El ocio juvenil es una demanda creciente y una preocupación constante para las familias. Para dar una respuesta atractiva, saludable y segura, la Delegación de Juventud del Ayuntamiento de Córdoba ha puesto en marcha las Zonas NEO: un total de 7 puntos de encuentro distribuidos por distintos barrios de Córdoba que se activan todos los fines de semana. Uno de ellos es la Zona Urban 360º, que cada viernes, de 19:00 a 21:00 horas, transforma el Centro Cívico Rafael Villar de El Higuerón en un hervidero de música, baile, movimiento y, sobre todo, muy buen rollo. Al frente está Antonio Jesús Rodríguez Hidalgo, Profesor Titular del Departamento de Psicología de la Universidad de Córdoba e investigador del LAECOVI, quien la define como una experiencia “panorámica” que recorre diversos estilos urbanos a propuesta de los propios jóvenes, promoviendo “el disfrute saludable, el autoconocimiento y el sentimiento de pertenencia grupal”.

Y es que la elección de la danza como eje central no es casual, y es posible gracias al “apoyo de El Higuerón y al Delegado de Alcaldía Miguel Ángel Ortiz”, como agradece el propio educador responsable de esta Zona Urban 360º. La experiencia de Rodríguez Hidalgo en el diseño de modelos educativos para prevenir el acoso escolar y la exclusión social, como el programa contra el bullying de la Fundació Barça, ha demostrado científicamente los beneficios de la actividad física y la música para generar convivencia. En la Zona Urban 360º, explica, integra estas estrategias a través de actividades lúdicas que potencian “el aprendizaje cooperativo, el reconocimiento de las emociones y la participación democrática”, permitiendo a los jóvenes descubrir al otro, con sus diferencias y cualidades, “como un igual más y una oportunidad de riqueza compartida”.

De hecho, para Rodríguez Hidalgo, la clave del éxito del proyecto reside en una escucha activa y en partir de las motivaciones de los propios participantes. “Utilizar sus canciones, experimentar sus ritmos, compartir sus melodías y decodificar sus letras es compartir un lenguaje que les mueve. Es conectar mediante la cultura urbana”, asegura. Sin embargo, matiza que conectar no implica una aceptación ciega. “También luchamos contra la transmisión de prejuicios discriminatorios presentes en algunas producciones del género urbano”, subraya el educador, demostrando el profundo calado educativo de la iniciativa.

Un impacto que ya se traduce en historias reales que llenan de orgullo a sus participantes. “Algunos chicos que temían bailar en público o se consideraban 'arrítmicos' no han dejado de venir y en la Feria de Córdoba fui testigo de que ya tenían más que superado su miedo”, relata Rodríguez Hidalgo. El sentimiento de grupo es tal que, cuando una de las participantes, la joven artista DHALIA D, publicó recientemente en plataformas digitales su primera canción, “Lo que pasa por mi mente”, la reacción fue inmediata. “Todo el grupo comparte la ilusión de su lanzamiento y están colaborando en desarrollar una coreografía para este tema”, cuenta, mientras que el tema ya acumula más de 14.000 visitas en plataformas como YouTube.

Para quienes sientan esa mezcla de curiosidad y reparo, el mensaje final de Antonio Jesús Rodríguez Hidalgo es una mano tendida que busca aligerar el peso del primer paso, a menudo el más difícil. Su invitación es clara: “No es necesario que sepas bailar. Incluso si no tienes ilusión por relacionarte, no te preocupes”. Se trata solo de atreverse a cruzar la puerta, porque una vez dentro, la promesa es sencilla y potente: “Sentirás la felicidad de jugar bailando y ser tú. ¡Y es gratis!”.

Córdoba Live inicia su andadura en la capital

El Córdoba Live arranca este sábado su programa de conciertos, que se extenderán hasta el próximo 12 de julio. Durante este tiempo, este escenario convivirá con los que también se celebrarán en la plaza de toros, el Gran Teatro y La Axerquía, con la diferencia de que el organizado por Riff, Progeventos y Concert Tour es el de mayor aforo de la ciudad: unas 13.000 localidades.

Juan Magán será el primer artista en estrenar este espacio. Lo hará este sábado a partir de las 23:30, aunque previamente actuarán el dj y productor cordobés Javi Rodríguez -a las 20:00- y el dj Iván MG -a las 22:00-. Tras el concierto que ofrecerá el cantante y productor catalán, la dj Julia Centeno tomará el testigo a partir de la 1:00.

El domingo será el turno del público infantil, quien podrá ver en directo a los integrantes de Cantajuego; todo un atractivo para los más pequeños de la casa que lleva 20 años ofreciéndose en giras. Con sus emblemáticos éxitos, coreografías entretenidas y un ambiente vibrante, los asistentes se sumergirán en un océano de música y risas, participando de manera activa en cada actuación. No faltarán los clásicos como El chuchuwá, Cosquillas, Soy una taza, entre otros, que han hecho vibrar y disfrutar a generaciones enteras.

Omar Montes, en la plaza de toros

Después de Camela durante el pasado fin de semana, Omar Montes presentará este sábado las canciones de su último disco, Lágrimas de un maleante, y sus grandes éxitos ante el público cordobés en la plaza de toros.

Marcha del Orgullo

Córdoba se viste de Orgullo este viernes con la manifestación por la diversidad que se celebrará este viernes a partir de las 20:00. La marcha partirá de la Diputación de Córdoba y finalizando en el Vial, seguido de un encuentro con actuaciones de artistas como La Noemi, Pink Chadora y JoseHouse. Por otro lado, el sábado, el centro cívico Centro acogerá la proyección de la película Zona Neo, a partir de las 19:00, y un posterior coloquio a las 21:00.

Andrés Suárez, en el Palacio de Viana

Con el cartel de No hay entradas, el cantante Andrés Suárez actuará este viernes -a partir de las 22:00- en el Palacio de Viana dentro del ciclo Conciertos Sentidos. Suárez continúa cosechando éxitos a través de sus canciones inmensas de talento y emoción esta vez más cerca que nunca. Desprovisto de toda su banda, en un formato íntimo, una de las voces más importantes del panorama actual español hará un recorrido por toda su discografía para disfrutar de su música en una ocasión única.

Actuaciones de fin de curso de escuelas de danza y ballet

Además de esta programación, este finde se celebrarán las fiestas de fin de curso de danza y ballet de las diferentes escuelas que hay en Córdoba capital. El centro de danza Feel Like Dane la hará este sábado en el Teatro Góngora -y ha agotado ya entradas-, la Academia de Danza Cristina López hará lo propio también este sábado, pero en el Gran Teatro; y la Academia María José Soldado aprovechará su fiesta para hacer un festival benéfico a favor de Tierra de hombres, y que será este dominog a partir de las 19:00 en el Teatro Góngora.

Por último, el Ballet Clásico de Maruja Caracuel celebrará este domingo a las 21:00 en el Gran Teatro su festival de fin de curso.

Flamenco

La terraza del Centro de Recepción de Visitantes (CRV) inició este jueves su ciclo Flamenco en la terraza que continuará este fin de semana. Así, Lorena Doblas actuará el viernes y Amparo Ramos y Antonio Contíñez, este sábado. Ambos conciertos comenzará a partir de las 22:00.

Por otro lado, el Centro de Flamenco Fosforito acogerá este sábado, a partir de las 22:00, el recital flamenco de la bailaora Inma Carmona, dentro del ciclo Café Cantante. La artista está acompañada del cantaor Miguel del Pino, el guitarrista Luis Morillo, el palmero Rafael del Pino y el flautista Francisco Carmona.

Música en las iglesias fernandinas

Por otro lado, el ciclo de conciertos Primavera en las iglesias fernandinas continuará este sábado en la iglesia de San Francisco con su penúltimo concierto, que partir de las 21:15 y en el que se interpretarán piezas de Haendel y Frisina.

Además, la plaza de Orive acogerá este sábado, a partir de las 20:30, el primer concierto del VII Ciclo de Lírica, que estará protagonizado por la soprano Mariola Cantarero y el pianista Antonio López.

Cine

La Filmoteca de Andalucía proyectará este viernes en Córdoba Quince (a las 19:00) y National Anthem (a las 20:30). Además, en este enlace puedes conocer los estrenos de cine que podrán verse este finde en las salas de Córdoba.

Por otro lado, dentro de las Jornadas Europeas de Arqueología, el Museo Arqueológico celebrará el ciclo de cine Entre lo apolíneo y lo dionisíaco con las proyecciones de El collar perdido de la paloma (este viernes) y El tesoro (este sábado). Ambas proyecciones serán a partir de las 20:00 y gratuitas hasta completar aforo.

Córdoba se convertirá el próximo 9 de marzo en el epicentro de la danza urbana a nivel nacional al acoger el tour Rock da House en Andalucía, un evento competitivo que reunirá a más de mil participantes y que será un escaparate del talento juvenil en el ámbito de las danzas urbanas.

El evento se celebrará en el pabellón de Vista Alegre, y será el punto de partida del tour en 2025, según se ha detallado este jueves en la presentación, que ha contado con los directores de la escuela Boombap Dance, Alberto Miró y Gema Guerrero -anfitriones de la cita-, junto a las concejalas Cintia Bustos y Marián Aguilar, ya que el concurso cuenta con la colaboración del Instituto Municipal de Deportes (IMDECO) y la Delegación de Juventud del Ayuntamiento de Córdoba.

Bustos ha resaltado el compromiso del Ayuntamiento con el talento joven de Córdoba, asegurando que iniciativas como Rock da House son una excelente oportunidad para la profesionalización de los jóvenes artistas. Dentro de esta alianza, se ofrecerán clases magistrales gratuitas el 8 de marzo, dirigidas a jóvenes entre 16 y 35 años, con algunos de los nombres más relevantes del panorama de la danza urbana como Irene Pallarés, una de las pioneras de esta disciplina en España. Junto a ella, también estarán Pitu y Judith Enge, quienes compartirán sus conocimientos en un programa formativo que promete marcar la diferencia para los asistentes.

El evento competitivo, que se celebrará al día siguiente, contará con la participación de los mejores coreógrafos y bailarines del país. Los asistentes podrán disfrutar de competiciones en diversas categorías, que van desde la categoría infantil hasta la juvenil, y en las que se espera una alta participación de equipos provenientes de diversas partes de España, como Madrid, Zaragoza, Barcelona y Canarias.

Alberto y Gema, los organizadores de la escuela Boombap, ha agradecido el apoyo recibido tanto de las instituciones locales como de los participantes, destacando que el tour ha sido una meta muy esperada por la comunidad local. “Es un honor que por fin podamos llevar a cabo este evento aquí, en Andalucía, y en Córdoba, que se está posicionando como un referente de la danza urbana a nivel nacional”, comentaron.

Las inscripciones para el evento están ya cerradas, pero la entrada para el público estará disponible en taquilla por un precio de 15 euros. Además, las clases magistrales del día 8 de marzo son completamente gratuitas, aunque requieren inscripción previa a través de la web de la Delegación de Juventud de Córdoba.

La Consejería de Desarrollo Educativo y Formación Profesional de la Junta de Andalucía ha dado a conocer la resolución definitiva de los alumnos que han obtenido los Premios Extraordinarios de Enseñanzas Profesionales de Música y de Enseñanzas Profesionales de Danza relativos al curso 2023/2024. Y en esta ocasión han sido cuatro los alumnos de Córdoba reconocidos.

A través de estos premios, la Junta reconoce públicamente el esfuerzo y la dedicación del alumnado que ha cursado estas enseñanzas con excelentes resultados. De hecho, uno de los requisitos de los candidatos es haber obtenido una nota media igual o superior a 8,75 en los dos últimos cursos de las Enseñanzas Profesionales de Música o de las Enseñanzas Profesionales de Danza.

Según esta resolución, en la categoría de Música, dos de los alumnos premiados son estudiantes del Colegio Profesional de Música Músico Ziryab: Daniel García Párraga (percusión) y Eva Caballero Segarra (tuba). El tercer reconocido con el premio en esta modalidad es Abel García Moraño (trompa), del Conservatorio Profesional de Música Marcos Redondo.

En relación con el Premio Extraordinario de Enseñanzas Profesionales de Danza se encuentran Elena Arévalo Ruiz (baile flamenco) y Elisa María Campos Ortega (danza contemporánea). Ambas son estudiantes del Colegio Profesional de Danza Luis del Río de la capital.

Este alumnado premiado recibirá un diploma acreditativo y tendrá la posibilidad de presentar su candidatura a la convocatoria de los Premios Nacionales al rendimiento académico del alumnado de Enseñanzas Artísticas Profesionales.

Si te gusta la fiesta y tienes más de 60 años, el Consejo de Distrito Sureste y la Comisión de Mayores y Dependientes de esta zona de Córdoba han organizado para el próximo viernes 14 de junio una fiesta guateque donde los más jóvenes del lugar podrán viajar en el tiempo a través de la música.

Desde la organización apuntan que la fiesta comenzará a partir de las 20:00 en el centro cívico Fuensanta y en ella se podrá escuchar de todo. Tradición Tuna Femenina Cordobesa y la banda Oro y Plata serán los grandes invitados a este guateque, donde los cuerpos bailarán a ritmo de yenka, chachachá, twist y pasodobles. El bingo musical y pinchadiscos serán dos atractivos más a los que sumar a esta jornada de fiesta “hasta que el cuerpo aguante”.

Para facilitar la participación de personas con movilidad reducida, se ha dispuesto de un autobús tanto para la ida como para la vuelta. Este servicio partirá a las 19:30 de la parroquia Nuestra Señora de Linares y pasará por Virgen Milagrosa (a la altural de la farmacia Coca), Iglesia de Cañero, Parque Fidiana, calle Calderón de la Barca y calle José Luis de Córdoba. En todos los puntos del recorrido, el autocar recogerá a los asistentes en la parada de las líneas de autobús de Aucorsa.

Más de medio centenar de alumnos del colegio Concepción Arenal han vuelto a sorprender a los viandantes que este viernes han paseado por bulevar del Gran Capitán. En la puerta del Gran Teatro, una marea roja ha roto a bailar Madre tierra de Chayanne, y lo ha hecho con un fin solidario: concienciar sobre la importancia de la donación de órganos.

Como ya ocurrió en años anteriores, la Semana del Donante ha incluido un divertido flashmob entre sus numerosas actividades de concienciación. De nuevo, la coreografía estaba en las cabezas y los cuerpos de las hermanas Langa, que llevan la Academia Larga. 

Una de ellas, Raquel, decía segundos antes de empezar el flashmob que no hay nada que ejemplifique mejor la vida que mover el cuerpo. Y como el movimiento se demuestra bailando, los alumnos se han colocado en sus posiciones, vestidos todos con la camiseta de la donación, para romper el silencio del bulevar a golpe de Chayanne.

Como una marea de glóbulos rojos que llena de vida un cuerpo, los alumnos han logrado animar a todos los curiosos que se han ido congregando, mientras que el director gerente del Hospital Reina Sofía, Francisco Triviño, se ha aplicado a la hora de seguir sus pasos. Menos aplicados, pero igual de envalentonados han estado el concejal del Ayuntamiento, Bernardo Jordano, y la delegada de Salud, María Jesús Botella, que tampoco han dudado en enfundarse la camiseta de la donación y concienciar al ritmo tropical de Chayanne.

Todo sea para que Córdoba siga siendo, como ha dicho Triviño, una ciudad referente en donación de órganos. “Podemos presumir de que a córdoba tiene registra la tasa de donación más alta del mundo”, había dicho el gerente del Reina Sofía.

Y nada mejor que presumir bailando. O corriendo. Que este viernes por la tarde, la Marcha por la Donación cierra el programa de actividades de esta 22 edición.

Junto a la cruz de mayo que estos días decora la plaza de la Corredera se ha celebrado en Córdoba el Día Internacional de la Danza. Más de 60 alumnos del Conservatorio Profesional de Danza Luis del Río, escolares de distintos centros educativos de la ciudad, profesores y padres, además de curiosos que se han congregado alrededor de la plaza, han participado en un encuentro organizado por el Conservatorio en colaboración con el Ayuntamiento. Al principio estaba previsto que participaran 4 colegios, pero finalmente se han unido más, que “se han enterado de forma espontánea a través de redes” según ha asegurado la directora del conservatorio, Lucía Luque.

La celebración ha comenzado a las 11:30, y unos minutos más tarde se ha procedido a la lectura del Manifiesto del Día Internacional de la Danza, escrito por la bailarina argentina Marianela Núñez, que ha sido pronunciado por la delegada de Educación del Ayuntamiento, Narci Ruiz. Posteriormente, Ruiz ha declarado que “no hay mejor manera que celebrar el Día Internacional de la Danza de la mano del Conservatorio Profesional de Danza de Córdoba”, y ha señalado que ha sido “una jornada espectacular y llena de felicidad, porque esto es lo que el baile trae”. Asimismo, ha asegurado que es una iniciativa que pretende trasladar que la danza es “un vehículo para educar en valores como la disciplina, la superación personal, el compañerismo, la creatividad o la convivencia”.

Más de una hora de baile

Tras la lectura del manifiesto, y vestidos con camisetas azules conmemorativas del evento, los alumnos del Conservatorio han llevado a cabo una exhibición de ocho coreografías de danza clásica, española, contemporánea y baile flamenco. Una de las coreografías representadas ha sido elaborada por alumnos de tercero de danza clásica, ganadores del Concurso Coreográfico Local.

La celebración ha finalizado con la representación de un flash mob, un baile espontáneo que reúne a un gran grupo de personas en un lugar público. A las 12:15 ha comenzado un pequeño ensayo de la coreografía del flash mob, coordinado por la jefa de estudios del conservatorio, Belén Rivera, que, con un micrófono y a través de unos altavoces instalados a ambos lados del espacio, ha enseñado los pasos del baile a todos los allí presentes. Rivera, además, ha recordado en varias ocasiones que este martes termina el plazo de solicitud para acceder al conservatorio el próximo curso, y ha animado a los escolares presentes a apuntarse.

Una vez aprendidos los pasos, ha empezado a sonar la canción elegida para el flash mob, Mambo No. 5, del artista alemán Lou Bega, y ha comenzado la coreografía. Durante el baile, han compartido escenario, mezclados unos con otros, niños de los colegios participantes y alumnos del Conservatorio, junto a profesores y todo aquel que ha querido unirse. Al acabar la canción, no contentos con un baile y al grito de “otra, otra”, los participantes han reclamado que la música volviera a sonar. Y así ha sido, el flash mob se ha repetido, dando cierre a la celebración del Día Mundial de la Danza.

Sobre la elección de Mambo No. 5 como base del flash mob Lucía Luque ha asegurado que ha estado motivada porque, desde el Conservatorio Profesional de Danza, “hemos querido elegir una música que fuera cercana, que fuera conocida a todo el público y que tuviera mucho ritmo para contagiar las ganas de bailar”.

El Puente Romano se ha convertido en una enorme pasarela de baile, dentro de los actos del 32 Campeonato de Baile Retro de España y Europa, que ha congregado a centenares de personas este sábado en la zona.

Bailarines de todas las edades han participado en una actividad que ha sido encabezada por la Corte Real -con participantes procedentes de Cantabria- y que ha ido desde la Torre de la Calahorra hasta la puerta del Puente, donde se ha realizado la ceremonia de coronación de los nuevos emperadores y emperatrices.

Una vez allí, el baile ha sido el protagonista en una jornada al aire libre y sin los rigores de la competición, que en este caso se está desarrollando estos días en el Pabellón de Valdeolleros.

La Ciudad de Córdoba acogerá, entre el 18 y el 21 de abril, el 32 Campeonato de Baile Retro de España y Europa. Se celebrará en el Pabellón de Deportes de Valdeolleros, y contará con alrededor de 600 participantes llegados de toda España.

Es el segundo año que este campeonato, surgido en 1982, se celebra en Córdoba. El primero fue en 2020, en el pabellón de Vistalegre, según ha detallado el director de esta cita, José Álvarez Bernal, que ha presentado el campeonato junto a la delegada de Deportes, Marián Aguilar.

El programa del campeonato abarcará una amplia variedad de estilos y disciplinas, desde el vals al paso doble hasta los ritmos latinos como el tango, el cha-cha-cha, la bachata y la salsa. Además, se incluirán exhibiciones de danza urbana, danza española y sevillanas, entre otras. Está dirigido a personas de toda edad, desde los más pequeños a los más mayores.

La iniciativa cuenta con el respaldo del Instituto Municipal de Deportes, que se ha comprometido a apoyar eventos que promuevan la cultura y el bienestar en la ciudad. Se espera que este campeonato no solo entretenga al público, sino que también fomente la actividad física y el bienestar mental entre los cordobeses.

El campeonato se desarrollará en varias etapas a lo largo de los cuatro días, con competiciones en diferentes categorías y modalidades. Desde jóvenes talentos hasta experimentados bailarines de todas las edades tendrán la oportunidad de demostrar su destreza y pasión por el baile retro.

Paralelamente, el sábado por la mañana será la representación de la Corte Real, un desfile que irá desde la Torre de la Calahorra hasta el Arco del Triunfo, donde se realizará la ceremonia de coronación de los nuevos emperadores y emperatrices.

El Vito, un baile tradicional, renace en la actualidad con una nueva letra creada por la violinista Eles Bellido, acompañada de reconocidos artistas cordobeses. Esta versión surge a propuesta de la Delegación de Juventud del Ayuntamiento de Córdoba, que a través del proyecto Que me pongo colorá ha creado un videoclip con grandes músicos de la escena actual, uniendo así tradición y vanguardia.

Bajo el marco del programa Córdoba identidades, la Delegación de Juventud pone en valor esta expresión artística, que cuenta con gran arraigo en la cultura de la ciudad. La nueva letra está dedicada especialmente a la ciudad de Córdoba por lo que se denomina ‘El Vito de Córdoba’. Asimismo se escuchará en las voces del tenor Pablo García López y los cantaores Rafa Del Calli, ganador del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, y Rocío Luna, ganadora de la Lámpara Minera 2023. A ellos les acompañan, el ganador del Certamen Internacional de Guitarra Clásica 'Andrés Segovia', Álvaro Toscano Román a la guitarra clásica; el ganador del Concurso de la Fundación Cristina Heeren, Juanjo León a la guitarra flamenca; y la ganadora del certamen de jóvenes 2020 en la categoría de Baile Flamenco Premio Mario Maya, La niña de Espejo con las castañuelas.

El videoclip surge tras la necesidad de compartir con la ciudad la versión que ofrecieron estos profesionales en la gala de entrega del premio Princesa de Girona a las Artes, celebrado en Córdoba en abril de 2023, con la presencia de La Reina de España. Aquí se refleja la esencia de Córdoba, tierra de grandes artistas que cuidan las tradiciones y las llevan a nuevos escenarios, creando innovadoras propuestas como esta de El Vito de Córdoba. 

El programa Que me pongo colorá busca que la diversidad de perfiles jóvenes tenga presencia en la cultura de la ciudad, asimismo funciona como apoyo a proyectos tradicionales y transgresores, sin renunciar a una línea común, la reivindicación y visibilidad de los elementos propios de Córdoba. 

Origen de El Vito

El Vito es un baile y cante tradicional, cuya letra repite la estructura “con el vito vito”. Un ritmo que se ha reproducido hasta día de hoy en diferentes versiones, voces e instrumentos. Aunque su origen no es seguro, según los especialistas, el cante se remonta al siglo XVII, mientras que el baile surge en el siglo XIX. La vinculación con Córdoba aparece a mediados del siglo XX, cuando se recupera la danza a partir de la escuela de Maruja Cazalla y el Conservatorio Luis del Río.

Aún sin contar con una letra propia de Córdoba, el baile sí se comienza a relacionar con la ciudad. No es hasta esta versión de Eles Bellido y Rafa Castejón, cuando se puede hablar de una letra puramente cordobesa. En las pasadas décadas se han creado diversas versiones folclóricas, líricas o flamencas. 

Este viernes Córdoba se ha llenado de danza con la performance del bailarín y coreógrafo cordobés, Carlos Carvento, quien acompañado de varios bailarines ha protagonizado un encuentro para dar comienzo al BAH Festival. Este llenará de espectáculos de danza las calles de la ciudad durante este fin de semana, sorprendiendo a sus viandantes e invitándolos a bailar al ritmo de la música.

La bailaora Carmen Manzanera actúa con su grupo este sábado, a las 20:30 horas, en la Posada del Potro de Córdoba, abriendo un nuevo ciclo de Café Cantante, que vuelve a tener como protagonista al baile. La entrada es libre hasta completar aforo.

Según ha informado el Ayuntamiento en una nota, además de Carmen Manzanera, van a participar en este ciclo Eduardo Flores (30 septiembre), Laureana Granados (7 octubre) y Sonia Monje (14 octubre).

El duodécimo ciclo de 'Café Cantante' lo organiza la Delegación de Cultura y Patrimonio Histórico. Todos los espectáculos darán comienzo a las 20:30 horas y tendrán lugar en el patio de la Posada del Potro.

Los bailaores Alberto Rodríguez Parraguilla y Ángel Reyes presentarán este miércoles, a las 22:00 en la Casa de la Juventud de Córdoba, su espectáculo Duros a pesetas para abrir el programa Planneo al fresco 2023, que organiza la Delegación de Juventud del Ayuntamiento.

Según informa el Consistorio en una nota, realizan un recorrido por los palos fundamentales del flamenco, en el que los dos artistas cordobeses cantan, bailan, tocan la guitarra, la percusión y las palmas, a las vez que causan sonrisas. La entrada es libre hasta cubrir aforo.

El programa Planneo al fresco es una alternativa de ocio de verano que propone la Delegación de Juventud para las noches de julio y agosto y que en esta cuarta edición va a ofrecer espectáculos en el Quiosco Joven, la Casa de la Juventud y espacios de cuatro distritos de la ciudad. El programa está dirigido a jóvenes y protagonizado, en su mayoría, también por jóvenes.

La Feria de Palma del Río celebrará durante esta semana su edición número 40 con seis estrenos absolutos y más de una treintena de espectáculos en los que participarán artistas de España y Portugal. En total 82 compañías se darán cita en este evento que acogerá a más de 360 profesionales del campo de las artes escénicas.

Durante la jornada de inauguración celebrada este lunes se entregará el premio Salvador Távora a la trayectoria profesional del coreógrafo y creador onubense Guillermo Weickert. Además, dedicarán la programación de este día a la danza contemporánea, con seis espectáculos y propuestas innovadoras.

Esta feria, que finaliza el próximo 7 de julio, apuesta por un programa completo con residencias artísticas, coproducciones, convenios de colaboración y foros de análisis, todo ello con el objetivo de articular un punto de encuentro entre todos los artistas que acudan al evento.

La feria ha convocado dos residencias artísticas conjuntas para el desarrollo de un proyecto de investigación y creación de artes escénicas (teatro, danza, circo, performance, etc.), un proyecto conjunto que implica la participación del FIT de Cádiz, el FITA de Portugal y la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Un día más de feria

Tras una década, han recuperado un día más de fiesta, comenzando este lunes 3 de julio. Además, otra de las novedades es la implantación de un Código de Buenas Prácticas con el objetivo de fomentar un espacio libre de discriminación por razón de sexo, un entorno laboral saludable y respetuoso hacia la ley y los derechos de todos.

Este año destacan que quince de los espectáculos cuentan con un destacado papel de la mujer, ya sea por la dramaturgia, la coreografía, la interpretación, la dirección o la producción, realizadas por mujeres.

El evento está organizado por el Patronato Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Palma del Río y, en la actualidad, Feria de Palma se sustenta gracias a un Convenio Marco de Colaboración con participación de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía y el Área de Cultura de la Diputación de Córdoba.

“Para saber a dónde vamos es esencial primero saber de dónde venimos”. La respuesta parece ensayada. Es la que dan a la misma pregunta la coreógrafa y directora del Ballet Flamenco de Andalucía, Úrsula López, y el bailaor Manuel Jiménez, premio extraordinario en el último Festival de Jerez. Ambos contestan del mismo modo, con una hora de diferencia, cuando se les pregunta qué significa la memoria en un arte tan marcado por la tradición oral como es el flamenco.

Y ambos están detrás de A la memoria, una suite de baile que se estrena este viernes en la plaza de La Corredera de Córdoba, dentro del ciclo Flamenco en los Patios de Córdoba, y en la que parten en busca del origen de una forma de bailar que, aunque se vista de moderna, sigue bebiendo todavía hoy de la escuela de Pilar López, Antonio El Bailarín o Vicente Escudero, aquellas figuras que fusionaron la danza española con el flamenco hace un siglo.

Una forma de mirar y estar casi canónica, para la que tanto López -que llegó a bailar con Antonio Gades- como Manuel Jiménez ponen sus cuerpos como mediums. “La idea es Manuel Jiménez, es él el que me propone hacer un espectáculo inspirado en la memoria de todos estos maestros, a partir del trabajo que yo he hecho en el Bailet Flamenco de Andalucía en estos años”, explica López, quien, como directora, apostó por incorporar a Jiménez al cuerpo de baile tras verlo en un vídeo.

“Yo era un bailaor de calle. Fue ella la que apostó por mí como bailaor de compañía”, dice Jiménez en una charla posterior, sin saber que su directora en el conjunto andaluz lo había definido como “un potro salvaje y un diamante en bruto”. 

Ambos, maestra y discípulo, directora y bailarín, han confiado el uno en el otro a la hora de poner en marcha un montaje que llega a Córdoba con un elenco formado por los cantaores Rafa del Calli y Juan de Mairena, los guitarristas Juanma Torres y Pau Vallet y el percusionista Raul Botella. Todos ellos forman parte del Ballet Flamenco de Andalucía, que ha dirigido en los últimos tres años la coreógrafa de Montilla (Córdoba), que mucho antes fue una bailaora más de la compañía.

“He tenido la suerte de trabajar con muchos maestros y el privilegio de conocer a muchos a los que hoy en día la mayoría sólo han visto en Youtube. Eso ha hecho huella en mi forma de bailar y en mi forma de ver flamenco. Pero creo que lo mejor de dirigir el ballet es que ellos me alimentan y me dan vida y me obligan a estar al día renovándome en cada momento. Creo que el aprendizaje es mutuo”, reconoce la coreógrafa.

Manuel Jiménez, por su parte, sólo muestra gratitud por lo aprendido en este tiempo. “Yo entré teniendo de referente a maestros como Farruco el viejo o Isabel Bayón y gracias a Úrsula he podido conocer a Rocío Molina o La Yerbabuena, y todas estas otras formas de baile”, relata el joven bailaor, que cuenta que el origen de este espectáculo está en el “respeto a los viejos”, que “son los que nos han legado estas danzas y cantes”.

“Yo creo que la escuela de baile de la que hablamos en A la memoria se está perdiendo un poco. Creo que en Córdoba hace falta un poco esto de mostrar el baile clásico español mezclado con el baile flamenco”, reflexiona el joven coreógrafo.

En este sentido, López continúa con esa idea: “Si algo he aprendido en mi carrera es que todas estas figuras máximas del flamenco, los de hace 100 años y los de ahora, eran unos transgresores que sentaron las bases de lo que todavía seguimos haciendo”. Remata Jiménez: “Hay que conocer la historia del flamenco, que es poca, que son apenas dos siglos de historia, antes de subirse a un escenario”.

“Cada palo del flamenco es un sentimiento que tienes que transmitir”. Para los bailaores cordobeses Alberto Rodríguez Parraguilla y Ángel Reyes, el flamenco es “como la vida misma” y así lo muestran en Duros a pesetas su próximo espectáculo, que estrenarán este viernes en la peña El Almíbar, donde se apoyarán en los palos del flamenco y el humor para transitar entre las emociones de la vida.

“Al mirarnos ya sabemos lo que queremos”, asegura Parraguilla con una sonrisa, porque estos dos cordobeses se conocen desde pequeños y han compartido toda su vida profesional. Ahora tienen la oportunidad de hacerlo a dúo con su propio espectáculo.

La peña El Almíbar acogerá esta historia sobre sus raíces cordobesas y lo que han aprendido de las generaciones anteriores. “Antes, con lo poco que tenían, le daban vueltas para sacar la vida adelante. Ahora nos cuesta valorar lo que tenemos, porque lo tenemos todo”, afirma Ángel Reyes, que se declara amante de las charlas con los mayores.

Textos, cante y guitarra

A la hora de enfrentarse a este espectáculo se definen como aficionados del arte. “A raíz de tener la mente abierta al arte, hemos reunido textos, cante y guitarra”. A esto se suma el público, a quien quieren ofrecerle una experiencia única. “El espectáculo comienza antes de que comience el espectáculo”.

El orgullo por su tierra marca esta historia narrada a través del flamenco. “Córdoba es muy rica en flamenco, no exportamos mucho, pero hay un flamenco exquisito”. Además, lamentan que los más jóvenes “no tienen ese arraigo como antes”. Según Parraguilla, no se aprende solo al ver cantar, “debajo del escenario puedes conocer una vida flamenca”. “Al estar con una persona aprendes desde dónde transmite, ves de dónde viene su cante y comprendes cómo lo hace”, añade Reyes con una intensidad propia de quienes conocen de primera mano estas experiencias.

Durante este año de trabajo todo ha ido “poco a poco, de forma muy natural” y han descubierto el disfrute de salirse de los cánones marcados. “Nos hemos tirado al barro para hacer lo que queremos hacer”, apunta Reyes. 

En el cartel de Duros a pesetas se puede leer la frase “los caramelos que comimos” una alusión al objetivo principal de este espectáculo. “Nos subimos al escenario como aficionados de ese arte que hemos comido desde chicos y ahora vamos a dejar esos caramelos para los que vengan”.

A estos bailaores les mueve la pasión por la vida: “Sólo hay una, tenemos que saborearla”, remarca Parraguilla. En la historia que cuentan sobre el escenario se permiten jugar con estas emociones que da la vida y expresarlas con pregones, soleás, seguiriyas o alegrías. “Depende del momento, usamos un palo u otro”, una muestra más de la unión entre lo popular y el flamenco.

La bailaora cordobesa y profesora de danza, Lola Pérez, presentará en el Teatro Góngora de Córdoba su último espectáculo flamenco Un alma libre el próximo 14 de abril. Las entradas ya están a la venta en la web del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE).

En esta actuación, la bailaora señala que se muestra como “un alma libre, tras alcanzar su madurez artística, jugando con el lenguaje de la Danza y los códigos flamencos, expresando su sentir a través del movimiento, la música y su corazón”.

A Lola Pérez, que recibió el Premio de Baile del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, le acompañan sobre el escenario Manuel Flores y Niño Seve a la guitarra y El Güeñi, José 'El Caja', Mariano Romero al cante.

El cartel lo completan Eva Calero Jiménez tocando el violín y José A. Pérez con la percusión. Además, Rafael Márquez firma las letras y pondrá su voz en este escenario.

Las entradas para este espectáculo flamenco tienen un precio que oscila entre los 12 y 15 euros.

El bailaor cordobés Manuel Jiménez ha ganado el Premio Extraordinario a mejor bailaor solista del Festival de Jerez. El artista ha sido designado como merecedor de este premio, por el que consigue un contrato de trabajo para presentar su propio espectáculo en el 28 Festival de Jerez 2024.

El premio supone un gran espaldarazo para la carrera de esta bailaor, nacido en Córdoba, en el año de 1997, y que ya ha bailado en escenarios internacionales.

Jiménez se inició en el baile con María La Chata en la academia Tacón y Bordón de Córdoba. Se tituló en enseñanzas profesionales de baile flamenco en el Conservatorio Profesional de Danza Luis del Río de Córdoba y en el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila en Madrid. Durante su etapa informativa, ha recibido cursos de los más prestigiosos maestros del gremio, como Juan Fernández “Farruquito”, Antonio Canales, Rubén Olmo y Rafaela Carrasco, entre otros.

Pese a su juventud, Jiménez destaca por su disciplina y rigor en el perfeccionamiento de su arte en el baile, lo que le ha llevado a destacar como solista o en compañías en actuaciones realizadas por Europa, Emiratos Árabes o Estados Unidos. Ha formado parte del cuerpo del ballet flamenco español y, en estos momentos, del ballet flamenco de Andalucía.

También ha liderado su propio espectáculo Tierra de Alma, que ha podido llevar por toda la geografía española. Mientras tanto, ha brillado en concursos y festivales.

El bailaor cordobés Joaquín Cortés ha anunciado su vuelta a los escenarios tras la pandemia mundial y su paternidad con Esencia, un espectáculo que retomará y presentará el 4 de marzo en el Teatro Real de Madrid, el 17 de marzo en el Cartuja Center Cite de Sevilla, el 26 de marzo en Liceu de Barcelona y el 2 de abril en la Kursaal de San Sebastián.

Se trata de un espectáculo que el artista anunció a finales de 2020 y que iba a tener lugar en el Wizink Center pero que acabó posponiendo. Ahora, por fin, lo retomará el bailaor, una de las estrellas mundiales del flamenco.

Esencia no es un espectáculo nuevo, aunque sí renovado. Se estrenó en el año 2017 y cuenta con música original compuesta por los hermanos Carbonell y el propio Cortés. La producción es potente: cuarenta artistas en escena contando el cuerpo de baile y los músicos, para dar vida al sueño de niño del propio artista, que es la historia que cuenta el espectáculo.

Tras más de 35 años de una carrera profesional brillante a sus espaldas, el artista cordobés es uno de los mayores referentes del flamenco a nivel mundial. Cortés comenzó su andadura como miembro del Ballet Nacional de España , antes de empezar a dar sus primeros pasos en solitario y alumbrar en 1992 su primer montaje, Cibayí, con el que debutó en el Teatro de los Campos Elíseos de París.

Entre sus espectáculos posteriores más conocidos, se encuentran Pasión Gitana o Calé (Gitano), ya en 2009, que le llevó una vez más por las principales ciudades del mundo.

A media mañana, en mitad del ensayo de este jueves del Ballet Flamenco de Andalucía ha sonado el teléfono del cantaor Rafa del Calli. Cuando ha colgado, entre evidentes signos de felicidad, ha sonado otro teléfono, el del bailaor Juan Tomás de la Molía. La fiesta, entonces, ha sido compartida.

La suerte ha querido que los dos ganadores de la 23 edición del Concurso Nacional de Arte Flamenco, el certamen más prestigioso del mundo del arte jondo (en terna histórica con el festival de La Unión) formen parte del Ballet Flamenco de Andalucía, y que ambos estuvieran este jueves ensayando para el espectáculo que tiene el conjunto en Madrid los días 10 y 11 de diciembre.

El fallo del jurado, que este año ha dejado desierto el premio de Guitarra, ha sido un premio a la juventud. Rafa del Calli, un cantaor de 29 años, además, lo está viviendo como un reconocimiento a su linaje. “A mi familia, a mi casa, El Nacional nos debía una”, explicaba el artista a este periódico, en recuerdo a su padre, el icónico cantaor José Antonio Plantón Moreno, conocido artísticamente como El Calli, una de las voces más importantes del flamenco cordobés, fallecido el año pasado.

Un premio a un linaje flamenco cordobés

Rafael ha triunfado en un concurso en el que su padre compitió sin premio. El galardón que recogerá el sábado, por tanto, estará dedicado al patriarca de una familia de artistas cordobeses, los plantones, que también incluye a José del Calli (cantaor) y Lolo Plantón, percusionista, y que lo que ya tenía ganado era el reconocimiento del público y los aficionados.

“Este premio para él. Era su ilusión y ha estado conmigo. Me ha mandado fuerza seguro”, señalaba el ganador del concurso, que lleva años luciéndose como cantaor acompañando a artistas consagrados como Montse Cortés, El Pele, Diego del Morao, Pepe Habichuela, Arcángel, Duquende, o Capullo de Jerez, y como voz predilecta de jóvenes talentos cordobeses, como Luis Medina (su acompañante en el concurso) o Niño Seve (que lo ganó en 2001).

Para Rafa del Calli, ganar El Nacional supone, a la vez, reconciliarse con el pasado (“esto es un sueño que tenía como artista y cantaor desde chiquito”) y mirar con optimismo al futuro. “Espero pegar el salto hacia arriba y empezar a cantar delante. Seguir creciendo”, afirma el artista, que ya andaba ultimando los detalles para grabar su primer disco y que ahora espera encarar con más tranquilidad en la primavera del año que viene, con el premio debajo del brazo.

Además, Rafael Plantón destaca la importancia de haber ganado el premio en una final en la que han brillado finalistas con mucha proyección. “Me ha gustado mucho el criterio del jurado, que ha entendido que es importante apostar por gente que tiene cosas que aportar al flamenco. En el flamenco hay que renovar y contar algo nuevo, aunque sea desde lo ortodoxo. Y todos mis compañeros hemos dejado un nivel bueno en una final bonita, que ha estado reñía, y ha sido muy flamenca, muy añeja y muy nueva a la vez”, señala el artista, que ha ganado por mayoría una votación reñida en la que, hasta el final, la pelea estuvo entre él y otra jovencísima voz cordobesa: la de Rocío Luna.

No se tiene el cantaor victorioso como un renovador, aunque sí como alguien que apuesta por dar su propia mirada al cante. “Creo que hay que innovar pero con cabeza, con respeto y conociendo cuál es la base. Yo, si me tengo que describir, siento que soy personal. Que cuando canto me muestro con mi verdad y hago las cosas de verdad”, remata.

El bailaor del certamen, por unanimidad

El bailaor Juan Tomás de la Molía (Trebujena, Cádiz, 2000) es aún más joven que Rafa del Calli, pero ha ido ganando experiencia concurso a concurso. Así, quedó semifinalista en La Unión en 2020 y ganó el concurso de Flamenco Puro del Festival de Jerez ese mismo año. Este jueves, reconocía que el impacto de ganar El Nacional había sido mayor: “Es un sueño porque es el concurso que más prestigio tiene a nivel de flamenco y por el jurado”.

El jurado al que se refiere lo han formado Inmaculada Aguilar, Olga Pericet y Antonio Najarro, tres pedazos de historia de la danza y el flamenco, y que lo han designado ganador por unanimidad. “Ha sido una responsabilidad muy grande actuar delante de estos artistas y mayor es que hayan confiado en mí para darme este premio”, reconocía poco después de que le dieran la noticia.

Juan Tomás de la Molía, además, contaba que se presentó al Concurso Nacional sin muchas expectativas, aunque seguro por la compañía de su guitarrista, Jesús Rodríguez. “Se lo propuse, eché los papeles y no me esperaba esto para nada, porque no vine a competir, vine a disfrutar y mostrarme, y ha caído la suerte”, señala.

La suerte es inscribir su nombre en la nómina de ganadores y recibir un premio de 11.000 euros. Aunque para el bailaor es lo de menos. “Este premio supone un empujoncito. Espero es que ayude a que más gente me conozca, pero, sobre todo, lo que significa es que me da ganas de seguir aprendiendo y estudiando”, afirmaba Juan Tomás de la Molía, flamante ganador del 23 Concurso Nacional de Arte Flamenco.

Gala de entrega de premios

Los concursantes premiados actuarán en la Gala Final que tendrá lugar en el Gran Teatro de Córdoba el sábado 26 de noviembre a las 20:00 y en la que tendrá lugar la entrega de premios a los ganadores y a los finalistas.