La cantante y pianista cordobesa Charlotte Valgreen se proclamó la tarde de este jueves ganadora de la primera final del XIII Certamen Dinamomusic organizado por la delegación de Juventud del Ayuntamiento de Córdoba, que se celebró en el Quiosco Joven. Charlotte Valgreen tiene 16 años y ha sido la participante más joven de esta edición.

La artista cordobesa lleva años formándose en canto y piano en Cemac (G.Art Studios), y pese a su juventud, ya cuenta con importantes reconocimientos en su trayectoria como el primer premio en el certamen ‘Jóvenes Talentos’ del ‘Córdoba Crea Fest’ en 2024 y fue finalista de la novena edición de ‘Música Propia by Planneo’ en 2025.

En esta nueva edición, el certamen se estructura en dos grandes finales en directo, celebradas en dos jornadas distintas. La primera, tuvo lugar ayer, mientras que la segunda se celebrará el próximo jueves 25 de junio, reuniendo cada una de ellas a los tres artistas o grupos finalistas seleccionados previamente por un jurado especializado, además de contar con la actuación de un artista invitado al cierre de cada gala.

En la de este jueves participaron Charlotte Valgreen, que resultó ganadora, junto a RAW y LITO & DLA, con la clausura de la artista invitada Olaya Alcázar, y la semana que viene, en el mismo escenario, se medirán Lala Cream x Occre, Aníbal Vemi y Heartless. La gala cerrará con la actuación de la artista invitada Beli Molina.

A la propuesta de la vencedora se sumaron las actuaciones de RAW, el proyecto artístico de Manuel Logroño, que mezcla la música popular de principios de los 2000 como el rap, con sonidos y ritmos folclóricos en forma de música alternativa, y de LITO & DLA, un proyecto musical centrado en el R&B y la música urbana.

El jurado de esta decimotercera edición está compuesto por la periodista de Diario Córdoba, Araceli Ruiz, la artista, Chely Capitán, y el productor musical y profesor, Nacho Fernández. La teniente de alcalde y delegada de Juventud, Cintia Bustos, fue la encargada de entregar el premio a la ganadora y destacó que “este certamen se ha consolidado como una plataforma realde impulso para los jóvenes talentos musicales de Córdoba”.

Asismismo, Bustos señaló que “desde la delegación de Juventud continuamos apostando por iniciativas que fomenten la creatividad, el esfuerzo y la proyección artística de nuestros jóvenes ofreciéndoles espacios donde mostrar su talendo y crecer profesionalmente”.

El Festival Córdoba Live arranca este viernes por la noche con más de 50.000 entradas vendidas hasta el momento, de las que el 30% son de asistentes de fuera de la ciudad. Así lo han confirmado este jueves los promotores, Progevents y Riff Producciones, durante la visita que la teniente de alcalde delegada de Cultura, Isabel Albás, ha realizado al recinto ubicado en El Arenal, en el que los operarios trabajan para dar los últimos retoques antes de la inauguración.

Albás ha destacado que el Córdoba Live “viene a consolidar nuestra oferta cultural en los meses de verano y es una pieza fundamental que suma para que la ciudad se sitúe en el mapa nacional como un destino musical de referencia”.

La delegada ha indicado que “desde el primer momento entendimos que este es un proyecto muy interesante para Córdoba y por eso el Ayuntamiento apoya su organización con el firme propósito de que se consolide como un evento de ciudad pero con proyección nacional”.

Albás ha añadido que su puesta en marcha “supone un salto cualitativo en la oferta de ocio y musical de Córdoba para el verano”, una programación que junto “a nuestro magnífico Festival de la Guitarra, que comienza el 1 de julio, o el Califa Fest nos impulsa de manera decidida como un destino puntero e imprescidible en el circuito de conciertos en toda España”.

Durante la visita, uno de los promotores del evento, Pablo Lozano, ha indicado que este año, con la intención de favorecer la llegada de personas de fuera de la ciudad para asistir a los conciertos y también con la idea de ofrecer un mejor servicio a los presentes, Hostecor, Aehcor y la Asociación de Taxistas colaboran con Córdoba Live.

En esta edición, el recinto cuenta con unos 15.000 metros cuadrados de superficie y el aforo máximo de los conciertos se sitúa en 12.000 personas. Como novedad, se ha dispuesto un espacio gastronómico en el que poder cenar después de los conciertos.

La cantante cordobesa María José Llergo regresará a Córdoba en el que, según todo apunta, será su mayor concierto en la capital. Poco antes de pasar por La resistencia, donde estuvo el pasado martes, la artista de Pozoblanco colgó en redes las nuevas fechas de su gira El Juego Tour, con la que va a recorrer España y Europa presentando en directo su tercer álbum, El juego.

El concierto en Córdoba se perfila como una de las citas más emotivas del tramo final de la gira, al tratarse casi de un regreso a casa en pleno recorrido internacional de una artista que se ha consolidado como una de las voces más singulares del nuevo flamenco contemporáneo y que, con El juego, ha querido abrir una nueva etapa en su trayectoria tras el éxito de Ultrabelleza (2023).

Publicado el 22 de mayo de 2026, el disco está compuesto por 14 canciones en las que la artista explora una visión más libre y experimental de su música, manteniendo siempre el vínculo con el flamenco como raíz esencial. La propia artista ha definido este trabajo como una invitación a recuperar una forma más intuitiva de vivir y crear, entendiendo la vida como un “juego” en el que incluso el error forma parte del aprendizaje y la evolución personal.

‘El Juego Tour’ arranca a finales de junio y llevará a María José Llergo por distintas ciudades europeas y españolas, con una puesta en escena que combina tradición flamenca, electrónica y una estética muy cuidada.

A Córdoba llegará bien rodada: será el 8 de mayo de 2027 en el escenario del Teatro de La Axerquía. Las entradas aún no han salido a la venta y toca esperar para poder hacerse con una de las localidades.

El Grupo Municipal Socialista ha denunciado el modelo cultural impulsado por el Partido Popular para la Noche Blanca del Flamenco, una cita que nació con vocación de ciudad, abierta a los barrios y concebida para acercar la cultura a toda la ciudadanía, pero que hoy se ha transformado en un evento concentrado casi exclusivamente en el Casco Histórico y cada vez más orientado al consumo turístico. 

El concejal socialista en el Ayuntamiento de Córdoba Ángel Ortiz ha lamentado que “el Gobierno de Bellido haya renunciado al carácter integrador y descentralizado que convirtió a la Noche Blanca del Flamenco en una referencia cultural, sustituyéndolo por un modelo pensado para el escaparate turístico y no para la participación de los vecinos y vecinas de Córdoba”. 

Ortiz ha recordado que el presupuesto anunciado para 2026 será de 450.000 euros, apenas un 25,78% más que los 357.761 euros de la última edición organizada por un gobierno socialista en 2019. “Mientras el PP presume de apostar por la cultura, destina más de 1,2 millones de euros en subvenciones para beneficiar a empresas privadas de conciertos y espectáculos, mientras uno de los grandes eventos culturales de la ciudad apenas ha crecido en inversión durante siete años”, ha señalado.

No obstante, el edil socialista ha insistido en que el problema principal no es económico, sino de modelo cultural. “La cuestión es decidir si queremos una cultura entendida como producto turístico o una cultura que llegue a los barrios, genere comunidad y fortalezca la identidad colectiva de Córdoba”. 

Desde el PSOE recuerdan que durante el mandato de Isabel Ambrosio (2015-2019) la Noche Blanca del Flamenco se extendía más allá del Casco Histórico, implicando a barrios, colectivos y entidades de toda la ciudad. Aquella apuesta combinó excelencia artística y participación ciudadana, situando a Córdoba en el mapa cultural nacional e internacional. Como ejemplo, los socialistas destacan la participación de Rosalía en la edición de 2019, contribuyendo a elevar el prestigio y la repercusión del evento. “Frente a aquella ambición cultural, hoy encontramos una programación con menor capacidad de innovación, proyección y atractivo”, ha afirmado Ortiz. 

El PSOE también ha advertido de que la concentración de actividades en el centro contribuye a reforzar los procesos de turistificación del Casco Histórico, relegando a los barrios a un papel secundario. En este sentido, los socialistas han puesto en valor el trabajo de asociaciones y colectivos que continúan defendiendo el acceso a la cultura en las barriadas. Como ejemplo, han destacado la iniciativa del Club Figueroa, que organizará una gran velada flamenca a las 23:00 horas para reivindicar la presencia de los barrios en la programación cultural de la ciudad. 

“Resulta significativo que sean las propias entidades vecinales las que tengan que defender una cultura de proximidad que debería formar parte de la estrategia municipal. Los barrios no pueden ser simples espectadores; deben ser protagonistas de la vida cultural de Córdoba”, ha señalado Ortiz. 

Por ello, el PSOE defiende una red cultural fuerte en los barrios, con programación estable, descentralizada y de calidad, capaz de generar oportunidades para artistas locales, fortalecer el tejido asociativo y garantizar el acceso a la cultura en todos los distritos. “Frente a la cultura entendida como reclamo turístico, defendemos una cultura como herramienta de cohesión social, participación ciudadana y transformación urbana. Córdoba no puede dar la espalda a sus barrios porque es en ellos donde se construye la verdadera identidad cultural de nuestra ciudad”, ha concluido Ángel Ortiz.

Puente Genil celebrará el 14 de agosto el 60º Festival de Cante Grande Fosforito, una edición dedicada a la memoria del maestro pontanés Antonio Fernández Díaz 'Fosforito', fallecido el pasado mes de noviembre. El Ayuntamiento ha preparado un cartel de primer nivel para rendir homenaje a una de las figuras más influyentes del flamenco contemporáneo y creador del propio festival. 

El elenco artístico estará encabezado por Mayte Martín, El Pele y María Terremoto, tres referentes del cante actual. Junto a ellos actuarán los artistas locales Julián Estrada y David Pino, voces estrechamente vinculadas a la tradición flamenca pontanesa. El baile llegará de la mano de Inmaculada Carmona, acompañada por un cuadro de guitarristas formado por Manuel Silveria, Jesús Zarrias, José Gálvez, Gabriel Expósito, José Tomás, Niño Seve y Nono Jero. 

La concejala de Educación, Cultura y Turismo, María Delgado, destacó que esta edición “representa un reconocimiento profundo a la figura de Fosforito, un artista irrepetible que situó a Puente Genil en el mapa del flamenco y que deja un legado que debemos preservar y proyectar hacia el futuro”.

Delgado subrayó además que “cumplir sesenta años de festival es un hito cultural que demuestra la fortaleza de nuestra programación y el compromiso del Ayuntamiento con la cultura como motor de identidad y desarrollo”. 

El Ayuntamiento presentará en los próximos días el cartel oficial y abrirá la venta de entradas, que contará con precios diferenciados para adultos, jubilados y menores.

La próxima edición de 'Cañeteando', el festival de música con el que se da la bienvenida al verano en Cañete de las Torres, ofrecerá este año el 27 de junio actuaciones musicales de artistas locales, nacionales e internacionales en un evento que invita a cordobeses y visitantes a sumergirse en esta cita de ocio y cultura en el mundo rural.

Así, la noche del sábado 27 de junio empezará a las 22:00 en la Plaza de España con Queen Revolution, banda tributo que llega desde Italia para homenajear al legendario grupo encabezado por Freddie Mercury. La noche seguirá a partir de las 00:30 en la Plaza de Andalucía con Nancys Rubias, el grupo de Mario Vaquerizo, mientras que la DJ Anuschka, con 20 años de trayectoria en la música electrónica, actuará en el polígono industrial Los Ruedos. Y, como artista local, también seguirá la noche con la actuación de DJ Brochas.

La programación de 'Cañeteando 2026' ha sido presentada este martes en la Diputación Provincial por la delegada de Turismo, Narci Ruiz, y por el delegado de Desarrollo Económico, Promoción y Empleo de la Diputación y alcalde de Cañete de las Torres, Félix Romero. Ruiz ha destacado que se trata de “un evento estratégico para el turismo de la comarca del Alto Guadalquivir” y su entorno, que “dinamiza el turismo de interior y lo desestacionaliza, al inicio del verano”.

Asimismo, ha señalado que se trata de un evento más de 10.000 espectadores, que “llenan alojamientos y dinamizan flujos por la comarca y su entorno”, de manera que los visitantes puedan conocer los encantos y recursos turísticos de la provincia.

Por su parte, Félix Romero ha recordado que se trata ya de la decimotercera edición de Cañeteando: “Fuimos pioneros en generar un formato que sigue siendo muy interesante, inaugurar el verano en la provincia con este festival y hacerlo desde un lugar de interior, ofreciendo desde un pueblo de 3.000 habitantes un festival de música gratuito que nos da mucha identidad”.

Romero ha destacado la calidad de los artistas de esta edición y ha puesto el foco en que no actúan en un solo escenario, sino que el público va de un punto a otro, recorriendo calles y plazas, conociendo el pueblo, para disfrutar de los conciertos y actuaciones.

Con todo, ha realizado un llamamiento para que público de todas las edades acudan a 'Cañeteando 2026' y del el pistoletazo de salida al verano viviendo la noche de actuaciones que ofrecerá.

Sergio Dalma ha tomado el escenario de La Axerquía con su gira Ritorno a Via Dalma. Con este tour, el artista catalán celebra los 15 años de la primera entrega de Via Dalma, un álbum con el que rindió homenaje a la música italiana.

La Orquesta de Córdoba despedirá la temporada 2025/2026 los días 18 y 19 de junio en el Gran Teatro con la violinista, Ellinor D´Melon. Bajo la dirección de Salvador Vázquez, la formación ofrecerá dos obras cumbres del repertorio romántico, la Sinfonía núm. 2 en Re mayor, opus 43 de Sibelius.

La violinista Ellinor D’Melon —principal solista invitada de la temporada— acompañará a la orquesta para interpretar el Concierto para violín en Re mayor, opus 77 de Brahms.

Sobre el programa

En sus conciertos de despedida, la Orquesta de Córdoba propone un viaje musical lleno de emoción, fuerza y esperanza. Johannes Brahms compone su Concierto para violín y orquesta en el verano de 1878 durante su estancia en Pörtschach, en los Alpes austriacos. Es un Brahms que está en plena madurez personal. Es más íntimo en su concepción creadora y muestra una libertad introspectiva y expresiva fuera de toda duda.

Ellinor D’Melon, galardonada con el premio ‘Rising Star of 2023’ de Classic FM, será la encargada de abordar la parte solista de esta pieza. Sibelius calificó su Sinfonía núm. 2 como ‘una confesión del alma’. Estrenada el 8 marzo de 1902 en Helsinki, recibió un consenso unánime por parte de público y crítica por su riqueza tímbrica y sonora. Es sin duda uno de los trabajos más carismáticos y populares del autor,

Ellinor D´Melon Ellinor D´Melon nació en Jamaica de padres cubanos y comenzó a aprender violín a los dos años. Hoy solo tiene veinticuatro años, pero «a pesar de su edad, es una de esas raras intérpretes que dan la impresión de tener un dominio total, tanto técnico como musical» (Michael Dervan, The Irish Times).

Galardonada con el premio «Rising Star of 2023» de Classic FM y ganadora de importantes concursos, entre ellos el Henryk Wieniawski (primer premio), «Debut Berlin» (primer premio) y Novosibirsk (primer premio y premios especiales), Ellinor está forjando una carrera como violinista de primer nivel.

Su álbum debut, Tchaikovsky and Lalo, grabado con Jaime Martín y la Orquesta Sinfónica Nacional de la RTÉ, se publicó en marzo de 2023 con Rubicon Classics y «causó una notable impresión en un ámbito muy concurrido» (The Strad). Ellinor actúa cada vez más en todo el mundo con orquestas de primer nivel, como la Royal Philharmonic Orchestra, la Orquesta Sinfónica Nacional de la RTÉ y la Orquesta del Teatro Mariinsky, y ha actuado en diversas salas prestigiosas, entre las que destacan la Filarmónica de Berlín, la Sala Verdi de Milán y el Auditorio Nacional de Madrid.

Graduada por la Escuela Superior de Música Reina Sofía en 2024 y beneficiaria de la Beca Helena Revoredo, Ellinor recibió el premio a la Alumna Más Destacada del departamento de violín en 2021, un honor otorgado por la Reina de España. Ellinor toca un violín Giovanni Baptista Guadagnini de 1743, cedido amablemente por un donante anónimo de Londres.

Homenaje a Morricone, Zimmer y Williams

El Teatro de la Axerquía albergará este viernes un evento musical dedicado a las bandas sonoras más icónicas de la gran pantalla. Bajo el título de un concierto homenaje a los “tres genios del cine”, la velada rendirá tributo a las inconfundibles trayectorias de Ennio Morricone, Hans Zimmer y John Williams, cuyas composiciones han dejado una huella imborrable en la historia del séptimo arte. La interpretación de estas piezas maestras correrá a cargo de la Royal Film Concert Orchestra, que será la responsable de dar vida a las melodías más famosas de estos autores.

Sergio Dalma, en La Axerquía

Un día después de este homenaje cinematográfico, Sergio Dalma tomará el escenario de La Axerquía con su gira Ritorno a Via Dalma. Con este tour, el artista catalán celebra los 15 años de la primera entrega de Via Dalma, un álbum con el que rindió homenaje a la música italiana.

Vanesa Martín, en Lucena

La artista malagueña Vanesa Martín actuarán este viernes dentro del F’Estival Lucena 2026, el ciclo de conciertos y espectáculos de gran formato que desde el Consistorio lucentino se impulsa desde el año 2024. A partir de las 22:00, la cantante presentará en la plaza de toros de la localidad su último disco, Casa Mía.

Marcha del Orgullo y actividades previas

Córdoba vivirá este fin de semana la Marcha del Orgullo organizada por la Mesa de la Diversidad del Ayuntamiento de Córdoba, aunque el próximo 28 de junio -Día Internacional del Orgullo-, la capital acogerá otra marcha organizada por la Plataforma Córdoba por la Diversidad.

La jornada del viernes comenzará con un fuerte carácter oficial. A las 10:00, el Ayuntamiento de Córdoba acogerá el acto de presentación de la imagen de Córdoba Orgullosa, que incluirá la lectura del manifiesto institucional. A las 12:00, en el salón de actos de Cruz Roja se llevará a cabo la formación titulada Migrantes LGTBIQA+ y sistema de protección internacional. Esta sesión estará a cargo de Gonzalo Serrano, copresidente de Arco Iris, y busca profundizar en las realidades de las personas migrantes dentro del colectivo.

El sábado, las actividades comenzarán a las 10:00 con la Carrera por la Diversidad, que tendrá su salida en el Vial Norte. El broche final llegará con la Marcha LGTBIQ+, que iniciará su recorrido a las 20:00 con salida desde el Palacio de las Mercedes. La manifestación culminará en el Vial Norte, donde la celebración continuará con espectáculos en directo. A partir de las 22:30, el público podrá disfrutar de la música de Er Kalifato, seguido por el show de Margarita Kalifata a las 23:15.

Cepeda, en concierto

El Palacio de Viana arranca su ciclo Conciertos Sentidos con la actuación de Cepeda y su proyecto Llámanos Luis, un álbum compuesto por diez canciones que exploran su gran versatilidad emocional. Con este nuevo trabajo, el artista refleja una evolución hacia un sonido más indie, marcando una nueva etapa en su carrera musical. Además, este último proyecto es un profundo reconocimiento a todas las personas que le han acompañado desde el principio.

Cita doble con la danza

A toda esta oferta cultural hay que sumar la celebración de dos grandes galas finales de danza. Ambas citas tendrán lugar de forma simultánea a las 19:00, ofreciendo al público una muestra del talento y el esfuerzo de las academias locales. El Teatro Góngora acogerá la duodécima edición de la gala Hoy Bailo por Ti como cierre de curso de la Academia Mª José Soldado.

Simultáneamente, el Gran Teatro abrirá sus puertas para la función final de la Escuela de Danza y Artes Escénicas de Córdoba, que promete un despliegue artístico de primer nivel sobre el escenario principal de la ciudad.

Más música

La agenda cultural del finde en Córdoba también incluye dos citas musicales en distritos que comenzarán de forma simultánea a las 21:30. El Distrito Sureste será el escenario del grupo cordobés Fantouche, que se presentará en la plaza de las Artes (Parque Fidiana). Como parte de la Semana Cultural del barrio, la formación compuesta por Miriam Belzunce Millán (voz), Daniel Pérez de Luque, José Luis Campos Quesada y Samuel Gómez Fernández (quien alterna guitarra, ukelele y bajo), ofrecerá una propuesta cargada de ritmo.

De forma paralela, el Distrito Norte Sierra vibrará con el directo de Jaloque en concierto. La banda, que versionará canciones de grandes grupos, se subirá al escenario de la plaza de Valdeolleros para celebrar la Semana Cultural del distrito.

Por otro lado, la Sala Impala acogerá este viernes el concierto de Billy Suneo mientras que la Fundación Antonio Gala culminará este finde su Gala Fest con actuaciones durante esta jornada y el sábado y domingo.

Por último, el Centro de Flamenco Fosforito continuará este sábado con el ciclo Café Cantante con la actuación de la bailaora Natalia García.

Cine

La Filmoteca de Andalucía proyectará este finde una sola película, Being Maria, que podrá verse este viernes a partir de las 20:30. Además, en este enlace puedes conocer los estrenos en las salas de cine de Córdoba.

Javier Estévez afronta una cita muy especial este jueves en la Sala Polifemo del Teatro Góngora, donde presentará en directo Salvarnos, el quinto trabajo discográfico de su proyecto Subtónica. El músico cordobés, fundador y exintegrante de la banda Estirpe, llega a Córdoba inmerso en la gira de un álbum que combina rock de autor, reflexión social y una mirada crítica sobre cuestiones como la hiperconectividad, el individualismo o la emergencia climática.

Para esta puesta de largo, Estévez estará acompañado por la formación al completo de Subtónica: Alejandro Macías a la batería, Francisco Sibaja en teclados y coros, Pablo Sánchez al bajo y Juandi Serrano a la guitarra eléctrica. El concierto, previsto para las 20:00 horas, servirá además para mostrar sobre el escenario las nuevas canciones de Salvarnos junto a algunos de los temas más representativos de la trayectoria del proyecto.

Lo mejor de lo mejor es descubrir cosas que nunca te pondría el algoritmo

PREGUNTA. Cuándo uno toca en Córdoba, siendo como es el mito del senequismo, ¿realmente juega en casa o todo lo contrario? 

RESPUESTA. Tengo la suerte de ser un privilegiado en Córdoba, tanto con Estirpe en su día como con Subtónica, me siento muy querido y tengo el cariño de Córdoba hacia la música que hago. Todo cuesta, y las cordobesas y cordobeses saben bien a qué conciertos ir y dónde gastarse el dinero de una entrada. Subtónica es un proyecto que, aunque cumplimos más de una década, sigue creciendo y con este álbum creo que hemos conseguido el respeto de público que quizá antes tenía ciertas dudas. Los músicos somos exigentes y cada vez queremos más, pero Subtónica es un proyecto musical de ir a paso de hormiguita, poquito a poco, y así lo estamos haciendo en otras ciudades de España. A nivel de medios de comunicación también siento mucho aprecio y es un orgullo siempre tocar aquí y que nos presten atención.

P. ¿Te sientes como el niño que juega en la playa de la portada del disco ahora mismo? 

R. Ojalá, jejejeje… En cierto modo sigo teniendo la ilusión de ese niño que quiere hacer las cosas cada día mejor, de tocar en sitios que nunca toqué, pero sobre todo de disfrutar del camino y siempre con el enfoque de componer grandes canciones. Con la edad uno va perdiendo la inocencia con la que empezó a dedicarse a la música, pero hay algo primigenio y pasional de eso que sigue intacto en mi, sigo haciendo castillos de arena y sintiendo lo mismo que hace treinta años al escribir. Luego viene la ola de la industria musical y lo tira rápidamente, jejeje. Lo que realmente es muy cierto y muy potente es el hecho de seguir peleando por un proyecto underground de temas propios, porque es una verdadera hazaña en los tiempos que corren, esa energía infantil la sigo manteniendo, incluso sin playa.

P. ¿Y si ese niño crece y te pone un altavoz con reguetón mientras disfrutas de la playa, cómo te lo tomarías?

R. Le pondré Calle 13 y lo disfrutaremos juntos. Toda música puede tener cabida en determinados momentos. En casa siempre hemos intentado que mis hijos escuchen a los grandes, de muchos estilos. El paladar se va formando con los años y con variadas experiencias, lo ideal es que haya inquietud para escuchar estilos distintos y contemplar la belleza. 

P. Me pongo serio un segundo: ¿Crees que la música todavía puede influir en la conciencia social o ese barco ya ha zarpado para siempre y solo nos queda su oleaje?

R. Yo soy un terco convencido de que sí. De hecho, el poder de las canciones se puede ver en multitud de ámbitos de la vida socio-económica y política. Hacer unas canciones y no otras es hacer política, hablar de unos temas y no de otros también. Mira los festivales, los ayuntamientos que financian unos y no otros, en fin… El formato canción que es donde yo me muevo, sigue siendo poderoso, no es la panacea, pero por supuesto que puede influir. Es más, en una sociedad como la actual, donde existen “personajes” que son capaces de movilizar votos con un pobre y demagogo discurso, ¿cómo no lo van a poder conseguir las buenas canciones?

P. ¿Y la salvación a la que apelas tiene algo que ver con la que pregona el Papa? 

R. Desconozco en detalle lo que pregona el Papa, pero si hablamos de una salvación orientada al más allá, no, no me refiero a esa. Yo hablo de protegerse uno mismo y proteger la sociedad, de cuidarnos, reflexionando sobre los peligros de deshumanizarnos, de perder derechos conseguidos, de seguir jugando a la guerra, etc. Ser conscientes de la emergencia climática, de cómo nos secuestran la atención, de cómo nos invitan a polarizarnos o cómo nos tutelan directa e indirectamente es el principio para poder “Salvarnos”. “Brindar y pensar distinto es lo hermoso de estar a tu lado” es el estribillo de una canción. Salvarnos de nosotros mismos es uno de los mayores desafíos, de nuestro ego, del enganche digital… de la soledad, de la pérdida de ilusión. Es muy triste saber que hay muchos adolescentes sin motivación.

P. Entre componer una canción, hacer una declaración de Hacienda y hacer promo en redes, ¿qué te resulta más desesperante? 

R. Por supuesto que lo último, lo primero no solo no me desespera, sino que me apasiona y me encanta hacerlo. Lo segundo en el fondo… es relativamente sencillo y no lleva tanto tiempo realmente. Respecto a la promo en redes, piensa que no tengo Whatsapp por lo que todo lo que es estar con el móvil me genera una contradicción, pero Subtónica lo precisa… así que ahí ando lidiando con la desesperación, jejeje.

P. ¿Qué es más peligroso para un músico cincuentón hoy: TikTok, los algoritmos o los grupos de WhatsApp familiares? 

R. Cuando llegue a los 50 te lo diré, jejeje, pero con cuarenta y pico y 30 años haciendo música, creo que sería lo último. Pero no familiares, sino del colegio, jejeje. Subtónica tiene TikTok (por obligación) y los algoritmos… bueno… ya sabes, al final, romper el algoritmo es lo que te hace ser crítico. Mola descubrir cosas parecidas a tus gustos, pero sin duda lo mejor de lo mejor es descubrir cosas que nunca te pondría el algoritmo. Un buen dj siempre será un buen dj, ni playlists ni algoritmos. Otro tema es la comodidad y la desidia. Dejar al ser humano sin tiempo es la mejor forma para controlarlo.

P. Me vuelvo a poner serio: ¿Escribes canciones para ti o nacen con el objetivo de ser escuchadas en director? 

R. Yo realmente escribo canciones para poner mis cosas en orden, para entender el mundo que me rodea y para entenderme a mí mismo, para “gritar” algo o para aprender de alguna forma. Así llevo desde que escribía canciones con Estirpe y difícilmente creo que pueda cambiar. Después entra la parte literaria o poética de cómo contar eso utilizando el lenguaje. Y finalmente uno las adorna y las arropa de una instrumentación particular, que en mi caso es rock porque vengo de dónde vengo: batería, bajo, guitarra eléctrica… Además, en esta gira estamos haciendo muchas salas pequeñas en formato electro acústico, cargando con los vinilos y picando piedra por todas las ciudades. Es decir, que una buena canción, puede tocarse en directo de muchas maneras.

P. ¿A quién le vas a dedicar el concierto de este jueves? 

R. Con los nervios del directo a veces se te puede pasar alguna dedicatoria. Pero por si se me olvida, desde estas líneas se lo dedico a mi familia que está siempre apoyando, a mis amigos, a toda la gente que me sigue y en especial a Pilar que se nos fue y estaría viéndonos.

Una buena canción puede tocarse en directo de muchas maneras

El 45º Festival de la Guitarra de Córdoba, organizado por el Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE), del 1 al 11 de julio --con conciertos previos desde el 25 de junio--, no se agota en sus escenarios, pues también celebrará cursos, encuentros y una antología fotográfica única en el mundo.

Según ha indicado la organización en una nota, durante once días, la ciudad se convierte también en un espacio de conocimiento, investigación y diálogo en torno al instrumento, con un programa de actividades transversales que abarca la formación, el pensamiento, las artes visuales y la divulgación.

Pocos programas pueden presumir de que sus propios artistas enseñen durante el mismo festival en el que actúan. En el Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco, Manuel Barrueco inaugura el ciclo de guitarra clásica con el curso Repertorio de la 'Guitarra Clásica de Concierto'. Barrueco ha llevado la guitarra a las salas más relevantes del mundo y comparte en Córdoba su visión sobre la construcción del discurso musical dentro del gran repertorio guitarrístico.

Una de las trayectorias más sólidas de la guitarra clásica española llega de la mano de María Esther Guzmán, académica numeraria de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungía y galardonada con la Medalla Andrés Segovia. Su curso, 'La Técnica al Servicio de la Interpretación', ahonda en la relación entre dominio técnico y expresión musical.

El bloque de guitarra clásica lo cierra David Russell, ganador del Grammy Latino por Aire Latino y una de las grandes figuras del instrumento a escala mundial. Su curso 'Interpretación y Técnica en la Guitarra Clásica' comparte con el alumnado décadas de experiencia en los escenarios más exigentes del mundo.

El flamenco tiene en esta edición a dos representantes de excepción. Paco Serrano, catedrático de Guitarra Flamenca en el Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco, Premio Ramón Montoya en el Concurso Nacional de Arte Flamenco y concertista internacional con presencia en festivales de todo el mundo, imparte 'Recursos Flamencos para la Guitarra Universal', un curso abierto a guitarristas de todos los estilos y niveles.

Le sigue Manolo Franco, cuya consagración definitiva llegó en la tercera Bienal de Sevilla, donde se alzó por unanimidad con el primer Giraldillo del Toque. Su curso sobre 'La Guitarra Flamenca de Acompañamiento al Cante' cuenta con la presencia de la cantaora asistente Mercedes Abenza.

Uno de los espacios más singulares del programa formativo lo protagoniza Rosario La Tremendita, que dirige el laboratorio creativo 'Cuando la Voz Encuentra su Sitio'. Nacida en Triana en el seno de una familia flamenca, bisnieta de Enriqueta La Pescaera e hija de José El Tremendo, La Tremendita es una de las renovadoras más radicales del flamenco actual.

Fuera de los cánones del instrumento, Pablo Salinas propone el curso intensivo 'Guitarras, Robots, Inteligencia Artificial. El Futuro de la Creación Musical'. Compositor, productor e intérprete de guitarra y piano, Salinas fundó en 2010 Sinfonity, la primera orquesta sinfónica de guitarras eléctricas del mundo. Su curso explora cómo las herramientas de IA pueden actuar como co-compositor personal, y culmina con la demostración de cómo el lenguaje MIDI puede controlar en tiempo real un autómata electromecánico.

Salinas comparte, además, escenario con Teddy Bautista en el estreno absoluto de 'Ciclos 5.0. El Periplo de las Heroínas' el 3 de julio en el Gran Teatro, en el que actúa como multiinstrumentista en una ópera electrónica de gran formato con 18 artistas en escena.

Las clases magistrales de baile corren a cargo de Inmaculada Aguilar, con 'La Bata de Cola: Técnica y Estética en el Baile por Soleá' --con David Navarro a la guitarra y Gema Cumplido al cante--, y de Javier Latorre, que se adentra en el 'Soniquete de Jerez'. Ambas se celebran en las Salas de Ensayo del Teatro Axerquía.

En colaboración con Casa Árabe y con entrada libre, Hames Bitar --director musical de Cardamom Trío-- ofrece una sesión sobre el laúd árabe, acercando al público un instrumento hermano de la guitarra cuya historia es inseparable de la propia historia de Córdoba.

'La guitarra cuenta'

Cada mañana durante los días del festival, el Gran Teatro acoge una de las citas más valoradas por el público y el alumnado: el ciclo 'La Guitarra Cuenta', serie de encuentros gratuitos en los que los propios artistas del cartel comparten en formato de diálogo abierto los procesos creativos que hay detrás de sus propuestas artísticas.

Abrirá el ciclo Paco Peña el 30 de junio, fundador del festival y protagonista de la apertura con 'Solera'. Le siguen Teddy Bautista y Pablo Salinas el 1 de julio, víspera del estreno absoluto de 'Ciclos 5.0. El Periplo de las Heroínas'. José Antonio Rodríguez toma el relevo el día 2; Juan Manuel Cañizares el día 7, víspera de su concierto con la Orquesta de Córdoba; y Blanca del Rey cierra el ciclo el día 10.

Todos los encuentros se celebran en la Sala de Telares del Gran Teatro a las 12:30 horas. La entrada es gratuita hasta completar aforo.

Becas y precios especiales

El programa incluye ocho becas de matrícula gratuita destinadas al alumnado del Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco, distribuidas entre los cursos de María Esther Guzmán, Paco Serrano, Manolo Franco, Pablo Salinas y Rosario La Tremendita. Matricularse en cualquiera de los cursos da además acceso a entradas para los conciertos del festival a precios muy asequibles.

El alumnado del Conservatorio tiene además una bonificación del 25% en el precio de matrícula, ampliable al 30% para quienes formen parte de agrupaciones guitarrísticas legalmente constituidas.

Jornadas sobre historia de la guitarra

Con más de treinta años de trayectoria y una colección de monografías dedicadas a figuras como Paco de Lucía, Andrés Segovia, Jimi Hendrix o Leo Brouwer, las Jornadas sobre Historia de la Guitarra cierran en esta edición un ciclo de casi cuatro décadas con un balance crítico de lo trabajado.

Tres especialistas se encargan del recorrido: Julio Gimeno --miembro del Consejo Editorial de la revista Roseta y medalla Andrés Segovia-- aborda la guitarra clásica; David Pino, catedrático de Cante Flamenco y director de la Cátedra de Flamencología de la Universidad de Córdoba, analiza la guitarra flamenca, y Luis Medina, coordinador del programa formativo del festival durante más de una década y vicerrector de Cultura de la UCO, cierra el ciclo con las aportaciones del festival al rock, el jazz y otras músicas. Las sesiones se celebran del 7 al 9 de julio en el Salón de Actos de Casa Árabe, a las 19,00 horas, con entrada libre.

El 6 de julio se presenta en la Sala de Telares, a las 11,30 horas, la publicación 'Tocaoras, concertistas y profesoras de guitarra flamenca. Una perspectiva histórica y actual', volumen XXI de la colección 'La Guitarra en la Historia', coordinada por Norberto Torres Cortés.

Antología fotográfica

Luz, sonido y guitarra comparten espacio en la Sala Galatea de la Casa Góngora, donde del 1 al 19 de julio puede visitarse Antología visual de la guitarra, una selección de 28 obras extraídas de la colección 'Una aproximación visual a la guitarra', considerada por la crítica especializada como la única en su género en el mundo.

La colección reúne 174 obras de gran formato realizadas por 28 artistas de Argentina, España, Francia, Italia y Escocia --entre ellos Tony Catany, Rafael Navarro, Franco Fontana, Isabel Muñoz, Lucien Clergue, Bernard Plossu, Carlos Pérez Siquier y José María Mellado--, muchas de ellas piezas únicas por los procedimientos técnicos empleados.

Comisaría la muestra Pepe Gálvez con la colaboración de AFOCO. La inauguración tendrá lugar el 1 de julio a las 12,00 horas y el horario de visita será de 10,00 a 14,00 y de 19,00 a 21,30 horas.

El festival de música de cámara Gala Fest celebrará del 10 al 14 de junio su sexta edición en el claustro de la Fundación Antonio Gala de Córdoba con una programación compuesta por cinco conciertos, uno de ellos homenaje a Manuel de Falla en su 150 aniversario, y la incorporación del compositor Benet Casablancas como presidente de honor del certamen.

La programación ha sido presentada este lunes por el presidente de la Fundación Antonio Gala, Francisco Moreno; el director artístico del festival, Alejandro Muñoz; y la presidenta del Instituto Municipal de Desarrollo Económico y Empleo de Córdoba (IMDEEC), Blanca Torrent. Durante el acto, Moreno destacó la consolidación del festival como una de las citas emergentes de referencia en el ámbito de la música de cámara en España y agradeció el trabajo desarrollado por Alejandro Muñoz para atraer cada año a intérpretes de prestigio nacional e internacional.

Por su parte, Muñoz subrayó como principal novedad de esta edición el nombramiento de Benet Casablancas como presidente honorífico del festival. El compositor catalán, patrono también de la Fundación Antonio Gala, participa en las labores de asesoramiento artístico y programación del evento.

La programación arrancará el 10 de junio con la actuación del Sevilla Guitar Duo, que interpretará el programa Falla, 150 aniversario, dedicado al compositor gaditano Manuel de Falla. El repertorio incluirá obras de Joaquín Turina, Isaac Albéniz, Enrique Granados y el propio Falla.

La segunda cita estará protagonizada por los músicos rusos afincados en Córdoba Mikhail Milman y Larissa Detzoeva, quienes ofrecerán un programa centrado en las obras de Serguéi Prokófiev y Dmitri Shostakóvich.

El festival continuará con la actuación del L'Apothéose Ensemble, una de las formaciones especializadas en interpretación historicista con mayor proyección internacional, que interpretará música antigua con instrumentos originales, entre ellos violín barroco, traverso, violonchelo barroco y clave.

La cuarta gala estará dedicada a la ópera y la zarzuela, con el tenor Marcelo Solís, acompañado al piano por José Ángel Onieva, presentando un recital inspirado en la obra poética de Antonio Gala. El concierto de clausura, previsto para el 14 de junio, correrá a cargo de la Camerata Gala dirigida por Alejandro Muñoz. El programa incluirá los estrenos de los compositores residentes de la Fundación Antonio Gala, Nani Pavón y Rafael de Rioja, además de la participación del percusionista Conrado Moya, considerado uno de los intérpretes más destacados de Europa en su especialidad.

Durante la presentación, Blanca Torrent destacó el respaldo del Ayuntamiento de Córdoba y del IMDEEC al proyecto, que enmarcó dentro de la estrategia municipal de apoyo a las industrias culturales y creativas. Según explicó, la colaboración con la Fundación Antonio Gala forma parte de una línea de ayudas destinada a entidades sin ánimo de lucro y busca reforzar la proyección cultural y económica de la ciudad.

Los conciertos se celebrarán en el claustro de la Fundación Antonio Gala, con un aforo limitado a 90 personas. Las entradas tienen un precio general de 10 euros y una tarifa reducida de 7 euros para determinados colectivos. Los pases pueden adquirirse a través de la página web del festival y en la entrada del recinto el mismo día de cada concierto.

El artista andaluz El Barrio está de celebración. Cumple tres décadas en activo como uno de los músicos más insobornables de este país y lo va a hacer a lo grande. El cantante gaditano ha anunciado su nueva gira, 30, con la que conmemorará tres décadas sobre los escenarios junto a sus seguidores.

La nueva gira arrancará el 5 de febrero de 2027 en el Movistar Arena de Madrid y recorrerá algunas de las principales ciudades españolas con un total de 18 conciertos, en un recorrido que servirá para repasar los grandes éxitos de su carrera y presentar la nueva etapa artística del músico.

Por lo que ya se sabe, además, Córdoba será una de las paradas de este tour conmemorativo. El artista actuará el 9 de octubre de 2027 en la Plaza de Toros Los Califas, una cita que llegará en otoño dentro del calendario de conciertos previsto para celebrar sus 30 años de trayectoria.

El concepto de esta gira va más allá de un simple directo. Según ha explicado el artista, propondrá un “viaje emocional” por tres décadas de canciones que han marcado a varias generaciones. En cada concierto, el público podrá reencontrarse con sus himnos de siempre, pero también descubrir la nueva etapa artística que el cantante ya ha empezado a dibujar.

Las entradas para todos los conciertos de la gira están a la venta desde este viernes 5 de junio, a las 12.00 horas, a través de la página web oficial del artista, www.cantautorelbarrio.com.

Córdoba será la primera en disfrutar ‘El legado de Sabina y Milanés’, el espectáculo musical que rinde homenaje a dos de las voces más influyentes de la canción de autor en español: Joaquín Sabina y Pablo Milanés.

Según informa el Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), se trata de un viaje emocional a través de sus canciones más emblemáticas, reinterpretadas por quien mejor puede hacerlo: Haydée Milanés, hija del cantautor cubano fallecido en 2022, y La Banda Sabinera, la banda que ha acompañado al cantautor español hasta su retirada en 2025 y referente indiscutible en la recreación del universo sabinero.

Será un concierto que trasciende generaciones, donde la poesía urbana, el bolero y la canción de autor se entrelazan para celebrar un legado musical imprescindible. Una cita irrepetible para los amantes de la música con mayúsculas y de las grandes historias contadas a través de grandes canciones.

El espectáculo tendrá lugar el 10 de octubre a las 21:00 en el Teatro de La Axerquía, con entradas ya a la venta por 35 euros.

El Cine Fuenseca ha sido escenario este domingo del I Encuentro de Músicos Callejeros, que ha reunido a quienes cantan y tocan música cada día en distintos puntos de Córdoba, creando una particular banda sonora de las calles de la ciudad.

La iniciativa, cuyo objetivo ha sido dar visibilidad y reconocer la labor de los artistas que habitualmente desempeñan su actividad en los espacios públicos de la ciudad, ha contado con una veintena de cantantes y músicos que han ofrecido su música en directo al público que ha asistido en el recinto del cine de verano.

Sobre el escenario, los artistas han interpretado alguna de las piezas que suelen tocar en la calle y han ofrecido su música al público en distintos bloques, según la naturaleza instrumental de los participantes.

Guitarra solista o guitarra y voz en el formato tradicional de los cantautores han dado paso después a actuaciones a capela, piezas con otros instrumentos de cuerda como violines, violonchelos o ukeleles, a los que han seguido los instrumentos de viento como el saxofón o la armónica, y, asimismo, los teclados.

La iniciativa ha querido destacar el valor de estos artistas que habitualmente muestran su música en la calle, para que el público lo valore y poner el foco en que “no es menos arte por estar en la calle”, como se ha dicho en la presentación del acto.

La localidad cordobesa de Cañete de las Torres se prepara para vivir el próximo 27 de junio una noche de música y espectáculo con la celebración de 'Cañeteando 2026', que en este ocasión contará con las actuaciones, con entrada libre, de Nancys Rubias y Queen Revolution, banda tributo al legendario grupo encabezado por Freddie Mercury.

Según informa el Ayuntamiento de Cañete de las Torres en su web, consultada por Europa Press, 'Cañeteando' se ha convertido en “una de las citas culturales y musicales más esperadas del calendario provincial”, y volverá a convertir al municipio en “punto de encuentro para miles de visitantes”. Así pues, la noche del sábado 27 de junio promete “emoción, diversión y una experiencia única” para todos los públicos.

Por un lado, llegará a la localidad Queen Revolution, la reconocida banda tributo internacional que revive con extraordinaria fidelidad la música y la esencia de Freddie Mercury y Queen. Procedentes de Italia y en plena gira internacional, ofrecerán un espectáculo cargado de energía, grandes éxitos y una cuidada puesta en escena que hará vibrar al público con himnos inolvidables como 'Bohemian Rhapsody', 'We Will Rock You' o 'Don't Stop Me Now'.

Además, el festival contará con la actuación de Nancys Rubias, una de las formaciones más populares y desenfadadas del panorama musical español. Liderados por Mario Vaquerizo, el grupo aterrizará en Cañete de las Torres con un concierto gratuito lleno de diversión, personalidad y algunos de sus temas más conocidos.

Desde el Ayuntamiento de Cañete de las Torres se invita a vecinos y visitantes a disfrutar de esta gran cita musical, que vuelve a apostar por artistas de primer nivel y por una programación diversa y atractiva capaz de dinamizar la actividad cultural, turística y económica del municipio.

Antoñito Molina llegó este viernes al Teatro de La Axerquía con Mis últimos Me Prometo, una serie muy limitada de conciertos que está desarrollando durante este año. Con casi todas las entradas agotadas, ofreció un directo cercano, apasionado y lleno de verdad, en el que el artista se reencontró con su público en Córdoba. Aquí puedes ver las imágenes del concierto.

Antoñito Molina, en La Axerquía

Con las entradas casi agotadas, Antoñito Molina llegará este viernes a La Axerquía con Mis últimos Me Prometo, una serie muy limitada de conciertos que está desarrollando durante este año. Se trata de un único para vivir un directo cercano, apasionado y lleno de verdad, en el que el artista se reencontrará con su público para abrir la puerta a una nueva etapa creativa.

Joaquín Reyes llega a Córdoba con 'La verdad'

El elenco de actores conformado por Joaquín Reyes, Alicia Rubio, Raúl Jiménez y Natalie Pinot darán vida a los personajes de La verdad, una obra de teatro de Florian Zeller, versionada por Rómulo Assereto y Juan Carlos Fisher. Esta historia presentará este sábado en el Gran Teatro a Miguel, un mentiroso compulsivo al que todos los demás mienten. Su amante, esposa de su mejor amigo Pablo, amenaza con revelar su relación, y Laura, esposa de Miguel, sospecha de la infidelidad de su marido.

Kalendas

Kalendas continuará este finde con actividades para divulgar, recrear y poner en valor el patrimonio histórico, artístico y social de la Córdoba romana (la antigua Corduba), una de las capitales coloniales más importantes del Imperio. Todas las actividades programadas dentro de Kalendas suelen ser de carácter gratuito, aunque debido al aforo limitado de los espacios históricos, se requiere inscripción y reserva previa a través de la plataforma oficial cordobacuatroculturas.es

Celebra el Día Mundial del Medio Ambiente con una gran fiesta en el Parque Cruz Conde

Este viernes, Córdoba se unirá a las celebraciones globales por el Día Mundial del Medio Ambiente con un evento especial dirigido a toda la ciudadanía. La cita tendrá lugar en el Parque Cruz Conde, específicamente en la zona situada frente a la Ciudad de los Niños. La jornada festiva contará con un variado programa de actividades -talleres de elaboración de velas y de macramé, mercadillo, teatro de títeres y trueque de libros- que se desarrollará entre las 19:00 y las 21:00. Según la planificación prevista, de 20:00 a 21:00 habrá una animación infantil y Los Tabernícolas finalizarán la jornada con una actuación a las 21:00.

El Coro de Ópera de Córdoba y la Camerata Gala llevarán ‘Un Réquiem Alemán’ al Teatro Góngora

El Teatro Góngora acogerá este viernes una de las obras más conmovedoras del repertorio clásico: Un Réquiem Alemán, de Johannes Brahms. Esta ambiciosa producción unirá las voces del Coro de Ópera de Córdoba con la maestría de la Camerata Gala. Bajo la dirección musical de Alejandro Muñoz, la interpretación contará además con la participación de solistas (soprano y barítono).

Encuentro para conocer los músicos callejeros de Córdoba

El Cine Fuenseca acogerá este domingo, a partir de las 12:00, I Encuentro de Músicos Callejeros para dar visibilidad a los artistas que actúan en espacios públicos de la ciudad. Con este objetivo, actuarán 22 artistas entre los que hay cantautores, violinistas, guitarristas, saxofonistas, teclistas y armonicistas.

Más música

Por otro lado, el Centro Cultural José Luis García Palacios celebrará este viernes un concierto del cuarteto de guitarras de Córdoba a beneficio de Daño cerebral de la ciudad. Además, Fausto Taranto actuará este sábado en la Sala Impala mientras que Samuel SLZR lo hará, también el sábado, pero en la Sala M100.

Flamenco

La Peña Flamenca Fosforito acogerá este viernes el recital del cantaor Bernardo Miranda y el tocaor David Caro. Además, este sábado comenzará un nuevo ciclo de Café Cantante en el Centro de Flamenco Fosforito. En esta sesión inaugural actuará la bailaora cordobesa María García. Tras participar a los 12 años en el programa Menuda Noche, formalizó su formación en el Conservatorio Profesional de Danza de Córdoba y actualmente finaliza sus estudios en el Conservatorio Superior de Danza de Málaga. Ha complementado su aprendizaje con grandes referentes del género y ha demostrado su fuerza y personalidad en destacados festivales como el Cordobán. A pesar de su juventud, ya se ha consolidado como una figura imprescindible en todos los tablaos de Córdoba.

Cine

La Filmoteca de Andalucía acogerá este viernes a las 18:00 la gala de entrega de premios del III Concurso de Cortometrajes CineCercano, una iniciativa que impulsa el talento emergente y la creación audiovisual en Andalucía. Durante la gala se proyectarán los cortometrajes ganadores de esta tercera edición y se anunciará el premio obtenido por cada uno de ellos. Además, a las 20:30 se podrá ver Iván & Hadoum.

Además, en las salas de cine de Córdoba podrás ver los estrenos que te reseñamos en este enlace.

La Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba ha organizado el I Encuentro de Músicos Callejeros, que se celebrará el domingo 7 de junio, a las 12:00, en el Cine Fuenseca. Se trata de una iniciativa cuyo objetivo es dar visibilidad y reconocer la labor de los artistas que habitualmente desempeñan su actividad en los espacios públicos.

Según ha informado el Consistorio, en esta ocasión, son 22 músicos los que van a participar en el encuentro. La jornada, de acceso libre y dirigida a todos los públicos, ofrecerá un programa de actuaciones en directo en el que participarán diversos talentos locales.

Con el propósito de dotar al evento de agilidad y ofrecer una experiencia acústica estructurada, se ha diseñado un programa dividido en cinco bloques temáticos, según la naturaleza instrumental de los participantes. Cada solista o agrupación interpretará un repertorio breve de una o dos piezas.

El esquema de actuaciones se desarrollará conforme al siguiente orden: Guitarra/guitarra y voz, sección inaugural centrada en el formato tradicional de cantautor, estableciendo el primer contacto con los asistentes; interpretación vocal, espacio dedicado exclusivamente a la técnica y expresión de la voz humana, incluyendo actuaciones a capela y exploración de texturas vocales.

Tras ello, instrumentos de cuerda, segmento que abarcará géneros desde el folclore hasta la música de cámara, mediante la intervención de instrumentos como violines, violonchelos y ukeleles; viento --saxofón y armónica--, un bloque orientado hacia sonoridades vinculadas al jazz, el blues y la música contemporánea urbana, y teclados, cierre de la programación que destacará la amplitud armónica, melódica y rítmica de los pianos y sintetizadores.

La teniente de alcalde delegada de Cultura, Isabel Albás, ha indicado que “esta propuesta cultural no sólo busca ampliar la oferta de ocio matinal dominical en la capital cordobesa, sino también establecer un puente directo entre los creadores y el público”. En este sentido, la entrada al evento será gratuita hasta completar aforo.

El alcalde de Córdoba, José María Bellido, ha defendido este jueves la apuesta realizada por las promotoras cordobesas Progevents y Riff para consolidar a la ciudad dentro del circuito nacional de grandes conciertos y festivales, destacando que “las principales giras que hay en España ya pasan por Córdoba”.

Ha sido durante la presentación de la programación musical de la segunda edición del Córdoba Live. Bellido ha subrayado que el proyecto impulsado por ambas empresas representa “talento local y empresarios locales” que, tras el éxito de la primera edición, “mantienen la plaza ganada el año pasado” gracias a una apuesta que calificó de “valiente” y que ha supuesto asumir importantes riesgos económicos.

“Queríamos que Córdoba estuviera dentro del circuito de lo que es normal en todas las ciudades y algo aquí también lo será. Para ello, ellos arriesgaron su inversión y asumieron un coste importante”, ha señalado el regidor, quien ha celebrado que las dos promotoras (el año pasado eran tres, ya que la empresa gaditana Concert Music se ha desvinculado del proyecto) quisieran que la ciudad contase con un festival de estas características.

Como prueba del respaldo ciudadano, Bellido ha recordado que unas 80.000 personas pasaron por la primera edición del ciclo y ha mostrado su confianza en que este año se superen las cifras. “Las expectativas son buenas y creo que la asistencia media por concierto va a subir”, ha afirmado, destacando además el incremento de la calidad del cartel y su carácter “muy abierto para todas las familias”. El alcalde también ha incidido en el impacto económico que tuvo la programación musical el pasado año, con un incremento de 4.000 viajeros y 8.000 pernoctaciones respecto a 2024. Según ha explicado, estos eventos contribuyen especialmente a dinamizar los meses más complicados para el sector turístico de la ciudad y ayudan a las familias que viven de esta actividad.

En este sentido, Bellido ha defendido la línea municipal de subvenciones en concurrencia competitiva destinada a festivales celebrados durante 2025 y 2026, una iniciativa que permitirá la celebración de 16 conciertos de gran formato en Córdoba. “Con un coste menor se consigue al final una oferta mucho mayor”, ha asegurado, rechazando además que esta programación compita con otras citas culturales consolidadas. “Tenemos el Festival de la Guitarra, que es maravilloso y tiene un cartel muy bueno”, ha señalado.

Por su parte, el gerente de Progevents, Pablo Lozano, ha destacado la importancia de complementar la oferta musical con otros atractivos de la ciudad. “Hay que ofrecer una buena oferta a la gente que viene de fuera, no solo el concierto, sino también grandes experiencias, grandes hoteles y restaurantes”, ha explicado.

El presidente de Riff Producciones, Chris Ortiz, ha resaltado la evolución experimentada por el proyecto desde sus inicios. “En los festivales se va poco a poco. Hace un año no sabíamos hacia dónde íbamos y este año ha habido más interés por parte de grupos patrocinadores y del público en general”, ha indicado.

Ortiz ha explicado que la iniciativa nace de la necesidad de contar con un recinto de mayor capacidad ante el crecimiento constante de la música en directo. “La música en directo no para de subir”, ha señalado, precisando que el objetivo es disponer de “un espacio que se pueda adaptar a toda clase de público”, desde macroconciertos con grandes producciones hasta festivales temáticos dirigidos a los más jóvenes. Asimismo, ha avanzado que la organización espera superar este año los 65.000 asistentes a las distintas actividades programadas.

Durante el acto también ha intervenido el presidente de la Diputación de Córdoba, Salvador Fuentes, quien ha reivindicado el respaldo institucional al concurso musical vinculado al festival. Fuentes ha afirmado sentirse “muy orgulloso” de una decisión que calificó de “muy valiente” y ha defendido la inversión pública destinada al proyecto pese a las críticas recibidas. “El dinero público merece la pena por la ilusión de los músicos de la provincia”, ha asegurado, al tiempo que ha reconocido que “era más difícil la segunda edición que la primera”. Además, ha anunciado que, una vez concluya el concurso, se trabajará para facilitar actuaciones a los participantes en distintos municipios de la provincia.

Programación Córdoba Live 2026

El ciclo arrancará el 19 de junio con el grupo Hombres G, seguido el 20 de junio por Dani Martín. Ya en julio, el 4 de julio será el turno de La Oreja de Van Gogh, mientras que el 10 de julio actuará Chayanne. El 11 de julio se celebrará una doble propuesta: por la mañana, el espectáculo infantil de Cantajuego, y por la noche el evento La Flamenca: Flamenquito & Urban Hits. El ciclo continuará el 17 de julio con I Love Reggaeton y el 18 de julio con Love The 90's, dos festivales nostálgicos dedicados a la música urbana y a los grandes éxitos de los años 90.