Música

El Patio de Columnas del Palacio de Viana acogerá este viernes a las 22:00 la actuación de Lalola y las de atrás. El proyecto, liderado por Lola Jiménez y anteriormente conocido como LaLola canta Sola, se presenta renovado con la incorporación de dos músicas que aportan energía y dinamismo al directo.

El sábado, también a las 22:00, la música se trasladará a la plaza del Triunfo con una nueva cita de las Noches de Música en la Puerta 2026. La Banda de Música de la Estrella, dirigida por su cofundador Matías de la Fuente, ofrecerá el concierto titulado Noches de verano, noches de Estrella.

Danza en la plaza del Triunfo

El Centro de Recepción de Visitantes continuará este viernes a las 22:00 con su ciclo Noches en la terraza de la mano de La Regaora, una propuesta de arte y danza contemporánea creada por Carmen Avilés. En este espectáculo, el cuerpo, la palabra, la música y la escena se unen para construir un lenguaje libre y personal, partiendo de una mirada contemporánea, abierta a la experimentación escénica, en la que la danza aparece como una forma de contar, sentir y transformar.

Comedia en el cine de verano

Por otro lado, el cine de verano El Coliseo de San Andrés proyectará durante este finde la comedia Haciendo amigos, de David Marqués. Antonio y Félix, dos atracadores de poca monta que huyen de la policía tras robar una joyería, logran escabullirse cuando Eva, monitora de un grupo de teatro para personas con discapacidad, confunde a Félix con Ángel, un nuevo integrante al que no conocen. Para evitar ser capturados, los delincuentes aprovechan la confusión sin sospechar que terminarán conviviendo con el entrañable grupo durante un retiro creativo de una semana. La sesión comenzará a las 21:45.

Flamenco

La cultura también llegará este finde al recinto feria de Cerro Muriano, donde este viernes -a las 23:30- tendrá lugar el espectáculo Pulso y compás: improvisando, de la mano de la compañía de José Carlos Ledesma.

Asimismo, el ciclo Al calor del flamenco traerá este sábado en concierto, a partir de las 22:00 en la Posada del Potro, a la cantaora Ana Jiménez, acompañada por el guitarrista Juanjo León. Nacida en Priego de Córdoba, forjó su vocación en la Peña Flamenca Fuente del Rey y junto a reconocidos maestros como Cristina Soler y Miguel del Pino. Es licenciada en Cante Flamenco por el Conservatorio Superior Rafael Orozco de Córdoba y cursa el Máster de Investigación del Flamenco en la ESMUC. Su propuesta destaca por una técnica vocal sólida y emotiva que equilibra el respeto a la tradición con una sensibilidad contemporánea.

En su trayectoria ha compartido cartel con figuras como Israel Fernández, Argentina y El Granaíno. Entre sus reconocimientos destacan el primer premio en el Concurso de Jóvenes Flamencos de Córdoba a los 17 años y su paso como semifinalista en La Voz Kids. En 2025 presentó su primer single, En tus ojos.

Sonraíz ha decidido trasladar todas las actividades previstas en el entorno natural del Monte del Calvario, correspondiente al Escenario Monte al Parque Municipal de Carcabuey, que volverá a ser el escenario principal como en las ediciones anteriores.

La decisión responde a criterios de prevención, seguridad y protección del entorno natural, después de que en las últimas semanas se hayan registrado varios conatos de incendio en las proximidades del espacio donde estaba previsto desarrollar parte de la programación de Sonraíz.

La organización ha tomado esta medida tras analizar de manera conjunta y responsable las condiciones actuales y el posible impacto medioambiental del evento, especialmente en materia de protección forestal y prevención de incendios.

“En un verano especialmente complejo en materia de incendios forestales, entendemos que actuar desde la máxima responsabilidad y prevención es nuestra prioridad. Queremos que Sonraíz pueda celebrarse y disfrutarse con todas las garantías, protegiendo al mismo tiempo el entorno que acoge el festival”.

El traslado permitirá mantener las actividades previstas, adaptando y reubicando cada una de ellas para garantizar el correcto desarrollo de la programación y preservar la experiencia de Sonraíz en un espacio seguro y adecuado para su celebración. Todo ello, sin que haya una merma en la experiencia y disfrute de las personas asistentes, después de todo, el Escenario Parque ha sido el escenario principal del festival Sonraíz desde los inicios.

En este mismo marco, la zona de camping se ubicará en la Piscina Municipal, en una zona sombreada con césped, mientras que el concierto de Lewa tendrá lugar en el Escenario Castillo. Estos cambios permiten adaptar los espacios del festival a las condiciones actuales manteniendo la programación y la experiencia de Sonraíz.

La organización subraya además que las entradas adquiridas para el Escenario Monte (Abono Monte, Abono Sonraíz, Abono Sábado y entradas monte de día) son plenamente válidas para el nuevo Escenario Parque, por lo que este cambio de ubicación no afecta a la validez de las entradas ya adquiridas.

Sonraíz agradece la comprensión y el apoyo de su comunidad, así como el compromiso con el cuidado del entorno de Carcabuey. La organización considera que, ante una situación de riesgo excepcional, la prevención debe situarse por encima de cualquier otra consideración.

Con esta decisión, Sonraíz reafirma su compromiso con una celebración segura, responsable y respetuosa con el territorio, trabajando para que el festival pueda desarrollarse con normalidad y para que todas las personas asistentes puedan disfrutar de la programación en las mejores condiciones posibles.

Puente Genil vuelve a celebrar sus fiestas del Membrillo con una nueva edición de Membrillo Fest Music, el festival que reúne música en directo, grandes artistas y todo el ambiente festivo de la localidad cordobesa. Durante los días 25 y 26 de septiembre de 2026, la Caseta Municipal de Puente Genil será el punto de encuentro para disfrutar de dos noches de música con artistas y bandas de primer nivel.

Según la información difundida por la organización, el cartel de actuaciones del Membrillo Fest se abrirá el viernes 25 de septiembre con el ritmo de las actuaciones de Aaron Sevilla, Les Castizos y Lagore. Un día después, el sábado, será el turno de una noche de leyendas y clásicos del pop-rock nacional con los conciertos que ofrecerán M-Clan, Kiko Veneno y Nacha Pop.

Las dos jornadas de actuaciones comenzarán a las 19:00, donde el público podrá disfrutar de diferentes estilos y generaciones de la música en un entorno único, dentro de las tradicionales fiestas del Membrillo de Puente Genil.

Las entradas ya están disponibles en venta online en Eventick y en Inala Producciones -organizadores de este evento- a un precio de 25 euros. Los niños hasta 12 años podrán acceder de manera gratuita y, a partir de 13 años, será necesario comprar la entrada.

Peñarroya-Pueblonuevo se movilizará el próximo sábado 22 de agosto con un concierto solidario que combinará música y compromiso social. A partir de las 23:30, la Plaza Santa Bárbara acogerá la actuación de Puroindie, banda tributo al indie español, en un evento de entrada gratuita organizado dentro de la campaña ciudadana Peñarroya-Pueblonuevo suena... por la libertad, en apoyo a Javier Marañón, vecino peñarriblense, y David Rodríguez, compañero suyo, privados de libertad en Guinea Ecuatorial.

El concierto estará dedicado a Javier Marañón y David Rodríguez y tiene como objetivo contribuir a visibilizar su situación y generar una corriente de apoyo social e institucional que favorezca una resolución justa y diligente de su caso.

La actuación se enmarca en el proyecto Puroindie, desarrollado por la Asociación Cultural y Patrimonial Desde la Cima al amparo del programa de subvenciones Somos Pueblo, Somos Cultura de la Diputación de Córdoba, y cuenta con la coorganización del Ayuntamiento de Peñarroya-Pueblonuevo.

La vinculación del concierto con la campaña y el apoyo a Javier Marañón y David Rodríguez constituye una aportación propia de la Asociación Cultural y Patrimonial «Desde la Cima», que ha querido incorporar al proyecto cultural una dimensión adicional de compromiso social.

Durante la velada, Puroindie recorrerá algunos de los temas más reconocibles del indie español de las últimas dos décadas, con versiones de artistas y bandas como Los Planetas, Vetusta Morla, Izal, Love of Lesbian, Lori Meyers, Supersubmarina, Siloé, Arde Bogotá, Viva Suecia y León Benavente, entre otros.

El aforo será libre y la entrada, gratuita, con el objetivo de facilitar la máxima participación ciudadana. El recinto no contará con servicio de barra. La organización invita a los asistentes a adquirir sus bebidas en los bares de la zona, contribuyendo así al apoyo del tejido hostelero local. El acto incluirá también la lectura de un manifiesto.

“En la plaza de Córdoba, a 27 de diciembre de 1940, por la presente se hace constar que a las 7 del día de hoy y en las paredes del cementerio ha sido ejecutado a pena de muerte en la persona de Emiliano Hidalgo Fernández por fusilamiento”. Con esta gélida y rutinaria diligencia se da cuenta en la página 59 del voluminoso expediente militar de la ejecución del exalcalde de Dos Torres, a los 61 años de edad, casado y padre de cinco hijos.

Su fusilamiento podría ser un dígito más entre los miles de republicanos asesinados a sangre fría en Córdoba por los rebeldes franquistas si no fuera porque décadas después su bisnieta iba a hacer historia al frente de un fenómeno pop que dio la vuelta al mundo: las Spice Girls. Así lo reveló la propia Geri Halliwell en un libro de memorias publicado en inglés en 1999, rescatado 27 años después por el periodista David Moreno en una minuciosa investigación publicada en 20 Minutos hace apenas una semana.

Emiliano Hidalgo fue detenido el 9 de mayo de 1939, treinta y ocho días después del fin de la Guerra Civil que partió España por la mitad y dejó un reguero interminable de muertos, exiliados y devastación. Fue sometido a un consejo de guerra sumarísimo con el número 26.570 y condenado a la pena capital por un delito de “rebelión militar”. Paradojas de la historia: los golpistas juzgaron (y fusilaron) a quienes defendieron la legalidad constitucional y los acusaron del delito que ellos mismos habían perpetrado.

El bisabuelo de la cantante de Spice Girls es uno de los 66 alcaldes republicanos fusilados en Córdoba

El expediente del consejo de guerra contra el exalcalde de Dos Torres consta de 116 páginas y está plagado de diligencias, exhortos, atestados y oficios apergaminados y corroídos por el paso del tiempo. “Auditoría de Guerra del Ejército de Operaciones del Sur”, encabeza la carpeta ya amarillenta. Y añade con letras grandes: “Procedimiento sumarísimo de urgencia número 26.570”.

En el documento se suceden, una detrás de otra, las declaraciones acusatorias de la Guardia Civil, la Falange, el Ayuntamiento y una decena de vecinos. “Que el denunciado es fundador del Partido Socialista de esta villa y socio y directivo de la UGT distinguiéndose por su actuación disolvente y revolucionaria, alentando y dirigiendo las masas por los derroteros de lo que llamaban revolución social”, indica la primera denuncia.

En un folio torpemente mecanografiado, va desgranando las imputaciones que meses después acabarán con el procesado ante un pelotón de fusilamiento. “Iniciado el glorioso movimiento”, subraya el atestado en relación al golpe militar, “fue uno de los dirigentes marxistas que, con más crueldad a él se opuso, acordando los encarcelamientos de los elementos de derechas”.

Según se desprende del interrogatorio efectuado al procesado, el 18 de julio de 1936 agentes de la Guardia Civil se presentaron en el Ayuntamiento de Dos Torres para destituir a toda la corporación local. Cinco días después, el 23 de julio, Emiliano Hidalgo Fernández “ordenó al pregonero que diera un bando por las calles” para exigir la entrega de armas a todas las “personas de derechas” del pueblo. Al parecer, ese mismo día milicianos republicanos procedentes de El Viso y Almadén habían entrado en Dos Torres para tomar el control de la localidad. Y añade el sumario: “Se empezó a proceder a la detención de personas de derechas, en cuya detención no tomó parte el declarante”.

Poco después, irrumpieron en la localidad del Valle de los Pedroches fuerzas de la Guardia Civil llegadas de Pozoblanco. “Se entabló un tiroteo con los rojos y [la Benemérita] se quedó dueña del pueblo a favor del movimiento nacional”. En esa refriega, Emiliano Hidalgo Fernández huyó al campo “por la puerta trasera de su casa”.

El bisabuelo de Geri Halliwell regresó a Dos Torres el 26 de agosto de ese mismo año, cuando los milicianos republicanos recuperaron la localidad. “Durante el dominio rojo hasta el año 37 no ocupó ningún cargo. Y, a partir de esa fecha, fue nombrado concejal como representante del Partido Socialista”. Emiliano Hidalgo fue alcalde de Dos Torres entre mayo de 1931 y febrero de 1934. Tras la victoria del Frente Popular a principios de 1936, volvió a tener una participación activa en la corporación local.

Los testimonios de cargo recogidos en el expediente del consejo de guerra no presentan pruebas concluyentes contra el encausado. De hecho, en la denuncia se lee textualmente: “Desconocemos si fue o no autor material de los villanos crímenes cometidos, pero sí afirmamos que le cabe la responsabilidad de la inducción y proposición de ellos”.

Pese a la endeblez de las acusaciones, la sentencia aduce como uno de los argumentos más sólidos contra el exalcalde de Dos Torres un episodio que tuvo lugar cuando las milicias republicanas reocuparon el pueblo el 25 de agosto de 1936: “… el jefe de la fuerza preguntó que a quién había que matar y contestó el encartado en voz alta que fue oída por el testigo que había que asesinar” a dos vecinos del pueblo. “El primero fue asesinado pocos días después”, concluye.

Máximo Hidalgo Cantero, hijo del exalcalde fusilado y abuelo de Geri Halliwell, también fue condenado a 20 años de prisión por 'auxilio a la rebelión'

Hay otro hecho truculento que se le atribuye al procesado en el consejo de guerra. Algunos testigos lo acusan de haber depositado en el Ayuntamiento una “oreja” que habría sido cortada a un guardia civil asesinado en Alcaracejos. Emiliano Hidalgo niega en el interrogatorio cualquier relación con ese siniestro episodio.

La sentencia está firmada el 23 de julio de 1940 en Pozoblanco, una vez “oídos el fiscal, la defensa y el procesado”. El consejo de guerra que lo juzgó estaba formado por un coronel (presidente), un teniente y dos alférez (vocales), un capitán (ponente) y el fiscal, que pidió la pena de muerte. Su defensor fue un alférez de turno, que propuso 20 años de prisión.

“Que debemos condenar y condenamos al procesado a la pena de muerte como autor de un delito de adhesión a la rebelión militar”, señala literalmente el fallo. Y añade: “Asimismo se le condena a la responsabilidad civil dimanante del delito cometido”. El expediente incluye una “diligencia de entrada en capilla” para prestarle “auxilios espirituales”. No consta que los reclamase.

Emiliano Hidalgo Fernández fue uno de los 66 alcaldes o presidentes de los consejos municipales fusilados por los golpistas en Córdoba, según certifica el historiador Antonio Barragán en su último libro de investigación publicado bajo el título de La aniquilación de la democracia municipal republicana.

A lo largo de 480 páginas, el investigador cordobés examina miles de expedientes, entre los que figura el bisabuelo de la estrella pop mundial. “No tenía ni idea”, admite en conversación telefónica con Cordópolis. Sí constata, en cambio, que fue fundador en 1917 de la agrupación local del Partido Socialista en Dos Torres y miembro del consejo municipal que sustituyó al Ayuntamiento tras el golpe militar franquista y el desmoronamiento de las instituciones republicanas. “En los últimos meses de la guerra fue nombrado nuevamente presidente del consejo local”, subraya Barragán, que ha revisado en su larga trayectoria investigadora 14.000 expedientes en la provincia de Córdoba.

Emiliano Hidalgo también fue sometido a la Ley de Responsabilidades Políticas, promulgada por Franco en 1939, para castigar los presuntos delitos cometidos por los republicanos e incautarles sus bienes. “A Emiliano Hidalgo lo sancionan y le embargan sus propiedades”, afirma el historiador. Hasta 1949 no es sobreseído su caso y la viuda puede disponer de los bienes inmovilizados. La mayor parte de los encausados eran jornaleros sin propiedades, pero a otros muchos se les desposee de sus bienes además de imponerles una multa, a veces, de elevada cuantía.

A Emiliano Hidalgo además lo sancionan y le embargan los bienes

Antonio Barragán — Historiador

Al menos cuatro de los cinco hijos de Emiliano Hidalgo fueron procesados en consejos de guerra. Uno de ellos, Máximo, fue el padre de Ana María Hidalgo y abuelo de Geri Halliwell, tal como revela el periodista David Moreno en su trabajo de investigación. Según relata ella misma en If Only, su abuelo fue hecho prisionero también. En la cárcel conoció a una de las guardias, con la que sorprendentemente uniría el resto de su vida, conforme se detalla en un artículo publicado por Cordópolis días atrás.

Máximo Hidalgo fue detenido el 13 de abril de 1940, según figura en el expediente número 27.490 del consejo de guerra, y acusado de un delito de “auxilio a la rebelión”. Tenía 25 años y era herrero de profesión. Según su propia declaración, prestó sus servicios en el “Ejército rojo” y combatió en las trincheras. Durante la Guerra Civil se afilió a las Juventudes Libertarias.

La sentencia, firmada en Pozoblanco el 4 de junio de 1940, lo acusaba de colaborar con las “hordas rojas” y “saquear los domicilios de las personas de orden”. Fue condenado a 20 años de reclusión. En marzo de 1947 se benefició del decreto de indulto firmado por el general Franco el 9 de octubre de 1945, como consta en el Boletín Oficial número 293. Esa es la palabra escrita en lápiz rojo que atraviesa la primera página de un expediente militar de 81 folios: “Indulto número 787”.

Máximo Hidalgo Cantero tenía 33 años de edad, casado y vecino de Huesca con domicilio en la calle Coso Bajo, 63, cuando formalizó su petición: “Creyendo el que suscribe estar incurso en las disposiciones para poder disfrutar de los beneficios del decreto de indulto otorgado por nuestro invicto caudillo”.

Era el 15 de marzo de 1947 y nada hacía presagiar que medio siglo después su apellido iba a estar unido para siempre a uno de los fenómenos musicales más explosivos del planeta.

El grupo municipal socialista presentará enmiendas al proyecto de ordenanzas fiscales para el 2027, donde incluirá una nueva tasa municipal para los conciertos lucrativos de gran formato organizados por empresas privadas. Los eventos benéficos organizados por cofradías y asociaciones no tendrán que abonar este nuevo tributo, según el portavoz socialista.

Este tributo ya se ha impuesto en muchas ciudades españolas y ha sido aprobado también por el Ayuntamiento de Sevilla, donde se cobra un máximo de 16.000 euros por evento dependiendo del aforo, según Hurtado.

Para Hurtado, “la acumulación de eventos, sobre todo los fines de semana, ocasiona un cuantioso gasto al Ayuntamiento de Córdoba, principalmente en los efectivos de Policía LÑocal y bomberos necesarios para la seguridad y la movilidad”. Este coste “elevado debe ser sufragado en parte por las empresas que organizan estos grandes eventos musicales, conciertos como son el Córdoba Live o Califas Fest”.

Según Hurtado, el Ayuntamiento de Córdoba “tiene serios problemas para dotarse de los agentes necesarios en los conciertos de gran formato, por lo que deben ser las empresas organizadoras quienes, en función al aforo de los eventos, asuman este coste, y quienes sufraguen parte de las horas extraordinarias que debe pagarle el Ayuntamiento a la Policía Local, Bomberos, Protección Civil, Sadeco y otros servicios públicos”.

Hurtado critica que, en estos momentos, “el Ayuntamiento le debe mucho dinero a los agentes de la Policía Local y bomberos, en parte porque no disponen en muchos casos de las dotaciones presupuestarias suficientes para pagarles”.

Hurtado critica que, en lugar de gravar estos eventos -por el gasto que generan al Ayuntamiento-, “se le esté cediendo a coste cero el recinto de El Arenal durante un mes al Córdoba Live y se le quiera subvencionar con 1,2 millones de euros a este festival y Califas Fest”.

Hurtado considera que este tributo “facilitaría el pago de los complementos especiales a la policía local y demás empleados municipales y no estaríamos siempre en deuda con los agentes puesto que gran parte del mayor gasto del evento se cubriría por las empresas organizadoras”.

Para cuando Víctor Coyote comenzó a bajar a Córdoba a grabar llevaba seis años sin publicar un disco. No era raro en él que dejara pasar tiempo entre grabación y grabación, puesto que siempre compaginó la música con su trabajo artístico y de diseño. Era el año 2010 y fue una amiga común la que planteó que las canciones que tenía maquetadas podrían gustarle al músico Fernando Vacas, que, en aquel momento, vivía una etapa creativa de enorme actividad, en parte gracias al éxito que cosechaba su sello Eureka, convertido en una de las referencias de la escena independiente española.

Aquella mujer, Estela Aparici, fue la que medió para que Víctor Coyote, que ha muerto este jueves en Segovia, acabara grabando en Córdoba dos discos seguidos. Dos trabajos en los que recuperó buena parte del sonido que hizo despegar su carrera hace cuarenta años, cuando Los Coyotes se convirtieron en pioneros en mezclar rock y géneros hispanoamericanos. Fernando Vacas coge el teléfono con la pena filtrándose aún a través de su voz. “Todavía lo estoy asimilando”, suelta el músico y productor, que comparte sus recuerdos de aquellos años en los que Víctor Coyote decidió confiar en su toque para grabar y publicar su música.

Cuenta el productor cordobés que, efectivamente, el músico gallego tenía en aquel momento un disco a medio grabar y las ganas de volver a publicar. Que escuchó aquellas primeras grabaciones y tuvo claro que necesitaban otro tratamiento. “Le dije que estaba bien, pero que eso no se podía sacar así y que había que producirlo bien”, recuerda. La respuesta de Coyote fue inmediata: “Me pongo en tus manos”.

Así comenzó la relación de Víctor Coyote con Eureka y con el estudio de Vacas, situado en la calle El Juramento. El primer resultado fue Dos años luz y cuarto, publicado en 2011. El segundo, De pueblo y río, llegó tres años después, y contó también con la participación de Pablo Novoa, que compartió con Vacas las labores de producción.

Del glam folk al crooner de pueblo

La propia hoja promocional de Dos años luz y cuarto resumía bien el espíritu de aquella etapa: “Víctor Coyote no hace muchos estilos, hace uno solo que es el de Víctor Coyote”. El propio artista había definido su música como glam folk, pero aquella etiqueta apenas alcanzaba a contener una trayectoria que había pasado por el rockabilly, por la música electrónica y por los sonidos y las músicas latinoamericanas.

Coyote había sido, desde los primeros tiempos de Los Coyotes, uno de los músicos españoles más atentos a los ritmos que llegaban del otro lado del Atlántico. “Fue muy pionero en mirar más allá del Atlántico. Fue de los primeros que hizo caso a ritmos caribeños y a todo el rollo este del folclore hispanoamericano. Después ya llegaron Radio Futura”, explica Vacas, que añade que una de las grandes virtudes del músico gallego era, precisamente, la ausencia de prejuicios.

La guitarra, no obstante, era lo que los unía. “Era un guitarrista muy muy bueno”, comenta sobre unos años en los que Coyote retomó su mirada a los primeros sonidos de Los Coyotes. Víctor había cambiado de registro muchas veces a lo largo de su carrera, pero en estos dos LP regresó de alguna manera a aquella mezcla de rock, folk y pop con músicas latinoamericanas que había caracterizado sus comienzos. Con matices, claro: tras un primer trabajo juntos era más rockero, el segundo sí que se ahondó en aquella idea primigenia.

Con De pueblo y río, publicado en 2014 y presentado como el trabajo de un “crooner de pueblo”, el músico recorrió a su manera repertorios y geografías que iban desde el sur de Italia hasta el norte de Portugal y desde Brasil hasta el sur de Estados Unidos, pasando por Grecia o Venezuela. Trece canciones populares reinterpretadas con su particular personalidad y con una instrumentación deliberadamente contenida.

“El que hubiera pocos instrumentos estaba claro desde el principio”, explicó Coyote entonces. El motivo era también práctico: estaba cansado de pedir a músicos que trabajasen gratis en sus discos y, además, había que hacer un álbum barato. La grabación se realizó fundamentalmente en analógico, aunque también se recurrió al digital, y buscó una sonoridad natural. “No me gusta hablar de si los discos suenan bien o mal; la clave está en adecuar el sonido al material”, defendía.

En esa tarea tuvo un papel fundamental Pablo Novoa. “En esa labor de producción Pablo Novoa ha hecho un gran trabajo”, reconocía Coyote. Vacas también recuerda aquella colaboración con especial cariño: “Hicimos un disco muy, muy guapo”.

Los conciertos en el Automático y un proyecto inacabado

La relación entre Coyote y Córdoba no se limitó al estudio. Vacas recuerda especialmente un concierto en el Automático, donde intentaron incorporar al repertorio un toque flamenco. Invitaron a Lin Cortés para participar en el concierto y la noche terminó prolongándose más de lo previsto. Porque, entre conciertos y sesiones de grabación, también hubo tiempo para salir, compartir noches y conocer a otros músicos de la escena cordobesa.

Uno de aquellos encuentros tuvo como protagonista a Rakel Winchester, que llegó a hacerle unos coros en la canción Verbenita, y con la que ideó un proyecto que nunca llegó a materializarse: un disco de rancheras para la artista cordobesa. “Fue una idea que se quedó en el aire”, recuerda Vacas, que cree recordar que llegó a haber canciones escritas, aunque el proyecto nunca terminó de arrancar. “Nunca se llegó a hacer porque yo no tuve tiempo”, admite el productor. “Así de triste y así de gilipollas”, añade con la franqueza que atraviesa toda su memoria de aquellos años.

Rakel Winchester, fiel a su estilo, le quita hierro al asunto. “Yo creo que me pilló en el momento en el que le cogí tirria a la música”, dice la cantante, que reconoce que la muerte de Víctor Coyote, al que considera su amor platónico desde pequeña, le ha afectado más de lo que esperaba. Hace memoria la cantante y para hablar de Víctor se va incluso antes de la etapa cordobesa.

“Cuando publiqué mi primer libro, mi editor ya quiso que en la presentación en Madrid pusiera música Víctor Coyote, que acabó haciendo de dj. Y, claro, me sorprendió porque yo siempre lo había amado, pero yo no veía, como sí que han visto otras personas, esa afinidad entre Víctor y yo”, relata. Años después de aquella sesión de dj, llegaron los discos en Eureka y esos coros suyos que Coyote metió en Verbenita y que, para Winchester, constituyen un punto álgido de su vida. “Para mí fue algo a la altura de cuando tuve la suerte cantar con El Drogas”, confiesa.

Y sí, Coyote y ella hablaron en aquellos días de un disco de rancheras que nunca se hizo. La cantante reconoce que podría haber sido algo único, aunque prefiere quedarse con la amistad y el contacto que surgió entre ellos a partir de aquella etapa. Este jueves, sin embargo, tuvo que aceptar que no habría más mensajes contestados. “Me ha sentado fatal y lo he sentido muchísimo más de lo que esperaba. Me puse a llorar al instante y eso que yo tardo siempre en asimilar las muertes”, afirma la artista.

Un gallego muy cordobés

Víctor Coyote dejó en Córdoba algo más que sus grabaciones. Vacas recuerda a un artista con un enorme sentido del humor, “muy serio y con mucho sentido del humor a la vez”, una combinación que, a su juicio, lo convertía en perfecto cordobés. También destaca su otra faceta artística. Coyote era diseñador gráfico, pintor, realizador de videoclips y escritor, además de músico. Su trabajo visual estaba estrechamente relacionado con su actividad musical. Y llegó a encargarse de la portada y el diseño de algunos discos más de Eureka. “Nos dio mucho, con muy buen gusto. Era un gran artista”.

La relación se mantuvo con el paso de los años, incluso cuando Eureka dejó de tener capacidad para continuar publicando discos de otros artistas. La industria musical estaba cambiando y la crisis hacía cada vez más difícil mantener determinadas aventuras discográficas. El productor recuerda que Coyote trabajaba mucho y que siempre se buscaba la vida, pero que los cambios de la industria musical habían hecho cada vez más difícil la supervivencia de artistas de su generación.

Cuando recientemente se preparó un recopilatorio que reunía los grandes temas de sus últimos veinte años, Vacas recibió una llamada para pedirle cuatro o cinco canciones procedentes de aquellos dos discos grabados con Eureka. “Se los cedí del tirón”, recuerda. Ahora, después de su muerte, aquellos dos discos cordobeses vuelven a adquirir otra dimensión.

Diana Navarro, en Adamuz por las víctimas del accidente ferroviario

La cantante Diana Navarro ofrecerá este domingo, a las 22:00, un concierto solidario en la plaza de la Iglesia de San Andrés de Adamuz; una actuación muy especial con la que la artista quiere rendir homenaje al municipio y mostrar su cariño y apoyo las víctimas de la tragedia ferroviaria del pasado mes de enero.

El concierto tendrá un marcado carácter benéfico, ya que la recaudación íntegra se destinará a la Asociación de Víctimas del Descarrilamiento de Adamuz, contribuyendo así a una causa solidaria de gran significado para la localidad. La artista ha querido participar de manera totalmente desinteresada, poniendo su voz y su talento al servicio de esta iniciativa.

'Marsupilami' en El Coliseo de San Andrés

Y para este finde, el cine de verano de El Coliseo de San Andrés proyectará, a partir de las 22:00, la película Marsupilami, de Philipp Lacheau. Para salvar su trabajo en el zoo, David acepta una arriesgada misión en Sudamérica: recuperar un misterioso paquete. Durante un crucero junto a su ex, su hijo y Stéphane, su compañero torpe, la situación se descontrola cuando este último abre el paquete por accidente y libera a un adorable bebé marsupilami. La criatura convertirá el viaje en un caos absoluto, obligando a David y a su familia a estar más unidos que nunca para poder recuperarlo.

Además, en este enlace puedes consultar la cartelera de los cines de Córdoba.

Flamenco

El ciclo Al calor del flamenco traerá este sábado en concierto, a partir de las 22:00 en la Posada del Potro, a la cantaora Alba Martos, formada en el Conservatorio Superior de Córdoba y la Fundación Cristina Heeren de Sevilla con maestros como José de la Tomasa. Su proyección internacional la ha llevado a festivales y teatros de España, Italia, Bélgica, Francia y Portugal. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Fernando Medina de tarantas, la IX Bienal Flamenca ONCE Andalucía (2024) y su condición de semifinalista en el prestigio Concurso Cante de las Minas.

Fin de la verbena de la Federación de Peñas Cordobesas

La Federación de Peñas Cordobesas despedirá este finde su trigésima séptima verbena con actuaciones en la Plaza del Triunfo tanto el viernes, a las 22:00, como el sábado, a las 22:30.

Sanguijuelas del Guadiana, en la feria de Belalcázar

Sanguijuelas del Guadiana actuarán este sábado en la caseta municipal de Belalcázar, encabezando así la programación de la Feria y Fiestas en honor a San Roque.

Córdoba volverá a convertirse en el epicentro de la música clásica el próximo mes de septiembre con la celebración de la primera edición del Festival Lírico de Córdoba. Organizado por la productora Tutto Puccini con la colaboración de Kutxabank, la Junta de Andalucía y Taberna Almodóvar, este nuevo certamen nace con el objetivo de rendir tributo a la emblemática Semana Lírica de Córdoba, devolviendo a la ciudad su lugar destacado dentro del circuito lírico español.

El certamen desplegará su programación en tres de los escenarios más representativos de la ciudad: el Teatro Góngora, el Gran Teatro y el Palacio de Viana. Los precios generales de las entradas para el festival oscilan entre los 14 y los 48 euros, contando además con descuentos de hasta el 15% por venta anticipada.

Dentro de esta variada programación, el Palacio de Viana acogerá el 19 de septiembre a las 20:30 el espectáculo Callas. Homenaje a una Diva, una propuesta excepcional en el Patio de Columnas que rinde tributo a la inolvidable soprano María Callas.

La obra traza un recorrido emocional e íntimo por la vida y la carrera de la legendaria soprano, entrelazando su dimensión personal con la artística. Desde sus comienzos hasta sus últimos días, se repasan sus amores, pasiones, decepciones personales y los grandes triunfos en los escenarios internacionales que la consagraron como la cantante más famosa del mundo, capaz de dar vida a cualquier personaje de la historia lírica.

El programa reúne las arias más destacadas de su trayectoria en óperas tan fundamentales como Carmen, Madama Butterfly, Gianni Schicchi o Norma (con su célebre «Casta Diva»). En este relato escénico, la soprano Guiomar Cantó no solo interpreta las piezas musicales, sino que expone la trascendencia de la diva tanto para los aficionados a la ópera como para el público general, impulsada por la huella de Callas en el cine, revistas y documentales. Además, la velada incluirá textos explicativos antes de cada pieza para contextualizar la figura de la artista.

Lejos de ser un recital convencional, destaca por su formato donde la soprano es la protagonista única de la gala. Una escenografía minimalista compuesta por un mantón de Manila, un piano, un atril, una silla y una cuidadosa iluminación bastan para crear una atmósfera envolvente y cercana. Es más que un espectáculo: un tributo apasionado para revivir los momentos que la convirtieron en una leyenda viva de la ópera.

Cuatro citas de primer nivel en la programación del Festival

Junto al homenaje a María Callas, la programación de esta primera edición del Festival Lírico de Córdoba incluye otras tres grandes propuestas:

● 18 de septiembre (Teatro Góngora): Inauguración del festival con un monográfico dedicado íntegramente a Giacomo Puccini. Un programa exclusivo con 17 arias procedentes de sus 12 óperas en un solo acto (Turandot, Tosca, La Bohème, Madama Butterfly, La Rondine, Manon Lescaut, Gianni Schicchi, Il Tabarro, Suor Angelica, Le Villi, La Fanciulla del West y Edgar). Será interpretado por un quinteto de voces internacionales formadas en la Academia Puccini y habituales del Festival de Torre del Lago: las sopranos Shoko Okada, Guiomar Cantó y Elisabetta Zizzo, el tenor Carlo Rafaelli, el barítono Luca Bruno y la pianista Aylin Plá.

● 23 de septiembre (Palacio de Viana): El Patio de Columnas acogerá “El diablo arrepentido”, un espectáculo operístico centrado en la potente voz del bajo Rubén Amoretti. Propone un recorrido de alta exigencia vocal por piezas de Berlioz, Boito, Gounod y Offenbach, con la actriz Ester Roma como maestra de ceremonias y el pianista Javier Carmona. Una experiencia dramática pensada tanto para melómanos como para nuevos públicos.

● 26 de septiembre (Gran Teatro): Gran gala lírica que trazará la evolución histórica de la ópera desde el Bel Canto hasta el Verismo. La Orquesta Filarmónica de Málaga, bajo la dirección del maestro Rafael Sánchez-Araña, acompañará a los reconocidos solistas Rocío Pérez y Berna Perles (sopranos), Joan Laínez (tenor) y Gerardo Bullón (barítono), interpretando pasajes y oberturas de autores como Rossini, Mozart, Bellini, Donizetti, Verdi, Bizet, Gounod, Delibes y Puccini.

Venta de entradas

Las entradas para la velada de “Callas. Homenaje a una Diva” tienen un precio único de 18 euros y se pueden adquirir a través de la plataforma mientrada.net.

Por su parte, las entradas para las galas del 18 y 26 de septiembre ya están disponibles en las taquillas del Gran Teatro y en la web www.teatrocordoba.es. Próximamente saldrán también a la venta las entradas para el resto de la programación en el Palacio de Viana.

El Palacio de la Merced, sede de la Diputación de Córdoba, ha acogido el acto de presentación del cartel del Festival Iznajazz, iniciativa que cuenta con el apoyo de la institución provincial, una edición más, a través de su Delegación de Cultura, y que tendrá lugar los días 28, 29 y 30 de agosto en el municipio de Iznájar (Córdoba).

En relación con esta propuesta, el delegado de Cultura de la Diputación, Gabriel Duque, ha afirmado que “nos encontramos ante uno de los eventos más esperados de nuestro calendario estival. Este festival, que alcanza su VI edición, permite al visitante disfrutar de la mejor música en directo”.

Duque ha señalado que “Iznajazz contribuye, además, a dar a conocer espacios tan emblemáticos de este municipio como la calle Real, el Paseo de la Constitución o la playa de Valdearenas, todos ellos escenarios de excepción de esta actividad que invita a bailar al ritmo de la música cubana en sus múltiples vertientes”.

“La belleza y singularidad de Iznájar, así como la interacción con sus vecinos y vecinas convierten a este festival en algo único. Es, sin duda, toda una oportunidad para poner en valor también elementos como su gastronomía y su cultura local”, ha resaltado Duque.

Duque, que ha estado acompañado por el alcalde de Iznájar, Lope Ruiz, ha hecho referencia a que “en esta edición se contemplan talleres de baile del son cubano, además de poder disfrutar de dos propuestas diferentes de jazz en español o con base latina, así como de la experiencia de una banda salsera con sección de vientos”.

En definitiva, ha concluido Duque, es “una propuesta única que tendrá lugar en un marco incomparable y que permitirá a los amantes de la música disfrutar de grandes actuaciones”. Toda la información está disponible en la web del festival, 'www.iznajazz.com'.

El Ayuntamiento de Córdoba ha puesto en marcha un expediente de contratación por importe de 35.695 euros para patrocinar la gira musical de Los Aslándticos con el objetivo de promocionar la ciudad y su oferta turística.

Esta contratación se encuadra en la campaña turística municipal Por el calor de su gente, quédate en Córdoba que el Ayuntamiento dio a conocer el pasado mes de marzo en Madrid en un evento amenizado musicalmente por Los Aslándticos. Además, este mismo grupo fue el que puso música en junio durante la presentación oficial del 45 Festival de la Guitarra de Córdoba.

De este modo, el Ayuntamiento plantea utilizar la gira de uno de los grupos musicales más vinculados a Córdoba como soporte para la promoción turística de la ciudad. No obstante, al anuncio previo del contrato no detalla las acciones promocionales concretas que incluirá el patrocinio ni las fechas o número de actuaciones de la gira que quedarían vinculadas al mismo.

El grupo nació de un proyecto colectivo de siete amigos y publicó en 2005 su primer disco, El mundo está fatal de los nervios, un trabajo que terminó convirtiéndose en una referencia del mestizaje musical español de principios de siglo. El álbum combinaba reggae, flamenco y funk con letras de contenido cotidiano y social y alcanzó una mayor difusión después de que Sony BMG lo reeditara tras la inclusión de varios de sus temas en la banda sonora de la película ¿Por qué se frotan las patitas?.

Dos décadas después, la formación continúa su trayectoria con Bueno Rodríguez, Alberto Invernón y Jorge Carmona, manteniendo el mestizaje sonoro y el componente social que marcaron sus comienzos. Este año, Los Aslándticos han celebrado el aniversario de aquel primer trabajo con 20 Años Fatal de los Nervios, un nuevo disco que combina revisiones de algunos de sus temas más conocidos con canciones inéditas. Entre ellas figura, una nueva versión de Que trata de Andalucía, mientras que el grupo también ha recuperado De momento, incluida en el álbum original de 2005.

La Sala M100 de Córdoba acogerá el próximo 5 de septiembre una de las citas más iconoclastas de la temporada para los amantes de la música urbana y la cultura underground. The Hot Crew celebrará su 40 aniversario con un cartel encabezado por Space Surimi y Dr. Fli, al que se sumarán Ussuru Sound y Battle Front Sound.

La organización ha preparado una velada que reunirá distintas propuestas musicales con el objetivo de conmemorar cuatro décadas de trayectoria de los miembros del colectivo, apostando por una combinación de rap, electrónica, mashups y sonidos de club.

El dúo Space Surimi, formado por el MC Eddie Coopermen y el productor Carlboro, llegará a Córdoba con una propuesta caracterizada por la mezcla de referencias a la cultura de internet, los videojuegos y el consumismo digital con un sonido que bebe del rap, el electro, el techno, el G-funk, la música disco y el Miami Bass. Con más de diez años de trayectoria, el grupo, nacido en Jerez de la Frontera, ha pasado por festivales como Warm Up, Cabo de Plata, Primavera Trompetera o el Monkey Week, además de actuar en salas emblemáticas como Razzmatazz, Café Berlín, Sala X, Siroco o La Copera.

Junto a ellos actuará Dr. Fli, un artista afincado en Granada que ha convertido sus sesiones en un espectáculo en directo alejado del formato tradicional de dj. En lugar de limitarse a mezclar discos, construye ritmos y mashups en tiempo real, combinando géneros y artistas muy diversos para ofrecer actuaciones en constante evolución. Entre sus mezclas es habitual encontrar fusiones tan sorprendentes como Camarón con Notorious B.I.G., Los Chichos con 2Pac o Tego Calderón, acompañadas de guitarras, samplers, bombos y palmas.

El cartel se completa con las actuaciones de Ussuru Sound y Battle Front Sound, que pondrán el broche a una noche diseñada para celebrar la trayectoria de The Hot Crew y reunir a distintas generaciones de seguidores de la música urbana. El evento se celebrará en la Sala M100 entre las 20.00 y las 03.00 horas. Las entradas anticipadas tienen un precio de 15 euros más gastos de gestión, mientras que en taquilla costarán 20 euros.

Rafa del Calli todavía está “en una nube”. Cuando descuelga el teléfono, está reponiéndose de una de las madrugadas más largas y felices de su vida. Está lejos de su casa y confiesa que le da miedo mirar el móvil por la cantidad de llamadas que ha recibido. Aun no ha asimilado este joven cantaor cordobés que acaba de hacer historia al convertirse en el primer artista en reunir los dos grandes premios globales del flamenco: el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba y la Lámpara Minera del Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión.

Lo ha logrado con el que es uno de sus signos de distinción: la humildad y el trabajo silente. “No soy un cantaor concursero”, explica a Cordópolis, antes de relatar que ha llevado su participación en La Unión de forma muy discreta. “Yo no soy de decir nada cuando voy a cantar”, señala.

La discreción acompañó a una preparación que, sin embargo, fue exigente, especialmente por la precisión con la que el concurso reclama abordar unos cantes que no forman parte habitualmente de los repertorios de los festivales, con la minera como reto particular.

Cuenta Rafa del Calli que trabajó durante tiempo los cantes y las letras con Jeromo Segura, que triunfó en La Unión en 2013, y que ayuda habitualmente a otros concursantes. Pero, una vez dominado el cante, el cordobés decidió no limitarse a reproducir una determinada forma de interpretarlo.

La personalidad frente a la recreación

“Mi punto fuerte es la personalidad”, afirma el joven cantaor, que cuenta que, en vez de recrear los palos, optó por llevárselos al genuino estilo de cante cordobés del que él y su familia son un bastión. Y ahí estuvo, según explica, una de las claves de su triunfo: “Yo me la llevé un poco a mi terreno. Dije: mira, yo voy con mi verdad y lo hago como yo entiendo el flamenco”.

Así es cómo, mientras entonaba mineras, cantiñas y malagueñas -ganó en estos tres palos-, lo hacía con una modulación y una identidad tremendamente cordobesa. “Una vez que ya tenía el cante asimilado, lo que he hecho es disfrutar, como si estoy cantando por soleá o estoy cantando por alegrías, un cante que estoy harto de hacerlo”, explica el artista, al que se puede ver habitualmente en su tablao, El Pañuelo.

Ese planteamiento le ha llevado a conseguir un reconocimiento que él mismo no sabía que tenía una dimensión histórica hasta que se lo comunicaron después de la final. Fue entonces cuando le dijeron que era el único cantaor que tiene el Premio Nacional y la Lámpara. Rafa reconoce que ha estado buscando en internet para ver si era verdad.

Y lo es. Hay otros artistas han conseguido reconocimientos en ambos concursos -un ejemplo es su paisano Luis de Córdoba, que se llevó un premio en el Nacional y la Lámpara Minera-, pero nadie había reunido los dos máximos galardones a nivel total. Por usar un símil cinematográfico, es como ganar la Palma de Oro y el Oscar, la máxima gloria a la que uno puede aspirar en el mundo de los concursos.

En su caso, además, la comparación adquiere un significado especial por la historia de ambos certámenes y por la nómina de figuras que han pasado por ellos. “Sobre todo esto del flamenco, con la historia que tienen, con los pedazos de artistas que han pasado por estos dos concursos, y que yo tenga esa suerte de tener los dos, no sé, lo estoy procesando”, confiesa.

A su padre

Lo que no tuvo que procesar fue a quién le iba a dedicar el premio. Cuando subió al escenario para la final y cuando recibió la Lámpara Minera, la primera persona en la que pensó fue su padre, José Antonio Plantón, ‘El Calli’. “Mi referente primero ha sido mi padre, que fue el que me inculcó de chiquito, y ha salido bien”, afirma Rafa sobre el patriarca de una de las familias más flamencas de Córdoba, que falleció en febrero de 2021.

Nacido en 1953 en barrio del Alcázar Viejo, El Calli formó parte de una familia en la que ya eran conocidos en el mundo del cante su abuela, Tía Basilia, y su tío, el cantaor Fernando Tinico. Él mismo se convirtió en un cantaor para cantaores, amén de paradigma del cante gitano en Córdoba, aunque sin limitarse nunca a unos palos determinados. Eso mismo transmitió a sus hijos.

“A mí y a mi hermano nos lo ha enseñado todo. Desde chico, siempre estuvo pendiente de que estudiásemos mucho, que escuchásemos lo antiguo. Y que luego viésemos cada uno nuestra personalidad, pero siempre fue muy exigente”, contaba Rafa sobre su padre hace unos años.

Cinco años después de la muerte de su padre, Rafa del Calli ha hecho historia, y la ha hecho justamente por escuchar a su maestro, que fue quien le dijo: canta por donde quieras, pero no dejes de ser Rafa del Calli.

Detrás de la imagen frívola y ultracomercial del grupo femenino más exitoso de la historia del pop, se esconde una inaudita historia de amor, república y represión franquista. Geri Halliwell, una de las cinco girls power que revolucionaron la industria discográfica de los noventa, es bisnieta de un alcalde republicano cordobés fusilado poco después de la Guerra Civil española.

La insólita historia ha permanecido escondida durante años hasta que el periodista David Moreno la desveló en un exhaustivo trabajo de investigación publicado en 20 Minutos. La propia cantante la reveló en un libro de memorias publicado en 1999. Eso sí: If Only salió a la luz en inglés y nunca fue traducido al castellano. Pero en su página 24 la estrella del pop no deja lugar a dudas. “Mi madre es una de siete hermanos”, escribe Halliwell sobre su biografía familiar. Y agrega: “Nació como Ana María Hidalgo en un pequeño pueblo español cerca de Huesca, en las faldas de los Pirineos, en el norte de España”.

Hasta ahí, la historia española de Halliwell era conocida. En efecto, su madre es aragonesa y durante años la cantante británica ha efectuado pequeñas estancias en la provincia de Huesca, tal como reflejan varios recortes de prensa. Lo que ha dormido en silencio mucho tiempo es su conexión familiar con Córdoba y su vínculo con la España republicana y la cruenta represión desatada por los golpistas.

Los fascistas acusaron a mi bisabuelo de ser comunista y lo ejecutaron mediante un pelotón de fusilamiento en la plaza del pueblo

Geri Halliwell — Cantante de Spice Girls

“Su abuelo había sido el alcalde de Córdoba a finales de la década de 1930”, continúa Geri Halliwell en lo que se refiere a los orígenes de su madre, “cuando los militares derrocaron al Gobierno civil y el general Franco tomó el poder para los fascistas”. En el libro de memorias, tal como se aprecia en el entrecomillado anterior, la famosa cantante pulveriza su imagen de estrella insustancial, se expresa sin rodeos y no ahorra calificativos a la hora de definir en qué consistió la Guerra Civil española.

Sobre su antepasado cordobés dice lo siguiente: “Mi bisabuelo intentó convencer a los ricos propietarios de tierras para que permitieran a los campesinos hambrientos cultivar alimentos en los campos sin usar”. Y añade crudamente: “Los fascistas lo acusaron de ser comunista y lo ejecutaron mediante un pelotón de fusilamiento en la plaza del pueblo”. La cantante pop, que nació en Inglaterra en 1972, demuestra conocer en detalle la realidad sociopolítica de la Andalucía rural de principios del siglo XX, gracias seguramente al relato familiar que escuchó en su casa durante años.

En ese contexto nació su madre. Fruto, por cierto, de un episodio singularmente llamativo. “Su hijo -mi abuelo-”, agrega Halliwell, “fue enviado a prisión, donde conoció y se casó con una de las guardias de la cárcel: mi abuela”. La artista no detalla en el libro cuándo salió su abuelo de prisión ni en qué momento abandonó Córdoba para construir una familia ya fuera de Andalucía. Pero sí lo describe físicamente: “Mi madre era impresionante en su juventud, con un cabello negro, largo y espeso, pómulos altos, una figura pequeña y encantadora y un aspecto deslumbrante. Su padre medía solo cinco pies de altura (1,52 metros) y ella medía cinco pies y una pulgada (1,55 metros)”.

El abuelo de mi madre había sido alcalde de Córdoba cuando los militares derrocaron al Gobierno y el general Franco tomó el poder para los fascistas

Geri Halliwell — Cantante de las Spice Girls

Geri Halliwell desvela su vínculo familiar cordobés, pero comete una inexactitud evidente. Su bisabuelo no fue alcalde de Córdoba capital. El regidor republicano, en efecto, fue fusilado en 1936 por los golpistas. Pero se llamaba Manuel Sánchez-Badajoz, era natural de Alcántara (Cáceres), apenas llevaba un año en la capital andaluza y no tiene ninguna relación familiar con la cantante británica.

Todo indica, en cambio, que Halliwell se refería en sus memorias al alcalde de Dos Torres, un pueblo cordobés situado a 87 kilómetros al norte de la capital. Los datos apuntan a Emiliano Hidalgo Fernández, primer edil de ese Ayuntamiento de la comarca de Los Pedroches entre mayo de 1931 y febrero de 1934. El apellido coincide con el de la madre: Hidalgo. La conexión con Huesca también.

Aunque Emiliano Hidalgo dimitió en febrero de 1934, con la victoria del Frente Popular de principios de 1936 se volvió a incorporar al equipo de Gobierno municipal, según informa el cronista de Dos Torres y encargado del Archivo Histórico, José Luis González Peralbo. El alcalde republicano de Dos Torres, y previsible bisabuelo de Geri Halliwell, fue fusilado en Córdoba el 27 de diciembre de 1940. Tenía 61 años de edad.

Todo indica que Geri Halliwell se refiere a Emiliano Hidalgo, alcalde de Dos Torres entre 1931 y 1934

Al parecer, según datos proporcionados por el cronista de Dos Torres, Emiliano Hidalgo Fernández tuvo “numerosos hijos”, algunos de los cuales fallecieron en otras ciudades españolas: Valencia, Almadén y Huesca. Precisamente en esta provincia nació la madre de la cantante británica. Diversas fuentes señalan a Estadilla, en la comarca del Somontano, como la población donde nació y creció Ana María Hidalgo, pero un portavoz municipal consultado por Cordópolis negó cualquier vínculo de la madre de Geri Halliwell con la localidad oscense.

Lo que sí está confirmado es que Ana María Hidalgo emigró a Suiza con 17 años, donde trabajó en una fábrica. Así lo desvela Halliwell en su libro de memorias. “Más tarde se convirtió en ‘au pair’. Llegó a Londres justo después de cumplir 21 años, emocionada por haber visto el mar por primera vez”, asegura la artista internacional.

Días después de pisar tierra inglesa conoció al que sería el padre de la estrella pop. Se llamaba Laurence Francis Halliwell y era vendedor de coches. La cantante no lo retrata con demasiada delicadeza: era “mujeriego”, “embaucador”, “mentiroso” y “caradura”. Pero eso ya es harina de otro costal.

Años después nació Geri. De su padre tomó el apellido que figura en los créditos de más de 100 millones de discos vendidos en todo el planeta. De su madre, en cambio, heredó un apellido español y una trágica historia familiar entroncada con la Guerra Civil, la Segunda República y una operación de exterminio que acabó con la vida de su bisabuelo y cientos de miles de personas.

“Crecí escuchando esta historia de mis abuelitos en España”, escribe en la página 24 de If only. “Sus vidas habían estado tan llenas de romance, tragedia y aventura que me preguntaba si alguna vez algo en mi vida sería igual”. Veintisiete años después de que la cantante de Spice Girls se hiciera esa pregunta, todo parece indicar que nada en su vida va a igualar el periplo dramático que vivieron sus antepasados de Córdoba.

Uno de los artistas más jóvenes que han conseguido elevar su fama de manera autónoma y a base de talento. El joven gallego Iñigo Quintero ha anunciado que desembarcará en la capital cordobesa, más concretamente en la Sala Impala. Las entradas ya se encuentran a la venta en la página web oficial del evento, e incluso con la posibilidad de un meet and greet para dialogar con el cantante.

Iñigo Quintero saltó a la fama hace apenas dos años, con el tema Si no estás que salió desde un pequeño estudio hasta llegar a los hogares de medio mundo. De hecho, el gallego se convirtió en el primer artista español en alcanzar el número uno mundial de Spotify en solitario con un tema de pop íntimo y piano.

Ahora, el cantante llega a Córdoba para mostrar su nuevo disco. Un álbum que reúne once canciones que giran alrededor de la idea de pertenecer y reconocer un lugar propio, ya sea emocional o real. Aun así, también tiene un repertorio que contiene sus canciones más míticas como Si no estas, Sobredosis o Lo que queda de mi.

El concierto tendrá lugar el 29 de enero de 2027 en la Sala Impala a partir de las 21:00. Las entradas oscilan entre los 20 y los 40 euros, depende de si adquieres una general o con meet and greet.

El festival Sonraíz 2026 ha activado la venta de sus entradas individuales tras rebasar el 50% de sus abonos para una quinta edición que volverá a transformar Carcabuey (Córdoba) en el epicentro de la música de raíz y la vanguardia internacional del 18 al 20 de septiembre. Con un cartel único encabezado por La Yegros, Blanca Paloma, Tära, Queralt Lahoz o Hempress Sativa, el festival consolida su apuesta por el aforo limitado, el diálogo con el paisaje de la Subbética y una ambiciosa oferta cultural y gastronómica para vivir el medio rural desde la autenticidad.

Esta iniciativa se revela, según una nota de la organización remitida a los medios de comunicación, como una “trinchera de disidencia cultural donde la vanguardia sonora, el paisaje de la Subbética y la memoria colectiva dialogan sin necesidad de imponer jerarquías”. Con más de la mitad de sus abonos vendidos y la apertura de la venta de entradas individuales en su plataforma oficial, la cita gestionada por Rootsound demuestra que el aforo limitado no es un capricho organizativo, sino un posicionamiento estético y político imprescindible para preservar la escucha atenta.

El trazado artístico de esta edición reparte su discurso en cuatro recintos definidos por la propia orografía del municipio: el Escenario Castillo, el Escenario Fuente, el Escenario Plaza y el Escenario Monte. La jornada inaugural del viernes 18 de septiembre en el Escenario Monte arrancará con la abrasiva hibridación de géneros como bandera. La creadora italo-palestina Tära firmará su única fecha en el país con un alegato sonoro desde la diáspora, en una jornada donde también convivirán el estreno exclusivo de La Última Sultana, el nuevo espectáculo de Vinila Von Bismark, la vibración rítmica de Dalila, la contemporaneidad de Cristina Len y ese poderoso cruce de flamenco, soul y rap con el que Queralt Lahoz regresa a un escenario que ya pisó en la edición fundacional del evento.

Para el sábado 19 de septiembre, el Escenario Monte recibirá la cumbia mestiza de la argentina La Yegros en su único concierto en suelo andaluz tras casi una década de ausencia, además de la alianza jamaicana entre Hempress Sativa & Paolo Baldini Dubfiles en fecha única para la península, secundados por Isla Kume, Terrae y Morgana Souljah. Mientras tanto, en las alturas del Escenario Castillo, Blanca Paloma presentará en primicia su esperadísimo primer álbum de larga duración tras su paso por el certamen europeo, escoltada por la sensibilidad íntima de Jihan y Teresa Jiménez. El ritmo se trasladará también al Escenario Plaza, con acceso gratuito, mediante el verbo incisivo de Carmen Xía y la energía de Las Hijas de la Cumbia.

El domingo 20 de septiembre, el cierre en el Escenario Fuente correrá a cargo de Lewa, la alianza entre Elísabet Iglesias y Aure Ortega, cuya arquitectura de handpan, voz y electrónica invita a una pausa reparadora donde el silencio y la naturaleza son un instrumento más.

Sonraíz afianza su condición de organismo vivo integrando una ambiciosa agenda de actividades paralelas: mercado de artesanía, catas sonoras de vino ecológico, talleres de cestería con vareta de olivo, talleres de pandero cuadrado de Peñaparda, elaboración de pan de higo, sesiones de Danza Instintiva, trueque de ropa e intercambio de semillas, rutas ornitológicas e históricas y la exposición 'Algazara: Invisibles'. Con la habilitación de zona camping, zona camper y aparcamiento gratuito, el festival patrocinado por el Ayuntamiento de Carcabuey, la Diputación de Córdoba, el GDR Subbética, la Mancomunidad, Fademur y Bodegas Robles revalida que la música de raíz sigue siendo la mejor herramienta para cartografiar el presente.

Uno de esos espectáculos que los amantes de la cultura en Córdoba no quieren perderse. El Gran Teatro abrirá sus puertas el próximo mes de noviembre para acoger el espectáculo 'Pasión Almodóvar', una propuesta artística donde la artística voz de Pasión Vega rendirá tributo al universo cinematográfico del director manchego.

Tanto es así que la propia organización del evento se presenta como una “cuidada recopilación de las canciones más emblemáticas que han acompañado a las películas de Pedro Almodóvar”. A través de su interpretación, Pasión Vega “busca revivir la esencia emocional y estética de la filmografía del cineasta”.

La artista estará acompañada sobre el escenario por Moisés Sánchez, quien ha asumido además la responsabilidad de los arreglso musicales. Por otro lado, la formación se completará con un trrío de músicos. La sesión tendrá lugar el próximo 13 de noviembre a las 20:00.

El repertorio seleccionado permitirá a los asistentes realizar un viaje sonoro por la trayectoria de Almodóvar, destacando la importancia narrativa que la música siempre ha tenido en sus cintas. Las localidades para este evento ya se encuentran a la venta con un rango de precios que oscila entre los 18 y los 50 euros.

El Palacio de Viana ha dado a conocer la programación correspondiente al mes de agosto del ciclo Conciertos Sentidos 2026, una iniciativa que volverá a convertir el emblemático Patio de Columnas en un escenario para la música en directo durante las noches estivales. La propuesta reúne tres conciertos que abarcan diferentes estilos musicales, desde el rock y el folk hasta el flamenco contemporáneo, los ritmos latinos, el blues y el jazz, ofreciendo una programación variada dirigida a públicos de distintos gustos.

La primera cita tendrá lugar el 7 de agosto con la actuación de La Bandada de Hidabe, un grupo liderado por Fernando Hidalgo, compositor con más de dos décadas de trayectoria creando canciones. La formación, integrada por cinco músicos, destaca por combinar la energía del rock con la sensibilidad y la expresividad propias del folk, una mezcla que ha convertido sus conciertos en una experiencia especialmente valorada por el público.

El ciclo continuará el 21 de agosto con Lalola y las de Atrás, proyecto encabezado por Lola Jiménez. La propuesta artística fusiona el flamenco con ritmos latinos y melodías urbanas, acompañados de letras de marcado contenido emocional y un sonido vibrante. Nacido originalmente bajo el formato de “LaLola canta sola”, el proyecto ha evolucionado con la incorporación de dos músicas que aportan una mayor riqueza instrumental y una renovada energía a sus actuaciones en directo.

La programación de agosto concluirá el 28 de agosto con la actuación de Syrah Morrison, una banda andaluza cuyo nombre hace referencia a la variedad de uva syrah y a la influencia musical de Jim Morrison. El grupo se caracteriza por una interpretación de gran virtuosismo en la que confluyen las influencias del blues y el jazz, dando lugar a un repertorio de gran delicadeza y calidad musical.

Los tres conciertos comenzarán a las 22:00 y se celebrarán en el Patio de Columnas del Palacio de Viana, un espacio que se consolida como uno de los escenarios culturales de referencia durante el verano. El precio de las entradas será de 10 euros para cada una de las actuaciones.

Las entradas ya se encuentran disponibles tanto en las instalaciones del Palacio de Viana como a través de su página web oficial, facilitando así el acceso del público a una programación que apuesta por la diversidad musical y por acercar diferentes propuestas de calidad al corazón del verano.

Son tres cordobeses, aunque su música es un puente entre Hispanoamérica, Bristol y Andalucía. Se hacen llamar Sonido Andalusón, y acaban de publicar su primer LP, titulado La santa cuadrilla.

Lo han hecho tras ir desvelando algunos singles por el camino que ya daban una idea de los derroteros por los que discurre el proyecto: una mezcla de música cofrade, dub, cumbia y breakbeat. Un mix con una identidad muy curiosa y que se suma a otros proyectos que, desde hace ya casi una década, se han atrevido a agrandar las fronteras del folclore andaluz.

Detrás del proyecto están tres cordobeses: Roberto Lavoe, Varillas y Dubo, todos ellos con proyectos paralelos, y que han cuadrado en el estudio su interés común por deconstruir el folclore hispano sobre la base de la música electrónica a raíz anglojamaicana.

Que eso incluya marchas de Semana Santa (como hizo Delaygurrud a principios de los 2000, y más recientemente Califato 3/4), le da un toque mucho más bizarro a la propuesta, que también incluye ritmos y melodías orientales y árabes (la presencia de flautas y laúdes es la base en temas como Abderramán III).

La santa cuadrilla llegó a la plataforma Bandcamp a finales de junio, a tiempo para la temporada estival. Lo hizo después de que el proyecto haya actuado en ciudades como Sevilla, Granada y Córdoba.

La capital cordobesa pierde protagonismo cada verano en la agenda cultural y son los pueblos los que se erigen en reclamo para planes distintos. Este fin de semana, por ejemplo, los grandes eventos musicales y socioculturales tendrán lugar en municipios como Pozoblanco y La Rambla, mientras la capital mantiene exposiciones, conciertos, sesiones de DJ, flamenco, teatro.

Al Fresco, en Pozoblanco

Pozoblanco celebra este viernes y sábado una nueva edición del Festival Al Fresco, que alcanza su undécima convocatoria convertido en una de las principales citas andaluzas dedicadas a la música independiente. El recinto del Fuerte volverá a reunir conciertos, zona de mercadillo, espacios gastronómicos y sesiones de DJ en una programación organizada por la asociación Surcorama con la colaboración del Ayuntamiento. El cartel reúne a Cervatana, Tito Ramírez y Los Verdaderos Reales, Parquesur, Quentin Gas y Los Zíngaros, Las Petunias, Algunos Hombres y Doce.

José Mercé y Lya, en La Rambla

La Caseta Municipal de La Rambla acoge este sábado uno de los conciertos más esperados del verano con José Mercé y la cantante cordobesa Lya compartiendo escenario. La actuación forma parte de la programación estival del municipio y reunirá a una de las voces más reconocidas del flamenco con una de las artistas cordobesas de mayor proyección.

Laudamus Festival

Los Jardines Federica Montseny acogen este viernes el Laudamus Festival, incluido en la programación estival de la Delegación de Juventud. La actuación correrá a cargo de Sión Ministros, formación integrada por 8 personas de dos familias cordobesas que utiliza la música para transmitir mensajes vinculados a los derechos humanos, la igualdad y la libertad.

Noches en la Terraza del CRV y en la Puerta del Puente

La programación de Noches en la Terraza continúa este viernes con De Antonio Gala a Góngora pasando por Córdoba, un recital poético-musical encabezado por Rafael Márquez y Alejandro Sánchez que combina interpretación, poesía y música en directo para rendir homenaje a la ciudad. Por su parte, el ciclo musical junto a la Ribera del Guadalquivir comienza este sábado con la actuación de Miguel Ángel Heredia, que ofrecerá un espectáculo en el que alternará los palos tradicionales del flamenco con composiciones de carácter más personal.

Viana a Escena

El Patio de Columnas del Palacio de Viana despide este viernes una nueva edición del ciclo Viana a Escena. La compañía Teatro Paipasando pondrá en escena El Parecido, una comedia protagonizada por Germán, un hombre que ha dedicado su vida a convertirse en el doble oficial de una estrella internacional y cuya existencia cambia de forma inesperada.

Al calor del flamenco

La Posada del Potro mantiene su ciclo estival Al calor del flamenco. Este sábado será el turno del espectáculo de baile de Raquel Baena y su grupo, con entrada gratuita hasta completar aforo.

Música electrónica en Ambigú Axerquía y Amapola

La música electrónica también tendrá protagonismo este viernes en la capital. La cabina de Ambigú Axerquía abrirá sus puertas desde las 22.00 con una sesión compartida por tres DJ cordobeses. Carmelo ofrecerá una selección centrada en el house y el tech house con ritmos marcados y alta intensidad. Briam Z mezclará house, pop electrónico y sonidos breaks, mientras que Mr White apostará por una sesión en la que convivirán ritmos latinos, funk, afro y house. La programación nocturna continuará en Amapola, donde la DJ Ana C. tomará los platos a partir de la medianoche.

'Ciudad de quién', en el C3A

El Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A) presenta la exposición Ciudad de quién, una muestra que coincide con el décimo aniversario del espacio y propone una reflexión sobre el papel desempeñado por el centro desde su apertura, así como sobre su relación con el territorio y el contexto cultural en el que se integra.

Ferias y verbenas

Las fiestas populares siguen siendo otro de los grandes atractivos del fin de semana. Continúan las celebraciones de Santa Cruz y Cerro Muriano y arrancan o siguen las ferias de Santiago y Santa Ana en Villafranca, San Sebastián de los Ballesteros, Fuente Palmera, Conquista, Castro del Río y El Guijo, que llenarán de conciertos, actividades y ambiente festivo numerosos municipios de la provincia durante los próximos días.

Los estrenos de cine en las salas

Con la resaca de La odisea aun marcando el compás cinéfilo, la cartelera del 24 de julio llega sin grandes franquicias, pero con una oferta variada que combina la nueva comedia española protagonizada por Salva Reina y Kira Miró, el regreso de Willem Dafoe al cine europeo, un inquietante relato de terror psicológico y un thriller de venganza ambientado en el Detroit de los años setenta.