El stand de la Diputación de Córdoba ha sido, sin duda, uno de los grandes protagonistas de la Semana Internacional de la Moda Flamenca de Sevilla (Simof) 2025. La institución ha apostado por un espacio llamativo y original, donde la tradición y la modernidad se entrelazan en una propuesta que ha cautivado a todos los visitantes.

La decoración ha destacado por la presencia de un gigantesco sombrero cordobés que se ha convertido en el centro de todas las miradas y en el lugar perfecto para hacerse la foto, muy de instagram, de recuerdo de esta edición. Pero más allá de su impacto visual, el stand de Córdoba ha servido como plataforma para mostrar el talento de nuestros diseñadores locales, proyectando la moda cordobesa a nivel nacional e internacional.

Xiomara Pinto y Rocío García

Xihomara Pinto, una firma de Palenciana, con 9 años de trayectoria, se inspira en la mujer sensual y empoderada para crear diseños únicos y cautivadores. Juega con transparencias, asimetrías y cortes tipo sirena que realzan la silueta femenina, mientras que los escotes pronunciados y los detalles de pedrería añaden un toque de glamour y sofisticación.

La paleta de colores de Xihomara Pinto se centra en tonos claros y básicos como el rojo, negro y blanco, que aportan elegancia y versatilidad a cada creación. Para esta ocasión especial, la diseñadora ha confeccionado un vestido que combina terciopelo y lunares, dos elementos clásicos y atemporales que se fusionan en una prenda moderna y original, con manga asimétrica y lazos para dar un toque de romanticismo.

Los tocados son de Rocío García, que llega desde su taller en Lucena. Sus creaciones son artesanales, donde la porcelana fría se convierte en rosas eternas y los metales brillan con luz propia, son una oda a la mujer empoderada y a su belleza. Pendientes, tiaras, pamelas y cubreraíces, elaborados con técnicas artesanales y materiales de primera calidad, son el complemento perfecto para una mujer que no teme destacar y expresar su individualidad con estilo y elegancia.

Paqui Rivero

Creaciones Paqui Rivero es una firma de Fuente Palmera con más de 38 años de experiencia, y ha trabajado para la Feria de Boda de esta localidad cordobesa. Destaca por su personalización exclusiva, creando trajes únicos de moda flamenca con tejidos de alta calidad. Especializada en moda flamenca y romería, de novias, y comunión, este año ha llevado al stand varios diseños inspirados en el patrimonio cordobés. Ideal para quienes buscan elegancia atemporal con un toque innovador, Paqui Rivero se consolida como una opción imprescindible para la mujer flamenca del siglo XXI.

La moda flamenca se reinventa con énfasis en mangas y escotes

La 30ª edición de la Semana Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF) ha cerrado sus puertas con un rotundo éxito, marcando un hito en la evolución de este icónico traje regional. Con un aumento del 7% en el número de visitantes, SIMOF 2025 se consolida como el principal escaparate de la moda flamenca, donde tradición y vanguardia se fusionan en una explosión de creatividad y estilo.

En esta edición, la atención se ha centrado en las mangas y los escotes, elementos que han cobrado protagonismo y se han convertido en los protagonistas perfectos para la innovación de los diseñadores. Desde mangas voluminosas y estructuradas hasta escotes profundos y sensuales, la moda flamenca sigue reinventándose sin perder su esencia, adaptándose a los nuevos tiempos y a las exigencias de una mujer poderosa y segura de si misma.

La paleta de colores para la temporada 2025 es rica y diversa, con tonos que van desde los clásicos blanco, negro y rojo hasta los vibrantes naranjas, rojos, corales y verdes intensos. Los azules en diferentes gamas exigen ser muy protagonistas y los tonos pastel suaves y elegantes también tienen su lugar, así como los lunares de todos los tamaños y las paletas inspiradas en la naturaleza.

En cuanto a los tejidos, el lino fresco y ligero se alza como el rey de los días calurosos, mientras que el algodón de alta calidad aporta estructura y elegancia. El crepé de gasa nos transporta a un mundo de ensueño y el mikado de seda añade un toque de audacia a los diseños nocturnos. Encajes, tejidos perforados y estampados florales y de lunares completan esta sinfonía de texturas.

La comodidad es muy importante, aunque las siluetas que realzan la figura femenina con cortes entallados son muy vistos, combinados con faldas amplias y dinámicas que invitan al movimiento. Volantes de todo tipo, talles bajos y asimetrías sutiles añaden un toque de drama y modernidad. Las mangas largas con volantes, ojo a las transparencias aquí, y los volúmenes estratégicos en faldas y mangas son elementos clave para un look de flamenca impactante.

Los complementos en SIMOF 2025 son muy diversos y buscan complementar los trajes de flamenca con diseños únicos, artesanales y con un gran valor estético, resaltando la individualidad y el estilo de cada diseñador y su colección. Mantones de Manila reinventados, flores naturales y artesanales, pendientes llamativos, peinecillos clásicos y contemporáneos, bisutería con inspiración sacra, la elegancia callada del sombrero cordobés, cinturones y todo tipo de lazos funcionales y decorativos son los toques finales perfectos para un look en las ferias de primavera.

Cierra SIMOF 2025 como mucho más que una pasarela de moda, como celebración de la cultura y la tradición andaluza. Diseñadores que se inspiran en el arte, la historia y sus propias raíces familiares, creando piezas únicas que empoderan a la mujer y transmiten su pasión por la moda flamenca. La sostenibilidad y las colaboraciones con artesanos y artistas también juegan un papel importante en esta edición, demostrando que la moda puede ser innovadora, ética y emocionante.

Un año más inolvidable con la importancia de su 30 aniversario que se abre paso ya de forma firme en el panorama internacional como cita para los amantes de la moda, la cultura y la tradición viva de Andalucía junto a un infinito de creatividad, pasión y estilo.

Los diseñadores cordobeses Florencio Pérez y Jorge Sánchez han presentado este domingo en Simof sus nuevas colecciones en un desfile patrocinado por la empresa de tejidos Ribes y Casals. La pasarela ha sido una muestra del talento de ambos diseñadores, que han combinado tradición y modernidad.

Sánchez sorprendió con Anhelo, una colección que marcó un audaz giro en su estética. El diseñador exploró con sus cinco diseños los tonos beige, marrones y rosados, creando diseños cálidos y serenos. Fiel a su estilo, rindió homenaje a la figura femenina con volúmenes escultóricos de gran impacto visual que realzaban la silueta, sin sacrificar la comodidad. Entre los diseños ha destacado un elegante mono blanco con lunares negros, con un escote bardot con volantes dramáticos en los hombros y un cinturón que marca la cintura. También incluyó un impresionante traje bordado y un mono versátil, adaptado a diversas ocasiones

Los looks se complementan con sombreros cordobeses de Envol Complementos y tocados florales que coronan cada estilismo de forma sofisticada. Con Anhelo, Sánchez ha demostrado su capacidad para reinventarse y consolidarse como un referente en la moda.

Por su parte, Pérez, con Señorío, ha presentado cinco looks que contrastan magistralmente el blanco impoluto con el negro dramático. Las chaquetas han sido protagonistas destacadas en esta colección, presentando diversas interpretaciones del estilo andaluz: una americana negra bordada estructurada con detalles florales, otra en blanco roto con corte oversize y acabado sartorial, y una chaqueta negra de inspiración torera. Una fusión de la sastrería tradicional española con toques contemporáneos.

Los sombreros cordobeses y la silueta alargada también han cobrado protagonismo. La colección culmina con una imponente capa que incorpora volantes escalonados sobre tejidos bordados florales con transparencias, fusionando la sobriedad con el dramatismo característico de la pasarela flamenca.

La nueva propuesta de los diseñadores cordobeses Sergy &Tapiju para la temporada 2025 es un homenaje a la enigmática Mata Hari, una mujer que desafió los convencionalismos de su época. La colección Mata Hari fusiona la tradición flamenca con un toque moderno y audaz, inspirándose en la India y en la dualidad de la mujer contemporánea: poderosa, elegante y siempre dispuesta a reinventarse.

La colección se caracteriza por sus formas sensuales, fluidas y elegantes que realzan la figura femenina. Los diseños combinan encajes, tejidos hindúes y lentejuelas, creando texturas ricas y vibrantes que juegan con la luz y el movimiento.

La paleta de colores es un homenaje a la India, con tonos vibrantes como el rosa, el naranja, el azul, el rojo y el verde esmeralda. Los complementos, inspirados en la joyería india, incluyen tikkas doradas, pendientes largos y joyería étnica que complementan a la perfección los trajes de flamenca, añadiendo un toque exótico y multicultural. Esta mezcla refleja la capacidad de la moda flamenca para evolucionar integrando influencias globales sin perder su esencia andaluza.

El desfile comenzó con un conjunto contemporáneo con una impactante falda voluminosa en azul profundo, adornada con volantes como en espiral. La parte superior combina una chaquetilla corta en dorado y azul con detalles étnicos hindús. Destacan trajes de flamenca que fusionan la elegancia del sari indio con el vuelo y los volantes del traje de flamenca. Otros de corte sirena con volantes incorporaban detalles indios como especie de fajín de encaje y el detalle de una joya central de donde salía una cascada de volantes.

Un diálogo entre mujeres icónicas

La asociación de Mata Hari con una mujer vestida de flamenca puede interpretarse como un diálogo entre dos figuras femeninas icónicas que encarnan misterio, sensualidad y arte. Ambas estéticas comparten una teatralidad intrínseca: el traje de flamenca exalta la feminidad a través de volúmenes y detalles artesanales, mientras que Mata Hari utilizaba ornamentos para enfatizar el movimiento en sus danzas. La referencia a Mata Hari en el contexto de la mujer flamenca podría sugerir una actitud enigmática y seductora, cualidades que ambas figuras proyectan. Esta fusión hipotética resalta cómo la moda puede reinterpretar símbolos culturales para crear nuevas narrativas visuales. 

Los accesorios mantienen la esencia india con pendientes chandelier elaborados y delicadas tikkas doradas en la frente (joya frontal hindú). Estos armonizan perfectamente con los diseños aportando más teatralidad al conjunto.

Esta colección es, sin duda, una propuesta innovadora y sofisticada con una cuidada puesta en escena que conectó con el público y con muchos detalles que celebran la fuerza y la sensualidad de la mujer moderna.

La firma cordobesa de joyería flamenca Trinitrán está de aniversario. Para celebrar sus 20 años de trayectoria ha presentado su nueva colección Veinte Amores en la Semana Internacional de la Moda Flamenca (Simof) 2025. El evento ha tenido lugar este sábado en el stand de la Diputación de Córdoba y ha contado con la colaboración de Iprodeco y Cordobadmoda.

Bajo el lema joyas a compás, Trinitrán conmemora dos décadas dedicadas a la creación de piezas únicas que fusionan la tradición artesanal cordobesa con la pasión por el flamenco. La colección Veinte Amores es un homenaje al amor por esta disciplina artística, con diseños que evocan la fuerza, la pasión y la gracia de sus movimientos.

La nueva propuesta de Trinitrán se caracteriza por el uso de materiales como el metal dorado, la seda, el terciopelo, el coral y las piedras semipreciosas. El rojo, color emblemático del flamenco, es el gran protagonista de la colección, que también incluye piezas fabulosas en dorado y otros tonos vibrantes. Además, es una colección donde los complementos también tienen un toque versátil y poder lucirlo en eventos diferentes.

Durante la presentación, Trinitrán entregó reconocimientos a personalidades cordobesas que han contribuido a enriquecer la esencia de la firma. Entre ellas se encuentran María del Carmen Rivas Aranda, La Talegona, bailaora y profesora de danza española y flamenca, miembro de una reconocida saga flamenca; José Carlos Rubio Valverde, tallista artesano de retablos, dorados y orfebre, presidente y socio fundador de ARTEA (Asociación Profesional Cordobesa de Artesanos de lo Sacro); e Isabel Rosales, representante del Grupo Rosales, una familia de hosteleros con una larga trayectoria en Córdoba.

Estos emotivos reconocimientos son un gesto de agradecimiento de Trinitrán hacia aquellas personas que, a través de su arte y su trabajo, han inspirado y enriquecido la propuesta creativa de la firma.

La presentación de Veinte Amores ha contado con la participación de destacadas personalidades del mundo de la moda y la cultura. La escritora y comentarista de moda sevillana Tala Álvarez Pareja Obregón ha sido la encargada de presentar el evento.

Con esta nueva y maravillosa colección, Trinitrán reafirma su compromiso con la creación de joyas que trascienden lo estético y se convierten en auténticas expresiones de arte y cultura donde el alma y la esencia cordobesa se fusionan para crear diseños únicos.

El evento contó con la presencia de el coordinador de Turismo del Ayuntamiento de Córdoba, Arístides Bermejo; el diputado delegado de Desarrollo Económico y Empleo de Iprodeco Félix Romero; y la presidenta del Foro de Mujeres Empresarias de Córdoba, Inmaculada Pérez Figueroa.

En el marco de la celebración del 30 aniversario de Simof, el icónico espacio +FLAMENCA, ubicado en el pabellón 2 de Fibes 1 ha sido testigo en la tarde del viernes de una colaboración sin precedentes entre Flamentex y el renombrado diseñador José Perea. El diseñador comenzó a cortar telas y a crear con su máquina de coser en directo un vestido que tras dos horas se convirtió en un traje conmemorativo que fusiona la tradición y la modernidad, dos elementos clave en la trayectoria de Simof. 

El diseñador cordobés José Perea demostró su creatividad y talento gracias a Flamentex, reconocido por su compromiso con la excelencia en la moda flamenca, que ha donado más de 50 metros de tejidos exclusivos para la creación de esta pieza única. Entre ellos, destaca el organdí blanco estampado con el logotipo del aniversario, un tejido icónico por su ligereza, transparencia y rigidez, así como por su complejidad a la hora de estampar y personalizar.

Este traje único, confeccionado con tejidos de alta calidad, es un testimonio del compromiso de Flamentex con la excelencia en la moda flamenca y de su apoyo a Simof en la celebración de su 30 aniversario. 

La actividad finalizó con una modelo desfilando con el vestido por la pasarela +FLAMENCA delante de un público cautivado que es amante de la moda y de Simof.

Córdoba A Tu Vera presenta parte de su 'Alma Flamenca0

Desde hace nueve años, la diseñadora Elizabeth Pantojo ha estado al frente de la firma cordobesa Córdoba A Tu Vera, y este stand ha presentado parte su colección Alma Flamenca, que está inspirada en la tauromaquia y el arte flamenco, un homenaje a las raíces y la pasión de la cultura andaluza.

Para la diseñadora, Alma Flamenca es una colección que evoca la esencia de la mujer andaluza, fuerte y apasionada.

En el stand, tres modelos lucieron el vestido Califal, inspirado en el capote del torero que fusiona la tradición taurina con detalles florales que evocan la belleza de los patios cordobeses; el modelo Arábico, confeccionado para el desfile Spanish Arab Fashion, un diseño único que combina la elegancia de la mujer árabe con la fuerza del traje de flamenca; y el vestido Raíces, un canastero que recuerda a las antiguas gitanas, que es homenaje a la raíz del traje de flamenca.

Córdoba tiene presencia por primera vez en el Salón Internacional de la Moda Flamenca (Simof), que celebra su 30 aniversario. La provincia cordobesa acude con un stand propio bajo la marca ‘CórdobaDModa’. La iniciativa busca potenciar el trabajo de creadores, diseñadores, productores y artesanos del sector de la moda en la provincia. El stand está sirviendo durante estos días como punto de encuentro entre diseñadores consagrados y debutantes, mostrando la combinación de tradición y vanguardia.

Doce firmas cordobesas participarán en Simof 2025. Entre los diseñadores de la capital se encuentran Inma Benicio, Francisco Tamaral, Trinitran, Dedomingo, Macarena y Olé, y Córdoba a tu vera. De la provincia participarán Lourdes Aguilar Couture de La Rambla, Joaquín Serra de Villa del Río, Mirian Bascón de Moriles, Ana Salamanca de Pozoblanco, Xihomara Pinto de Palenciana y Creaciones Paqui Rivero de Fuente Palmera.

El proyecto 'CórdobaDModa' nace con la intención de dinamizar el sector de la moda en la provincia de Córdoba, y busca promocionarse en este escaparate de proyección internacional. La Diputación de Córdoba y el Ayuntamiento han colaborado para hacer posible esta participación.

La participación de Córdoba en Simof tiene como objetivo promocionar y posicionar la moda flamenca. El presidente de la Diputación de Córdoba, Salvador Fuentes, ha destacado el valor económico del sector de la moda flamenca. Por su parte, la delegada de Turismo del Ayuntamiento de Córdoba, Marián Aguilar, ha resaltado la promoción turística de la ciudad en el evento, con vídeos y folletos para atraer visitantes.

Los diseños de los creadores cordobeses fusionan la tradición y la vanguardia. La diseñadora Lourdes García, por ejemplo, revitaliza los clásicos de la moda flamenca con toques de modernidad. Joaquín Serra Atelier presenta creaciones inspiradas en la herencia cultural de Córdoba. La colección “Riá Pitá” de Miriam Bascón Martín revive los trajes folclóricos de Puente Genil con un toque moderno.

La diseñadora Lourdes García inauguró la participación de CórdobaDModa con una propuesta vibrante y emotiva. Sus diseños, impregnados de colores vivos y texturas lujosas como el satén y el terciopelo, revitalizan los clásicos de la moda flamenca con un toque de modernidad y sofisticación. En un homenaje a sus raíces, Lourdes también exhibió trajes icónicos en blanco y negro de su primera colección, colores que se han convertido en el sello distintivo de su marca.

Joaquín Serra Atelier presentó creaciones inspiradas en la rica herencia cultural de Córdoba, fusionando tradición y modernidad en diseños que evocan la esencia de los patios cordobeses y la majestuosidad de sus fiestas populares. Los lunares, elemento icónico de la moda flamenca, y los claveles, símbolo de pasión, se entrelazan en una paleta de colores vibrante que captura la alegría y el dinamismo de la mujer cordobesa.

La colección Riá Pitá de Miriam Bascón Martín, un legado de arte y tradición que trasciende generaciones. Inspirada en Angelita Martín, fundadora de los coros y danzas El Zángano, esta propuesta revive los trajes folclóricos de Puente Genil con un toque moderno y sofisticado. Faldas florales, chaquetillas y alpargatas se entrelazan en una explosión de color y movimiento, rindiendo homenaje a la mujer que hizo bailar a un pueblo entero.

El programa de exhibiciones de los diseñadores cordobeses en Simof 2025 para el sábado y domingo es el siguiente:

La diseñadora cordobesa Sara de Benítez presentó este jueves en la Semana Internacional de la Moda Flamenca de Sevilla 2025 (Simof) su colección Así, una propuesta que fusiona la autenticidad del traje de flamenca con la comodidad, el estilo elegante y un alto impacto visual. Con 17 años de trayectoria en moda flamenca, la firma reafirma su esencia con diseños favorecedores, cortes entallados y volantes de gran volumen que realzan la silueta femenina.

Desde el inicio, la pasarela se impregnó de una paleta cromática delicada y armoniosa: tonos melocotón y verdes suaves contrastados con franjas blancas y lunares de distintos tamaños, logrando un efecto visual dinámico pero equilibrado. Esta combinación de colores aportó frescura y sofisticación.

A medida que avanzaba el desfile, los diseños se tornaron más vibrantes y sofisticados, con tonos fucsia, azul eléctrico, verde agua y detalles en negro. La firma apostó por los volantes estructurados y de gran movimiento, sello inconfundible de Sara de Benítez, así como por transparencias y mezclas de tejidos que añadieron profundidad y dinamismo.

Uno de los momentos más impactantes llegó con la apuesta por el rojo y el negro, una combinación que evoca la pasión y el dramatismo del flamenco. En estos diseños, los lunares multicolores añadieron un toque lúdico y vibrante, mientras que las faldas voluminosas con volantes majestuosos generaban teatralidad en cada paso. Las cinturas marcadas y los cuerpos ajustados reforzaron una silueta elegante y atemporal.

Los detalles cuidadosamente trabajados también destacaron en esta colección: botonaduras en las faldas, transparencias estratégicas y escotes sofisticados que aportaron modernidad y sensualidad. Entre ellos, sobresalieron los escotes asimétricos con volantes exuberantes en trajes negros, perfectos para noches de feria o eventos especiales.

Los tejidos utilizados incluyeron licras, organzas y tul de plumeti con lunar flocado en terciopelo, elementos que cerraron la colección con propuestas ideales para veladas elegantes.

Sara de Benítez mantiene su inconfundible fusión entre tradición y vanguardia, inspirándose en la moda flamenca clásica pero reinterpretándola con cortes innovadores, mangas sorprendentes y combinaciones de tejidos que la dotan de una estética contemporánea.

Además, la colección incluyó propuestas para niñas y adolescentes, respetando la esencia flamenca con un aire más lúdico y fresco. La firma también reafirmó su identidad a través del bordado artesanal y los mantoncillos enrejados a mano, elementos que aportaron un sello distintivo a cada look.

El estilismo fue el broche perfecto: peinados pulidos y flores en la cabeza en tonalidades que reforzaban la armonía del conjunto, logrando un equilibrio impecable.

En el marco de Simof 2025, casi un centenar de diseñadores presentan sus colecciones, mostrando las últimas tendencias del traje regional más versátil e inspirador del mundo. Durante cuatro días, el público podrá disfrutar de aproximadamente 1.620 diseños en 47 desfiles, donde profesionales y jóvenes talentos exhiben su visión en desfiles individuales, compartidos y colectivos.

La provincia de Córdoba estará por primera vez presente en el Salón Internacional de la Moda Flamenca (Simof) que en esta edición cumple 30 años y se desarrollará entre el 30 de enero y el 2 de febrero. Este jueves, como aperitivo, la Posada del Potro ha acogido una presentación de la cita internacional de moda flamenca para presentar la participación cordobesa que viajará hasta el Palacio de Congresos y Exposiciones de Sevilla y que mostrará allí el talento de sus creadores y las empresas del sector.

Con la CEO de la Agencia de Moda y Comunicación Doble Erre y coorganizadora de Simof, Raquel Revuelta, como maestra de ceremonias, la Diputación de Córdoba y el Ayuntamiento han presentado su apuesta por estar presentes en el Salón Internacional de la Moda Flamenca este año con un stand propio.

Bajo la marca 'CÓRDOBADMODA', que nace con la intención de potenciar y promover actuaciones que dinamicen el trabajo desarrollado por todos los creadores, diseñadores, productores y artesanos que conviven en el mundo de la moda en la provincia de Córdoba, el sector se promocionará en este escaparate de proyección internacional. Y lo hará con un stand que se convertirá en punto de encuentro de diseñadores consagrados y debutantes, en donde la tradición y la vanguardia se darán la mano.

Hasta Simof acudirán las firmas cordobesas Inma Benicio, Francisco Tamaral, Trinitran, Dedomingo, Macarena y Olé y Córdoba a tu vera -de Córdoba capital-, y de la provincia irán Lourdes Aguilar Couture de La Rambla, Joaquín Serra de Villa del Río, Mirian Bascón de Moriles, Ana Salamanca de Pozoblanco, Xihomara Pinto de Palenciana y Creaciones Paqui Rivero de Fuente Palmera.

Escaparate internacional

Desde la organización de Simof, Raquel Revuelta ha aplaudido la presencia cordobesa en esta edición del evento que, desde sus inicios, tiene el objetivo de “promocionar y posicionar la moda flamenca”, a partir del traje regional de Andalucía. La promoción de Córdoba en Simof ha empezado este mismo jueves, con una performance flamenca que ha viajado desde la capital cordobesa hasta Sevilla en un vagón ambientado para la ocasión de un tren Iryo, colaborador del evento.

Desde la Diputación de Córdoba, su presidente, Salvador Fuentes, ha destacado el valor de la moda flamenca más allá de lo estético, valorando “en trabajo, en economía” este sector. Por ello, ha incidido en la presencia de 'CÓRDOBADMODA' en Simof, como escaparate para consolidar el sector textil, de joyería, artesanía y complementos ligado a la moda flamenca en la provincia de Córdoba.

Asimismo, desde el Ayuntamiento de Córdoba, la delegada de Turismo, Marián Aguilar, ha puesto el foco en la promoción de la ciudad que se hará en el Salón Internacional de la Moda Flamenca este año, con vídeos promocionales y reparto de folletos de “una ciudad única con cuatro declaraciones de Patrimonio de la Humanidad”. El objetivo de esta acción en Sevilla será “contar que hay que venir a Córdoba”.

Programa de exhibición de Córdoba

El programa de exhibiciones y muestras de los creadores cordobeses en Simof 2025 es el siguiente:

Jueves 30 de enero:

(11:00 a 13:30 horas) Lourdes Mª Castellano Aguilar (Lourdes Aguilar Couture), diseñadora textil de La Rambla

(15:00 a 21:00 horas) Joaquín Serra Muñoz (Joaquín Serra), diseñador textil de Villa del Río.

Viernes 31 de enero:

(11:00 a 13:30 horas) Miriam Bascón Martín (Mirbama), diseñadora textil de Moriles.

(16:00 a 18:45 horas) Isabel Pantojo Lobón (Córdoba a tu vera), diseñadora de Córdoba capital.

(19:00 a 21:30 horas) Cecilia Ruiz-Gallegos (Macarena y Olé), diseñadora complementos de Córdoba capital.

Sábado 1 de febrero:

(11:00 a 13:00 horas) Trinitran Revuelto Romero (Trinitran) diseñadora complementos de Córdoba capital.

(16:00 a 18:45 horas) Ana García Salamanca (Ana Salamanca) diseñadora textil de Pozoblanco.

(19:00 a 21:30 horas) Marisa Domingo Gómez (De domingojoyas) diseñadora joyas Córdoba capital.

De 12:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 horas Francisco Jesús Díaz Tamaral (Francisco Tamaral Atelier) e Inmaculada Moreno Benicio (Inma Benicio) ambos diseñadores de moda que participan ese día en el desfile Flamentex X Qlamenco (11:00 horas) y Flamenco Red Carpet (20:00horas) se acercarán a nuestro stand con sus propuestas.

Domingo 2 de febrero:

(11:00 a 13:30 horas) Xihomara Pinto Arjona (Xihomara Pinto) diseñadora textil de Palenciana.

(16:00 a 19:30 horas) Francisca Rivero Rodríguez (Creaciones Paqui Rivero) diseñadora textil de Fuente Palmera.

La cantante cordobesa María José Llergo ha recibido el premio Flamenco en la piel, que se entregan anualmente en el marco del Salón Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF).

La artista nacida en Pozoblanco acudió en persona a Sevilla a recibir esta distinción. En esta edición, además de Llergo, los premiados han sido el diseñador Cristo Báñez, el diestro José María Manzanares, el cantaor José Mercé y la Duquesa de Alba. 

Llergo está a punto de iniciar su gira por Estados Unidos, donde va a presentar su último disco, Ultrabelleza, que acabó 2023 en listas de los mejores discos del año en medios internacionales con el prestigio de Pitchfork, NPR y Rolling Stone.

En su periplo norteamericano, la cantante pasará por Chicago, Seattle, San Francisco, Boston, Philadelphia, Miami, Los Ángeles y Nueva York.

Llergo está a punto de iniciar su gira por Estados Unidos, donde va a presentar su último disco,

El diseñador de Hinojosa del Duque, José Perea, creó un vestido de pasarela “en vivo” en menos de dos horas durante la Semana Internacional de la Moda Flamenca (Simof). La pieza abrió el último desfile de esta pasarela sevillana participando de esta forma en un acto benéfico y donando lo recaudado al Banco de Alimentos.

Hinojosa del Duque, Madrid y Argentina. El diseñador cordobés no ha parado durante su carrera. Jose Perea, natural de este municipio cordobés, ha explicado que hizo parada en el país latinoamericano para participar en la versión argentina de Maestros de la Costura, que en el país sudamericano se llama Corte y Confección. “Fui para tres meses y estuve allí casi ocho ya que me pilló la pandemia”. El cordobés, que se define como autodidacta, también ha dejado grandes momentos  en la televisión española.

Durante el Mediafest Night Fever emitido por Telecinco, el diseñador le regaló a Rocío Carrasco un vestido homenaje a su madre “con la cara de Rocío Jurado” y como ha indicado “lo van a exponer en su museo de Chipiona”. Este vestido, según indica el diseñador, formó parte de una de sus anteriores colecciones de Simof.

Además, Perea ha vestido a personalidades de la talla de Pastora Soler, además de participar en programas como Fiesta, Sálvame o Ya son las ocho. Perea es muy activo en redes, rondando la cifra de más de 100.000 seguidores compartiendo cada detalle de sus diseños y de su carrera.

Al cordobés le apasionan los retos y esta vez la capital hispalense ha sido su escenario y nunca, mejor dicho, ya que ha sido capaz de crear un vestido de flamenca en “menos de dos horas y en ”vivo“. ”La gente que pasaba por ahí me miraba como si fuera una película“.

El joven ha creado un diseño muy especial donde se podía leer el nombre de la pasarela sevillana. Un vestido bicolor con un escote muy pronunciado y una espectacular cola de volantes en negro. Este vestido, que nació el sábado en menos de dos horas, fue el encargado de abrir el desfile benéfico del domingo, Andalucía Icónico Flamenco, en beneficio del Banco de Alimentos.