos, el dispositivo puesto en marcha tras el atentado de Las Ramblas. La emergencia desencadena cuatro días de incertidumbre, tensión y confusión en los que las fuerzas de seguridad tratan de contener una situación extraordinaria mientras se estrecha el cerco sobre los responsables de la tragedia.

La narración conduce hasta la neutralización del último terrorista, pero el filme no se queda únicamente en la reconstrucción de la operación. Cronos también aborda las consecuencias humanas de aquellos acontecimientos y las heridas que permanecieron después de los atentados.

Dulce sabor a muerte

El estreno más extremo de la semana llega de la mano de Eli Roth, uno de los nombres habituales del terror contemporáneo. Dulce sabor a muerte convierte un aparentemente tranquilo pueblo vacacional en el escenario de una pesadilla en la que los dulces se convierten en el origen del caos.

La historia comienza con la llegada de un misterioso heladero que transforma a los niños del pueblo en seres violentos. Mientras los adultos sucumben al pánico y la situación se descontrola, tres jóvenes descubren que son inmunes al fenómeno y tendrán que enfrentarse a una amenaza que parece extenderse sin freno.

Protagonizada por Ari Millen, Charlie Zeltzer y Shiloh O’Reilly, la película mezcla terror y thriller durante sus 86 minutos de metraje. Los protagonistas deberán protegerse y, al mismo tiempo, descubrir qué se esconde detrás de los dulces que alimentan la epidemia de violencia antes de que el pueblo quede completamente dominado por la supervivencia.

Katy Perry: The Lifetimes Tour

Los seguidores de Katy Perry tienen esta semana una cita en la gran pantalla con Katy Perry: The Lifetimes Tour, un concierto cinematográfico que lleva a las salas uno de los grandes espectáculos de la gira mundial de la cantante estadounidense.

Dirigido por Paul Dugdale y con la propia Katy Perry como protagonista, el filme fue grabado en la Accor Arena de París y convierte el escenario en un espectáculo audiovisual de gran formato. La puesta en escena, inspirada en la ciencia ficción, se apoya en efectos visuales y una cuidada producción para trasladar al público la dimensión de una gira concebida para grandes recintos.

Durante sus 132 minutos de duración, la película reúne algunos de los grandes éxitos de la artista junto a canciones más recientes, en una propuesta pensada para vivir el concierto más allá del escenario convencional. Música, espectáculo y efectos visuales se dan la mano en una experiencia especialmente dirigida a los seguidores de la cantante.

Cordópolis, en colaboración con Eternidad Eventos, regala dos entradas dobles para disfrutar del concierto que Pablo López ofrecerá el próximo sábado, 5 de septiembre, en el Teatro de la Axerquía de Córdoba.

El artista malagueño llegará a la ciudad con su gira El Niño del Espacio en Concierto 2026, un espectáculo que recorrerá los principales teatros del país y que combina sus grandes éxitos con las nuevas canciones de su esperado álbum. López estará acompañado por su banda y una cuidada puesta en escena para una noche que promete estar repleta de música y emociones. El concierto tendrá lugar el sábado 5 de septiembre a las 21:00, aunque la apertura de puertas está prevista a las 19.30 horas.

Cómo participar en el regalo

Los lectores que quieran optar a una de las dos entradas dobles deberán participar siguiendo las indicaciones que se publican a continuación. El nombre de los dos afortunados se dará a conocer el viernes 4 de septiembre.

La gira de Pablo López coincide con el lanzamiento de su nuevo single, El Niño del Espacio, que da nombre al espectáculo con el que el artista está recorriendo España durante este 2026. Las entradas para el concierto están disponibles a través de Eternidad Eventos.

La cartelera cinematográfica de Córdoba se renueva esta semana con cuatro estrenos que recorren buena parte del espectro del cine comercial y de autor. Entre ellos hay una nueva aventura de uno de los personajes más populares de la animación española, una comedia romántica ambientada en una sociedad con unas reglas muy particulares, la adaptación de una novela de ciencia ficción dirigida por un veterano como Ridley Scott y uno de los títulos españoles más esperados del año, con Javier Bardem y Victoria Luengo bajo la dirección de Rodrigo Sorogoyen.

La constelación del perro

Uno de los grandes nombres internacionales de la cartelera llega con Ridley Scott. El director de Alien y Blade Runner se pone al frente de La constelación del perro, adaptación de la novela homónima de Peter Heller.

La película se sitúa en un mundo posapocalíptico devastado por una pandemia que prácticamente ha acabado con la civilización. En ese escenario, un hombre intenta sobrevivir mientras busca preservar una idea de hogar y de humanidad en un entorno marcado por la amenaza y el aislamiento.

Jacob Elordi encabeza el reparto junto a Margaret Qualley, Josh Brolin y Guy Pearce. Scott, a sus 88 años, aborda el material desde un tono contenido, combinando la ciencia ficción con elementos del cine de carretera y una mirada más íntima a sus personajes.

Más que construir únicamente una historia de supervivencia, la película pone el foco en las relaciones humanas y en aquello que queda de la sociedad cuando desaparecen sus estructuras. Un nuevo acercamiento de Scott a un territorio que ya conoce bien, pero que aquí se plantea desde una perspectiva más pausada y personal.

El ser querido

El estreno español de mayor peso de la semana lleva la firma de Rodrigo Sorogoyen y tiene como protagonistas a Javier Bardem y Victoria Luengo. El ser querido fue presentada en el Festival de Cannes y llega ahora a las salas españolas después de despertar una notable expectación internacional.

Bardem interpreta a Esteban, un prestigioso director de cine en el ocaso de su carrera que decide poner en marcha una nueva película. Para protagonizarla escoge a su propia hija, Emilia, una actriz que atraviesa un momento profesional complicado. El rodaje obliga a ambos a reencontrarse después de años de distanciamiento y a enfrentarse a una relación familiar marcada por heridas del pasado.

Sorogoyen vuelve a trabajar con Isabel Peña en el guion y construye una historia que mezcla drama familiar y cine dentro del cine. El reparto se completa, entre otros, con Raúl Arévalo y Marina Foïs. La película aborda además las relaciones de poder dentro de la industria cinematográfica y las complejas fronteras entre la vida personal y la creación artística.

Tadeo Jones y la lámpara maravillosa

En el apartado familiar, Enrique Gato recupera a Tadeo Jones en una cuarta aventura cinematográfica. Tadeo Jones y la lámpara maravillosa llega a las salas con una nueva historia de animación y aventuras que vuelve a combinar arqueología, viajes y humor para todos los públicos.

En esta ocasión, Tadeo y Sara han formado una familia y son padres de Oli. La nueva entrega mantiene el espíritu de la saga y apuesta de nuevo por la aventura internacional, con un especial protagonismo para los personajes que han acompañado al arqueólogo a lo largo de sus anteriores películas.

La película, producción española de 2026, tiene una duración aproximada de 95 minutos y está dirigida por Enrique Gato, creador del personaje. Entre las voces se encuentran Óscar Barberán, Michelle Jenner, Petra Martínez y Carlos Latre.

Una noche al año

El contrapunto romántico de la semana lo pone Will Gluck, director de Cualquiera menos tú, con Una noche al año. La película está protagonizada por Monica Barbaro y Callum Turner, acompañados por Maya Hawke, Julia Fox y Molly Ringwald, entre otros.

La premisa parte de una sociedad en la que las relaciones sexuales fuera del matrimonio están prohibidas durante 364 días al año. Solo existe una excepción: una noche en la que las reglas se suspenden durante doce horas. En ese escenario se conocen los protagonistas, Owen y Allie, y lo que comienza como un encuentro fortuito puede acabar convirtiéndose en algo mucho más complicado.

Gluck utiliza así las reglas de una comedia romántica clásica, pero las traslada a un mundo con unas normas sociales completamente diferentes, jugando con los encuentros, los malentendidos y la búsqueda del amor en una ciudad de Nueva York imaginaria. La cinta tiene una duración de unos 102 minutos y combina romance y comedia.

El cine vuelve a renovar su cartelera en Córdoba con una semana marcada por la variedad. El terror sobrenatural, la acción y el thriller más adrenalínico y un drama juvenil ligado a la música y al baile protagonizan los estrenos que llegan a las salas, tres películas que ofrecen propuestas muy distintas para quienes busquen una nueva historia que ver en pantalla grande.

Entre demonios que cruzan desde un reino de almas perdidas, conspiraciones capaces de alterar el equilibrio del poder mundial y una adolescente que encuentra en un espacio clandestino una vía para afrontar la pérdida de su hermano, la cartelera se mueve esta semana entre el miedo, la acción y las emociones de la juventud.

‘Insidious: Fuera del más allá’: cuando el terror cruza la frontera

El terror sobrenatural es uno de los grandes protagonistas de la semana con Insidious: Fuera del más allá, una nueva historia ambientada en el universo de la conocida saga. La película, dirigida por Jacob Chase, combina terror y misterio a lo largo de 119 minutos y cuenta en su reparto con Amelia Eve, Brandon Perea y Lin Shaye.

La historia sigue a Gemma, una joven madre que regresa a la casa de su infancia. Allí descubre que posee una capacidad extraordinaria y peligrosa: puede viajar a El Más Allá, un reino habitado por almas perdidas, y regresar después al mundo de los vivos.

Pero ese poder tiene un precio. Gemma también puede traer consigo aquello que encuentra al otro lado. Y cuando los demonios descubren de lo que es capaz, la frontera entre ambos mundos comienza a desdibujarse, convirtiendo el mundo real en un territorio en el que las fuerzas sobrenaturales pueden campar a sus anchas.

Con una duración de casi dos horas, la cinta apuesta así por una combinación de misterio y terror sobrenatural, con una protagonista atrapada entre dos realidades y obligada a enfrentarse a las consecuencias de abrir una puerta que quizá nunca debería haber atravesado.

Jason Statham se mete en una conspiración internacional en ‘El motín’

La segunda gran novedad de la cartelera cambia radicalmente de registro. El motín lleva a los espectadores al terreno de la acción y el thriller con Jason Statham como protagonista. La película está dirigida por Jean-François Richet, dura 95 minutos y completa su reparto principal con Adrian Lester y Annabelle Wallis.

En esta ocasión, Statham interpreta a Cole Reed, un hombre que se ve envuelto en una trama de poder después del asesinato de su jefe, un industrial multimillonario. Tras el crimen, Reed asume la culpa y se ve obligado a huir mientras intenta demostrar su inocencia.

Lo que comienza como una búsqueda para limpiar su nombre pronto se convierte en algo mucho mayor. La investigación destapa aliados ambiguos, traiciones y una red de intereses con alcance global, mientras una conspiración internacional amenaza con alterar el equilibrio del poder.

La película propone, de este modo, una carrera contrarreloj en la que Reed tendrá que descubrir en quién puede confiar mientras trata de desentrañar una trama que parece ir mucho más allá del asesinato que desencadena la historia.

‘A fuego’: baile, música y una historia sobre aprender a vivir con la pérdida

El tercer estreno de la semana tiene sello español y se aleja de los dos anteriores para adentrarse en el drama juvenil y la música. A fuego, dirigida por Estel Díaz, está protagonizada por Zoe Bonafonte, Marc Soler y Ruslana y tiene una duración de 97 minutos.

La protagonista es Lola, una adolescente de apenas 17 años que acaba de perder a su hermano Nico. Tras su muerte, la joven se encuentra en un momento de profundo desconcierto y dolor, hasta que acaba llegando al Búnker, un recinto abandonado que se ha transformado en un espacio para fiestas clandestinas y batallas de baile.

Es allí donde la protagonista encuentra un grupo de amigos que puede convertirse en una pieza fundamental para afrontar su nueva realidad. El baile y la música aparecen como una vía para que Lola vuelva a conectar con una pasión que parecía haber quedado apartada y, al mismo tiempo, para comenzar a reconstruirse después de la pérdida.

El Búnker se convierte así en mucho más que un escenario. Es el espacio en el que Lola descubre nuevas relaciones, recupera parte de sí misma y comienza a aprender a convivir con la ausencia de su hermano.

La cartelera de esta semana viaja desde un tranquilo barrio residencial convertido en un territorio desconocido hasta el centro de Londres amenazado por una bomba de la Segunda Guerra Mundial. Entre medias, el cine español recupera el verano como escenario de secretos familiares y pasiones prohibidas, mientras que el popular Marsupilami regresa a la gran pantalla con una nueva aventura cargada de humor.

El principal estreno de la semana es El final de Oak Street, la nueva película de David Robert Mitchell (It Follows, Under the Silver Lake), uno de los directores más singulares del cine fantástico estadounidense, y que da un salto hacia el mainstream autoral con esta película. El director plantea una premisa tan sencilla como desconcertante: un misterioso fenómeno cósmico arranca literalmente Oak Street de su ubicación suburbial y transporta a sus habitantes hasta un lugar completamente desconocido. La familia Platt tendrá que permanecer unida para sobrevivir en un entorno que ya no responde a ninguna de las reglas que conocían. El reparto está encabezado por Anne Hathaway (El diablo viste de Prada, Los miserables, Interstellar) y Ewan McGregor (Trainspotting, Moulin Rouge!, Star Wars), en una propuesta que combina ciencia ficción, terror y aventura.

También llega a las salas Cuenta atrás, un thriller dirigido por David Mackenzie (Comanchería, Young Adam) que convierte el centro de Londres en una enorme zona de peligro. El hallazgo accidental de una bomba de la Segunda Guerra Mundial obliga a evacuar la ciudad mientras un grupo de delincuentes intenta aprovechar el caos para ejecutar un elaborado atraco. La película reúne a Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass, Bullet Train), Theo James (Divergente, The White Lotus), Sam Worthington (Avatar, Furia de titanes) y Gugu Mbatha-Raw (The Morning Show, Black Mirror), en una carrera contrarreloj donde delincuentes y autoridades se mueven entre calles vaciadas a toda velocidad.

El cine español pone el contrapunto con Días de agosto, dirigida por Chema de la Peña (Sud Express, Amarás sobre todas las cosas). La película lleva a la pantalla una historia de verano aparentemente idílica que pronto se llena de tensiones familiares y deseos incómodos. Juan y Gabriela esperan disfrutar solos del chalé familiar durante las vacaciones, pero la llegada inesperada del padre de él, Fernando, acompañado de su joven novia Mónica, altera todos sus planes. Maggie Civantos (Vis a vis, Las chicas del cable), Roberto Álamo (Que Dios nos perdone, Antidisturbios) y Pau Simon protagonizan un drama en el que el calor, los secretos y las relaciones prohibidas convierten agosto en un mes mucho más largo de lo previsto.

La propuesta familiar llega con Marsupilami, una nueva adaptación del popular personaje creado por André Franquin y dirigida por Philippe Lacheau (Super ¿quién?), que además se reserva de nuevo uno de los papeles protagonistas. La película, que no es secuela de la que se hizo en 2012, comienza cuando David acepta recuperar un misterioso paquete en Sudamérica para salvar su trabajo en un zoológico. El encargo le lleva a un crucero en el que viaja junto a su exmujer, su hijo y un compañero especialmente torpe. Cuando este último abre accidentalmente el paquete, libera a un pequeño Marsupilami que convierte el viaje en una sucesión de problemas. Lacheau comparte reparto con Jamel Debbouze (Amélie, Astérix y Obélix: Misión Cleopatra) y Tarek Boudali (Angel A).

Los cines de Córdoba afrontan la primera semana de agosto con una cartelera pensada para todos los públicos. La animación familiar vuelve a ser protagonista con La Patrulla Canina: La dino película, mientras que el cine español apuesta por la comedia con El último mono. Además, llegan dos propuestas internacionales marcadas por la tensión: un superviviente atrapado en aguas infestadas de tiburones y un drama francés sobre ciencia, arte y una amenaza nuclear.

El principal estreno familiar de la semana es La Patrulla Canina: La dino película, dirigida por Cal Brunker (La familia Bigfoot, Los hermanos Willoughby). En esta nueva aventura, los populares cachorros abandonan las calles de Bahía Aventura para enfrentarse a un desafío prehistórico después de naufragar en una isla tropical habitada por dinosaurios. Allí conocerán a Rex, un nuevo aliado experto en estas criaturas, mientras el alcalde Humdinger vuelve a poner en peligro el equilibrio del lugar con sus ambiciosos planes de explotación. La Patrulla Canina deberá afrontar su rescate más complicado hasta ahora para evitar que la isla quede destruida por la erupción de un volcán.

El cine español llega con El último mono, una comedia dirigida por Joaquín Mazón (La vida padre, Cuerpo escombro). La película está protagonizada por el monologuista Juan Dávila, y cuenta con Susana Abaitua (Patria, Loco por ella), con Conchi Espejo en el reparto. La historia sigue a Alejandro, un gurú de la seducción convertido en fenómeno de Internet que acepta un reto ante sus seguidores: conquistar en tres días a Mariela, una cómica feminista que es también su gran rival en redes sociales. Una batalla entre dos formas opuestas de entender las relaciones que promete convertirse en una guerra de egos.

El thriller de supervivencia llega con En mar abierto, dirigida por Renny Harlin (La jungla 2: Alerta roja, Máximo riesgo, Deep Blue Sea). La película cuenta con Aaron Eckhart (El caballero oscuro, Gracias por fumar) y Ben Kingsley (Gandhi, Shutter Island) como protagonistas de una historia que arranca cuando un avión comercial que cubre la ruta entre Los Ángeles y Shanghái debe realizar un aterrizaje de emergencia en pleno océano. Sin tierra firme a la vista y rodeados de tiburones, los supervivientes tendrán que luchar contra la naturaleza y contra el tiempo en una peli de serie b que remite a tiempos pasados (con todo lo bueno y lo malo que ello conlleva).

La propuesta más autoral de la semana es El síndrome Rembrandt, dirigida por Pierre Schoeller (El ejercicio del poder, Un pueblo y su rey). El filme reúne a Camille Cottin (Dix pour cent, Aún estoy aquí) y Romain Duris (Una casa de locos, La espuma de los días) en un drama que mezcla arte, ciencia y crisis personal. La historia sigue a una pareja de ingenieros vinculados a la industria nuclear francesa cuya vida cambia cuando ella desarrolla una intensa conexión con las pinturas de Rembrandt y comienza a cuestionar la seguridad de los reactores que investigan.

La cartelera de esta semana tiene un claro protagonista: Spider-Man: Brand New Day, la nueva entrega del universo cinematográfico de Marvel que devuelve a Tom Holland (Lo imposible, Uncharted) al papel del superhéroe arácnido. Junto a ella llega Mother Mary, el nuevo trabajo del brillante cineasta David Lowery, mientras que los cines Axion recuperan el drama carcelario británico Hombres de acero.

El gran estreno de la semana es Spider-Man: Brand New Day, dirigida por Destin Daniel Cretton (Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, Cuestión de justicia). La película sitúa a Peter Parker cuatro años después de los acontecimientos de Spider-Man: No Way Home, completamente solo tras haber desaparecido de la memoria de quienes le rodeaban. Convertido en un héroe a tiempo completo, deberá enfrentarse a una nueva amenaza mientras la presión física y psicológica de su doble vida comienza a pasarle factura. Junto a Holland regresan Zendaya (Dune, Euphoria) y Jacob Batalon (Spider-Man: Homecoming), mientras que se incorporan Sadie Sink (Stranger Things, The Whale), Jon Bernthal (The Punisher, El contable) y Mark Ruffalo (Spotlight, Los Vengadores).

Frente al espectáculo superheroico, el otro estreno de la semana es Mother Mary, que, pese a contar con un impresionante elenco femenino, propone una mirada mucho más intimista. El nuevo largometraje de David Lowery (A Ghost Story, El caballero verde) explora la compleja relación entre una estrella del pop y una diseñadora de moda que vuelven a encontrarse cuando la cantante prepara su nueva gira. La película está protagonizada por Anne Hathaway (Los miserables, El diablo viste de Prada), Michaela Coel (I May Destroy You), Hunter Schafer (Euphoria, Los juegos del hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes) y la cantante FKA twigs (El cuervo).

Como complemento a los estrenos de la semana, los cines Axion han recuperado Hombres de acero, un drama carcelario británico dirigido por Cal McMau. La historia sigue a un preso que ve peligrar su inminente libertad condicional cuando la llegada de un nuevo compañero de celda altera el frágil equilibrio de la prisión. El reparto está encabezado por Tom Blyth (Los juegos del hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes) y David Jonsson (Alien: Romulus, Industry).

Con la resaca de La odisea aun marcando el compás cinéfilo, la cartelera del 24 de julio llega sin grandes franquicias, pero con una oferta variada que combina la nueva comedia española protagonizada por Salva Reina y Kira Miró, el regreso de Willem Dafoe al cine europeo, un inquietante relato de terror psicológico y un thriller de venganza ambientado en el Detroit de los años setenta.

El principal estreno nacional es Tres de más, una comedia dirigida por Mar Olid (Días mejores, Aída), adaptación del éxito italiano Tre di troppo, estrenado en 2023. La película reúne a la pareja real que forman Salva Reina (El 47, La isla mínima) y Kira Miró (Todos lo hacen, Machos Alfa), trasmutada en un proyecto vital felizmente decidido a no tener hijos, cuya vida cambia de forma radical cuando una mañana despiertan convertidos, sin explicación alguna, en padres de tres niños que los llaman mamá y papá.

El cine de autor llega con El Anfitrión, el nuevo trabajo de Miguel Ángel Jiménez, presentado en el Festival de Locarno. El filme está encabezado por Willem Dafoe (Pobres criaturas, The Lighthouse, Spider-Man), acompañado por Victoria Carmen Sonne (Holiday) y Joe Cole (Peaky Blinders, Gangs of London). Ambientada en una isla privada griega, la historia sigue a un poderoso magnate cuya aparente vida perfecta comienza a resquebrajarse durante la celebración del cumpleaños de su hija.

La cuota de terror la aporta Insaciable, dirigida por Natalie Erika James (Relic). Tras explorar el horror familiar en su ópera prima, la realizadora australiana vuelve con una inquietante historia protagonizada por Midori Francis (Grey's Anatomy, Dash & Lily). La protagonista, una estudiante de Medicina obsesionada con su imagen, recurre a un macabro método para adelgazar que termina despertando una presencia sobrenatural inspirada en la leyenda budista de los “fantasmas hambrientos”.

La acción llega con Motor City, un thriller dirigido por Potsy Ponciroli (Old Henry, Greedy People), que apuesta por un estilo seco, violento y de escasos diálogos. Ambientada en el Detroit de los años setenta y acompañada por una banda sonora firmada por Jack White, la película está protagonizada por Alan Ritchson (Reacher), Shailene Woodley (La serie Divergente, Bajo la misma estrella) y Ben Foster (Comanchería, El mensajero). La historia sigue a un hombre que, tras pasar años en prisión por un crimen que no cometió, regresa dispuesto a ajustar cuentas con el gánster que arruinó su vida.

A la espera de La Odisea, de Christopher Nolan, la gran apuesta comercial de julio en los cines llega de la mano de Disney con Vaiana, la adaptación en imagen real (live action) del clásico contemporáneo de animación. Dirigida por Thomas Kail, la película devuelve al público a Motunui con la debutante Catherine Lagaʻaia como la intrépida navegante y con Dwayne Johnson (Jumanji: Bienvenidos a la jungla, Fast & Furious 7, Black Adam) recuperando su papel de Maui tras haberle puesto voz en la versión animada original y en la secuela.

La película narra el viaje de Vaiana más allá del arrecife de su isla de Motunui hasta llegar al semidiós Maui (Dwayne Johnson) con la idea de convencerlo para que le ayude a devolverle la prosperidad a su pueblo.

El cine español estará representado este fin de semana por Haciendo amigos, la nueva comedia de David Marqués (Campeonex, El club del paro). La historia reúne a Quim Gutiérrez (Primos), Antonio Resines (Los Serrano, La buena estrella) y Megan Montaner (30 monedas, El secreto de Puente Viejo) en una divertida confusión que lleva a dos atracadores a esconderse en un grupo de teatro formado por personas con discapacidad, iniciando una convivencia que terminará cambiando su forma de ver la vida.

Desde Francia llega La copia perfecta, un thriller dirigido por Jean-Paul Salomé (La sindicalista, Mamá María) e inspirado en la historia real de uno de los mayores falsificadores de billetes de la Europa de posguerra. Reda Kateb (Un profeta) interpreta al brillante Jan Bojarski, mientras Sara Giraudeau (Le Bureau des Légendes) participa en un relato donde la persecución policial termina convirtiéndose en un intenso duelo psicológico.

La cuota europea se completa con la alemana Marielle lo sabe todo, dirigida por Frédéric Hambalek, que se pudo ver en la última Berlinale. La película convierte un elemento fantástico en una sátira sobre las relaciones familiares cuando la hija de un matrimonio aparentemente perfecto desarrolla poderes telepáticos capaces de descubrir todos los secretos de sus padres. Julia Jentsch (Sophie Scholl: Los últimos días) y Felix Kramer (Dark) protagonizan esta mezcla de comedia incómoda y drama sobre las mentiras cotidianas.

La cartelera de esta semana en los cines de Córdoba alterna grandes producciones familiares con dramas de corte intimista. Los irreverentes minions regresan con una nueva aventura animada, mientras que Hugh Jackman se pone en la piel de un Robin Hood crepuscular muy alejado del héroe legendario. Junto a estos dos grandes reclamos llegan una producción española sobre identidad de género, una comedia romántica canadiense con trasfondo ecologista y un drama italiano sobre la memoria y los vínculos familiares.

El principal estreno familiar es Minions & Monsters, dirigida por Pierre Coffin (Gru, mi villano favorito, Minions, Minions: El origen de Gru), el cineasta y actor de doblaje que ha dado voz a los populares personajes amarillos desde su nacimiento. En esta ocasión, los Minions alcanzan la fama en Hollywood, se convierten en estrellas del cine y terminan provocando un desastre de proporciones monstruosas que amenaza con destruir el planeta. La nueva entrega mantiene el humor físico y el ritmo frenético que han convertido a la franquicia de Illumination en una de las más taquilleras de la historia de la animación.

Muy diferente es la propuesta de La muerte de Robin Hood, una revisión sombría del célebre arquero inglés dirigida por Michael Sarnoski (Pig, Un lugar tranquilo: Día 1). El protagonista es Hugh Jackman (Logan, Los miserables, El gran showman), que interpreta a un Robin Hood envejecido, atormentado por la violencia de su pasado y en busca de redención. Le acompañan Jodie Comer (Killing Eve, El último duelo) y Bill Skarsgård (It, Nosferatu), en una historia que apuesta por el drama psicológico más que por la aventura clásica.

También llega a las salas Normal, un thriller con tintes de humor negro con el distintivo sello del británico Ben Wheatley (High-Rise, Free Fire, Turistas). Un recital de violencia y humor negro en el que el protagonismo recae en Bob Odenkirk (Better Call Saul, Nadie), quien también participa en el guion, muy bien acompañado por Lena Headey (Juego de Tronos, 300). La historia arranca tras la muerte del sheriff de un apacible pueblo donde un atraco aparentemente rutinario termina destapando un oscuro secreto compartido por todos sus habitantes.

La representación española de la semana llega con 9 Lunas, dirigida por Patricia Ortega (Mamacruz). La película plantea un conflicto poco habitual en la gran pantalla a través de Ángel, un hombre trans cuya vida cambia radicalmente cuando descubre que está embarazado justo antes de completar su transición. El reparto está encabezado por Zack Gómez-Rolls y cuenta además con Jorge Sanz (Amantes, Belle Époque) y María León (La voz dormida, Allí abajo), en un drama que reflexiona sobre la identidad, la paternidad y la construcción de la masculinidad.

Desde Canadá llega Amor Apocalipsis, una comedia romántica dirigida por Anne Émond (Jeune Juliette). El protagonista, un dueño de una perrera obsesionado con el futuro del planeta, encuentra inesperadamente alivio a su ansiedad gracias a la voz de una mujer que conoce a través del servicio técnico de una lámpara solar. La película está protagonizada por Patrick Hivon (Les rois mongols) y Piper Perabo (El bar Coyote, Covert Affairs), en una historia que mezcla humor, romance y preocupación medioambiental.

La cuota europea la aporta Cosas que no olvidaré, dirigida por Alessandro Aronadio (Ears). El film sigue a Paolo, un hombre de 40 años que comienza a perder la memoria y decide aprovechar el tiempo que le queda para recomponer las relaciones más importantes de su vida.

Esos son los estrenos de esta semana, en la que, sin embargo, no se podrá ver en pantalla grande Día de caza, una comedia con Carmen Machí y Rossy de Palma y banda sonora del cordobés Fernando Vacas, ni el Magallanes de Gael Carcía Bernal.

Los cines afrontan una semana marcada por el regreso de dos franquicias muy distintas, pero igualmente populares. Por un lado, el renovado universo de DC presenta una nueva versión de Supergirl; por otro, la pandilla más gamberra del cine se despide definitivamente con Jackass: Lo mejor para el final. Junto a ellas llegan dramas internacionales, una historia real sobre migración y dos producciones españolas que apuestan por el cine social y la comedia negra.

El gran estreno de la semana es Supergirl, dirigida por Craig Gillespie (Yo, Tonya, Cruella), que reinventa a uno de los personajes más emblemáticos de DC inspirándose en la celebrada miniserie escrita por Tom King. La protagonista es Milly Alcock (La casa del dragón), que encarna a una Kara Zor-El mucho más endurecida por su pasado en Krypton que la versión clásica del personaje. Junto a ella aparecen Matthias Schoenaerts (De óxido y hueso, The Old Guard), Jason Momoa (Aquaman, Juego de Tronos), David Krumholtz (Oppenheimer) y Eve Ridley.

Más de un cuarto de siglo después del nacimiento del fenómeno televisivo, vuelve Jackass: Lo mejor para el final. De nuevo, detrás de ella está Jeff Tremaine (Jackass Forever, Jackass 3D), que reúne por última vez a la pandilla más temeraria del entretenimiento. Regresan Johnny Knoxville (Jackass, The Dukes of Hazzard), Steve-O (Jackass Forever), Chris Pontius y Jason Acuña para despedirse con nuevas acrobacias imposibles, caídas espectaculares y una recopilación de algunos de los momentos más memorables de la saga.

La música sirve de hilo conductor en la nueva película de John Carney (Once, Begin Again, Sing Street), uno de los grandes especialistas de la ficción sobre música de los últimos años. Su última historia es Letras robadas, que reúne a Paul Rudd (Ant-Man, Only Murders in the Building) y Nick Jonas (Jumanji: Siguiente nivel, Jonas Brothers) en un relato sobre la amistad, la creatividad y la búsqueda de una segunda oportunidad en una industria musical en la que el robo y el plagio no son siempre sinónimo de problemas.

El cine español apuesta por la emoción con Viaje al país de los blancos, adaptación de la historia real de Ousman Umar, dirigida por Dani Sancho. La película narra el viaje de un joven ghanés que abandona su hogar convencido de que Europa es el “país de los blancos”, un lugar donde todos los sueños son posibles. Tras una durísima travesía descubre una realidad muy distinta, aunque el encuentro con Montse cambiará para siempre su destino. El reparto está encabezado por el propio Ousman Umar y Emma Vilarasau (Casa en flames, Nissaga de poder).

La directora Claudia Pinto (Las consecuencias) cambia de registro con Morir no siempre sale bien, una comedia negra protagonizada por Tamara Casellas y Ana Wagener (La voz dormida, El reino). La historia arranca cuando una familia decide secuestrar el cadáver de un empresario para exigir un rescate, desencadenando una sucesión de situaciones absurdas donde el dinero, la desesperación y las diferencias sociales se mezclan con un humor muy negro.

El último estreno del fin de semana es La mujer sin nombre, donde la cineasta saudí Haifaa al-Mansour (La bicicleta verde, Mary Shelley) firma este thriller criminal protagonizado por Mila Al Zahrani y Shafi Al Harthi. La investigación sobre el cadáver de una joven hallada en el desierto se convierte en una reflexión sobre el papel de la mujer en una sociedad profundamente conservadora. A medida que la detective protagonista avanza en el caso, también desafía las normas que pretenden mantener la verdad enterrada.