Siloé se ha convertido en el primer grupo en agotar todas las localidades para su concierto en el Festival de la Guitarra, programado para el 5 de julio a las 22:30. El grupo, que ha transformado sus actuaciones en una experiencia descrita como “litúrgica”, promete convertir el recinto en un espacio de comunión real entre la banda y su público.

Formado por Fito Robles (voz y composición), Xavi Road (guitarra y producción) y Jaco Betanzos (batería), Siloé ha logrado forjar un sonido distintivo que fusiona el folk con el pop-rock. Este estilo propio les ha permitido alcanzar una comunidad que supera el millón de oyentes en plataformas digitales, atrayendo incluso la atención de bandas internacionales de la talla de Coldplay, quienes recomendaron su música en redes sociales.

La trayectoria de la banda ha sido una evolución constante desde su debut con La Verdad en 2016. Sin embargo, ha sido su último trabajo, SANTA TRINIDAD, el que ha marcado un punto de inflexión definitivo, llevándoles a agotar entradas en más de 35 fechas, destacando el hito de llenar ocho veces la sala La Riviera de Madrid en solo un año.

Una oportunidad para todo aquel interesado en esta disciplina. El Ayuntamiento de Córdoba se ha convertido en el escenario de la presentación de 'La Factoría del Musical Cordobés', un proyecto de emprendimiento cultural impulsado por la productora Nurylands y la directora Nuria García. La iniciativa, que cuenta con el respaldo del Instituto Municipal de Desarrollo Económico (Imdeec) y la Delegación de Cultura, nace con el objetivo de convertir en un hub de creación escénica de calado nacional e internacional. De ahí que su primera iniciativa sea buscar de siete a nueve bailarines para el espectáculo de Teddy Bautista en el Festival de la Guitarra.

La presidenta del Imdeec, Blanca Torrent, junto a la teniente de alcalde delegada de Cultura, Isabel Albás, han dado el pistoletazo de salida a esta colaboración que comienza de manera inmediata en las instalaciones del Vivero por parte del Imdeec. La dirigente ha destacado que este espacio permitirá que profesionales que han desarrollado sus carreras fuera de Córdoba encuentren los recursos técnicos necesarios para regresar y sumar a la economía local.

Casting para el estreno de Teddy Bautista

El primer gran hito de esta factoría será el estreno de 'Ciclo 5: El periplo de las heroínas', una obra electrónica compuesta por el músico y actor Teddy Bautista, quien ejerce como padrino del proyecto. El espectáculo se presentará el próximo 3 de julio dentro de la programación del 45º Festival de la Guitarra de Córdoba. Para este montaje, la directora Nuria García ha anunciado la apertura de un casting para seleccionar entre siete y nueve bailarines. El tribunal de selección contará con figuras de prestigio como la actriz y productora Macarena Gómez, el acróbata y percusionista Alex Fricoso, y el músico Pablo Salinas.

Los requisitos son claros: los aspirantes deben ser mayores de 16 años -es decir, estar en edad de contratación- y no existe un límite de edad superior; se requiere un nivel técnico avanzado, aunque no es imprescindible ser especialista en danza clásica, sino que deben comprender el lenguaje técnico para desarrollar una coreografía basada en la musicalidad; y tener disponibilidad para participar en un taller de unificación de lenguaje, así como los ensayos posteriores.

Cómo participar

Los interesados deben enviar su currículum y perfil profesional a la dirección de correo electrónico apoyoaltalento@imdeec.es. Las audiciones presenciales se llevarán a cabo entre el 20 y el 28 de abril, y los candidatos seleccionados tras el filtro de material serán convocados por correo electrónico.

‘Omega. 30 aniversario’ clausura la 45 edición del Festival de la Guitarra de Córdoba, que se celebrará del 1 al 11de julio en los Teatro de Córdoba. El espectáculo, liderado por Kiki Morente y Lagartija Nick, llega al Teatro de la Axerquía el próximo 11 de julio, en la que será la primera fecha en Andalucía, tras su estreno en Madrid. Las entradas estarán disponibles desde este martes 24 de marzo en la taquilla del Gran Teatro y a través de guitarracordoba.es.

El FGC revivirá con su programación una de las obras más revolucionarias de la música española. El mítico proyecto con el que Enrique Morente rompió las fronteras del flamenco regresa al escenario como una experiencia en directo donde el cante jondo dialoga con la poesía de Federico García Lorca, la influencia de Leonard Cohen y una dimensión eléctrica y contemporánea que marcó un antes y un después.

Kiki Morente y Lagartija Nick reinterpretan los momentos más icónicos de Omega sobre el escenario de la Axerquía que llega a Córdoba con la intención de provocar una vivencia intensa y envolvente, en la que tradición vanguardia se encuentran con fuerza y emoción. Kiki Morente suma una conexión profundamente emocional, aportando su voz y sensibilidad como puente entre el legado de su padre y su presente. El bailaor Israel Galván firma la coreografía que él mismo interpretará en la noche con la que el festival pondrá punto y final.

Lagartija Nick, pieza clave del álbum original, aporta su energía rock y su sonido experimental, manteniendo vivo el espíritu transgresor de la obra. La banda está formada por Antonio Arias (voz y bajo); Juan Codorníu (guitarra y voces), Eric Jiménez (batería) y Juan José Machuca (teclados).

Junto a ellos, estarán Marcos Gago a la guitarra flamenca, Popo Gabarre y Curro Conde a la percusión y, como parte del coro y palmas, Dani Bonilla, Noemi Humanes, Carlos Canela y Aroa Palomo.

La dirección musical de este espectáculo corre a cargo de Víctor Martínez; mientras que Verónica Morales es la directora de escena. Antonio Valiente se ha encargado del diseño de luces.

Las entradas para todos los espectáculos y conciertos del 45 Festival de la Guitarra de Córdoba están disponibles en este enlace y en las taquillas de los Teatros de Córdoba en su horario especial para los días de Festival y en la APP – IMAE – Teatros de Córdoba, disponible para IOS y Android.

El grupo municipal Hacemos Córdoba en el Ayuntamiento de la capital ha reclamado este jueves el cese inmediato del gerente del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), Luis Flores, al que acusan de mantener una actitud “chulesca” y “cortijera” y de interferir en funciones que, aseguran, no le corresponden.

El viceportavoz de la formación, Iván Fernández, ha ofrecido una rueda de prensa en la que ha denunciado una “preocupante pérdida de rumbo” del Festival de la Guitarra, uno de los principales eventos culturales de la ciudad. Según ha señalado, la gestión actual está provocando un deterioro progresivo del modelo original del certamen, que “ya no sitúa a la guitarra como eje central”.

El grupo municipal sostiene además que el gerente del IMAE ha asumido funciones propias del equipo de programación, un departamento que —recuerdan— “lleva años trabajando por la cultura de Córdoba”. En este sentido, aseguran que desde el pasado otoño promotores culturales han propuesto artistas nacionales e internacionales que habrían sido rechazados directamente por Flores.

Aunque no han querido facilitar nombres concretos, alegando que los promotores “temen represalias”, Fernández ha insistido en que existe malestar en el sector cultural por la gestión del gerente, al que acusan de actuar con “oscurantismo” y de dificultar el acceso a espacios municipales.

Respecto al festival, ha criticado especialmente la tardanza en la tramitación respecto a la edición de 2025, que cifra en unos 90 días, calificándola de “injustificable”, así como el retraso en el cierre de la programación, que —según ha apuntado— se produce “a las puertas de la Semana Santa”, una situación que considera “absurda” para la planificación cultural, sin mencionar que, hasta el año pasado, era la tónica habitual.

En materia de acceso, Hacemos Córdoba denuncia que se ha reducido el número de entradas a precios asequibles. “Se ha pasado del 30% de descuento, disponible en Navidad el año pasado, a apenas un 20%, y solo para las primeras cien o doscientas localidades este año”, ha explicado Fernández, quien también ha señalado incidencias en la venta, como la salida de nuevas entradas sin incluir espectáculos como el del 30 aniversario de Omega, que se anunció este miércoles pero sin haberse cerrado oficialmente la contratación, para lo cual se incluyó por la vía de urgencia en el Consejo Rector.

Asimismo, Hacemos Córdoba ha advertido de un “deficiente equilibrio” en la presencia femenina dentro de la programación, que consideran un problema estructural que se ha agravado en la presente edición. Pese a reconocer la calidad de los artistas incluidos en el cartel, la formación insiste en que el problema radica en la pérdida de identidad del festival.

“Puede ser una programación eficaz desde el punto de vista económico, pero no responde al espíritu con el que nació”, ha afirmado Fernández, quien ha alertado del riesgo de que el evento termine convirtiéndose en “un festival de verano más”, y enumerando algunas de las críticas vertidas contra el festival en redes sociales por parte de algunos usuarios.

Por todo ello, el grupo municipal ha exigido el cese inmediato de Luis Flores, al considerar que “no puede seguir ni un minuto más al frente” del IMAE.

El indie rock Los Planetas, el homenaje al mítico Omega que han impulsado Kiki Morente y Lagartija Nick, y el virtuosimso del bajista Stanley Clarke y el guitarrista Rycardo Moreno son algunos de los nuevos nombres que se suman al cartel del 45 Festival de la Guitarra de Córdoba, que da por cerrado el line up de esta cita, que se celebra del 1 al 11 de julio.

El cartel, presentado este lunes, se completa con el programa formativo, que también se ha dado a conocer este miércoles. Lo ha hecho Isabel Albás, presidenta del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), quien ha destacado la relevancia y la historia de esta cita, uno de los festivales más longevos de España.

De los nuevos nombres conocidos hoy, uno de los grandes atractivos será la actuación de Los Planetas, que subirán al escenario del Teatro de la Axerquía el 3 de julio. El rock granadino también tendrá protagonismo en el cierre del festival con el espectáculo Omega, 30 Aniversario, que subirá al escenario de este teatro al aire libre al hijo de Enrique Morente con Lagartija Nick. Será el 11 de julio.

A ello se suma la presencia del legendario bajista Stanley Clarke, que actuará el 5 de julio en el Gran Teatro con su proyecto N•4EVER, y el toque único de Rycardo Moreno, que actuará el 6 de julio en el Teatro Góngora. También se ha anunciado este miércoles un estreno: el de la colaboración entre el prestigioso guitarrista Juan Manuel Cañizares con la Orquesta de Córdoba en el espectáculo Noches en los jardines de España, cuya premiere tendrá lugar en el Gran Teatro el 8 de julio.

Además, dos guitarristas cordobeses de largo recorrido, Paco Peña y Paco Serrano, se unen a Vicente Amigo y José Antonio Rodríguez, como póker de tocaores cordobeses en esta edición. Peña presentará Solera el 1 de julio en el Gran Teatro, mientras que Serrano participará en el programa formativo, del 4 al 6 de julio.

Toda la programación por espacios

GRAN TEATRO

Hora: 20:30 h

Previos

Julio

TEATRO GÓNGORA

Hora: 20:30 h

TEATRO DE LA AXERQUÍA

PATIO DE LOS NARANJOS (MEZQUITA-CATEDRAL)

Hora: 22:00 h

Programa formativo

En cuanto al programa formativo, pilar que siempre ha distinguido a este festival de otras citas similares, este año contará con grandes nombres de la guitarra clásica y flamenca, junto a creadores contemporáneos, en una oferta que combina cursos especializados, clases magistrales y encuentros abiertos al público.

Dirigido tanto a alumnado de nivel medio y avanzado como a músicos interesados en ampliar conocimientos, el programa abarca desde la interpretación y la técnica tradicional hasta nuevas líneas de experimentación, como la aplicación de la inteligencia artificial a la creación musical. A ello se suman propuestas interdisciplinares, espacios de diálogo con artistas y actividades complementarias que consolidan al festival como un referente internacional no solo en lo escénico, sino también en la formación guitarrística.

GUITARRA CLÁSICA

GUITARRA FLAMENCA

VOZ E INSTRUMENTO

GUITARRA, TECNOLOGÍA E IA

CLASES MAGISTRALES

CUERDA PULSADA

CICLO “LA GUITARRA CUENTA”

Actividades paralelas

Finalmente, el festival completa su programación con un bloque de actividades complementarias que combinan reflexión, investigación, patrimonio y artes visuales, vuelven a situar al certamen como un referente en el estudio y difusión del universo guitarrístico. La más veterana son las XXII Jornadas de Estudio sobre Historia de la Guitarra, que se celebrarán del 7 al 9 de julio en la Casa Árabe. Este encuentro, con más de tres décadas de trayectoria, pondrá el foco en esta edición en un balance global del propio festival y su aportación al conocimiento del instrumento, abordando tres grandes ejes: la guitarra clásica, la flamenca y otros estilos como el jazz o el rock.

Las sesiones estarán a cargo de especialistas como Julio Gimeno, que analizará la evolución de la guitarra clásica dentro del ciclo Nombres propios; el cantaor y académico David Pino, que ofrecerá una lectura actual de la guitarra flamenca; y Luis Medina, quien repasará la influencia del festival en el estudio de otras músicas. Las jornadas, de acceso libre, estarán coordinadas por este último y se celebrarán en horario de tarde.

El apartado editorial también tendrá protagonismo con la publicación del volumen XXI de la colección La guitarra en la historia, centrado en las tocaoras, concertistas y profesoras de guitarra flamenca. Esta obra recoge las aportaciones de distintas investigadoras y será presentada el 6 de julio en la Sala de Telares del Gran Teatro, en un acto que servirá para dar continuidad al trabajo académico desarrollado en ediciones anteriores.

Otro de los grandes atractivos será la exposición fotográfica Antología Visual de la Guitarra, que podrá visitarse del 1 al 19 de julio en la Sala Galatea de Casa Góngora. La muestra reúne una selección de 28 obras pertenecientes a una colección única en el mundo, formada por fondos del Archivo Municipal de Córdoba y desarrollada a lo largo de varias décadas en torno al festival.

Esta exposición propone un diálogo entre fotografía y música a través de la mirada de 28 autores internacionales, ofreciendo una interpretación artística del instrumento desde múltiples enfoques. La iniciativa subraya el carácter interdisciplinar del festival y su capacidad para conectar la guitarra con otros lenguajes creativos, consolidando así su proyección cultural más allá del ámbito estrictamente musical.

La cantante Luz Casal y el bajista y compositor Juanfe Pérez se suman al cartel de la 45 edición del Festival de la Guitarra de Córdoba, que se celebra del 1 al 11 de julio en distintos recintos de la capital.

Tras el primer anuncio, hecho a finales de enero, este miércoles se ha llevado la segunda tanda de artistas al Consejo Rector del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), el organismo que gestiona el festival y los teatros de Córdoba. El gran nombre en este segundo avance es Luz Casal, que actuará el próximo 8 de julio en el Teatro de la Axerquía con su gira Me voy a permitir.

La artista gallega ofrecerá un repertorio que recorrerá algunos de los grandes éxitos de su trayectoria, en una velada que se completará con un doble concierto junto a Nat Simons y Aurora Beltrán (Tahúres zurdos), ampliando así la propuesta musical de la jornada.

El otro nombre de este segundo avance es el bajista onubense Juanfe Pérez, que pasará el 7 de julio por el Teatro Góngora para presentar su espectáculo Eléctrica Jondura. Pérez, flamante primer instrumentista ganador del último Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF), sorprendió a puristas y modernos con Prohíbido el toque, un disco autoproducido que acabó nominado a los Latin Grammy. Este año publica el segundo.

Además, este miércoles se han presentado varios nombres que actuarán en el Teatro Góngora, entre ellos clásicos de esta cita estival. Así, el 2 de julio pasará por allí el prestigioso guitarrista cubano Manuel Barrueco, uno de los grandes referentes internacionales de la guitarra clásica. El 5 de julio, también en el Teatro Góngora, será el turno de Esther Guzmán. Por su parte, el reconocido guitarrista escocés David Russell actuará el 9 de julio en el Teatro Góngora.

Las entradas para estos conciertos salen a la venta hoy a partir de las 14:00 horas, y se suman a las que ya están disponibles. Este año, el guitarrista Vicente Amigo ofrecerá dos conciertos en el Gran Teatro los días 25 y 26 de junio como preámbulo.

Como cada edición, el espacio que acogerá los conciertos de mayor aforo será el Teatro de La Axerquía. Allí, el primer concierto será el 1 de julio, y lo protagonizarán Love of Lesbian, que debutan por primera vez en el festival. Al día siguiente, 2 de julio, este escenario se abrirá para la banda Sanguijuelas del Guadiana y Aslándticos. El 4 de julio llegará una de las jornadas más contundentes con Warcry y Ángelus Apátridas, una noche pensada para los amantes del metal. El 5 de julio tomará el relevo Siloé, aportando un sonido más íntimo y contemporáneo, mientras que Loquillo se suma al cartel el 9 de julio.

Este año, por primera vez, habrá una red de conciertos previos con grandes guitarristas. Además del concierto de Vicente Amigo, en este ciclo también participan la banda tributo a Dire Straits Brothers in Arms, que será el 27 de junio en el Gran Teatro.

En este mismo espacio, ya dentro de la programación oficial, se estrenará por primera vez el espectáculo 5.0, el periplo de las heroínas, de Teddy Bautista, con Pablo Salinas como director musical. Será el 3 de julio. Un día después pasará por este espacio el guitarrista José Antonio Rodríguez con un quinteto de artistas.

El segundo estreno absoluto de esta edición será La Reina Blanca, el 11 de julio. Se trata de un homenaje a la coreógrafa Blanca del Rey, con la dramaturgia y dirección de Paco López, y artistas ganadores del Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF). En cuanto al Teatro Góngora, el primer espectáculo confirmado es el de Leo y Leo, con Leonor Watling y Leo Sidran, que se podrá ver el 10 de julio.

El Festival de la Guitarra de Córdoba comienza la venta de entradas para su 45º edición, que se celebrará del 1 al 11 de julio de 2026 con un programa previo como novedad. La presidenta del Instituto Municipal de Artes Escénicas de Córdoba (IMAE), Isabel Albás, avanzó este martes una decena de espectáculos que tendrán lugar en los Teatros municipales de Córdoba y cuyas entradas están disponibles desde hoy jueves 29 de enero a las 13 horas en taquilla del Gran Teatro y en teatrocordoba.es. 

La venta anticipada comienza desde este jueves hasta el 28 de febrero. Las primeras entradas establecidas para cada recinto (100 para Gran Teatro y Teatro Góngora, y 200 para Teatro de la Axerquía) contarán con un 20% de descuento en su compra. Asimismo, el IMAE retoma el abono a la carta y otros descuentos a diferentes colectivos, especificados en la web de venta.

A partir de este jueves están a la venta las entradas para un total de diez conciertos, de los cuales dos quedan exentos de estos descuentos: Siloé y Loquillo. Ambos conciertos, que tendrán lugar en el Teatro de la Axerquía, cuentan con un precio único de venta.

La novedad de esta edición recae en el programa previo compuesto por el guitarrista e Hijo Adoptivo de Córdoba, Vicente Amigo, en el Gran Teatro de Córdoba los días 25 y 26 de junio. Mientras que el 27 de junio la banda Brothers in Band estará en dicho teatro con su show musical tributo al grupo Dire Straits, un nuevo espectáculo en conmemoración del icónico álbum Brothers in Arms, que cumple 40 años.

Asimismo, el Gran Teatro de Córdoba contará con uno de los mayores referentes en el mundo de la guitarra, Teddy Bautista con ‘Ciclos 5.0. El periplo de las heroínas’ el 3 de julio con Pablo Salinas como director musical. El también guitarrista y referente José Antonio Rodríguez interpretará el 4 de julio, junto a un quinteto de artistas, un programa que abarca el mundo del flamenco con una mirada moderna. El 11 de julio llega el espectáculo de danza La Reina Blanca en homenaje a la bailaora cordobesa Blanca del Rey.

El Teatro Góngora, por su parte, recibirá el 10 de julio a Leo&Leo, un proyecto único liderado por la actriz y cantante Leonor Watling y el músico y compositor Leo Sidran, con canciones que mezclan pop, jazz y una puesta en escena conversacional. 

Por último, las esperadas noches en el Teatro de la Axerquía con los referentes del indie y el rock nacional Love of Lesbian, Sanguijuelas del Guadiana junto con los cordobeses Aslándticos, y los vallisoletanos Siloé pararán en Córdoba los días 1, 2 y 5 de julio, respectivamente. El 4 de julio los fans del metal tienen una cita ineludible con Warcry, en su único concierto en Andalucía y Angelus Apatridas. Loquillo se suma al cartel de esta edición el 9 de julio con su gira Corazones Legendarios.

Las entradas para todos los espectáculos y conciertos del 45 Festival de la Guitarra de Córdoba están disponibles en teatrocordoba.es/festival-guitarra-cordoba/ en las taquillas de los Teatros de Córdoba en su horario especial para los días de Festival y en la APP – IMAE – Teatros de Córdoba, disponible para IOS y Android.

El guitarrista Vicente Amigo ofrecerá dos conciertos en el Gran Teatro los días 25 y 26 de junio como preámbulo del Festival de la Guitarra de Córdoba, que se celebrará del 1 al 11 de julio, y que ha comunicado este martes los primeros nombres de su cartel.

La cita estival estará marcada por un carácter antológico, según ha detallado la concejala de Cultura y presidenta del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE), Isabel Albás. “Esperamos que cualquier persona, tenga el gusto que tenga, tendrá algo acorde a ello”, ha indicado.

Como cada edición, el espacio que acogerá los conciertos de mayor aforo será el Teatro de La Axerquía. Allí, el primer concierto será el 1 de julio, y lo protagonizarán Love of Lesbian, que debutan por primera vez en el festival. Al día siguiente, 2 de julio, este escenario se abrirá para la banda Sanguijuelas del Guadiana y Aslándticos.

El 4 de julio llegará una de las jornadas más contundentes con Warcry y Ángelus Apátridas, una noche pensada para los amantes del metal. El 5 de julio tomará el relevo Siloé, aportando un sonido más íntimo y contemporáneo, mientras que Loquillo se suma al cartel el 9 de julio.

Este año, por primera vez, habrá una red de conciertos previos con grandes guitarristas. Además del concierto de Vicente Amigo, en este ciclo también participan la banda tributo a Dire Straits Brothers in Arms, que será el 27 de junio en el Gran Teatro.

En este mismo espacio, ya dentro de la programación oficial, se estrenará por primera vez el espectáculo 5.0, el periplo de las heroínas, de Teddy Bautista, con Pablo Salinas como director musical. Será el 3 de julio. Un día después pasará por este espacio el guitarrista José Antonio Rodríguez con un quinteto de artistas.

El segundo estreno absoluto de esta edición será La Reina Blanca, el 11 de julio. Se trata de un homenaje a la coreógrafa Blanca del Rey, con la dramaturgia y dirección de Paco López, y artistas ganadores del Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF).

En cuanto al Teatro Góngora, el primer espectáculo confirmado es el de Leo y Leo, con Leonor Watling y Leo Sidran, que se podrá ver el 10 de julio.

Las entradas se empiezan a vender a partir de este jueves 29 de enero a partir de las 13:00 en la red de teatros municipales y la web del IMAE. Toda la programación confirmada hasta el momento está en el siguiente documento.

El concejal socialista en el Ayuntamiento de Córdoba, Ángel Ortiz, ha manifestado que “el Festival de la Guitarra está sufriendo un debilitamiento y un progresivo deterioro como consecuencia de los recortes presupuestarios y la ausencia de un proyecto cultural definido por el equipo de gobierno del PP”. Además, ha afeado que “aún no exista una programación definida para 2026”.

Según ha informado el PSOE de Córdoba en una nota, Ortiz ha reseñado que el Festival de la Guitarra, junto a Cosmopoética y otras iniciativas municipales, se han convertido en un “referente nacional e internacional con artistas de primer nivel y una programación formativa de calidad que ha situado a la ciudad en el mapa cultural y musical del país”.

Sin embargo, para el concejal socialista, en los últimos años, “el festival ha sufrido un deterioro que lo ha alejado de lo que fue” y ha asegurado que “lo que antes era orgullo y proyección cultural para la ciudad, en la actualidad es, lamentablemente, un recuerdo cada vez más lejano”. “Una situación que no es fruto de la casualidad, sino de una clara falta de apuesta política y presupuestaria por parte del gobierno del Partido Popular”, ha lamentado.

Por otro lado, Ortiz ha indicado que “la cultura es un derecho, no un lujo ni un escaparate puntual” y ha lamentado que “el PP esté vaciando de contenido uno de los eventos culturales más importantes de Córdoba, recortando presupuesto convicción”. En esta línea, Ortiz ha puntualizado que “el Festival de la Guitarra no sólo era una cita musical, sino también una herramienta de acceso a la cultura para la ciudadanía, con actividades formativas, conciertos accesibles y una programación pensada para públicos diversos”. Además, ha asegurado que “el festival cumplía una función social y educativa que ha desaparecido”.

Asimismo, el concejal ha indicado que “un ejemplo claro de esta deriva es que, a diferencia de la edición anterior, estas Navidades no se podrán regalar entradas para el Festival de la Guitarra de 2026 porque a estas alturas no existe una programación definida”. Para Ortiz “es inaudito que un festival de esta relevancia llegue a diciembre sin una planificación clara”.

Además, el edil socialista ha subrayado que “todo ello es la prueba evidente de la improvisación y del desinterés del PP por la cultura pública”.

En este sentido, desde el PSOE han apuntado que “esta situación no sólo perjudica al prestigio del festival, sino también al tejido cultural y musical de la ciudad, a los profesionales del sector y a la imagen de Córdoba como ciudad cultural”.

Por último, Ortiz ha exigido al Gobierno municipal que “recupere la ambición cultural que Córdoba merece y vuelva a situar al Festival de la Guitarra en el lugar que nunca debió perder”.

La concejala socialista en el Ayuntamiento de Córdoba, Isabel Bernal, ha criticado que el Gobierno municipal del PP decida un año más apoyar económicamente el certamen privado Córdoba Live pese a competir en las mismas fechas con el Festival de la Guitarra 2026.

El Grupo Municipal del PSOE ha reclamado al Gobierno del PP, tanto en prensa como en consejos del IMAE y plenos municipales, que no debería apoyar con dinero de patrocinios ni con la cesión de espacios a una empresa privada de espectáculos que programa conciertos justo en las fechas en las que el IMAE celebra el Festival de la Guitarra, ya que esta práctica debilita el festival mediante una clara contraprogramación.

“Esto ya ha pasado en el verano de 2025, cuando el Ayuntamiento cedió el terreno del Arenal a la empresa para la instalación de los conciertos y puso gratuitamente todos los medios necesarios, como la atención de la Policía Local o los servicios de limpieza, y además le regaló 300.000 euros en concepto de patrocinio”, ha recordado la edil, que apunta que algunos de estos conciertos coincidieron en fecha con los del Festival de la Guitarra. Lo mismo sucederá en el verano de 2026, donde ya se han anunciado conciertos en el mismo espacio del Arenal y por la misma empresa en las fechas en las que se celebra el Festival de la Guitarra.

“Desde el PSOE tampoco entendemos cómo la empresa está vendiendo entradas para estos conciertos cuando el patrocinio de 300.000 euros de este año se va a conceder por concurrencia competitiva, por lo que no se sabe con seguridad si esta empresa será la adjudicataria o no”, ha comentado Bernal.

En este sentido, ha expuesto que en el consejo del IMAE del pasado 17 de diciembre el PSOE preguntó por esta situación y propuso que se solicite a la empresa que gestiona el Festival Córdoba Live, en una mesa de negociación, que no programe conciertos justo en las fechas del Festival de la Guitarra, sino en el resto de días en los que el verano cordobés no cuenta con programación cultural.

Asimismo, ha pedido en el mismo consejo del IMAE que se adelante el anuncio del cartel del Festival de la Guitarra lo antes posible y que se elija un cabeza de cartel significativo y con fuerza para dar impulso y prestigio al evento. “Es lo que debería hacer el Gobierno municipal de la ciudad: fortalecer la organización y la marca del IMAE como Instituto Municipal de Artes Escénicas de Córdoba y apoyar decididamente toda su programación”.

La 16 edición del Festival de la Guitarra de Sevilla sonará a Julio Romero de Torres. Eso es, al menos, lo que dice el vídeo promocional de esta cita, que se celebra del 9 de octubre al 7 de noviembre, y que ha querido rendir homenaje al pintor cordobés en el 95 aniversario de su fallecimiento.

Por ello, uno de los actos de la programación será la proyección del concierto La mirada de Romero de Torres, una obra compuesta por José Antonio Rodríguez y orquestada por Enric Palomar, y que se estrenó en el Festival de la Guitarra 2024.

Aquel recital, en el que Michael Thomas dirigió a la Orquesta de Córdoba para dar vida a los arreglos compuestos por Rodríguez, quedó registrado y el 20 de octubre se proyectará en el Cicus de la Universidad de Sevilla con un coloquio posterior con el equipo creativo.

Además, el propio Rodríguez, por su parte, actuará en el espacio Turina en el marco del festival. Será el próximo 18 de octubre.

Desde el festival han defendido que esta edición adquiere una dimensión simbólica especial al rendir homenaje al gran pintor cordobés. “Su figura, tan profundamente arraigada en el imaginario andaluz, traspasa las fronteras del lienzo para dialogar con la música, con la guitarra, con esa sonoridad que tantas veces aparece en su obra como emblema de lo popular, lo íntimo y lo trágico”, explica la web sobre la efeméride que celebran.

La dirección ha remarcado que Romero de Torres no fue sólo un pintor; fue “un narrador del alma andaluza, de sus luces y sombras, de su belleza enigmática y su simbolismo más hondo”, y han resaltado que, en sus cuadros, la guitarra aparece como símbolo estético y emocional, como extensión del cuerpo y del espíritu, como objeto ritual y cultural.

“Desde esta conexión profunda entre música y pintura, esta edición del festival propone una programación que entrelaza disciplinas, generaciones y lenguajes”, señalan.

El Festival de la Guitarra de Córdoba 2025 ha cerrado oficialmente su balance al presentar los números en el Consejo Rector del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE). Y la 44 edición se cerró con 22.539 espectadores y una recaudación total de 499.164,60 euros tras 25 espectáculos repartidos entre el Gran Teatro, el Teatro de la Axerquía, el Teatro Góngora y varios recintos al aire libre.

El veterano festival se celebró este año entre el 1 y el 11 de julio, con menos conciertos que la edición previa (entonces se superó la treintena) y una mejor media de espectadores. No obstante, la venta de localidades fue muy desigual y, tras ver los datos finales (a los que ha podido acceder este periódico), el número de sold outs fue solo para dos conciertos (Dani Fernández y Viva Suecia + Sexy Zebras, ambos en La Axerquía), frente a los cuatro que vendió la concejala de Cultura, Isabel Albás, durante y después de la cita (no llegaron al 100% ni Vega ni Las Migas, como se dijo en julio, aunque estas últimas estuvieron muy cerca).

En conjunto, el Festival de la Guitarra 2025 alcanzó un 66,6% de ocupación media en todos sus recintos, pero los datos varían en función del escenario en el que se celebraron los conciertos que, recordemos, este año optaron por no programarse en sábado en los espacios más grandes. Así, el Gran Teatro acogió seis propuestas con una media de ocupación del 76,7% (4.072 asistentes sobre 5.310 posibles), lo que se tradujo en 65.002,40 euros de recaudación.

Teatro de la Axerquía: motor del festival

La Axerquía volvió a ser el gran bastión del festival, con 15.669 espectadores y más de 420.000 euros de recaudación, lo que supone casi el 85% del total económico del certamen. En este espacio, la asistencia fue desigual, y se repartió de la siguiente forma:

Por su parte, el Teatro Góngora vivió seis conciertos más íntimos, que sumaron 1.394 asistentes (41,5% de ocupación) y 12.583,80 € de recaudación.

Actividades gratuitas y familiares

En espacios alternativos como el Bulevar del Gran Capitán y la Casa Góngora, el festival programó siete actividades gratuitas que sumaron 1.404 asistentes, con una ocupación media muy elevada (90,6%), aunque sin generar ingresos económicos.

El Consejo del Movimiento Ciudadano (CMC) ha recibido con preocupación el balance del último Festival de la Guitarra de Córdoba, del que se ha informado recientemente al Consejo Rector del IMAE y en el que está representado el máximo órgano de participación reconocido por el Ayuntamiento. 

En ese resumen los responsables municipales han destacado una ligera mejoría porcentual de asistencia a los espectáculos respecto al año pasado, una lectura que no puede esconder el declive actual del que, desde hace casi cuatro décadas y media, es el gran referente de Córdoba estival en la cultura y el ocio, tanto para la ciudadanía como para la imagen de la ciudad a nivel internacional, pero que puede verse relegado a un papel secundario por otros ciclos de iniciativa privada .

La interpretación del CMC de los datos del Festival de la Guitarra 2025, una cuestión que se quiere debatir en este órgano, difiere frontalmente de la valoración del gobierno local, que como se ha dicho destaca el aumento proporcional de asistentes a los espectáculos respecto a la edición de 2024.

El CMC, sin embargo, recuerda que el número de conciertos del Festival de la Guitarra este año ha sido de 25 respecto a los 31 del 2024 (un 20% menos), que el global de asistentes ha bajado de 24.242 en 2024 a 22.539 (un 7% menos) y que solo en dos casos de espectáculos no gratuitos se colgó el cartel de “completo”. Tampoco tranquiliza en el CMC que este año la media de entradas de los 6 espectáculos del Festival de la Guitarra en el Gran Teatro llenara solamente las tres cuartas partes del aforo, dos tercios en el caso de los otros seis conciertos en La Axerquía y bastante menos de la mitad (el 41,49%) en la media docena de espectáculos en el Teatro Góngora. Solo las estimaciones de asistencia a los siete espectáculos gratuitos de esta edición vienen a paliar el declive del señero festival.

Agravio comparativo y propuesta del CMC

El CMC, además, muestra su preocupación por el auge que están teniendo otros ciclos estivales de espectáculos de iniciativa privada, que también cuentan con apoyo municipal y que incluso coinciden en fechas con grandes citas del Festival de la Guitarra. Para el Consejo, esta estrategia que favorece intereses particulares viene a relegar y perjudicar al Festival de la Guitarra, en lugar de apostarse por el emblemático ciclo que organiza directamente el Ayuntamiento a través del IMAE con un programa que atraiga a espectadores no solo de la ciudad y la provincia, sino también desde toda Andalucía y España.

Más aún, el CMC llama a que instituciones como la Junta de Andalucía vuelvan a apoyar decididamente al Festival de la Guitarra y que también la iniciativa privada y las empresas se sumen a ese veterano proyecto de ciudad, cuyo éxito siempre acabará dando réditos económicos a todos los sectores, además de a la cultura y la ciudadanía.

Justo hace ahora treinta años que viví mi último Festival de la Guitarra como director de este evento y del Gran Teatro. Pronto, hará treinta años que vivo fuera de Córdoba. Ahora bien, mi separación de la ciudad y de su Teatro ha sido solo geográfica: porque Córdoba ha seguido habitando en el centro de mi corazón. Por eso, durante todo este tiempo he permanecido –en la distancia- atento al día a día de mi ciudad y, de manera especial, a lo que, en ella, ha ido aconteciendo en el ámbito cultural.

No creo extralimitarme si afirmo que el actual panorama municipal de artes escénicas y musicales se pergeñó –en sus líneas maestras, en su mapa de infraestructuras y recursos, en sus grandes proyectos— en los años en que Herminio Trigo fue alcalde de Córdoba: acciones propiciadas entonces como la reinauguración del Gran Teatro, el inicio de la remodelación del Teatro de la Axerquía y de la municipalización del Góngora; la creación de la Orquesta de Córdoba, el rediseño expansivo del Festival de la Guitarra y del Concurso Nacional de Arte Flamenco o la puesta en marcha de la Temporada Lírica y la producción propia siguen conformando el paisaje escénico-musical cordobés.

Por encima de la complacencia que pudiera sentir –como parte implicada en aquel proceso creativo— por la permanencia de un modelo que sobrevive después de varias décadas, lo que se ha ido instalando en mí ha sido un paulatino desasosiego, como consecuencia de la devaluación del original, de la falta de impulso público, de revisión y actualización de sus objetivos: de la incapacidad, en fin, de dar renovada respuesta a las exigencias del mundo actual, tan distintas a las de entonces.

Leo el balance oficial del Festival de la Guitarra: el 70 % de los asistentes han sido espectadores del Teatro de la Axerquía, donde han actuado grupos como No me pises que llevo chanclas; mientras que el Programa Formativo ha concitado el interés de menos de un centenar de alumnos. Leo también que se pretende que el Festival siga coexistiendo, en julio, con otros dos eventos privados de conciertos: Los Califas Fest y el Córdoba Live.

Sinceramente, creo que se yerra el paso: tanto en su planteamiento y dimensionamiento actual como en compartir (y competir en) circuitos con convocatorias que nada tienen que ver con un festival de naturaleza cultural y de gestión pública. De ahí que defienda que el Festival de la Guitarra necesita urgentemente volver a sus esencias como servicio público, actualizarse y reubicarse en el calendario anual; al tiempo que debe favorecer la complementariedad con iniciativas comerciales como las referidas y promover sinergias con el tejido productivo de la ciudad vinculado a la proyección exterior de Córdoba.

Hace ya bastante tiempo que otro gran evento local, el Concurso Nacional, perdió el lugar de privilegio que había ocupado en el panorama flamenco hasta los años noventa. De ahí que repensar el sentido y la necesidad de este certamen competitivo (que se ha mantenido prácticamente inmutable en su concepto durante casi setenta años) y reconvertirlo en un proyecto capaz de concitar el interés artístico de la profesión y de los medios de comunicación nacionales es del todo necesario.

Fue a comienzos de los noventa del pasado siglo cuando se dotó a Córdoba de los instrumentos y soportes pertinentes para la puesta en marcha de un proyecto lírico-musical innovador y pionero en Andalucía: creación de la Orquesta de Córdoba y del Coro de Ópera; puesta en marcha de una temporada de ópera y zarzuela (complementaria a la de conciertos) con varios títulos anuales, que incorporaba la producción propia como seña de identidad. Hoy, la Orquesta desarrolla su (muy buen) trabajo sufriendo los embates de la insuficiente dotación económica y humana; y la inexistencia de una sede propia, tan reclamada como necesaria.

La oferta lírico-escénica, en fin, se ha reducido a un único título anual: raquítica e insuficiente, a todas luces.

Y, entre tanta hoja caduca, un brote verde nacido en 2002: el Festival de piano Rafael Orozco, que rinde merecido tributo al gran intérprete cordobés y que sitúa a Córdoba como una referencia nacional en el ámbito pianístico.

El IMAE (actual ente gestor de los teatros municipales y de sus proyectos más emblemáticos) necesita asimismo de una reforma en profundidad, de una nueva figura jurídica ágil y eficiente y de un redimensionamiento de sus recursos humanos y técnicos que (más allá del incansable esfuerzo del conjunto de sus trabajadores) le permita convertirse en un auténtico órgano gestor del proyecto escénico-musical de la ciudad. Que el IMAE haya generado en los últimos años un remanente de tesorería (presupuesto no gastado) de más de dos millones de euros (trescientos mil de los cuales, por cierto, han ido este año a subvencionar el Córdoba Live) resulta, cuanto menos, paradójico.

Me gustaría que mi reflexión se entendiese correctamente: ni quiero dar lecciones de gestión a nadie ni, menos, buscar responsabilidades políticas en una u otra dirección: baste recordar que el deterioro al que me he referido viene de lejos y que, durante las últimas décadas, Córdoba ha sido gobernada por opciones políticas de distinto signo. Mi pretensión es hacer una llamada cordial a la inaplazable necesidad que tiene el Ayuntamiento de sacar del arca donde envejece un proyecto lírico-musical que, en su generalidad, es rutina para Córdoba y que ha dejado de interesar allende nuestras fronteras: de tener valor, por tanto.

En mi opinión, la Córdoba de hoy necesita que, desde la voluntad institucional, se recree su –antaño- pujante propuesta lírico-musical y se reinvente como un proyecto público de ciudad unificado y vertebrador –el cual, dada su necesaria transversalidad, podría estar adscrito al área de Alcaldía--; que esté concebido no solo como una herramienta capital para el desarrollo cultural de nuestros conciudadanos, sino también –y muy especialmente— como una plataforma de prestigio que contribuya a una genuina promoción exterior Córdoba, donde la excelencia, la singularidad y la originalidad marquen la diferencia identitaria frente al común de las ofertas clónicas y deslocalizadoras promovidas, con afán exclusivamente consumista, por el neoliberalismo capitalista.

Paco López es exdirector del Gran Teatro, impulsor de la Orquesta de Córdoba, y exdirector general de la Fundación Teatro Villamarta

El Festival de la Guitarra de Córdoba, uno de los festivales de música más antiguos de España, no logra remontar el brillo de sus mejores años. Nadie puede decir que la pérdida de interés sea algo imputable a los últimos años, aunque los datos de espectadores sí que reflejan un declive muy notable desde el año 2018, fecha en la que se superaron por última vez los 25.000 espectadores.

Aquel año, de hecho, fueron más de 31.000 los asistentes a los conciertos. Y fue una edición con polémica, ya que algunas cabeceras locales cargaron contra el concierto que ofrecieron Kiss en la plaza de toros de Córdoba, y que fue uno de los más exitosos que se recuerdan.

Este año 2025, la tarea de sacar adelante el festival no ha sido menos compleja. Probablemente lo haya sido más. El gerente, Luis Flores, llegó el año pasado, con la edición de 2024 ya montada, y poco después se quedó sin directora de Programación, por lo que él mismo ha tomado las riendas del festival, introduciendo varios cambios que han tenido respuesta positiva en una buena media de entrada por concierto, así como a la hora de establecer la idea de que menos puede ser más (es el primer año en mucho tiempo que no todos los días se abren los tres teatros, evitando así algunos aforos verdaderamente difíciles de defender). También ha vendido el festival con mucha más antelación, ofreciendo los nombres a sorbitos hasta confeccionar un cartel que ha acabado con cuatro llenos absolutos (el doble de los que hubo en 2024).

Todo ello en una situación compleja. Porque, más allá de nombres, géneros o estilos, la primera edición del festival Córdoba Live ha hecho que muchos cordobeses tengan que elegir entre unos conciertos u otros no en función de sus gustos, sino de su economía. Y, aunque no era el primer año que el Festival de la Guitarra competía con una cita privada (Grupo Mundo llevaba varios años programando conciertos los sábados de julio), lo que no es tan habitual es que hubiera competencia incluso en días entre semana, y con nombres que perfectamente habrían podido encajar en la filosofía de una cita que ha tenido un presupuesto muy pequeño (apenas un millón de euros) si se compara con otros eventos similares.

Dos décadas de festival

En este contexto, el IMAE ha sacado adelante su edición cerrando con 22.539 espectadores, lo que ha supuesto un leve retroceso respecto a los 24.242 del año anterior, pero, sobre todo, unos datos de asistencia que siguen muy por debajo de los registros históricos del festival.

Esta caída se enmarca en una tendencia sostenida desde la entrada del Partido Popular en el Gobierno municipal en 2019 con José María Bellido como alcalde. Bajo su mandato, el certamen no ha logrado recuperar el brillo de una cita que, en las últimas dos décadas, ha vivido altibajos notables, pero nunca caídas tan sostenidas.

Entre los datos que aporta la propia web del festival y los datos ofrecidos en la prensa loca, se puede trazar la evolución del festival hasta el año 2007. Y, con esas casi dos décadas de análisis, se aprecian claramente dos etapas diferenciadas: entre 2007 y 2018, el festival promedió 26.097 espectadores por edición, con momentos especialmente notables como los 40.547 asistentes de 2010 —el techo histórico del festival— o los 30.000 superados en 2018. Durante ese periodo, el festival mantuvo una salud de público robusta, con apenas dos ediciones por debajo de los 22.000 asistentes.

En cambio, en el tramo comprendido entre 2019 (el último año programado por el PSOE, aunque Bellido fuera ya alcalde) y 2025 —exceptuando 2020, año sin festival por la pandemia—, la media de espectadores se ha desplomado hasta los 19.197. Esta cifra refleja una pérdida de más de 7.000 personas por edición respecto al periodo anterior.

Si se afina el análisis aún más, segmentando los datos por los diferentes gobiernos municipales que han dirigido el Ayuntamiento de Córdoba, el descenso es aún más evidente.

Media de espectadores por periodo de gobierno municipal

El festival vivió algunos de sus mejores años, consolidándose como una referencia cultural tanto en Córdoba como a nivel nacional. La edición de 2010, que fue el 30 aniversario, marcó un hito histórico con más de 40.000 asistentes. Cada año del mandato superó holgadamente los 24.000 espectadores.

El cambio político se tradujo en una bajada notable, aunque lo que más se notó entonces fueron los recortes económicos derivados de la crisis económica, que fueron especialmente duros en ese mandato. A pesar de ello, el festival mantuvo cierta estabilidad, pero con cifras más contenidas, especialmente en 2014 (19.200), una de las más flojas de la serie.

Esta etapa representó un leve repunte, con una recuperación progresiva hasta el boom de 2018 (31.000), que fue seguido, sin embargo, de una caída brusca en 2019 (24.618).

El periodo más débil de todos en cuanto a asistencia. Aunque la pandemia explica el desplome de 2021 (solo 9.100 entradas), la lenta recuperación posterior no ha permitido al festival alcanzar ni siquiera los 25.000 espectadores, y en ninguna edición se ha superado la media histórica general.

La rentabilidad

A pesar del análisis triunfalista que hicieron el alcalde de Córdoba, José María Bellido, y la concejala de Cultura, Isabel Albás, los datos señalan que la asistencia al Festival de la Guitarra se ha estancado muy por debajo de sus mejores marcas, en un momento en el que, como el propio Bellido dice, el turismo de festivales no para de crecer en toda España.

Es cierto que la tendencia descendente, salvo la efímera excepción de 2018, se inició antes de la llegada de Bellido al Ayuntamiento, cuando ni siquiera existía una competencia tan fuerte como la que va a tener a partir de ahora. Además, los responsables tendrán que defender pronto en el Consejo Rector la rentabilidad de los 22.539 espectadores respecto al gasto que han supuesto muchos de los conciertos.

Todo ello frente a un público, el cordobés, que siente esta cita como propia y que, con mayor o menor interés, siempre vive con bastante pasión los éxitos o estancamientos de uno de los festivales más veteranos de España.

El 44º Festival de la Guitarra de Córdoba se ha cerrado con un total de 22.539 espectadores a sus 25 conciertos, de los que 18 tuvieron lugar en los tres teatros de titularidad pública (Axerquía, Gran Teatro y Teatro Góngora). El balance que han hecho este miércoles el alcalde de Córdoba, José María Bellido, y la presidenta del Instituto Municipal de las Artes Escénicas Gran Teatro (IMAE) y teniente de alcalde de Cultura, Isabel Albás, ha sido triunfalista, destacando que, a pesar de contar con menos espectáculos que en 2024 (cuando fueron 29), ha conseguido mejorar las cifras de público.

Lo que ha subido, según ha detallado Albás, es la media de asistencia a los conciertos. Este año, ha sido de 901 personas, frente a las 782 del año pasado, lo que supone un incremento del 15% respecto a 2024. La comparativa con 2023 es idéntica, ya que entonces también se programaron 25 conciertos, igual que este año, y también el crecimiento es de un 15% respecto a entonces.

La diferencia, en cualquier caso, es que este año el veterano festival ha competido con una cita nueva, el Córdoba Live, que se ha celebrado en las mismas fechas en el Recinto El Arenal. El año pasado, también le tocó competir algunos días con los conciertos programados en la plaza de toros por Grupo Mundo, que este año decidió organizar su programación en junio y en septiembre.

Cuatro sold outs

Por espacios, La Axerquía volvió a ser el gran motor de público, con 15.669 asistentes y una ocupación del 66,32% de su aforo. Le siguió el Gran Teatro, que acogió a 4.072 espectadores, alcanzando una ocupación media del 76,69%. Por su parte, el Teatro Góngora, dedicada a propuestas más minoritarias, sumó 1.394 espectadores, lo que se traduce en un 41,49% de su capacidad total.

Entre los hitos de esta edición destacan los cuatro conciertos que lograron agotar todas sus entradas, frente a los dos de 2024. Fueron Viva Suecia y Dani Fernández en La Axerquía, y Las Migas y Vega en el Gran Teatro. Sin embargo, la respuesta del público fue más discreta con los dos principales cabezas de cartel internacionales, Texas y Blind Guardian, que se quedaron en torno a los 2.800 asistentes cada uno, según los datos facilitados a este periódico desde el IMAE.

Albás ha destacado, en cualquier caso, que el 93% de las bandas participantes actuaban por primera vez en esta cita, lo que demuestra “la capacidad del festival para renovarse y atraer nuevos públicos sin perder su esencia”.

Además de la programación de conciertos, el festival mantuvo su vertiente formativa, uno de sus sellos de identidad desde hace décadas. Este año cerca de un centenar de alumnos, tanto nacionales como internacionales, participaron en los siete cursos ofertados, entre ellos estudiantes procedentes de Alemania, Argentina, Brasil, China, Filipinas, Sudáfrica o Luxemburgo. Un total de once de estos alumnos recibieron becas específicas para alumnado del Conservatorio Rafael Orozco de Córdoba. Las jornadas de estudio, otro de los pilares complementarios del festival, reunieron a 70 asistentes.

Bellido sitúa a Córdoba al nivel de Málaga o Sevilla en cuanto a propuesta de conciertos

El alcalde de Córdoba valoró el festival como un éxito rotundo, sobre todo teniendo en cuenta que julio se considera temporada baja para la ciudad a nivel turístico: “El balance es muy satisfactorio y nos deja un gran sabor de boca. Las cifras hablan por sí solas y confirman que Córdoba se consolida como una ciudad con peso cultural, con capacidad para atraer público de todas las edades y convivir con otros festivales sin que ninguno se resienta”, afirmó Bellido.

El regidor subrayó también la importancia de la música como motor de atracción y generación de actividad económica en un mes tradicionalmente más tranquilo para el sector turístico local: “Agosto siempre ha sido un mes mejor turísticamente, porque se viaja más, pero julio es la auténtica temporada baja”. Por ello, ha catalogado la oferta musical de esta año como brutal. A su juicio, Córdoba se está posicionando “al nivel de otras ciudades como Málaga o Sevilla”.

“Aunque me equivoque, porque evidentemente no tengo todos los datos, estaremos en el Top 10. Así que creo que vamos bien”, ha zanjado el alcalde, que ha apuntado que, de cara a la próxima edición, uno de los retos del Festival de la Guitarra será reforzar la presencia de grupos internacionales y coordinar mejor las fechas con las ofertas de festivales privados para prolongar la programación más allá de mediados de julio.

“Queremos seguir creciendo, trabajar con más anticipación para atraer giras que tengan pocas fechas en España y, si es posible, fijar a Córdoba como parada obligatoria”, subrayó el alcalde, que, preguntado sobre la posibilidad de mantener la tendencia de no programar conciertos en sábado —como ha sucedido en esta edición—, ha indicado que no hay ninguna decisión tomada: “Lo importante es trabajar con tiempo para escoger fechas y artistas que encajen, manteniendo la esencia que hace único a este festival”.

Durante la noche de este viernes, en La Axerquía han resonado las guitarras de la leyenda del power metal Blind Guardian, otro concierto -junto al de la guitarrista australiana Orianthi- con el que el Festival de la Guitarra ha finalizado esta última edición.

Que los punteos vertiginosos y la furia eléctrica ya no son coto privado del hombre lo demostró anoche con descaro la grecoaustraliana Orianthi en el penúltimo concierto del Festival de la Guitarra. Al frente de una formación básica y contundente de hard rock, la guitarrista cuajó una estridente actuación plagada de guiños a sus referentes musicales, desde Jimi Hendrix a BB King. El legendario guitarrista de Seattle, icono inmortal de la distorsión, sobrevoló toda la noche los desbocados solos de Orianthi Panagaris, que no levantó el pie del overdrive en la hora y media de concierto.

Orianthi reivindicó el protagonismo de las féminas en una edición que ha puesto el foco en las mujeres guitarristas ya desde el estreno del Festival el pasado 1 de julio de la mano de Texas. La australiana, de ascendencia griega, exhibió madurez y oficio profesional, incluso para sobreponerse al inesperado apagón del Marshall conectado a su PRS SE, que se quedó absolutamente muda en el tercer tema. La guitarrista detuvo el concierto y tuvieron que entrar apresuradamente dos técnicos para revisar el equipo, retirar el amplificador dañado y colocar uno nuevo ante el desconcierto general de la sala.

La cantante australiana pidió disculpas reiteradas y prometió regresar la próxima vez con material propio para evitar cortocircuitos inexplicables como el que sufrió en el Gran Teatro. Orianthi reanudó el espectáculo aunque un molesto y persistente acople la persiguió hasta el último suspiro.

Ante un teatro prácticamente lleno, la guitarrista repasó el repertorio que la ha aupado a la escena internacional, desde la exitosa According to you hasta Light it up, que grabó en los míticos estudios Sunset Sound, de Los Ángeles, los mismos que inmortalizaron las melodías alucinadas de The Doors en los años sesenta. Especialmente intensas fueron las versiones que interpretó del Never make your move to soon, de B.B. King, All right now, de Paul Rogers, y Sharp dressed man, de ZZ Top.

Orianthi es una de las guitarristas más reconocidas del panorama mundial. Se ha subido al escenario con algunos de los más reputados músicos del rock. Ha tocado con Alice Cooper, Steve Vai, Richie Sambora, Prince, Joe Bonamassa, Billy F. Gibbons y el mismísimo Carlos Santana. Fue a los 11 años cuando su padre la llevó a ver al guitarrista mexicano el momento clave en su despegue musical. El momento culminante de su carrera se lo regaló Michael Jackson, cuando descolgó el teléfono para invitarla a la gira de This Is It a tocar el solo de guitarra en Beat it.

En 2009 entró en el top 10 de Australia y Japón, y se metió en el 17 de EEUU, con su gran éxito According to you. La revista Guitar International le concedió el premio anual en 2010. Su gira española 2025 incluye Madrid y Barcelona. Orianthi se despidió del Gran Teatro con un blues profundo donde certificó su solvencia eléctrica pese a los contratiempos.

La guitarrista australiana Orianthi se ha convertido en una de las protagonistas de la última jornada del Festival de la Guitarra de Córdoba gracias al concierto que ha ofrecido en La Axerquía.

El Festival de la Guitarra de Córdoba ha clausurado su 44 edición con dos reconocidos artistas internacionales que aterrizan en la ciudad para sentir el calor del público cordobés. La australiana Orianthi ha arrasado en la última noche del Gran Teatro, mientras el grupo Blind Guardian prendía el Teatro Axerquía.

El primer encuentro de esta última jornada ha tenido lugar en el centenario teatro, donde un público entregado ha disfrutado con los potentes temas de la guitarrista Orianthi, reconocida, entre muchos otros logros, por tocar con Michael Jackson o Alice Cooper.

Horas después, en el teatro de La Axerquía han resonado las guitarras de la leyenda del power metal Blind Guardian. La banda alemana ha sido recibida por el público con una gran ovación, a lo que ha respondido con un completo repertorio para disfrutar de la noche. Sobre el escenario han estado el vocalista Hansi Kürsch, los guitarristas André Olbrich y Marcus Siepen, y el batería Frederik Ehmke.

El programa formativo ha concluido su programación con la tercera clase magistral. En esta ocasión, el guitarrista flamenco Jesús Guerrero ha impartido una masterclass sobre técnicas de acompañamiento al cante. El gaditano ha mostrado en el CSM Rafael Orozco cómo desde el respeto a la tradición se puede innovar y crear con la guitarra flamenca contemporánea.